兽餐

这就是部纯正的B级片什么是B级片？

当年震撼中国录像带租赁届的群尸玩界就是其代表之一疯狂的情节 粗口 恶劣的道具和特效 最关键的——大量的“番茄酱”要的就是这种低级的刺激手段 直接 过瘾

片子里面的怪物造型太无聊了，战斗力又不行，最后一只被两个人就按在地上，用枪托就打掉了牙，还被女人伸手进喉咙给噎死了。

美国人的恐怖片除了流汤滴水和突然的音量加大就没别的招了。

将horror和comedy融为一炉的feast光凭海报就能赚来不少目光,更有意思的是整部影片的主题是由feast的海报揭示的而不是feast的片名,人与monster的对弈.导演John Gulager并不是被大家所熟知的,影片本身的精彩度却与导演的名气成个反比.影片讲述的是一群龙蛇混杂的陌生人被困在一家阴森的客栈，以食肉为乐趣的monster觊觎着他们，他们只有设法团结求存才避免成为monster的口中美餐,这个剧本可能显得不是那么有新意甚至先天不足,但是导演往里面添加的各式佐料让这顿兽餐风味别具,monster现场交配和影片结尾等comedy桥段令人捧腹,大小悬念接踵来,如此等等不再一一道来.可惜结局留了个传统的horror系小尾巴太煞风景,如能是个八仙过海各显神通的结局就妙绝啦.feast有着公路电影的粗砺特质,分镜错落生猛,horror电影就要这样拍!如果你不吃Shaun of the Dead那套英国人自娱自乐的冷幽默,如果你对Slither象狗屎一样臭不可闻的烂剧本和自以为是的“黑色幽默”感到作呕的话,来尝尝这部生猛的feast吧!

这什么跟什么呀，怪物来得莫名其妙。

不是说恐怖片就卖血就行了，好歹也要有些剧情吧。

一群没有背景的人和一群没有背景的怪物，荒郊野外的小酒馆，上来就打，打完结束。

而且，人物太多了，虽然上来就死了不少，但丝毫没有铺垫直接进入主题还是让人对人物关系一头雾水。

Hero闯进大门，义正严词，一副救世主的架势，俨然是要靠他帮众人逃出升天，但话音未落，分分钟被秒杀。

也未免太搞了吧。

但最搞的莫过于怪物超强的繁殖能力，发现孩子死了——做爱——新生命诞生，用时1分钟。

但不得不说拥有如此天赋的怪物居然严格遵守计划生育，在孩子死后才要二胎，并且生完二胎自主做了结扎手术。

袭击敌人用那玩意，这样的怪物有成为电车痴汉的潜质。

也许导演真的惦记着探讨一下人性的，但连剧情都没有的故事怎么探讨，太单薄了。

而这样的故事最后似乎还要留悬念，难道他还要拍续集。

文/公元1874对恐怖片这个片种我是又爱又恨，一方面是喜欢这种现实生活里不常见的血腥快感，另一方面则恨各类恐怖片的大同小异。

以血腥类的恐怖片举例，基本剧情都是一堆人困在一个地方，然后被怪物袭击，然后有人死，有人逃出去，卖点就是那些死相各异的可悲配角们。

这种套路看得多了，偶尔也会觉得烦闷，所以到后来，很多恐怖片我都是快进看的，更别提那种一惊一乍的，慢动作和长镜头多得要死，女主角的背后总是有邪灵，总是主角以为自己脱险了转头就发现怪物……谁来拯救恐怖片呢？

《兽餐》是当年马特·达蒙和本·阿弗莱克搞的“绿光计划”的获奖剧本，说来这个绿光计划也有点意思，一个真人秀节目，目的旨在选出优秀的电影剧本来将之拍摄，这个构思不错，可惜由于收视率惨淡，商业卖点低，最后被砍掉了，而这部《兽餐》在拍摄完毕之后也没找到发行商愿意大面积发行，最后只能匆匆上映几天就下线，变成DVD流水线的产品，一拍就拍了三部，投资一部比一部低，而制作也只能往粗糙的CULT上靠。

