小丑是心理医生吧……把他们都叫回来,然后一个一个的解决他们的心理问题,虽然用的方式略显吓人,最后它被消灭时说“你们都长大了”,这是不是再一次让你觉得这就是它故意帮他们的……还有就是啊,为什么都是大人了,都在大城市生活的,都现代了,还不懂得用武器吗?
你说小时候就算了(小时候都有枪),这都成年好多年了,带上武器,或者找专业团队去刚这不香吗?
还赤手空拳,只是在门口捡了把矛?
不明白为什么要有第二部……
首发于公众号“影探”ID:ttyingtan作者:女神的秋裤转载请注明出处《小丑回魂2》一上映就蝉联两周的全球票房冠军,最终创下华纳影业本年度目前最高票房纪录(4.37亿美元)。
在恐怖片中,它的票房位居影史第4,排第一的还是2017年上映的《小丑回魂1》。
两部影片构成一个完整的故事,而两部票房加起来,可以说《小丑回魂》是影史最卖座的恐怖片,没有之一。
图片来自boxofficemojo一个“有着摇滚细胞的”小丑为何如此受欢迎?
作为原著粉,探长在《小丑回魂1》上映之初就做过解析,目前那篇影评依旧在豆瓣电影目录下排名第一。
没看第一部的话这一部能看懂吗?
它和第一部有什么联系?
电影版有哪些难以发觉的细节和彩蛋?
今天探长就给你带来《小丑回魂》的观影指南和深度解析。
《小丑回魂1》+《小丑回魂2》观影指南&深度解析
(以下灰字原著引用内容均来自《小丑回魂》穆卓芸译本)>>>>观影必备小说是包裹在谎言里的真实, 而这本小说里的真实再简单不过:魔幻确实存在。
——斯蒂芬·金《小丑回魂》是恐怖悬疑大师史蒂芬·金创作于1981-1985年的作品。
在1990年小说就被改编成电影,片长超过3个小时。
2017年的新版分为上下两部,分别为《小丑回魂1》(2017)和《小丑回魂2》(2019)。
新版在开拍时就引发巨大争议。
因为原著中有一章让人大跌眼镜的“爱与欲”描写的是7个小孩子的7P,导演还想把这段故事拍出来,最后迫于社会舆论压力而放弃。
《小丑回魂1》和《小丑回魂2》海报在小说中,故事分为27年前和27年后两条线,这两条线交叉并进,非常精彩。
电影则把两条故事线独立出来,第一部讲述27年前主角们还是小孩时的故事,第二部则是主角成人后的故事。
两部一起看,效果更佳。
成人版有X教授詹姆斯·麦克沃伊和杰西卡·查斯丹倾力加盟史蒂芬·金出生在美国的缅因州,小说也在缅因州完成。
小说的故事,也发生在缅因州一个叫德里(Derry)的小镇。
27年前。
1988-1989年的夏天,比尔的弟弟在一个雨天出去玩耍后再没有回来。
也没人知道弟弟的身体被撕裂的惨状。
人们都以为这是一宗普通的失踪案,孩子可能被冲进了下水道。
直到比尔看到一个“奇怪”的东西——可以变成弟弟的小丑。
小镇上的其他孩子们也都看到了令他们恐惧的东西。
比如被人无视的红气球和行走的尸体,比如墙上诡异的画中女人变成了真人,比如会喊“救命”的下水槽……
暑假里,这几个孩子走到一起,当他们互相袒露心扉的时候,他们才发所有人都看到过同一个怪异的景象:一个发际线略高,手持红气球,身穿白色衣服的小丑。
更可怕的是,他们发现这个小镇的死亡率和失踪率是全国平均值的6倍。
小镇上的寻人启事叠了一张又一张,被新的寻人启事盖住的孩子则很快被人们遗忘。
而且每隔27年,这些数据就会达到一个峰值。
这个小镇似乎受到了诅咒,而那个小丑就是罪魁祸首。
但最可怕的还不是这些堆叠成山的失踪案。
而是成人对这些诡异景象的视而不见,和闭口不谈。
这七个无助的孩子常常被人欺负或嘲讽,被叫做“窝囊废”(loser)。
然而,他们却决定团结起来,组成“废柴联盟”,共同对抗那个不可名状的“它”。
7个孩子最终打败了小丑,但他们却发现很难想起战斗的过程。
他们立下血誓,如果27年后小丑再次出现他,他们还会回来和“它”决一死战……
>>>>你可能错过的细节和彩蛋回来吧,让我看你们是否还记得最简单的事,还懂不懂当个孩子,因为信念而安全,同时害怕黑暗。
——《小丑回魂》27年后。
7个人中有6人早已离开德里展开新生活,当他们知道小丑回来的时候,有的人瞬间呕吐,有的人直接撞了车。
但他们都已经记不清那个夏天到底发生了什么,只有一种莫名的恐惧伴随着手掌心疤痕疤痕的阵痛突然袭来。
此时的7个人表面都挺风光,一点都和窝囊废沾不上边。
其中口吃的比尔成为了好莱坞的编剧,但他一直写不出好的结尾(他的角色基本是史蒂芬·金本人的投射)。
也正是他在电影中遇到了史蒂芬·金本人客串的店铺老板。
妈宝男埃迪长大后在保险公司工作。
他终于摆脱了对他严格管教的母亲,但却娶了一个像他母亲一样事无巨细的妻子。
巧合的是,扮演埃迪母亲和妻子的是同一个女演员。
为了打败小丑,7个人必须回到德里,并回溯过去,寻找代表各自过去记忆的一件物品。
而他们也必须再次分别和小丑单独对抗,重新直面自己的恐惧。
也因此,《小丑回魂2》中的许多镜头都和上一部有紧密的联系。
比如埃德和瑞奇再次碰到三扇门:一点也不恐怖,恐怖,非常恐怖。
第一部中他打开门后看到了一个只有上半身的尸体,这一部里,他们在门后找到了下半身。
《小丑回魂2》里的恐怖还是第一部里的套路,好在每个段落都做了“恐怖升级”。
一些镜头更加直白露骨,以至于探长都没法直接上传截图。
《小丑回魂1》
《小丑回魂2》
《小丑回魂2》这其中也不乏有趣的彩蛋,比如在教室里有个乌龟特写镜头,随后的镜头中一个地球仪正好悬在乌龟上方。
这是在向史蒂芬·金小说中的“创世灵龟”(Maturin)致敬。
在他的小说《黑暗塔》中,宇宙有12个守护神,乌龟就是其中之一。
在小说《小丑回魂》中,正是乌龟创造了宇宙。
乌龟又老又蠢,从来不从壳里出来。
它想乌龟或许已经死了,死了十亿年左右。
就算没有,也还是又老又蠢,就算乌龟把整个宇宙吐出来,也改不了他很蠢的事实。
——《小丑回魂》
图片来自io9.gizmodo.com当贝弗莉被困厕所,有人要夺门而入,其中有个人大喊“强尼来了!
