养鬼吃人

感慨，自克里夫巴克发出第一条消息，宣布重启hellraiser系列电影拍摄以来，感觉已经过去了差不多十个年头，让人不仅想吟诵第四部“bloodline"里那句著名的台词：如此漫长的等待，只为这短短的游戏。

在此期间，粉丝们又忍受了大概两部拙劣到近乎短视频的敷衍之作，启示和审判……昨天半夜，依靠残存的一点英语听力，啃完了生肉。

本作的故事梗概大致是：魔盒落入了变态超级富豪罗兰德之手，通过研究，罗兰德觊觎获取魔盒所能带来的极致体验与神力，和地狱修士们签订了契约（比较老套的浮士德传说暗黑版），打造了一座结构如同魔方的郊区豪宅，定期诱骗牺牲品来此。

影片一开始就是其工作人员赛琳娜诱骗一名小鲜肉乔伊进入豪宅内室，解开魔方，然后被修道士的铁链铁钩xxx了……

旋即，时间来到了六年后，女主角，社会边缘人莱丽登场，莱丽刚找了小白脸新男朋友特雷佛由于两人都没固定工作，特雷佛建议两人一起搞点钱，于是警方通过监控发现，凌晨三点，两人的早点摊就支起来了……啊对不起串台了，实际上是，特雷佛带着莱丽去个仓库撬了一个神秘的无主保险柜。

用脚趾头都能猜出，保险柜里没钱没珠宝……就有一个魔方。

本着好奇害死猫的恐怖片光荣传统，莱丽回到家之后先是和爱之深责之切的亲老哥matt大吵一架，然后赌气出走，其实就是跑到了家旁边不远的公园，先是一开心吃了几片不可名状化学物质，然后就躺在转椅上玩魔方，个么好了，迷迷糊糊之中看到了修道士找上门来了……接着怪事接连发生，出门寻妹的matt先是阴错阳差被魔方割了手，然后直接失踪（这个系列老粉丝肯定清楚就是被修道士带走领便当了），抓狂的莱丽于是和特雷佛，以及matt的男朋友科林（哎好莱坞的政治正确，lgbt必须有）开始了调查，然后顺藤摸瓜发现，魔方乃是大富豪罗兰德的收藏，然鹅罗兰德已经在六年前神秘失踪，生死未卜。

于是，一行人抱着排除万难去争取胜利的革命大无畏精神，驱车前往罗兰德的豪宅试图揭开真相，结果修道士们也在针头同志的带领下循踪赶到。

更恐怖的是罗兰德同志也现身豪宅，只不过身上多了一具非常巴尔克地狱审美的机械装置——原来整件事情都是他在幕后策划，六年前他献祭了六个牺牲者，修道士出现，询问其愿望，罗兰德选择的是“终极感官体验”sensation，原以为能有极致的快乐，没想到被穿透胸膛安上这么个发条玩意儿，天天007，痛苦异常，于是罗兰德就收买了特雷佛，让他物色好奇心溢出又智商欠费的社会边缘人，继续玩魔方，再凑六个牺牲品，召唤出修道士和利维坦，逆天改命争取把自己这可穿戴设备摘了……于是莱丽一行在迷宫豪宅里又和修道士斗智斗勇一翻，最后罗兰德虽然摘了身上的发条八音盒，但直接被大铁链子勾上了半空中的利维坦……莱丽利用魔方让女修道士杀了陷害自己的男友特雷佛，针头问莱丽，仔细一数，你这也贡献六个牺牲品了，你的愿望是啥——莱丽说你这纯属黄鼠狼给鸡拜年，不安好心，我啥都不要！

就在后悔遗憾里过完下半生算了！

于是钉子头自讨没趣。

讪讪消失……

最后彩蛋：在利维坦结构深处的云海里，罗兰德同志被利维坦装置缓缓改造成了修道士……总体看下来，这一部因为有巴尔克老头亲自参与，以及鬼才导演大卫布鲁克纳指导，《蝙蝠侠：黑暗骑士》的剧本作者戈耶来主笔，终于摆脱了从第五部到第十部那种不着四六荒腔走板的调调，讲了一个基本及格的故事。

系列标志性的血浆加“人体切割”的风格也略微回来了几分，几个修道士的造型比较新派，虽然传统的黑皮衣sm风格减弱许多，但如果看细节，那种皮肤表面的雕镂切割化系列，更贴近巴尔克小说原作与经典漫画中的呈现（个人观点，如有不同，大家各自保留意见谢绝杠精）。

整体上看，故事秉承了本系列一贯的指导思想：恶人出于贪欲打开魔盒（潘多拉之盒），引发修道士现身危害人间，只有心灵纯洁无欲者方能关闭魔盒，封闭修道士，制止恶人，但必须付出惨重代价（失去亲人或与修道士达成契约，比如死后灵魂归于地狱）最后。

