开头尴尬的我脚趾扣地,必须吐槽,片头坤哥失忆那段就像在回忆,我还新鲜这能有啥回忆的余地,见了一次面没有愉快的回忆,结果合着坤哥失忆了,处理方式真的很离谱。
另外小孩演技太尴尬了,台词也太让人反感了,跟个木头旮瘩似的。
大佬比这真正的黑社会能干不过一个失忆了的坤哥?逻辑上存在问题。
最终演绎的实在太假,这些匪徒是小学生吗?
这都能被吓到?还不如国外的整蛊真实。
画虎不成反类犬,除了坤哥一无是处,二星。
有人说,放眼香港电影圈,能用眼神演戏的,只有两个人,一个是深情款款的梁朝伟,一个是眼神犀利的吴镇宇。
如果说梁朝伟的眼神会说话,那么吴镇宇的眼神就能杀人了。
饰演反派并不讨巧,所以这十几年吴镇宇一直在各大电影节陪跑。
他曾因《枪火》提名第27届台湾金马奖影帝;他曾因《朱丽叶与梁山伯》提名第20届香港金像奖最佳男演员;3年后,他又因《无间道2》的倪永孝一角提名第23届香港金像奖最佳男主角;借着是第43届金马奖影帝提名,第36届金像奖影帝提名…无一例外,吴镇宇全都败北。
吴镇宇也曾彷徨失落过,比如当年金像奖输给刘德华后,他就放了狠话:“香港的娱乐圈,讲运气、讲人脉、讲观众缘,但是不讲实力,实力是放在很后面的。
”显然这些年的“陪跑经历”成了他内心挥之不去的阴影。
以至于今年他凭借《逆流大叔》再次获得金像奖提名时,受伤太深的吴镇宇干脆不玩了,直接缺席了颁奖典礼。
最后他的老友黄秋生摘得影帝。
不过吴镇宇可不是务不正业,金像奖颁奖当天,他正在内地忙着宣传自己的新作《转型团伙》。
本片于4月19日登陆内地,这一次吴镇宇多了一个身份:导演,宣传时不遗余力的吴镇宇甚至请媒体朋友唱起了KTV。
在本片中,吴镇宇也一反常态,从原本不苟言笑的大哥变成了超级奶爸,他的爱子费曼首次触电银屏,与老爹上演爆笑戏码。
而乔杉、文松、吴志雄、衣云鹤等内地喜剧演员倾力加盟,于莎莎、任达华等友情客串,都为本片增色不少。
影片讲述了过气大哥宇哥(吴镇宇饰)与童星费曼(费曼饰)因一场拍摄意外卷入了一场纷争的故事,宇哥在过程中不慎失忆,化身超级奶爸,照顾费曼,重出江湖,从而引发了一连串啼笑皆非的爆笑乌龙事件。
作为未来两周唯一一部喜剧片,首次执导的吴镇宇可谓下足了功夫,在题材上他选择了自己最擅长表达的警匪类型,但又不落俗套,他将个人的经历,对父爱的诠释融了进去,让一部类型片又多了一份自传的味道。
比如他在片中的角色名叫坤哥,指的正是自己的在《古惑仔》中的成名角色“靓坤”,而费曼在片中直接用本名,影片的名字一度叫做《费曼的夏天》,都表达了这位父亲对儿子的疼爱。
此外本片还有一大看点,就是以吴镇宇为代表的香港团伙和以乔杉、文松为代表的东北团伙的激情碰撞,两种搞笑风格杂糅在一起,是互相串味,还是发生奇妙的化学反应,衍生出新的搞笑形式?