”。
这是库布里克的经典恐怖片《闪灵》中的台词。
《小丑回魂2》
《闪灵》当他们战胜小丑之后,小丑对德里镇的影响也开始消退。
有关黑人麦克父母被烧死的新闻,由原来带有偏见的词汇“瘾君子”变成了客观的报道“本地居民”。
>>>>小丑到底是个什么东西?
我是永恒的,是“吃世界的人”。
——《小丑回魂》原著的英文名是“It”,直译就是“它”。
之所以叫“它”是因为小丑实际上并不是一个具象化的东西。
假如要替它取个名字,最好还是照以前的习惯,把它叫作它。
我最近在想,它在德里太久了……不管它到底是什么……它已经成为德里的一部分,就像储水塔、运河、贝西公园和图书馆一样,差别只在它不是外显的物体。
它以人类的恐惧为食,并可以根据不同的人所恐惧的东西而幻化为不同的样子。
比如有洁癖的埃迪最害怕麻风病人,斯坦不敢直视一副画中的女人。
那么它为什么总是以小丑的形象出现呢?
那是因为小丑更容易让孩子恐惧,刺激小孩,比刺激大人更简单也更有力。
这里的小孩一直够吃,大人则很好操弄,而且不晓得自己成了傀儡。
它偶尔也吃大人,因为大人有大人的恐惧,内分泌也能被开启和撷取,让恐惧的化学成分弥漫全身,替肉加味。
但大人的恐惧往往太复杂,小孩的恐惧比较简单,通常也更有力,往往只要一张鬼脸就足以激起他们的惊恐……就算需要诱饵,可又有哪个小孩能抗拒小丑的魅力?
小丑变成画中女人捕食斯坦这一部中终于揭示了“它”的来源——它是来自外星的某种古老物体。
但对于国内观众来说,看到它的第一反应大概是抄袭了刘慈欣的《三体》。
那么“它”到底是个啥子东西呢?
在电影中,“它”也被称作“死光”(Deadlight),这也是小说的译名之一。
它来自外星并“发誓要抢夺地球上的所有女人和强暴所有男人”,其实是它开的一个玩笑。
在原著中,”它“是比宇宙还要古老的两个东西之一:一个是乌龟,一个就是”它“。
乌龟吐出了宇宙,代表着秩序、光明,它则代表着黑暗和混乱。
宇宙诞生前只有两个东西,一个是它,一个是乌龟。
在原著中也有把”它“写成蜘蛛一样的东西。
但实际上,”它“是一个没有形体的毁灭之光,”它“存在于超乎我们想象的维度。
它是个巨大闪亮的核,但在“最终的他者”心中只是小到不能再小的尘埃。
他会看到裸着的它,那没有形体的毁灭之光,而他要么会被好心地瓦解,要么永生不死,活在无形无状、无穷饥渴、嗜杀成性的它的体内,疯狂但清醒着。
在电影中,有人看到它在几百年前坠落地球,而在原著里,它早在百万年前就来到地球。
到了地球之后,它发现人类的想象力异常丰富,这让它过上了猪一样的幸福生活——吃了睡,睡了吃。
乌龟缩进壳里很久后,它才来到这里,来到地球。
它发现这里的想象力的深度几乎前所未有,几乎至关重大。
这样的想象力让它的食物非常丰富。
它的牙齿让血肉之躯因为陌生的惊慌和耽溺的恐惧而僵硬。
他们想象夜里有怪兽出没,泥巴会自己移动。
他们忍不住想象无止境的深渊。
《小丑回魂2》中记录了“它”降临地球的文物>>>>怎么才能打败小丑?
你知道,十一岁能做的事以后往往做不到了。
——《小丑回魂》许多人看完后吐槽电影:没想到小丑竟然是被一群大人骂死的。
其实这也是最难改编的地方,要想战胜毁灭之光,最终的战斗只能是精神上的。
只有Chüd能用,乌龟说。
万一现在就是了呢?