作为首部曲，《兽餐》还是有着它足够多的特点。

例如每个角色的定格特写和解说字幕，就充斥着主创人员别具一格的恶趣味，这字幕上有名字，有能力，有职业，还有“寿命”，只是作为观众的你千万别被这字幕给骗了，例如上面写“他会拥有一个美丽幸福的生活”，20分钟后这个角色就挂掉了；写“凌晨凄惨的死掉”的，结果却活到了最后。

本片出场角色众多，以致于影片前10分钟全是在交代这十多个角色，当交代完毕之后，随着貌似男主角的英雄端着散弹枪走进酒吧里，故事就马上开始杀戮情节了。

当然主创的恶趣味并没有停止，这位英雄很快挂点，长达一个钟头的酒吧攻防战开始了。

虐杀过程很有趣，也很好玩，碍于投资所限，怪物并没有几个全景，不过这样也使得片子更抓人，看不清的永远比看得清要让人恐惧。

影片里有不少让人恶心反胃的镜头，例如那个胖子满身的蛆，还有怪物的绿色汁液，以及身体皮肤逐步腐烂的过程，这些都是一部优秀或者不优秀的血浆片必不可少的段落。

《兽餐》的故事中规中矩，无甚惊喜，不过鉴于主创的恶趣味一直坚挺出现在影片里，所以会让好这口的观众有看得过瘾的感觉。

说起来，《兽餐》比起《僵尸脱衣舞娘》这些同类讲述发生在酒吧的血浆片都要好，颇有点《杀出个黎明》后半段的范儿。

热爱这类电影的观众，值得一看。

楼上居然有个朋友盛赞此片，还说反映了人性……实在不怎么样。

整个影片都在没必要地晃动——小成本电影也不一定就非得这样啊——黑糊糊地也看不清怎么回事，也不知道谁谁死了，怎么被怪物吃的……怪物的造型也太陈旧了。

情节也弱得可以。

想幽默一下的地方也失败的说……从头到尾的脏话更是完全没有必要。

什么玩意儿啊。

想通过看它来增加肾上腺素分泌是妄想了，甚至连恶心的感觉都没有。

这是谁骗我下载的啊……看来，类型片想突破，没点儿绝招是不行的。

照韩国的《怪物》差远了。

对于恐怖片而言，大家都非常喜欢的无非是不按套路出牌，观众们期待创作者能给出一个独具一格的展现方法，创作者也在不断的探索着观众的关注点，并改进自己的创作方式。

然而在恐怖片渐渐的创新乏力之后，创作者们在创作之余就会陷入到一种江郎才尽的境地，于是，一些恐怖片的框架便被渐渐的定型了，几乎所有的恐怖片都逃离不出来这个框架。

在这个基础之上，推陈出新就有意义了，如何能在这个框架外叙事，就成了考验每一个创作者的难题。

今天给大家推荐的影片《兽餐》讲述的是一个反套路的恐怖片，但反套路的本质是什么？

实际上还是套路。

一个荒野小酒吧，一群形形色色的人，夜幕降临，他们开始狂欢，狂欢之余，酒吧的门被撞开，一个浑身是血的神秘男子闯了进来，酒吧的所有人注意力全部集中在了男子身上。

男子紧张之余娓娓道来，门外有着一群怪兽，他跟自己的妻子被追击，酒吧的人要想活命，就必须听他指挥来迎战怪兽。

众人面面相觑，究竟是男子疯了，还是他所言不虚。

犹豫之际，男子继续着他的演讲，然而一瞬间，呆在窗户旁边的男子便被怪物拖了出去，男子身死，酒吧中的所有人开始意识到灾难降临。

大家同仇敌忾，都想着要如何逃命。

《兽餐》是一部反套路的恐怖片，基本上我们在很多恐怖片中的逻辑在本片当中并不适用，而且被创作者一一抛到了故事的对立面，首先我们看到的是所有人的死亡方式都被打在了荧幕上，但是当我们循着这种方式去看待几个角色的时候，却不会如愿，这就是其一。