答案未知,但至少这是一次很有意义的尝试。
说到吴镇宇,最让人不担心的就是演技。
作为“坏蛋专业户”他可谓把坏人演得出神入化,深入人心了。
有人还专门分析了吴镇宇这张脸就是老天爷赏饭吃:眼间距小,能聚神,所以时刻感觉瞪着你让人心生畏惧;高额头,方下巴,显得精明强悍;而尖鼻子,圆形眼则给人以一种压迫感和侵略性。
黄秋生和吴镇宇同被影迷视为演坏人最好的两个香港演员,黄秋生甘拜下风,他表示,我只能演好神经病,而他(吴镇宇)就是个神经病。
这当然是老友间的相互调侃了,这不是黄秋生第一次拿吴镇宇开涮了。
两人私交甚好,在《鲁豫有约》中,吴镇宇就笑着透露,多年前自己喜获金马奖提名,黄秋生曾和自己打赌,得奖了自己就把头砍下来交给吴镇宇坐;结果吴镇宇真得奖了,黄秋生只能请老友吃饭求饶。
玩笑归玩笑,吴镇宇饰演的坏人还真好。
他最经典的坏人角色要属 “靓坤”了,这一角色被称作翻拍表演的教科书,片中他穷凶极恶,心狠手辣,是多少人的童年阴影?
而参演杜琪峰的《枪火》,让吴镇宇达到了事业的巅峰,片中五人分别是阿鬼(黄秋生 饰)、阿来(吴镇宇 饰)、阿Mike(张耀扬 饰)、阿信(吕颂贤 饰)和阿肥(林雪 饰),五个都是反派高手,吴镇宇从中脱颖而出摘得金马奖影帝,评委的评语一语中的:“虽是五分之一,但眼神让他一下就跳了出来。
”在拍摄《公元2000》年时,吴镇宇只花了1天时间用10分钟的配角戏摘取了金马奖最佳男配,被戏称为史上最轻松男配角得主。
而吴镇宇的表演被称作:“本片被人记住的唯一理由”《无间道》系列是香港电影的丰碑,里面大佬云集,而吴镇宇在《无间道2》里饰演的倪永孝,诠释出了新的味道,这一次他极尽收敛,张弛有度,将那股神经质藏于无形,诠释的是一个温文尔雅,刚毅果敢的反派大哥。
许多人把吴镇宇当做一个怪咖,生活中他没有一点明星的架子,面对镜头他躲躲闪闪,不像别的明星那样八面玲珑。
其实了解他的影迷都知道,他没有什么城府,他浑身充满了孩子气。
他的岳父曾在他43岁时评价他:“正面看着像30岁,背面看着像20岁,一开口说话就像10岁。
”他的爱妻则直接亲昵地称呼他为“吴三岁”。
吴镇宇老年得子后,将很多的精力都放在了陪伴儿子上。
2014年,借着《爸爸去哪儿》第二季的播出,观众终于见识到了他在银幕外的另一面,他陪着儿子费曼完成各种有意思的活动,有时候观众甚至分不清,他和小暖男费曼,到底哪个才是父亲哪个才是孩子。
被内地观众接受后,吴镇宇应该也想到了逐步转型,不能再一味出演坏蛋神经病了,毕竟他已经奔六,毕竟他已经是一位慈父了。
所以《转型团伙》绝对是一部吴镇宇的“转型之作”,他能放下过去的表演经验,与儿子在银幕上嬉笑玩闹,足以证明他的心态已经从当年金像奖失利的愤世嫉俗逐步转变成了“得之我幸失之我命”泰然自若。
我们应该给“演而优则导”的吴镇宇一次机会,这个不循规蹈矩的影坛怪咖,这个总是大放厥词的电影狂人,天知道这次会给我们带来什么样的惊喜!
4月19日,我们在电影院不见不散!