他们互相咬住舌头,不是真的舌头,而是心理上、精神上的舌头。
在原著中,乌龟告诉比尔,只有Chüd仪式才能打败”它“。
Chüd仪式是指一个人和魔鬼的舌头相叠,相互咬住,然后轮流讲笑话,如果魔鬼先笑,它就得消失一百年。
显然,仪式的内核不是形式,而是这个过程中凸显的勇气和信念。
Chüd,这就是了:挺身而出,勇敢,信实,捍卫弟弟和朋友;相信,相信所有你曾相信的事物……就算凯文和锡西的哥哥卡尔顿说小孩子才会相信,但你依然相信,相信你的父母亲会再爱你,相信勇气是存在的,每次说话都能很顺;不再是窝囊废,不用再躲在地洞里,还说那是地下俱乐部,不用再窝在乔治的房间哭泣,因为你没能救他,也不知道如何救;相信自己,相信渴望的热力。
这种精神上的战斗用文字可以描述的非常精彩,但转换成镜头语言就非常的难。
这也是电影被诟病的地方,电影只是肤浅地丰富了恐怖桥段,缺少了第一部中人物的成长,更没有原著里对现实的批判。
威廉咬着——不是用真牙,而是心里的牙齿。
他心里忽然浮现一个怪诞的景象:它的舌头覆满活的唾液,有如粗橡皮筋一样拉长、龟裂、出血。
他看见自己咬着它的舌尖,一次多咬一点,脸上都是它黏稠的血,整个人泡在它尸味十足的腐臭中,但始终没有松牙。
任凭它气急败坏,痛得想收回舌头,他就是不肯松口。
在原著中,7个小孩子手拉着手,互相团结,互相信任,他们所迸发出的“原始的”力量让“它”出乎意料的元气大伤。
然而,27年后,几个大人再次手拉手,他们的力量却弱如风中残烛。
五个人很快围成圆圈,就像当年人数更多时一样。
埃迪感觉有人搂住他的肩膀,感觉温暖、安心,非常熟悉。
威廉又感受到从前曾经感受过的力量,却绝望地发现时不我予了。
力量一点也不强,反而像风中残烛一样微弱、摇晃。
黑暗似乎更深、更近、更占上风了。
《小丑回魂1》
《小丑回魂2》那是因为,27年,表面上,7个孩子都从窝囊废变成成功人士。
但实际上,岁月早已消磨了他们的信念和意志。
27年前,他们还相信勇气,相信警察,相信圣诞老人;他们鄙视大人对痛苦的遗忘和对不公的漠视;他们还顾忌着他人,有人需要帮忙,他们就要站出来去帮助那个人……27年后,他们学会了遗忘和自保,学会了视而不见和置若罔闻,却再没有了当初互相帮助,对抗罪恶的斗志和信念。
它只要醒来就会痊愈复苏,他们的童年却会像七根蜡烛般燃烧殆尽,想象的力道也会减弱与降低。
他们将不再想象坎都斯齐格河里有食人鱼……他们会开始相信保险,相信晚餐配酒——好喝又不招摇的酒。
《小丑回魂1》
《小丑回魂2》这也是原著中深藏在恐怖故事里的现实内核。
7个刚刚和小丑大战完,浑身是伤的孩子们绝不是什么窝囊废。
而几个在酒桌上谈笑风生的大人们,也绝不是什么成功人士。
信念能让我们成为怪物杀手,也是力量的来源,但它只要等信念的力量消退就好。
二十七年。
也许只是它睡上一觉的时间,就像我们睡午觉一样短,让它精神百倍。
它醒来还是原本的它,但我们已经少了三分之一的岁月。
我们的视野变窄了,对魔力的信念(这信念让魔力成为可能)也黯淡了,就像跋涉一整天后的新鞋一样。
这正是对现实的批判,那7个孩子不是别人,而是我们每一个人。
正如原著中乌龟劝男主最好在小时候就除掉"它"一样:你知道,十一岁能做的事以后往往做不到了。
我们从孩子变成成人,丢弃天真与幼稚,收获成熟与稳重,但有时我们丢掉的不只是童真。
更丢掉了最单纯却又是最珍贵的那份正义感,这些人向现实屈服,和社会中一些腐败的东西一起慢慢腐烂。
让人恐怖的“它”并非是吃人的小丑,而是每个人对于眼前所发生的罪恶的熟视无睹和漠不关心,是复杂人性中自私和黑暗的部分。
它是永生的,因为它之于人类与生俱来,不会消亡。
电影中的小丑,被找回童年的废柴联盟彻底击败,但现实中的“它”,无处不在,即是被打败“它”也随时都会卷土重来。
留给我们的问题是: 当你遇到“它”时,你会站出来和“它”战斗吗?