其二，几乎观众们所认定的谁是主角，谁是配角的，谁先死，谁后死都被推翻了，看似最应该成为主角的主角在一开始就噶了。

看似最应该成为配角的配角并没有如大家期待的那样笑到最后，而那些不起眼的角色却能活到太阳升起来，这对于创作者来说，似乎是一种游戏，一种别开生面的游戏，这个游戏对于每一个人来说都是公平的，而玩这种反套路的游戏本身就挺有意义。

该活的不活，该死的不死，这就是创作者的初衷，举个例子，原本恐怖片当中，被怪兽咬过之后，就会变成怪兽的同类，而且第一个发现这个现象的人一定会被咬伤，当你用这个逻辑来期待本片的时候，你会继续失望，胖子被怪兽咬了之后，他确实是开始了变异，但第一个发现的女人却轻而易举地杀死了胖子。

此外，通常情况下被认为必死无疑的背叛者（大家拖住怪兽她去开车，结果她开车自己跑了）在本片中却顺利逃亡。

而被认为是黎明时分开车逃亡的主角团，本应经历车打不着火的尴尬境地，但最后却依旧顺利逃亡。

创作者反复的用这种常见的恐怖片套路被推翻的逻辑来重新建构自己的逻辑，这对于观众来说是充满着新鲜感的，毕竟，我们想要看到的是一种全然不同于一般恐怖片的逻辑，当这种一般的逻辑被推翻的时候，观众们自然是感觉到兴奋的，但这仅仅是固有逻辑被推翻的兴奋，并不是兴奋本身。

兴奋本身是什么呢？

当然是恐怖片的创新，即便是我们认为本片推翻了固有的恐怖片逻辑，但在核心问题上依旧是没有过多的新意。

当观众们的阅片量不断的上升之后，就催生出来创作者的创作能力要不断地提升，如果一个创作者走在了观众的前面，他自然而然地就能收获一些独树一帜的新作品，反之，观众们就会对于现有的创作类型感觉到厌烦。

为什么要反套路，原因就在于当创作者采用套路进行创作的时候，就如同写八股文一样，初看对仗工整，看多了就会容易厌烦，因为所有的对仗工整不过是循规蹈矩的复制粘贴，当观众能从上一个场景猜到下一个场景的时候，创作就需要反思了，是不是要提升自己的创作能力，是不是要开发新的创作类型，是不是要别具一格讲故事，是不是要重新审视自己的创作核心等等。

如果一个创作者能迷途知返，那么观众还是能接受的，反之，就会被观众抛弃。

而本片这种反套路实际上依旧是一种套路，即便是创作者认为自己已经反套路了，即便是观众们也认为这是反套路的，但对于这部影片来说，它依旧是没有跳出创作逻辑，因为本片并没有创新，只不过时时刻刻将自己置身于套路的对立面，他所面对的依旧是套路，只不过将所有的套路的逻辑做成了相反的。

恐怖片需要创新，几乎所有的电影都需要创作者孜孜不倦地追求更加新颖的展现形式，这虽然是严苛的要求，但并非无法达到，电影工业完善和完善中是两个概念，观众们还是不喜欢它变成完成式。

……你好，再见

异形恐怖片，感觉很一般，有恶搞情节，比如冲进酒吧的英雄最早死，最后幸存者驾车离去时车抛锚了。

只是有几个疑问：最后高潮PK异形时感觉楼上的异形只是手被钉在了楼板上最后不知道怎么死的，没交代；还一个是一直喝酒的老太太不知道最后去哪里了；总体上片子没有什么新意。

值得一提的是，最后生还的那个单亲妈妈是Krista Allen演的，感觉还挺漂亮

总的来说，是部很有趣的片子，若是看惯了恐怖片或是cult片的人，则趣味翻倍。

开篇一个角色BOZO的亮相，做成游戏角色档案的样子，把名字，工作，寿命什么的全都标注出来。

其他的还好，我们常在cult片里面看到这样偷工减料的人物介绍，但是life expectancy（寿命预测）这一栏，我一看就乐了，看恐怖片大家都好猜who's next?，下一个谁死，导演这明摆着跟你说，甭猜了，我剧透先。