文/梦里诗书时隔多年后再度自导自演,以喜剧为切入的吴镇宇,并没能为观众带来多少欢乐,相反不论是其将南腔北调的笑星聚合,还是自以无厘头的幽默,都只是使电影显得烂俗无趣,而于此中所缔结的父子之情,能感动的或许也只有携子玩票的吴镇宇自己。
诚然吴镇宇是一位深谙演技的演员,但却并非一位出色的导演,在包含吴镇宇参与导演的六部作品中,唯一还能算是一部合格电影的只有他的处女作《9413》,但即便是在这部电影中,对叙事掌控力的欠缺和摄影的平庸,都是其难掩的问题,然而在时隔20年后,他的《转型团伙》甚还远不如前作,只能说他在执导这部电影的时候,所报以的更多只是玩票的心态。
这种随心所欲在电影中是随处可见的,《转型团伙》里吴镇宇饰演的是一位过气影帝宇哥,而他因意外失忆后错以自己真是黑帮老大的展开,是电影预想逗人捧腹的所在,这种反差形成的包袱,最为让我映象深刻的便是《盗钥匙的方法》,作为喜剧,不求逻辑能有多么的缜密夯实,但最为起码的也应该至少要有一份能吸引观众的真实,然而《转型团伙》连最为起码的一点也是不具备的。
在《转型团伙》中大量其实并不好笑的无厘头荒诞充斥其中,而不伦不类的黑帮江湖,更使电影从始至终都给人以一种极其虚假的观感,种种单靠巧合推进的故事俨然使人已经完全不想去探究电影的结局走向,而只是希望这场七拼八凑的闹剧能尽可能的早点结束,至于电影所塑造的情感内核,其实更像是一块遮羞布,只是在试图掩盖这场言之无物的电影内里的贫瘠。
电影中演着过气演帝宇哥的吴镇宇,在现实中凭借多年的沉淀仍旧还有着不少的拥趸,但面对如此徒耗观众信任,自编自导的烂俗之作,其实最该考虑转型的其实只有吴镇宇自己。
《转型团伙》当坤哥变身二人转演员!
煤老板为了泡妞投资的电影,让过期男星与当红童星擦出父子的火花。
影片倒真的没让观影预期本来就很低的我失望,香港和内地的混搭喜剧风并没有碰撞出惊喜,而是一如既往地不伦不类。
所有演员的表演风格都太过差异化了,再加上本身就漏洞百出的剧情,看的我真是全程状况外,根本没有入戏的时候。
而作为喜剧类型片,所有的笑点基本都是演员自带属性造成的,故事构建之差,可见一斑。
如果一定非要找个亮点,那么只能说故事本身略微触及了所谓的“明星敬业”,但也完全没有充分的展开。
3分。
ps:也难为同时身为导演的吴镇宇这样大费周章的蹭古惑仔的热度,不过我想说既然是蹭热度,最起码得是热的吧,再次感叹一下港片的没落!
电影《转型团伙》讲述一段过气影帝与当红童星因一场拍摄意外而陷入黑帮纷争的奇妙故事。
吴镇宇饰演的过气明星宇哥和童星费曼搭档新电影,但拍摄过程中两人却矛盾不断,谁料期间宇哥受伤失忆,醒来后宇哥以为自己是老大坤哥,并坚定认为费曼是自己的儿子。
不靠谱的导演为了按时完成拍摄,将错就错要求全剧组陪宇哥“假戏真做”,上演“戏中戏”,没想到拍摄时剧组却意外卷入一桩真抢劫案中,“假剧组”遭遇“真劫案”,一场啼笑皆非的闹剧即将上演。
气影帝宇哥与当红童星费曼因一场拍摄意外而陷入黑帮纷争的故事。
失忆的宇哥意外“入戏”,以为自己就是真正的社团大哥,为了赚钱照顾儿子决定重出江湖,殊不知时代已经改变,引发一连串令人啼笑皆非的乌龙事件,更上演了险象环生的黑帮纷争……气影帝宇哥与当红童星费曼因一场拍摄意外而陷入黑帮纷争的故事。