希望这个组合能够发扬优点，改进不足，把这个经典系列的再生系列继续拍下去……

今年是老恐怖片旧IP重启年，除了这个，还有什么食人族，月光光都活了。

要说矮子里拔将军的话，本片还算是最佳。

真正恐怖的是，不炒老IP，年轻导演就拿不到投资。

那可想而知，在这样的环境下，创新有多难，成本有多高。

电影里多数的视效还是好的。

化妆道具都用了钱。

作为美术，一看这个造型，心里就有数了。

这种超级感官刺激的化妆，还是要花很多费用的。

做那种胶皮，全身的，都是钱。

感官刺激层面拿捏得很准。

这说明导演还是做了研究的。

不同于其他发霉冷饭的是，本片还是对这个题材稍有延展的。

比如，人如何升魔变成传教士。

看翻译，把怪称之为苦行僧，也是很有趣的翻译，盖特到了精髓。

看女主还用魔盒扎了苦行僧做了一次献祭。

这实在是一个大突破。

那要是精通原理，用之得当，连传教士的钉子也要颤抖了吧。

看《新养鬼吃人》总觉得费解，导演和编剧为何要如此设定，为何要对人的躯体不断施加痛苦，从起初的皮肤刺破后流血到身体逐渐扭曲，进而把人的皮肤和身体都变成了病态美？

那是因为你不了解“施虐狂”和“受虐狂”。

提起“施虐狂”和“受虐狂”，就不得不提到心理学家弗洛伊德。

早在上个世纪的1905年，弗洛伊德就在《性学三论》中就提出了“施虐狂”和“受虐狂”的概念，“施虐狂中的暴力倾向来自于本能中的攻击欲望，而受虐狂一方则可能的原因是每一种疼痛自身都有引发快感的可能性。

”这话听起来有些高深莫测，王小波则是做出了更为通俗的解释。

在《沉默的大多数》中，王小波写道“有一种人，起码是在表面上，不喜欢快乐，而喜欢痛苦，不喜欢体面和尊严，喜欢奴役与屈辱，这就是受虐狂。

弗洛伊德对受虐狂的成因有这样一种解释：人若落入一种无法摆脱的痛苦之中，到了难以承受的地步，就会把这种痛苦看作是幸福，用这种方式来寻求解脱——这样一来，他的价值观就被逆转过来了。

”

理解了“施虐狂”和“受虐狂”后，就明白影片所讲述的故事了，影片中的“针头人”和队友可以理解为“施虐狂”，而“哀伤之盒”就是媒介，像希腊神话中的“潘多拉的魔盒”一样，人们或好奇或偶然将盒子打开，不光将痛苦降临在自己身上，自己也逐渐转变为“受虐狂”，并最终从受虐中获得快感，从而成为新的“施虐狂”。

回到影片，“养鬼吃人”又叫“猛鬼追魂”，诞生于上个世纪的1987年，在那个特效还不发达的年代，能出现这样一部风格独到的作品，本身就是一种奇迹，由于题材的相对鲜见，加上票房的给力，影片逐渐发展成了一个系列，像《德州链接杀人狂》、《月光光心慌慌》、《黑色星期五》、《猛鬼街》一样，有固定的受众群体，毕竟同为恐怖题材“养鬼吃人”确实与其他题材大相径同，主人公往往都是在偶然间得到“哀伤之盒”，在意外或好奇的趋势下打开，成为“哀伤之盒”的牺牲品，此生被无尽的痛苦所笼罩，无人能幸免。

《新养鬼吃人》，是恐怖片续集重启的跟风制作，《德州链接杀人狂》、《月光光心慌慌》、《惊声尖叫》、《惊心食人族》都迎来了续集，但结果也是不尽相同，《月光光心慌慌：终结》丢了原作的魂，前九十分钟宛如鸡肋；而《德州链接杀人狂》则是继承了前作的精髓，集血腥与恐怖于一身;而《新养鬼吃人》则是介于二者之间。

主演和主创换人了，尤其是带代表人物“钉子头”，疑似换成了女性角色，阴柔过多刚猛不足，看起来开怪怪的，没有之前的气势和勇猛；其次，是整个系列的通病，一半多场景都发生在黑暗中，黑咕隆咚啥也看不清；第三，到了2022年了，观众的欣赏水平与日俱增，还拿几十年前的旧东西肯定吼不住了，“针头人”的队友还是老样子，没啥进步，各种施虐情节也没什么新意，还不如“电锯惊魂”带感，综上所述，票房不佳且口碑不好也是情理之中。

我发现现在电影，明明是爆米花电影，反而打斗场面都用特效代替，而且有的甚至CG味道特别严重，一看都觉得假的那种，激烈场面越来越少了，是投资的越高的缘故吗？

比如现在的《蜘蛛侠》，感觉不如初版打斗场面多，初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能，好歹演员会出一些招式动作，会演员实力用吊威亚爬墙，现在三虫同框，如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替？

