牙刷把天空刷白了风度过了安全期他在我的身体里流泪了天黑,在一个孤独的地方我想,他或许可以挽救我我不知道做什么我被雨感动了我的一生都是从虚幻中醒来这是无聊的公式化安排就像睡进清冷的浴室实际上,我就想听听别人的声音实际上,我不想让自己感觉寂寞好黯淡的笑不为谁一颗没有心声的心极其孤独一直渴望一个人或许只需要一个爱你的永远不变的牙刷把世界刷红了我躺在铁轨边入睡所有人都病了我是一个病得最重的人我不是神经质,只是有点疯,一种城市孤独季候症,间歇性发作。
很想听他谈论电影,他却说的极少。
《式日》,岩井演他自己。
一部神经质的电影。
一种疾病。
日光的苍白,永远期待明天,因为明天永远是她的生日。
固定化的仪式,证明生命的存在性。
当你的愿望变成现实时,我可能完全消失。
一个酷爱穿红衣的女子,打一把红色的伞,每天在铁道边自己和自己玩。
那天,他出现了。
道路数也数不尽,铁轨四通八达,纵横交错。
嗜好幻梦和眼泪。
我依然寂寞。
城市乡村人多人少一个人无人有人一群人他们与我无关。
春天进来了,它来自大海。
电影,根据现实来拍摄的,但不用跟现实一模一样。
虚构缓缓的展开之中流连忘返……女子在她自己的欲望中慢慢枯萎。
我不要你我想要你我喜欢你我讨厌你我走了他来了你笑了世界死亡了
一开始我只是,在云里雾里,看这样一部颜色鲜艳不知所云的片子。
不看到最后不会明白它的意思。
很多这样的片子。
越是看到最后越会觉出它的好。
始终红色的女孩,沉默的男人,简单的人物。
她的美不因为她的奇怪装束而削弱。
这样的女孩也许是我喜欢的。
脆弱的敏感的歇斯底里的汹涌的自我封的的。
想来因为我大概也是这样的。
到底需要不需要一个男人,把我们救出来。
一个人的世界,除了自己没有任何人存在的世界。
阴暗是底色。
是无法摆脱的。
可是,我们要走出来。
1。
她,红衣少女,喜欢打一把红色阳伞,卧在铁轨上发呆。
他,黑衣男子,简单的行李,电影导演。
邂逅,他爱上这个奇怪的女孩。
2。
她每天都会问他:“你知道明天是什么日子吗?
”然后说,“明天是我的生日。
”一个月,以倒计日显示。
3。
家,她的密室。
红色的无数奇怪摆设,还有她,不合时宜的红色奇装异服,诡异妆容。
她带他来到这里。
早晨六点她去到天台,红色鞋子甩脱,纤细身子钻出栏杆任凭大风吹。
这是她的方式,宣告新的一天的来临。
雨天,她的情绪失控,她只是高兴没有理由。
他打着伞为她,自己的身体淋湿。
却没有拥抱她的勇气。
4。
三架红色电话,一卷录音磁带,记录母亲旧日的来电,放了又放。
日子继续以倒计的方式匆匆走过。
那间地下室,始终只是她的密室,他被拒之门外。
5。
摄像机记录她的一切行踪,他要追随的她。
一圈又一圈绕着桌子走,喃喃道,“我要乐观起来,我要乐观起来”的她。
他失去追随她的气力。
6。
她捡来一只猫,同它玩忽略他的存在。
三天后它逃走了。
7。
他终于进入那间禁忌的地下室。
几十把红色的阳伞,水流,浴缸里没有水,只有蜷缩着身子的她。
一盏红色的风铃鼓动,在她脸上投下未知的阴影。
搭建的灵牌前,他想点烟,被她一桶水,从头浇下。
8。
那架无人接听的电话,仍兀自响着。
墙上涂鸦般的蜡笔画,一根木棍插入女人的身体,她的神情变得狰狞。
她是谁?他不小心碰了一下画。
墙轰然倒下,另一面墙。
墙上是同一个女人的同一张照片,黑白照。
无数张。
他的影子映在墙上,影子的手,拎起话筒。
9。
混乱,一片混乱。
蓬发男子,少女的姐姐相继出现。
可是她却失踪了。
10。
她知道不知道,他的爱不在于她的身体,也不在于她怪异的脾气。
重要的是心。
是灵魂。
11。
她又出现,回到那幢孤单的楼。
当然还有她的他。
他熟悉的怀抱使她不再拒绝睡眠,可以触摸,可以依靠。
她诉说。
母亲在她幼时便诅咒父亲。
终于父亲离她们而去。
她觉得母亲爱姐姐比较多。
除了她生日那天,给她买的红伞红鞋可是母亲也死了。
姐姐也被她杀死了。
她的生日愿望,是所有她不喜欢的人都从世界上消失。
所以她在一个人的世界里面,把幻觉当作现实。
反复说明天是她的生日。
铁轨是安全的,当两列火车呼啸着在她两侧经过,没有什么可以永远。
12。
那个电话是母亲打来的。
她们面对面说话。
那么多年以后她意识到自己作为母亲的失职和不负责任。
她请求女儿的原谅。
她拒绝。
13。
只有他陪着她带她走出那个世界。
一个人的世界始终过于荒芜。
他不要她再一个人这样过下去每天仿佛末日。
故事的最后是她醒来,旁边是他。
他们穿同样深蓝的体恤,那天阳光灿烂。
把挂历上这一天的位置圈起来。
她说,你知道今天是什么日子么?