失忆的宇哥意外“入戏”,以为自己就是真正的社团大哥,为了赚钱照顾儿子决定重出江湖,殊不知时代已经改变,引发一连串令人啼笑皆非的乌龙事件,更上演了险象环生的黑帮纷争……
因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了因为老吴看的这部戏 没办法 谁叫你是我们年轻时的偶像呢 只是小时候感觉坤哥好坏啊 后来就越来越喜欢了
上周日,金像奖在香港举行颁奖礼,黄秋生凭借着《沦落人》拿下了影帝;而他的多年老友吴镇宇同样也入围了男主提名,不过吴镇宇连颁奖礼都没有出席,同一时间在北京的KTV里请了一大帮媒体唱歌,目的就是宣传自己做导演的这部新电影。
如果不是为了工作,我肯定不会去看这部电影,吴镇宇+乔杉的阵容怎么看都不算诱人,再加上宣传时不断强调的任达华、吴志雄,该想到这部电影又要消费《古惑仔》了。
不过为了给大家排雷,我还是去看了,幸好工作日上午的电影票只要19块9。
值得一提的是,影院里除了我之外,只有一个人在看,看到一半的时候那人还退场了,我的孤独充满了整个影厅。
先简单给大家讲一下这部电影讲了啥:过气影星吴镇宇(对,他就是在演自己)演过很多黑帮大佬的角色,这次又接到了一个煤老板投资的新片,和正当红的童星费曼(费曼在电影中也演自己)一起演一部叫做《黑帮父子情》的电影。
因为是煤老板投资的,所以剧组不咋正规,童星费曼又爱耍大牌,所以搞得吴镇宇很狼狈。
拍摄中出了事故,吴镇宇被砸到了头所以失忆了,醒来只记得自己是有个儿子的黑帮大哥了,于是收了几个小弟、带着儿子正式准备开始混黑道了。
但电影剧组那边还得拍摄啊,所以打算将计就计的偷拍吴镇宇和费曼的黑道生活,说不定真的能拍到一些真情实感的好画面。
谁知道这个过程中真的遇到黑帮了,还绑架了费曼,于是吴镇宇就带着剧组、架着摄影机开始跟黑帮火并顺便救下了儿子。
以上就是故事梗概,希望能抑制住你们想要去看电影的心情,因为电影讲得绝没有我清楚。
因为你只要是个正常人,在观影过程中就会屡次发出:“这tm在干嘛?
这tm也行?
”这样的感慨。
比如说吴镇宇被一个装满了扳手、铁锤、改锥的铁盒子给砸了脑袋,结果一滴血没有流,在医院大概躺了5分钟之后就醒了过来,头上连块纱布都没包的就开始混黑道了。
如果电影的道具组穷成这样的话,那我建议直接别拍了最省钱。
再比如吴镇宇和大佬B谈判,两人谈不拢所以找黑帮的叔公们评理。
这里的叔公自然是任达华,因为要消费《古惑仔》嘛,虽然找不来郑伊健、陈小春等人(因为他们自己也要消费《古惑仔》系列),但凑齐了靓坤和B哥,就一定要把蒋先生也请过来。
3人齐聚一堂,其乐融融,就差直接唱起《友情岁月》了,但麻烦编剧和导演稍微动一下脑子,吴镇宇在电影里此刻的身份是过气影帝啊,不是古惑仔啊,他只是失忆了以为自己是古惑仔啊,在场的所有人都选择性的忘记了这件事。
任达华饰演的叔公直接把黑道产业放心地交给吴镇宇去打理了,仿佛吴镇宇已经是跟自己混了几十年的熟人了,朋友,你们见面还不超过5分钟啊。
消费《古惑仔》我能理解,但至少要有基本逻辑的吧?
情怀党是好蒙,但把情怀党公然当傻子骗是不是过分了?