PS原著彩蛋一枚:小丑其实是母的。
它是母的,而且怀了孕……它那时也怀了孕,我们都不晓得……所以我们才非回来不可,无论如何都得回来,因为它是母的,而且怀着我们难以想象的后代……它就快死了。
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看过了,就还行。
虽然有一美参加,但是,整体节奏不如第一部顺畅。
但是,电影可以作为一部公益电影来推,就是被内心魔障困扰的人,过来看看,可能会得到片刻释放。
友情爱情我就不提了,就想从人是如何与恐惧战斗这个角度谈。
具象的恐惧放在大荧幕上放大一百倍,果真就是爽歪歪了。
孩子有过不去的坎儿,大人也有,不是恐惧长大了,而是它从未离去。
正视恐惧也是接纳自己的一个过程,或者接纳真我的一个过程。
无论第一部还是第二部都是这个主题,小丑每个人都会遇到,最后,还是要如何战胜它。
我发现时下缺少挫折教育,就是你遇到了问题,或者障碍不知道如何处理。
遇到负面的事情,避而不谈,缺少人文关怀。
一开始承接上部,中间闪回叙事关联上部,好多蒙太奇剪辑很巧妙,技艺高超第一部关键词“恐惧”第二部变成了“记忆”感觉故事更完整,小丑家族,每个人的家庭经历,新鲜的,有可看性女主预知能力,斯坦利的自杀,唯一一次机会,拯救自己生命,有了杀死小丑的方法,献祭仪式,就有了再继续冒险回去的动机,逻辑还是可以的,自然合理场面也更宏大,恐怖老套的叙事结构,一个接一个的面对IT制造的假象恐惧,在第二部看来不怎么新鲜了,看的时候都能猜到感觉是在借闪回,双重叙事,两次惊吓,借第一部的角色新画面,演所谓不知道的个人经历,强行凑片长而且还有剧情漏洞,比利第一部里面不是已经面对现实,知道自己已经失去弟弟了,弟弟死了,都是假的,不再恐惧,结果到第二部,为了拿到记忆信物,又开始上演自己还是渴望找回弟弟比利简直忘本,接着还要去单挑小丑,第一部那么完美的主题,要团结啊,不能one by one 啊,第一部领悟的道理全丧失了,队伍的灵魂啊没了然后就是各种盗墓情节,探险,怪物,尖叫,逃跑,反打,救人,逃脱仪式失败,麦克的反转,确实小惊喜,不过细想很白痴,兜兜转转,最后打败BOSS的方式居然是嘴炮,也太狗血了,骂它,它就会害怕?
第一部是用自己战胜恐惧的心,第二部在基础上加了个骂人,让IT变小挖心脏挤爆,就赢了,那你之前铺垫那么多,花大片长找信物,做仪式,就是让BOSS变强?
又很随便的死去?
接着经典盗墓情节,“地域塌陷,逃出生天”最后每个人手上疤痕消失,那是不是代表着,他们当时发誓的时候,其实是自己给自己下了诅咒大镜子跳回少年时代,对青春的怀念,回不去的美好,深有感触,想起我自己青春期对异性的爱恋,和朋友的快乐玩闹斯坦利的信,也很感人,朋友的意义,不变的主题,团结,信任,勇敢,永远的废材联盟全片确实很不如第一部,一开始野心很大,构思新奇,但慢慢的叙事很乱,开始走前作的路子,人物又立不起来,狗血离谱的打怪兽结局,恐怖场面有进步,多半是因为经费增加了飘浮的血,Floating反牛顿恐惧怪物画面,有scp基金会那味儿画面虽很棒,但真不吓人,硬拖3个小时大可不必,很想睡觉丢失了前作的精华,延续了糟粕,照搬了一些剧情,改编的很乱,狗血,随意现实遭遇意义走远了,魔幻恐怖色彩越来越多,越往后走越像盗墓片,科幻怪兽片,离谱创意也是有的,叙事和逻辑没做好,不够严密合理,很乱,不是一个暗示铺垫到情绪高潮的过程
两部小丑回魂的风格,民俗素材很像直到黎明,但是融入了一些很克苏鲁的元素(IT的来历),一和前半部分二是那种很有趣的恐怖片,但是再往后廉价笑点和千篇一律jumpscare就有点多了(尽管也有一些不错的设计)。
不过总的来说作为这种题材超融合的作品,能把他呈现成这样已经是超一流了。
*我最喜欢这种美式近现代民俗恐怖了,还有克系内容,也许比起改编的商业电影,我更适合看设定集。
*如果行动力够我也许会总结里面我喜欢的民俗元素,然后水一期公众号*仔细算算从去年起我念叨美式民俗恐怖到现在提及的作品:Sufjan Stevens的专辑Illinois,Marissa Nadler的部分作品(Couldn't Have Done the Killing),Until Dawn,Sally Face,以及现在小丑回魂。
上世纪许多经典美国恐怖片还有相当一部分温子仁作品一定也属于此,我不清楚有没有人做过相关内容的总结,如果没有,也许未来我会编辑一个aesthetic wiki此条?
也许??