今天是我的生日。
她终于走了出来。
片尾字幕出来的时候 我只跟NB说,我喜欢里面的美指和摄影.NB答 除了岩叔叔不会演戏而僵硬的FACE 其他都挺好.那一年我几乎动过把电影里的场景搬上学校艺术节的念头.当然它被荒弃.时隔许多时光以后,那片巨大的红伞地下室在某个很不靠谱的地方被人重现后,令回忆中的我不得不想.有时候我们渴望戏剧化的人生和场景.却一步步让自己霉变的过程确实很有趣味.面对生活 当你不会做戏 请沉默 或 疯掉.无论是一部电影中不会演戏却当男主角的著名导演还是一个真正走过精神崩溃生活的女人.或是生活中无数在某些时刻演不下去的观众们找不到出口 甚至找不到一个可以容纳我们任性蜗居的"式日"有时候想想 庵野秀名大叔的东西中,令人愤怒而感动的东西是.丫从未想讲述任何一个正规或宏大的东西或任何目的丫只想表现那些渺小并沉默着的细节.而这些细节组成的东西 足以令人审视自己的时候 想要哭泣.它胜过任何努力吞咽着生活哽咽的表演.让你渴望疯掉这是一部真正的庵野作品不同于动画EVA不同于年份过早被人遗忘的
1、 跟她一样,藤谷文子的生日也是12月7日。
在这里,岩井更像一个旁观者,一个会说话的机器。
而藤谷文子的表现,则让人惊喜。
那年她才21岁。
所有的恐慌、快乐、抑郁以及歇斯底里,都既震撼又真实,她就真如同笔下的那个女子一样,如黑猫般敏感而脆弱的活着,偶尔还伸伸利爪。
2、她整日地把自己蜷缩在空荡的浴缸里,头顶旋转着风铃,好像回到了最初的子宫,比起出生,也许那才是最温暖的地方。
3、房间顶部挂了两排风铃,有风的时候,像在天空飞翔。
4、她总是被不停地抛弃,所有的离开,都成为恐慌。
午夜两点看午夜场,起初以为是严井埋藏起来的一个旧片,花了两个小时看完,过程中偶尔有些走思。
其实整个片子充斥着很多我喜欢的符号,例如铁轨,例如铺天盖地的红色,例如偶尔摇曳的镜头和贴满照片的墙壁,自闭症少女幻想杀死母亲或者杀死自己。
如果写小说,这些元素可以很好地组成支离破碎的情节而成为时下最流行的情绪文学,如果我十七岁,或者我也会很喜欢这部电影,因为那时候的我无比忧伤无比矫情,这个片子恰巧可以填补内心自以为是的孤独空洞。
对比起来,它略显粗糙,远远不如严井的《梦旅人》描述具有某种心理暗疾的少女表达得更加流畅通澈,没有过于复杂累赘的心理描述,反而会让整个片子的基调都清亮一些。
《式日》里少女无数遍地问,你知道明天是什么日子吗?