吴镇宇在《转型团伙》中深刻地诠释了什么叫做我想做个好父亲,虽然攻击小孩子不太好,但我真的想吐槽费曼一把。
《爸爸去哪儿》里的费曼至少呆萌可爱,但被拍进大银幕里简直是惨不忍睹,没有一点萌,只剩呆了。
讲台词是一个字一个字的往外蹦,眼神空洞到可怕,估计吴镇宇导戏的时候是真的不舍得累着自己儿子,所以演成啥样都敢往正片里面剪。
好了,吐槽小孩子实在是不太好,咱们还是把矛头掉向大人们吧。
我是真的能看出来吴镇宇演得挺开心的,可能是自己导演的片子特别放得开吧,所以想怎么玩就怎么玩。
一会儿鼻涕眼泪齐流的扮深情,一会儿拳打脚踢的cos李小龙,我管你观众知不知道我在干嘛,反正我爽了。
看电影的时候真的气得我有点上头,为了安慰自己,我就在心里一直默念:看开一点,毕竟他贡献过《无间道2》、《枪火》、《放·逐》这样的好电影,人到中年,上有老下有小的,压力那么大,想放飞一下自己怎么了!
(但还是想让他还我19块9的票钱)
再说乔杉,说是男主之一,实则戏份还不如吴志雄重,且贡献的全部都是垃圾笑点。
什么在台上高谈阔论,镜头一转,台下就一个人啊;和人打架被人挠得满脸花啊这种桥段,你要说好笑吧真的有够烂俗,不好笑吧真的又有点心疼乔杉。
算了,好歹乔杉长得喜庆,也不太招人讨厌。
当然,我最不理解的是吴镇宇为什么要选《友情岁月》当作是贯穿全片的主题曲。
论主题,《转型团伙》是个父子情深的故事;论情怀,当年《古惑仔》里的靓坤跟“义”字也不沾边。
郑伊健、陈小春拍《黄金兄弟》再唱《友情岁月》算是复刻情怀,吴镇宇再唱《友情岁月》可真就是炒冷饭、蹭热度了。
不过《转型团队》令人疑惑的点太多了,算了,我还是选择忘记这一切好了。
采访吴镇宇的时间很晚。
被不同记者轮番轰炸了八九个小时,他的疲惫感如同香港大街上越下越急的豪雨,瓢泼得避无可避。
饶是如此,他依旧愿意强撑着破漏的雨伞,还往你头上遮挡一二。
他一如地搞笑,笑里藏了一种毫不圆滑的世故。
他也一如地认真,真中收了一份绝无应付的诚恳。
他的豪情有一丝悲凉,他的清醒又有一种傲骨。
他真挚到毫无遮拦,让人心生一种夹带崇敬的保护欲,想要在早已衰朽的江湖上,为他肝胆一回。
他说,“不要计那么多成就”。
他又说,“我们可以自制一些很开心的人生”。
他在签名旁画了两个包子,资深粉的印证,每个包子都笑得灿烂。
“人家没黑你,你首先自黑。
”吴镇宇在《转型团伙》里演一个明星,过气也就算了,角色还非要叫吴镇宇。
“自嘲嘛。
人家没黑你,你首先自黑。
”自黑起来的吴镇宇,是不留余地的。
他评论自己的喜剧天赋,不过是“比没天分的有天分一些”。
有人说他“有烂片,无烂角”,他就说,“我每部电影都好烂的。
”事实上,单说喜剧表演,从他早期的《卡拉屋企》(1991)、《难兄难弟》(1997)就能让人笑到当下。
而从《一个字头的诞生》(1997)、《枪火》(1999)、《无间道2》(2003)一直到《逆流大叔》(2018),好电影他也不知拍了多少。
他的不留余地,其实无意中另辟天地。
在自嘲背后,能把人撑起来的,还是演员最基本却也最珍贵的修为。
“其实拍电影的时候也不知道有没有观众,但不管烂不烂,自己都要享受、尊重表演”。
他举了个例子,要像《梅兰芳》(2008)里的十三燕(王学圻饰)那样,上了台,哪怕一个观众都没有,也要尽力唱得技惊四座。
这次陪他一同站在台上的,还有儿子费曼。
换作其他人,兴许这噱头要被拿来粉饰,再大做文章。
毕竟这几年里,费曼只在吴镇宇主演的《脱皮爸爸》(2016)里露过面,而在当年热度很高的《爸爸去哪儿》第二季(2014)里,他们也是热度很高的一对。
结果一问2016年拍摄的《转型团伙》是不是趁热打铁,吴镇宇先笑一轮,“那时候啊?