欢迎讨论与纠正
2019年的恐怖片扎堆上映,从年初大玩嗜血正太设定的《神童》,到奥斯卡提名导演乔丹·皮尔的《我们》,再到即将上映的“闪灵”续集《睡梦医生》,还有《仲夏夜惊魂》《高草丛中》《灯塔》《在黑暗中讲述的恐怖故事》等等。
《神童》
《睡梦医生》
《仲夏夜惊魂》
《在黑暗中讲述的恐怖故事》在众多恐怖片中,《小丑回魂2》是一个绕不开的焦点。
虽然撞档期撞元素的《小丑》给它带来了巨大压力,但《小丑回魂2》在票房上还是有非常不错的斩获。
但这个票房成绩终究跟第一部还差得远,而且续集的口碑也崩得不轻。
公平来讲,即使没有《小丑回魂1》珠玉在前,这部续作也很难说是一部成功的恐怖片。
而且两部电影剧情很连贯,第一部的耀眼光环让第二部更加显得尴尬。
两年前的《小丑回魂1》,一部打破各项影史记录的逆天之作,当年上映后狂砍7亿美元的全球票房,成为有史以来票房最高的恐怖片。
甚至可以说,《小丑回魂1》开启了近两年恐怖电影的一个新的黄金时代。
回望《小丑回魂1》惊艳又惊悚的开场,只用五分钟就把恐怖氛围的铺垫做到了位。
小男孩乔治追着纸船来到下水道口,却被下水道里的潘尼怀斯一口咬掉右手,男孩惊恐躲开、匍匐逃生,而下水道里伸出的触手又一把拖走了小男孩,五分钟内反转再反转,让人寒毛直竖。
除了开头这场戏之外,还有像下水道喷涌出血、小丑从投影里突然钻出来、小孩尸体如风铃般漂浮在空中等等,这些剑走偏锋、出其不意的惊悚场面,同样令人印象至深。
不过,抛开这些吓人桥段,《小丑回魂1》的主题还算正能量。
虽然是恐怖片,但影片从头到尾都在告诉我们要战胜恐惧。
德里镇上的儿童失踪案接连发生,loser联盟也不断被小丑制造的各种恐怖幻想惊吓,孩子们不得不面对内心的恐惧。
在小丑老巢那一战中,因备受惊吓而一度想要退缩的loser联盟,这次却没有选择抛下同伴各自逃生,而是鼓起勇气与潘尼怀斯正面刚。
当孩子们不再害怕,小丑也就没有了威力,仓皇落败的它唯有化为尘土消失殆尽。
这次,勇气战胜了恐惧。
在整体风格上,影片《小丑回魂1》非常原汁原味地还原了上世纪八十年代的美国小镇,比如街头霸王游戏厅、风靡一时的超人漫画、电影院里的《蝙蝠侠》《猛鬼街2》等等。
除了这些细节外,七人小团体携手打怪的设定,以及影片温暖明亮的色调,也都致敬了八十年代的儿童冒险片。
毋庸置疑,《小丑回魂1》耀眼的成绩为续作的推进提供了很多的便利,但与此同时也带来了更大的压力。
不过,《小丑回魂2》之所以口碑下滑,更多还是影片自身的质量不太行,剧情逻辑上“为前作填坑”的借口不太能说得过去。
如果说《小丑回魂1》讲的是童年的话,那么《小丑回魂2》讲的就是童年阴影。
故事发生在27年后,上一部里歃血为盟的loser联盟又被重新召唤回德里镇,他们必须打败一直困扰自己的心魔,与卷土重来的小丑决一死战。
但是,为了铺垫这个战胜童年阴影的主题,影片用了一种非常迂回、非常牵强的方式去展开表达,那就是贯穿整部电影的驱魔仪式。
从提出“驱魔仪式”这个概念开始,画风开始突变。
先从麦克和比尔两人嗑了印第安神药产生幻觉开始。
幻觉中他们发现小丑竟然是天外来客,他的本体是三个火球,因为在杀死猎物时会发出刺眼的光,所以也被称为“死光”。
但是机智的印第安祖先早就为消灭小丑探好了路,只要大家把各自的信物丢到驱魔容器里烧掉,就可以逼小丑现出原形,然后把火球封印,看起来似乎非常简单好操作。
虽然画风一下从恐怖转成了魔幻,但寻找信物的故事线也总算引出了第二幕,loser联盟各自揭开旧伤疤的个人单元。
几个小段落宛如复制粘贴:主角故地重游,童年往事闪回,突然小丑出现吓唬主角,最后战胜恐惧拿到信物。
情节层面大差不差,中间这段也算整部影片的内涵担当了:原生家庭的创伤、同性恋歧视、种族歧视、洁癖强迫症、校园暴力,甚至还有一丝乱伦的意味。
藉由恐怖片这个暗黑的容器,《小丑回魂2》将这些尖锐的问题搅拌在一起,做成了一锅大杂烩,远远看上去似乎全是“意义”,但实际上既冗长又不够深入。
而到最后历经千难万险终于启动驱魔仪式,却发现这个仪式本身就个巨大的bug,根本没法把小丑封印结实。
当然观众都知道主角会胜利的,这种薛定谔的终极武器一般都要失灵,才能硬凹出最后的剧情反转。
原本对这种机械降神的操作都有点免疫了,不过面对像《小丑回魂2》结尾靠着主角嘴炮消灭大BOSS的这种野路子,还是难免让我闪到腰。
影片结尾,为了再刷一波团魂的中心思想,《小丑回魂2》还强行解释了七人组中的犹太男孩斯坦为什么在一收到回德里镇的召集消息时就吓得自杀了。
原来他并不是怂,他是怕胆小的自己拖了灭小丑大军的后腿,所以先行自我了断,这逻辑也是让人有点摸不到头脑。
而在剧情之外,《小丑回魂2》的恐怖场面也退步严重。
整部电影中塞得满满当当的,都是黑暗中忽然闪你一下的Jump scare,基本没啥特别的技术含量。
除了比尔在游乐场的镜屋那场戏之外,整部电影着实乏善可陈。
像幸运饼干里飞出小怪兽、人头长出蜘蛛脚这些桥段,虽然cult味十足,但是既不新鲜,冲击力也有限,还抛弃了斯蒂芬·金招牌的心理恐惧手法,实在不太聪明。
当然,如果说平庸狗血的剧情逻辑可以原谅,稀松乏味的恐怖场面也因人而异,那么《小丑回魂2》挑战人体膀胱极限的时长,也实在要了老命。
或许是第一部的成功给的勇气,《小丑回魂2》洋洋洒洒地把电影的槽点分散在了169分钟的剧情里,实在又臭又长。
或许,第二部的故事设定确实不如第一部讨好,没有了童年怀旧滤镜,剧情上还要把之前没说明白的地方找补回来。
但其实成人世界一样有很多东西可挖掘,还一味强调团魂实在太简单粗暴,原著故事虽然体量庞大,但也绝对可以打磨得更好。
在制作方面,《小丑回魂2》将近八千万美刀的成本相比前作翻了一番,绝对算恐怖片里的大制作了。
演员阵容上也砸下血本请来一美和劳模姐担纲主角,第一部的导演再次回归。
可惜电影整体成色与第一部相差太远,豪华卡司也只沦为噱头。
如今主流院线电影市场疲软,反倒是恐怖片这些R级制作高歌猛进,前有温子仁的“招魂宇宙”磨刀霍霍,后有《逃出绝命镇》《遗传厄运》《灯塔》这样的口碑大爆佳作,可以说是百舸争流,不进则退。
遗憾的是,坐拥强大卡司、经典IP等天时地利的《小丑回魂2》终究还是把牌打烂了。
毕竟对于恐怖片影迷们来说,谁都不太想看一大锅暖暖的鸡汤大杂烩。
作者| 胖到笑;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
是什么驱使我连续两天去电影院看小丑回魂(It)?
