扬妮克

杜皮约近年最好的一部作品。先是在有限的剧场空间里完成了观众与演员、不同阶级对艺术的感受差异、艺术创作中的权力探讨；而后再逐渐引申出恐怖主义对日常生活的入侵、暴力与权力的话题。导演不再依赖匪夷所思的构想与怪诞的人物去吸引注意力，而是从普通的剧场空间，影射出维持社会秩序、统治国家而采取的暴力手段，相当高明而耐人寻味。

结尾有点儿泄气，但总体上还是喜欢的。我坐了45分钟车，步行15分钟，又花15欧买票，可不是为了来欣赏你所谓的「艺术」的。

愤怒的观众必须存在（烂剧演员也有自己的想法：剧本真的很烂）

尬得死死的

Émouvant … =.=

成为扬妮克右前方的那位观众，目光不离他，沉默着不语，吃瓜心态，听故事模样，情绪到位了笑笑，偶尔戳到了便沉思一下下，甚至是些许肢体互动，过得轻松点，但不是提线木偶那样，演一出属于自己的人生喜剧。短小精悍，灵动魅惑。

牛逼

稳定发挥的昆汀·杜皮约，电影生产-观影流程中的每一个角色都成为其解构嘲讽对象。其文本毋庸置疑是象征的、隐喻的、可供解读的，但相比于那些故作高深故弄玄虚、符号堆砌却又内核空洞的伪艺术片，他拥有一种十分难得且可贵的轻盈的姿态，这便是其喜剧的最大美德所在。

我都成为昆汀·杜皮约的粉丝了。他的电影《在警局！》《鹿皮》《育蝇奇谭》《吸烟致咳》都是很有趣的作品，但这部电影我没觉得多有趣，仅仅故事比较特别。远道而来选择看舞台剧过周末的扬妮克对这部舞台剧意见很大，他打断表演发表看法被演员回击，心有不甘的他持枪劫持了演员和其他观众，大家等着他现写一个剧本，然后交给演员表演。虽然观众和演员被他折磨得精疲力尽，但新剧本似乎还有些意思，扬妮克露出了满意的笑容。不太喜欢这片，好在导演拍片速度极快，等着看下一部吧。

【3.5】前两作的内在延续

+, 初赏杜皮约小品，短小轻巧，简陋中透着高明，观感极愉悦（算近段时间看的最畅快的一部了）。拥有许多可以复杂化或深入化的话题（戏中戏结构的虚实混淆、由艺术＆娱乐观念引发的阶级矛盾），却始终以简单的话语权转变作主导，既保证了前者的适当，又丰富了后者。权利的游戏直到最后也没能终止，在推向更大的“舞台”后戛然而止

如果扬尼克不是帅哥的话，是不是会更好些。

全都是泡沫 是一闪的花火

这几年最好看的

前面剧情有点意思，后面逐渐乏味ps：尊重他人劳动成果or尊重自己的时间价值，到底应该怎么选？

有限空间的权力冲突，观众在剧场空间俨然弱势群体，暴力加持才能勉强对话，暴力总量决定权力转移，手枪——开枪——全副武装。结尾感觉有点过于丝滑。籍由影片想到，话语/观点对抗是否一定诉诸暴力？（可以引申到网络喷子的现象）剧场契约延伸到社会契约是如何一步步变异的？还有艺术受众的划分和阶级的关系，各种左右观点的交锋。

非常规的杜皮约式创作。虽然从叙事逻辑性来说，本片没有以往的套层逻辑那样让观众理解崩溃，到围绕舞台上下所上演的荒诞闹剧，还是有些模糊虚实边界的味道。这部《扬妮克》是昆汀·杜皮约的一次直抒胸臆，是其对法国艺术生态，三位一体的全方位讽刺和吐槽。心怀痴梦却能力不及的表演者，执掌强权却满脑垃圾的评论者，以及随波逐流却附庸风雅的观众。唯一不变的，是那简易的舞台和时间悠久的剧场，它如同巴黎这座城市中剧院艺术的历史见证，而如今在其中的人们只会用它来排放污秽。于是片尾一片祥和的大和解，恰恰成为了全片的高潮，在几番权利转移之后，大家都重新在虚构的伪艺术里找到了得以自处的价值。昆汀·杜皮约也由此提出当今艺术存在的实质，即构建一隅精神乌托邦。艺术的标准已经荒废，那不过是无关艺术之人的欢乐场，是外行权利争夺的决斗地。

愚蠢到了极致，陈词滥调还自觉高明，社会提纯的实验甚至让人想起了奥斯特伦德。

用户画像很典，像是贴吧或虎扑用户无意闯进你瓣看到大家各种阳春白雪自得其乐然后舞台一掀吼道你们这是弄啥嘞老子来教你们做人然后就旁若无人地开始随地大小爹（外加随地大小便）。整个故事最开始的着力点还是蛮对味的，之后的发展也算是很有巧思，展现了不同层次、阶级的人在掌控了话语权之后对于场域内舆论导向的影响。但问题在于，并没有写出这种话语权在不同群体之间的流动，而只是短暂呈现了对这种话语权的暴力掠夺。完了还讽刺了上层对于所谓“弱势”的同情，Yannick掌握话语权性骚扰观众时无人吭声，但他被枪顶着头被羞辱的时候女主演又开始同情起他来。整个片子就像是一场合谋，不在场的导演、台下吃瓜的群众、一个跳梁小丑和几个自怨自艾的演员，完成了一场对于我们真正观众的“冒犯”，只有片中中途离场的白发老人选择了置身事外。

表达的内容很好，但是实在观看体验太差