本来也没有什么热了”。
不是“要拍一部他(费曼)喜欢的电影”,是要拍“观众喜欢的电影”。
管你会否幻想这是父亲送给儿子的一份礼物。
要问哪场对手戏让他享受或感动,吴镇宇会说,“没有哦”,因为“剧情需要多于我们的生活写照”,费曼同样是被要求做回电影里的角色。
管你是否把戏中的假父子幻想成戏外的真父子。
终归不是所谓的“专业童星”,吴镇宇直说费曼不具备那种说哭就哭、说笑就笑的技能,而这个新手以为电影如同综艺,以为摄影机会追着他跑,以为任何表情都能让别人开心,玩性上身,“就让他更不适应这个电影拍摄方法”。
能这样说的,除了吴镇宇也没几个了。
其实童星在他看来,拍电影就是工作,也只能是工作,未必留得下多少美好回忆。
再说,他也很清楚在片场上,童星会被如何对待。
吴镇宇太懂父爱的斤两与用度了。
对费曼的爱与保护,从来不是把他小心翼翼地搁置在童话的堡垒里,彻底屏蔽现实的芒刺。
当年录制《爸爸去哪儿》,费曼很不熟练地穿鞋子,他就在一旁漫不经心地看,不着急帮忙,也不觉得有必要帮忙。
有人说费曼跟旁人互动不多,他也只是淡然指出不是“不会和人沟通”,只是“不愿和人沟通”。
“因为我也是这样,所以我理解。
”
“出来混,迟早是要还的。
” 吴镇宇的嬉皮笑脸实在是种很风霜的豁达。
吃过的亏与苦,藏在细细的纹路里,平静时不大明显,但一笑,就咧成了表情的景深。
拍电影有些桥段无法通过,有些补拍无法实现,词不达意也好,孤掌难鸣也罢,总信奉求人不如求己的吴镇宇把遗憾看得云淡风轻。
很多话,当真不用说得太明白。
“出来混,迟早是要还的。
”倪永孝这句经典台词,吴镇宇嘴角带笑地念了两遍。
但凡能有多点主动权的,就亲力亲为,比如《京城81号》(2014)、《逆流大叔》和《转型团伙》。
至于其他电影,吴镇宇笑说,“难道有人找你拍片,你不拍吗?
”当年拍戏,警匪片连着拍了几部,反派连着演了几回。
即便在同一个类型中反复出演,他也无所谓。
但妙就妙在,再重复的角色,每次演都有微妙的差异,再烂的剧本,也都有高光的飚戏时刻。
非要说不想拍的电影,只能是“不给钱的电影”,所以被问到拍电影什么时候感觉最幸福,他的答案是“收钱的时候”,被问到希望观众从哪个角色开始认识吴镇宇,他就会讲,“没关系的,买票就好”。
很少演员能“市井”得如此诚挚与可爱。
但笑话表层下的清透与踏实,熟悉他的人,都能轻易解读。
以前他拍戏,《9413》(1998)的垃圾工厂、《自从他来了》(2000)的教育体制等等,都是反思的基点。
《转型团伙》里,电影行业长年累月的轻浮、势利、不公,资本与创作之间的对峙和妥协,全都能找到注脚。
在喜剧里放入现实的佐料,吴镇宇形容电影这“炒杂锦”才能有中心思想,也算是给自己一个讲故事的动力。
不过,以前说得太直接,方法错了。
“电影应该是娱乐了观众,让他自己回去想。
”又或者,就纯粹是让大家放松一下,“你没理由让观众那么辛苦地去理解你要做什么,又不是写影评”。
但能不经意地,恰巧在心中点着一些火花,那也很好。
泡在娱乐圈这么些年来,有些故事,也就不只是故事。
投资方觉得电影市场萎缩了,有些好剧本被搁置,资金被撤走,某些电影的生存空间被挤占,又或者,因为发行公司不发行,有些电影基本上没有面世的机会。
他很痛心,可也没有足够扭转局面的话语权与财力。
只好笑一句,“可能要等吴镇宇再红一些才行”。
“创新才是最好玩的一件事。
”《转型团伙》主角的“过气”,往大的说,是一个时代过去了,往小的说,则是一个电影片种式微了。
吴镇宇笑说,“我怎么还拍得了‘古惑仔’呢?