可能是高中时间闲暇时间紧迫被厚重原著劝退的遗憾,也可能是对恐怖题材的发自内心的向往。
如果说上篇是几个青春期少年的探索冒险,下篇则是一群成年人对二十七年前的遗憾的救赎,二者呈现出迥然不同的风味。
与前段时间看过的灵媒对人性的恶的不加掩饰的批判不同,斯蒂芬金作品中还包含了人物的成长的动态变化,这点尤其令我着迷。
这点我用一个个人化的形容,叫明媚的恐怖。
当然为了迎合更大面积的潜在受众,这一次拍摄手法上对恐怖元素的呈现显然要克制的多,不可避免地陷入了重复使用jump scare的循环中,用多了令人不适。
为了展现每个人战胜心魔的过程,电影主体显得过于臃肿,没有前作的流畅自然,这也是一个扣分点。
当未知的恐惧具象为一个怪物,本片的结尾反而显得滑稽可笑,少了一分宿命感与庄严感。
当然,本片比起前段时间的灵媒硬伤就少了很多,剧情设置合理,前后照应精巧,画面看上去也干净不少(除了有一段时间一直在频闪晃眼睛)。
ps:请年轻X教授扮演者詹姆斯·麦卡沃伊出演总让我有些出戏,感觉下一秒他就要坐轮椅了。
01对于一部恐怖片来说,“内生的恐惧”永远比“外来的恐惧”要更恐怖。
这句话怎么讲?
拿近几年的作品举例。
《昆池岩》营造的就是外来的恐惧。
尽管它表面花哨,内核仍是一部传统的“鬼屋”故事。
也就是一所房子闹鬼,人们进入后相继死去,最后无人生还。
这种恐惧其实很表面,它只消灭了肉体,没法危及心灵。
与之相比,更令人恐惧的是“由内而外”的恐惧。
比如《小丑回魂》。
它讲的是一群有心理创伤的少年,无法走出心魔,于是小丑幻化成他们害怕的事物,企图将他们吞噬。
整部影片中最吓人的,不是小丑,而是心魔。
小丑不过是心魔的外化表现而已。
这才真的抓住了恐怖的本质。
世间最恐怖的,从来不是外在的威胁,而是藏在内心深处的不安。
02《小丑回魂》系列两部曲,改编自史蒂芬·金的小说《死光(IT)》。
两部比较起来,第一部明显更好,第二部甚至有点糟糕。
究其原因,也很简单。
第一部创下了一个非常好的概念,这个概念由两部分组成。
其一,小丑。
小丑是西方文化的产物,距今有几百年的历史。
从宫廷小丑、马戏团表演、到街头表演,再到走进家庭的生日派对、孩子的成人礼,直到进入漫画、影视,渐渐成为一种符号化的形象。
在小丑身上做戏,对于美国人来说是有效的。
它不单是个形象设计问题,背后实际是文化问题,甚至是集体潜意识的一部分。
小丑兼具着娱乐和恐怖的双重属性,以及孤独、异化、面具等意涵,是一个极丰富的形象载体。
有时候我就在想,我们国产片能不能找到这么一个形象,是来自我们文化当中的,随处可见的,然后用恐怖片的方式将其颠覆,营造恐怖效果。
那种效果一定会很好,只是看我们能不能找到。
其二,心魔。
《小丑回魂1》紧紧抓住了这个关键词,一刻也没放松。
影片讲述的是美国缅因州的德里小镇上,一群少年被小丑盯上了。
这个小丑每27年都要出来作祟,神出鬼没,专吃小孩。
当然,它不是随意挑选目标,而是瞅准时机,趁虚而入。
什么时机?
当一个孩子遭受严重的心理创伤时。
影片中的几位少年,无一例外,都有严重的心理创伤。
Bill曾为了躲清静,哄骗弟弟乔治独自出去玩。
不想乔治被小丑抓走,从此人间蒸发。
Bill为此深陷在痛苦之中。
小胖子Ben是新来的转学生,由于体型肥胖,时常遭到高年级学生的霸凌。
他为此感到深深的自卑。
Eddie是个病恹恹的男孩,他的柔弱不在于病症,而在于母亲对他的过分爱护,使他养成了懦弱的性格。
黑人男孩Mike儿时在一场火灾中,亲眼目睹了父母被活活烧死,他们烧焦的双手从门缝中无望地伸出。
Beverly是个漂亮女孩,母亲因生她难产而死,父亲恨她,又因她与母亲相像,对她生出一种变态的爱。
这些创伤,成为孩子们的弱点,也让小丑有了可趁之机。
它以“恐惧”为食,于是它变成孩子们最害怕的东西,逼出他们内心的恐惧,然后将他们吞噬。
是的,整部电影的恐怖设计,都是围绕这个逻辑展开的。
在Bill面前,小丑会变成乔治的模样,不断唤醒他内心的负罪感。
在Eddie面前,小丑变成一个全身腐烂的人,那是身体虚弱的Eddie最害怕的形象。
在Mike面前,小丑反复向他展示最恐怖的一幕——从门缝里伸出的一双双烧焦的手。
其中,我认为最惊艳的一段设计,是针对Beverly的。
她一方面要承受父亲变态的爱,一方面又因为长得漂亮,遭到其他女生的排挤和咒骂。
这使得Beverly对于自身的“女性”特质,产生了深深的厌恶。
于是,她对着镜子剪短了自己的长发。
就在这时,卫生间的排水孔传来声响,她朝里面望去,却被从排水孔伸出的长发缠住。
再往后,是更惊恐的一幕。
鲜红的血液从排水孔喷薄而出,染红了整个房子。
为什么是喷血?