答案永远是她的生日,而她的生日也被无数次地向后拖延,一个躲避自己过往的女孩,常常在悲伤中浸泡得回不过神来。
她心里的黑暗,可能是潜藏在每个出生于80年代后的孩子心中常常出现的孤独情节,有很多幻想,有很多期待,也有很多惧怕。
但是这些情绪埋藏在我们心里,最好永远也不要暴露出来,爸爸病了妈妈病了,而我病得更厉害。
我中学的时候,似乎也曾经这么想过。
这样看来,这部电影又多少流露出一些真诚来,据说电影的剧本出自21岁的女主角之手,所以很多东西都可以原谅。
值得一提的是严井俊二的出演,他完全符合我通过触摸他电影脉搏而感知到的他的形象,有些木讷,情绪化,不善言辞,站在任何情节之中都仿佛旁观者,这可能是作为电影导演而渐渐磨练出来的一种气质。
还有片尾的歌还蛮好听的。
式日我看过了,仅此而已。
穿过漫长的时间,我们的梦醒了吗?
你不愿意面对的一切,现在还是那样吗?
你无法解决的一些,现在有没有好一点呢?
人很多时候,都是下意识的不自知的逃避。
把你我圈成一个世界,把过去圈成一个世界。
不管它现在怎么样。
好可怕啊。
怕的浑身发抖。
怕的现在打字的手都在发抖。
因为你抛弃了我。
没有什么是不变的,你,我,它,都是。
唯一能做的就是挺起胸膛去接受这些变化,适应伤害和讨厌的事。
可是人往往就在这个过程中,变的不纯粹,这恰恰也是我讨厌的。
我几乎什么都讨厌。
所以要所有人都滚。
我这样爱这个世界,所以我这样恨它。
谁说生存是件简单的事情。
可是有一天我想到大家都会死,没有人可以长生不老,总有一天,你也会消失在这个世界上,我突然间觉得没什么了。
都要化为一缕尘土的。
坚持什么呢,争执什么呢。
现在呢,现在梦能醒了吗?
你还在做梦吗?
梦醒的我,生活像一杯白开水。
慢慢死去。
并没有一次把片子看完,总是看了一段就不能往下看,看了好几天终于看到了结局。
那一声声,“今天是什么日子,今天是我的生日。
”是对世人宣告她不寂寞吧,有人陪伴她的,难怕她并不确定这种陪伴能有多久,但现在总是好的吧。
其实我们自己何尝不是这样呢,为了不寂寞,便拼命找寄托,有人抽烟,有人喝酒,有人哭泣,有人咆哮。。。
我们总是不愿承认自己是寂寞的,自己对寂寞是惧怕的,不同的是我们都比女主角能自制,纵使我们心里有千万的寂寞,神伤,都以最薄弱的神情压制着。
但其实,女主角是幸福的,最后仍有那么个男子不管她是否发狂,都愿陪伴她。
艺术家们创造出来的虚构世界,是为了给他们自己创造一个可以躲避现实的地方,然而这也庇护了绝大多数的普通人。
媒体,包括影像在内的创作,也许是为了迎合无聊人的娱乐需求,又恰好有限的治愈了那些害怕从现实中受伤的人。
所以被创造的艺术内容质量无需太高。
滥情的玛丽苏情节,赤裸诱惑的性感画面,这些漂亮的部分填充着创作者们塑造的虚构世界,并足以提供参与者一场奇妙且丰富的幻觉体验。
在人们开始习惯了这些被捏造、虚构的内容后,人们还是不知道如何处理人际关系,感情生活混沌无序,夜以继日的做着白日梦来安抚自己在虚构世界里可以侥幸逃脱的错觉。
但凡人们在现实中能够达成的一些小成就,到头来也只是隔靴搔痒的工具,安抚着生活里的许多不确定因素,从而获得短暂的平静。
高敏感人群应该特别能共情的一部片子吧。
看似疯疯癫癫的女主其实也代表着我们生活中的一大部分敏感大军。
如果你在困惑他们怎么能这么敏感脆弱的时候,请试图去理解和倾听他们将现实否定掉的部分,他们不愿轻易妥协和放弃虚构出来的人格模样,是因为那些幻想与神秘的部分通常是他们努力塑造起来用来保护自己的铠甲。
轻盈的陪伴和理智耐心的开导,能很好的帮助他们接纳现实中自己真实的模样。
特意去查了“明天我生日”的日语翻译。
《式日》,很特别的名字,朋友很早推荐过。