”把忠肝义胆印到无数人青春记忆里的《古惑仔》系列早就结束了。
可一听吴镇宇家珍般地数球场、麻将馆与桑拿浴室,数爆樽、晒马与旺角枪战,恍惚间,消失的光阴就重新在风里聚拢,耳边满是嚷嚷的人声,以及刀棍划过栏杆的轰鸣。
《黄金兄弟》(2018)是郑伊健、陈小春们对那段岁月的集中怀恋。
而他在更早的时间节点上,拖回任达华,让《转型团伙》里的吴镇宇,再演了一回《古惑仔之人在江湖》(1996)那个飞扬跋扈的靓坤。
就当是一个珍而重之的道别,向时代,向片种,也向那些纹身一样常相随的角色。
对一代又一代的观众来说,哪怕没有亲身参与种种电影事件,但见证过那样的光景,也都是梦中人了。
他们想让演员重现如今只能在电脑上看到的风华,有些凭栏不放手的意思,可千帆已过,自己也忽地看山不是山了。
可不想醒,也要有醒的一天。
很多人还没开始认识港片,就已经要去“缅怀”,崭新的电影国度里又找不到想要的北。
问吴镇宇,他很朗然地笑几声,“不怀念,有什么好怀念呢?
这个好像不是我的性格”。
最坏的时代,也是最好的时代。
投资者觉得世道不济的那些年,吴镇宇会看到许多新的表达方式、电影种类惊喜出现。
《无间道》(2002)被誉为救市之作,大获成功,才有了塑造出倪永孝这一经典形象的《无间道2》。
又比如《旺角揸Fit人》(1996)、《枪火》、《爆裂刑警》(1999)、《朱丽叶与梁山伯》(2000),哪一部不叫人耳目一新?
只不过,“都是‘俱往矣’,还是要再生产一些东西出来才行”,吴镇宇强调,“创新才是最好玩的一件事。
”最近《卡拉屋企》被翻出来重播,吴镇宇回忆起这部充满狂欢精神的TVB长剧。
一会儿回到《水浒传》,一会儿又会面对镜头说话,“我想这些在当时都挺有趣的”。
再后来,他跟黄子华、张达明大玩栋笃笑(源自西方,类似相声的表演形式),推出了《须根Show》(1998)和《须根ShowⅡ》(2000)。
在光鲜被置顶的都市,以拉渣胡子大行反思与揶揄之能事,这也是他心心念念的一个创新。
2019年是他眼里“转型的一年”,“最好玩的一年”。
要拍到没人看才停的孙悟空不是谁都有机会去演,但更不是谁都要演,每部电影的票房都是猜不到的,传奇在随时随地创造。
这真是个让人振奋、愉悦的电影时代。
前段时间他想拍一部励志的运动电影,正巧碰上有了剧本却还没找到主演的香港新导演陈咏燊,坐下来聊对了嘴,不计片酬地加盟了纯港片《逆流大叔》,是给自己一些新碰撞与新活力,也是给接力的电影人铺路。
《转型团伙》也是他创新的方向,在这部电影里,吴镇宇尝试跟乔杉、文松、衣云鹤合作,“展开一些不一样的友谊”。
他们都是看港产片长大的,表演上没有什么地方需要刻意融合。
电影也不是所谓的合拍片,有语言上的分别,却没有笑点上的差异。
吴镇宇形容,就抖包袱来逗乐。
谈到故事的走向,他眼里都是光。
“就是想表达得很有吴镇宇性格,疯癫到观众不会在意你身上怎么会有那么多武器……哈哈,我就是想要这样,从头癫到尾。
”不知道这样的小格局电影,能否成为观众对口的良药,但至少,被工作体制牵引的演员,从中找到了主动的兴味。