结合之前的一段情节,Beverly独自跑去超市买卫生巾,隐晦地告诉我们,那是女孩迎来“初潮”的时刻。
但Beverly却因为厌恶自己的女性身份,对此感到深深的不安。
于是小丑才要让她看到“细细的长发”和“喷薄的血液”,以此来加剧她心中的恐惧。
这是《小丑回魂1》真正精彩的地方。
它紧紧抓住每个人物的“心魔”,然后将其外化,并做夸张地呈现。
从这个角度讲,它所营造的恐怖,是极其写实的。
尽管影片中存在大量的超自然现象,但本质上,它们都基于真实的创伤。
这也使得影片的恐怖桥段,都有了存在的依据,而不是凭空而来。
与此同时,影片后续的逻辑也应运而生。
该如何打败小丑?
或者说,该如何战胜心魔?
很简单,当你说服自己先不要恐惧,勇敢去面对它的时候,其实那心魔便已消解了一半。
影片最后,几个小伙伴勇敢地站在小丑面前,看着它不断变化出骇人的模样,每个人都没有退缩,而是用手上的武器,狠狠地打了上去。
他们不断对小丑大喊:“你很渺小,我不怕你!
”于是那小丑就真的越来越小,直到最后坍缩成了软软的一团。
是的,对于“心魔”来说,你越害怕它、回避它,它就会越猖狂、越强大。
你只要勇敢去面对它,就会发现,它其实并没有那么强大,它不过只是一个虚张声势的“小丑”而已。
看看,这一整套逻辑的构建,多清晰,多精彩。
这就是我在前文说的,正因为《小丑回魂1》瞄准的是一种内生的恐惧,这种恐惧才是全片的核心,它推进叙事、左右人物、制造恐怖,最后又因主角们的觉醒而得到了消除。
与此同时,这种恐惧又是经久不散的。
因为它是无形的,所以它无所不在,总找机会卷土重来。
27年,就是小丑回魂的周期。
03由此,我们进入第二部。
《小丑回魂2》讲述的就是27年后,小丑又一次降临德里,已经长大成人、分散西东的小伙伴们,回到家乡,与小丑再次作战。
在看之前,我对这一部是有极高期待的。
为什么?
因为在我的想象中,整个系列探讨的核心是人的“心魔”,也就是主人公们的童年创伤。
这是一种很深的创伤,不可能一次性解决,甚至将终身困扰着他们。
所以,《小丑回魂2》其实天然具备一个极好的切入点,那就是27年后,本以为已经被打败的小丑又回来了,这些人又要面对各自的心魔,然后与之抗争。
从这个角度讲,我最期待看到的是,这个“心魔”如何时隔多年后又一次闯入主人公们当下的生活,给他们带去新的恐惧。
这也才是“小丑回魂”的一个现实基础。
但很可惜,影片并没有按这个逻辑来构建。
相反,它完全成了一个“组团打怪”的冒险模式。
主人公们回到家乡,各自开动脑筋,取回信物,然后集在一起,再做一场仪式,将小丑打败。
这就全错了。
这么做,等于是把“小丑”这个原本是“内生的恐惧”,直接推到了外部,又成了个“外在的威胁”。
大家打败它,就万事大吉了。
这也使得整个系列的落点,发生了偏移。
最终的落点甚至和史蒂芬·金的另一部改编电影《伴我同行》一样,落在了少年情谊上。
我并不是说不能这么落,而是说《小丑回魂》最特别的部分,其实是对于“心魔的外化”,是对于创伤的消解,如果落在“少年情谊”上,是很遗憾的,等于是把一副良药愣给炖成了一锅鸡汤。
枉费了第一部的惊艳,也挥霍了整个系列的精髓。
04还是推荐你去看看《小丑回魂》系列。
它强过现如今绝大部分粗制滥造、故步自封的恐怖片。
也希望未来有更多恐怖片延续这个路线,由内而外地制造内心的恐惧。
至于《昆池岩》一类,就不必再拍了吧。
才读完小说原版,所以在看的时候找电影与书之间的对应也是很有趣的,因此并不会觉得近3小时的片长有多长。
但是不得不说,导演这次在改编的时候太过于随心所欲了,很多地方就算是我这个才看过书的人都觉得不太对劲。
例如:1.书中迈克并没有找到片中的那个“神器”,因此也并不存在所谓为了杀掉小丑而故意骗自己的童年伙伴,不告诉他们部落人曾被小丑消灭这段情节。
这个部分的添加真的太脑残了,完全没有任何意义,而且还败坏了迈克这个一直守在德里镇的“守卫者”的形象。
2.书中众人的回归虽然确实和小丑每27年的出现有关,但更重要的是,小丑自己也在引导着他们回来,他们每个人都有这种感觉。
但是影片里完全没有展现出这一点。
殊不知书中正是根据这一设定,才让他们能自然而然地接受自己的命运,在已经成家立业、吃穿不愁后还愿意抛弃一切与小丑决战。
电影里好像每个人直到最后都还在纠结一样。
3.最可气的一点是对埃迪之死的处理。
小说里是埃迪将手伸进小丑的嘴里,因为相信哮喘喷剂是大杀器而给了小丑致命一击,然后被小丑咬断胳膊,流血过多而死。
电影里改成了像傻子一样背对小丑被捅死的结局。
这还不算,在埃迪死后,书中大家是一直背着他的尸体,直到实在走不出去了,才放下尸体,而且本还说出“埃迪是属于这里的”这句话,打消了大家的顾虑。
但电影里好像只有爱德华关心埃迪似的,最后也只有他一个人因为埃迪之死而哭。
真的让人怀疑他们真是童年的好友吗?