接下来各种角色悉数登场，导演的恶搞意味也愈来愈浓。

比如一个暴走族大妈的life expectancy是wild card，BOZO坐轮椅的弟弟是“They wouldn't kill a cripple, would they?（他们总不会搞死个残疾人吧？

）”，一个老鸨一样的奶奶是“说不定已经挂了”。

如果第一个角色的介绍还算正经的话，到这里已经节操掉了一半了。

从开头这十分钟，我们已经看出，这部电影是走恐怖喜剧的路线，导演下限很低。

第十三分钟，我发现我错了。

惯常套路的hero一身血污走进酒吧，告诉大家有怪物要来了，我们只有齐心协力才能活命。

这个hero的介绍是什么呢？

姓名：hero（英雄）职业：kicking ass（收拾坏人）寿命预估：pretty fucking good（相当长）他指挥大家堵上门窗，一下子镇住了场面，人家问你谁啊？

他酷酷的说，会拯救你们的人。

然后他被怪物拖出去干掉了。

导演真坏。

在文学作品中，hero除了翻译成英雄，还能翻译成男主角。

一个典型的男主，一个英雄，被介绍为“寿命相当长”的人，出场三分钟被秒杀了。

导演的下限刷新了。

接着英雄的老婆出现了，她的介绍是：姓名：heroine职业：穿紧身背心，拿大散弹枪，拯救世界寿命预估：希望比上一个英雄长嗯，没错，heroine可以翻译成女主角。

然后，一个单亲妈妈的儿子，全篇唯一一个小孩，萌萌哒，寿命预期是“美好完整的一生”，被怪物秒了。

恐怖片最少死的小孩，被秒了。

导演的下限又刷新了。

看到这里我已经明白所有人物的life expectancy是扯淡了。

导演的目的很明确，我就是恶搞，我就是开嘲讽。

所以后面出现的各种幽默段子无算，各种开嘲讽：酒保大爷寿命预测是70分钟内死相凄惨，结果快天亮时犯心脏病死去。

死时正跟BOZO一起用木板压着怪物，突然就心脏病发，BOZO：“Are you kidding me?!（你他妈玩我呢？

）”运啤酒的小贩寿命预测是“屌丝和呆逼一般第一个死，他两个都是。。。

”，在一般的片子里也的确是，结果反而是最后死的几个。

惯有的那种激励人心的演讲，在这里全部由一个看上去君子，实际上却是个想泡辣妹的已婚伪君子完成。

在怪物来了之后他的演讲使他显得滑稽又笨拙，他的解释是“不好意思我一紧张就话唠”。

做了个燃烧弹，屌丝小贩半死不活的想炸怪物，如果你觉得“哦这种临死一击最有效了”那你就错了。

运气还特别好，打火机掉了捡打火机都能躲过一爪子，如果你觉得“这厮运气还真好啊或者会活到最后呢”那你就错了。

最后燃烧弹没点着，自己被爆头了。

老太太躲在冷藏室，最后出来还是被干掉。

这部电影虽然没有像林中小屋一样彻底解构，做一个反恐怖片。

但它也极尽嘲讽之能事，所以主角凭什么不能死？

这里没有主角，最后幸存的人，真的只不过幸存而已。

所以屌丝和呆逼为什么最先死？

我就让他最后死。

所以生死关头怎么还有时间讲废话？

废话都是外强中干的话唠干的事。

所以你看，同样是小投资，同样是b级片，有趣的人就能玩出点不一样的花样。

这点花样，这点恶搞，就是我喜欢它的地方。

一部几乎没什么剧情的血腥电影。

几个怪物向酒馆内的一群人发起致命的攻击，可竟然把逻辑归结为交通事故的寻仇。

不得不佩服这些人面临恐惧和离奇事件的冷静和展示出的强悍。