以前他有过一个公交车的譬喻。
很多人有私家车,有更快的交通工具,但你没有人脉,就只能等候公交车,不知道什么时候入站,不知道是否风雨交加,更不知道能否挤上去,但有机会上车了,就能驶向终点站。
这么多年了,吴镇宇依然等候抵达目的地。
到时就可以证明,“一路以来吴镇宇说话和做人的态度都这么不妥协,是对的。
”(原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号)
吴镇宇先生以前塑造过恨过令人记忆犹新的反派角色,他总会为这些角色注入邪魅的独特气质。
这部《转型团伙》有相当大的篇幅是关于古惑仔的,大家可以在其中一饱眼福,看看吴镇宇是如何神还原古惑仔形象的。
意外的是,乔杉和一群东北演员加盟《转型团伙》。
乔杉的喜剧能力值得肯定,但是演技并没有特别优秀,其他以二人转表演、小品表演为主要工作的演员的演技也有待提高。
但虽然这是一部喜剧,却没有很好的喜剧效果,最后更是拍成了一部《古惑仔》外传,电影结尾也稍微有点强行煽情。
央六一天天放烂片,也没啥指望了……
吴镇宇勇气可嘉,只是水平太尬。
吴镇宇为什么对着香港演员说普通话,又对着大陆人说粤语?费曼真的一言难尽,也不知道爹咋想的。“文松饰导演,导演是吴镇宇,吴镇宇饰坤哥”
位于烂片梯队里的上游,结尾段落的段子随意的反倒很搞笑。
没啥深度,纯爆米花 但也没有评分这么低,三星半吧
吴镇宇的演技和道具场景剧本脱节到我看的时候反复怀疑是不是在故意讽刺什么……费曼的演技太差了全程背课文。坤哥就是靓坤吧2333这个僵硬的卖情怀我还是吃了……像是一个长达九十分钟的八九十年代港片的大彩蛋,对我来说作为喜剧基本合格。
#转型团伙# 冲着吴镇宇费曼去的,现实生活中的亲父子在戏中演假父子。见面会是个欢乐的环节~有粉丝建议吴镇宇在重庆选个儿媳妇🌝吴妈还真就走过去跟她比了比身高说费曼跟妹子已经差不多高了……有幸参与提问并拿到了电影周边跟签名海报✌️至于电影…看我说了这么多却没提及电影😅你们应该懂的…
其实吧,这个戏中戏的想法,虽然谈不上多么新,还挺有意思的,但完成度真的是。。。白瞎了宇哥如此努力自嘲了~
完全是因为吴镇宇才看的
其实莫名觉得还是挺好笑的
可以,好看
挺搞笑的,粗糙也是原生态一种
虽然我很喜欢吴镇宇乔杉文松 但这部真是大烂片 吴镇宇的儿子演技真够烂的 剧本也够假的 各种混乱 宇哥还是别当导演了 安心演戏吧 表现最好的是文松 希望有机会演出来2019 5 30阅遍天下烂片无数我心不悔
剧情还行吧,演员都很尬
吴镇宇你真的很有想法,每次导演的片子都是,但总是不能顺利向观众表达你的想法😅或者你有想过找个翻译吗
对不起吴妈,今天看了点映,是为了见你本人,电影我真心无力吐槽,不知所云,作为你的粉丝真的很心痛你还在拍这种烂片,还有不要带着费曼出来圈钱了。
还可以的哦
不看了,把时间用在好的东西上
故事还可以,可惜烂尾了,小演员的演技真的尴尬
太彪了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