总而言之,和改编出色、结构精巧的上一部相比,这部简直就是反面典型。
对于小丑回魂2而言,用一句话形容就是:带着期望观看,带着失望离开。
我并不是在电影院看了这本电影,而是自己在家里拿着电脑看的。
的确对于一本惊悚片而言,少了电影院的昏暗环境和声音效果上的带入,我想这也是为什么很多电影一定得去电影院体验一番吧。
整本电影让我最失望的两点是:第一,作为一本惊悚片,导演把剧情的恐怖惊悚是从最大带向最小的,很多地方的恐惧给人是一个冲击,虽然会让人有记忆,却难以持续;第二,整部剧越看越觉得像励志片,面对恐惧,征服恐惧的感觉,就像影片中的那位作家一样,真是一个terrible ending。
大概是我期望太高了........反正看完真的我需要‘回魂’了,原本还以为片尾有彩蛋,保留点恐怖悬念,然而....... 是我年轻了,告辞........
沒有把原著的集體性交搬上銀幕,失望。
前面有几条线砍掉都不妨碍剧情甚至能更加紧凑。最后完全成为怪物片,恐怖的点具象化就变成恶心了。感情推动很不足。整体不如前作。。就是满满当当的jump scare,在电影院看真的爽罢了,就当坐了回过山车。
IT只是隐喻,幼年深植于内心的梦噩,只有勇敢面对才能长大(道理挺好,就是最后这样嘴炮打败IT真的有点搞笑)。太太太太太冗长了……
铺垫太长了 混战特效和吓人的意象还好
感觉像是看了一部搞笑片这是谁的错!
冗长且无趣,看着詹一美的颜我都坚持不下来,最后小丑居然是被骂死的这点我有点吐槽无力。
浪费这么好的阵容 斯隆女士和一美呢!结果讲他们重聚就讲了大半天……零零碎碎的也没有恐怖的氛围
连着看chapter1、2,非常过瘾,基本就是孩童世界所有的噩梦,下水道、旧房子、来自成人社会的恶意… 要我说真的不恐怖,小恶霸Henry Bowers也有可怜之处。(一美演的成年billy额前一缕白发 造型绝了🤩
2019-9-7 去电影院看了,也是临时补习的前作。3个小时说不上无聊到让人睡觉,只是有时候主角智商不在线很烦。
“信念能让我们成为怪物杀手,也是力量的来源,但它只要等信念的力量消退就好。二十七年。也许只是它睡上一觉的时间,就像我们睡午觉一样短,让它精神百倍。它醒来还是原本的它,但我们已经少了三分之一的岁月。我们的视野变窄了,对魔力的信念(这信念让魔力成为可能)也黯淡了,就像跋涉一整天后的新鞋一样。”-- 影片结尾处有个镜头致敬《猛鬼街5》,实际上,“废柴联盟”的嘴炮战术应是借鉴的《猛鬼街3》;两部系列的大BOSS都是以人类的恐惧为食。(警察、国民警卫队、FBI、神盾局...不存在的咩)
这效果不用影音室看真是浪费了,接着第一部,特别棒
这个片告诉了我们一个道理,遇到校园霸凌就往死里怼它,不要退让,你退一步辣鸡只会让你更窒息,不会还你海阔天空的。原理和恶鬼怕恶人,遇到xx用脏话骂它一样。不过记得对症,也别让自己变成恶龙就好。
难道就我一个人觉得比第一部更好了么,有钱了请得起一美劳模姐这样的大牌,视觉也升级,片长虽然很长,但是角色多啊,各种花样玩得赏心悦目,还有几处非常可爱的cult,太厚道了,小胖子长大后变帅成功逆袭女神,支持,继续拍
为啥要拍到近3个小时,从恐怖片走向了奇幻片,那这系列存在的意义又何在?
比起第一部没有任何新意,气氛全靠jump scare。成年的主角们只有回忆和复制上集打怪过程,除了Richie和Eddie的嘴炮之外毫无角色魅力。居然还拍到近三个小时!!
其实不是很理解一个这么好的故事为什么会完全沦为三流俗套恐怖片,真的很痛心。每一个可以深挖的人物都浮于表面,想了想大概还是因为上一部太成功,以至于导演不忍心舍掉童年这条线,反而让叙事变得零散又混乱。(不过还是挺好看的,cult得有点搞笑。
剧情拖沓,吓人桥段老套,拍第二部纯粹是狗尾续貂
太难看啦!太可怕啦!又难看又可怕!难看得可怕!
傻逼导演,历史上从没有一部恐怖片有虐杀儿童的直接画面,老版就处理的很好,这个翻拍没有下限,观众都高潮个jb
不如首部