今天才看,看到一半,突然觉得男主角眼熟,才记起,原来是岩井俊二。
啊,我很想写,但是我写不出来。
我必须重新再看一遍再继续写。
我也要我的救赎,其实影片没有放大,女孩的病态和情绪的纠结,有类似经历的人才能懂得。
所以我写不出,我得消化。
岩井俊二从来没有让我失望过。
我太爱这样的片儿了。
式日:在古日本语当中,举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。
2006年12月07日,22:59,看完《式日》。
惊喜而诧异地发现,她在日历中圈起来的今天也是12月07日。
诡异的蝴蝶眼镜,艳丽的打扮,纵横交错的车轨,鲜红的雨伞,鲜红的电话,铺天盖地的红色,镜头仿佛是通过红色的滤纸,记录了这个神秘的殿堂。
一直以为是俊二拍的,原来不是~
我喜欢温柔的男子,有温柔声音的男子,喜欢他那句“我想和你待在一起”。那句“我喜欢你”。
被用此种语言描述的疯癫不是真正的疯癫:)
诡异的色彩如流水一般淌着
几乎看不下去。
後半段實在太俗了
式日 岩井俊二 庵野秀明 青春 文艺
压抑一路走走停停,自闭和脆弱无处逃生。
从生活的虚幻和实在的两极逃逸出来的游离的人,沙漠和塑料伞,铁轨和摄影机。人们把自己囚禁在牢笼外面、把愿望流放到未知的地方;所谓的救赎,其实是站在不同视点的角力,另外一种意义上的“靠着心跳活下去”。以及超强烈的个人风格:女孩用她喜欢的东西填满容身之处,庵野秀明用他喜欢的元素填满了这部电影。
①我不太喜欢这种创作者主观感受表达意识过强的作品,可以看得出女主角表演非常投入,和剧情非常合拍,一查原来她就是原作编剧;②女主角是典型的儿童时期受家庭创伤很重,长大之后沉浸在自己的世界无法自拔的自闭型女性,每天问岩井俊二演的男主:知道明天是什么日子吗?男主都要哄她说:是你生日呀,她才暂时安心,从来不管男主的感受,视线从来向内而不向外,共情能力为零;③岩井俊二作为演员接这部戏,兴许是想体验一下不同的挑战,但这种极度引人不适的女人,加上几乎没有情节,只有感受和情绪的长片,观影体验欠佳;④现实中女主的爸爸是好莱坞一个硬汉明星,我看过他的电影,硬汉爸爸和他的前妻没有给女主一个很好的童年,所以才有了这部暗黑的作品。
这就是EVA的另一种解构和创作,也是庵野的另一种自我代入。喜欢前半小时,后面太执着于叙事了。
在男主岩井俊二向女主藤谷文子(这俩人表演都不行,虽说女主有一定气质,但也没完全调教体现好她的长处)说他是个导演然后开始拍摄行为前的影片开头二十多分钟是美妙的造型与装置艺术而后全大体沦为了不新鲜的处处显出刻意的安排及表演的处女的梦呓和浪费庵野痞子不是不行 但还不足够行 而且有到了关键处缩头的倾向 一贯喜欢做向后归因
看的原因是因为里面有岩井俊二
早期的岩井,有点文艺过头了~
总有那么个时候,我们渴望被爱,总有那么个时候,我们希望逃离现实,总有那么个时候,我们在生死间挣扎。
庵野×岩井——制片人是铃木敏夫,哈哈。现实中的人们互相补完的故事,未免刻意和沉溺。但是九零年代工业城镇的萧索氛围,各种奇异构图又覆上一层清冷气质,令人惬意。20年后庵野仍要借《终》结尾向本作致意,20年前他就已经把《终》要说的说完了。
我们终究都会安静下来
BD日语中字,昏昏入睡,场景道具布置不错,廉价意识流,后面实在顶不住直接快进,我也忘记是什么原因下的片,可能装b者最爱...
打卡痞子!现实中有认识类似的人物。 比love&pop潮好多哦是老婆大人的缘故嘛 (前几场中二感哈哈哈哈哈/ 每个夏天都会看。
很疯但很美、很魔但很美、很丧但很美、很压抑绝望但很绝美、很抽象但很感动、日本的此类电影、我真的喜欢到不行!爱到不行!