再比如《女浩克》里的夜魔侠，不明白明明有《美队2》那样真实的打戏的，就算不如剧版的也好歹展示出来啊，结果特效就是让他闪一下就代替了，我怀疑演员都不做啥动作的还有以前的《惩罚者》，电影是真的爽，从头到尾都在打，剧版是怕演员受伤吗？

13集了只有不到5集打斗部分诸如此类的还有:重启版《致命弯道》，虽然和动作电影没关系好歹演员会为了演好角色而接受磕磕撞撞。

重启版《养鬼吃人》，女主看到钉子头竟然选择傻站着，不像初版好歹跑几下，钉子头造型也不行。

重启版《铁血战士》，完全没有打斗场面，铁血又一次削弱，这次打不过野蛮人，就离谱。

重启版《木乃伊》，男主除了不会打斗甚至笑点也很尬，初版男主感觉学了点打架一部比一部流畅。

重启版《异形》，几乎没看到任何威胁感，初版好歹有特摄技术，设计好了一个成体的模型，新版完全靠特效了，女主打异形和初版差了一个档次。

重启版《隐形人》，感觉就是特效好了，演员反而没演投入，看着很假，表情很僵，没初版的那样，初版女主害怕的心情也会让人代入进去。

重启版《勇敢者游戏》，明明是冒险电影，结果就是个简单的NPC搞笑对话电影。

重启版《黑衣人》，两个演员请的是漫威的，结果连被外星人袭击摔几下都没安排，反而给人觉得一出场就很厉害。

重启版《古墓丽影》和重启版《生化危机》，两个都扑街厉害不说，演员甚至都不做一些复杂动作，初版虽然篇幅长戏份多，好歹有很多名场面。

重启版《奥特曼》发个激光就结束了而且台词功底还差了好多，都没有经历失败和磨炼的过程。

作为重启明明才2小时篇幅，不理解新版为什么宁可让演员多背几个台词安排主角嘴遁情节也不愿意锻炼一下他们安排个打戏？

总感觉现在的电影根本不叫电影，就是IP对打，经营半个世纪的IP看看会吸引多少粉丝，也不想想吸引来的只是老粉，粉丝多少还不是取决于当初喜欢的有多少人吗？

不明白现在资本家连这么简单的逻辑都不懂？

知道请民间制作特效比请好莱坞的省钱，怎么就不知道多花点成本培养一些演员，培养一些导演，开个新系列电影呢？

又一次继《致命弯道》《生化危机》后把电影活生生拍成电视剧的例子

整体内容比想象中丰富，尤其是魔方六重献祭的设定，脱离了单一屠戮的恶趣味，也展现出欲望之罪，当然，两度和恶魔交易的反派，给我的印象最为深刻，因为确实满足了愿望，没有欺骗，只是价值观不同而已……可能是为了烘托人性，我并没有觉得鬼很恐怖，反倒显得很有韵味，当然，说的是领头的那个……开头滚床单的那位竟然是女主，着实没有料到，有点暴躁主义，既被男友坑又送葬了自己的哥哥，后面算是洗白了，但是没啥好感，中规中矩吧……就说这么多了，遗憾没被吓到……

我发现现在电影，明明是动作电影，反而打斗场面都用特效代替，而且有的甚至CG味道特别严重，一看都觉得假的那种，激烈场面越来越少了，是投资的越高的缘故吗？

比如现在的《蜘蛛侠》，感觉不如初版打斗场面多，初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能，好歹演员会出一些招式动作，现在三虫同框，如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替？

再比如《女浩克》里的夜魔侠，不明白明明有《美队2》那样真实的打戏的，就算不如剧版的也好歹展示出来啊，结果特效就是让他闪一下就代替了，我怀疑演员都不做啥动作的还有以前的《惩罚者》，电影是真的爽，从头到尾都在打，剧版是怕演员受伤吗？

13集了只有不到5集打斗部分诸如此类的还有:重启版《致命弯道》，虽然和动作电影没关系好歹演员会为了演好角色而接受磕磕撞撞。

重启版《养鬼吃人》，女主看到钉子头竟然选择傻站着，不像初版好歹跑几下。

重启版《铁血战士》，完全没有打斗场面，以前好歹有和武士拼刀环节。

重启版《木乃伊》，男主除了不会打斗甚至笑点也很尬，初版男主感觉请了武术指导，和人打架一部比一部流畅。

重启版《异形》，几乎没看到任何威胁感，初版好歹有特摄技术，设计好了一个成体的模型，新版完全靠特效了，女主打异形和初版差了一个档次。

重启版《隐形人》，感觉就是特效好了，演员反而没演投入，看着很假，表情很僵，没初版的那样，初版女主害怕的心情也会让人代入进去。

重启版《勇敢者游戏》，明明是冒险电影结果重启了个什么玩意儿，就是个简单的NPC搞笑对话电影。

重启版《黑衣人》，两个演员请的是漫威的，结果连被外星人袭击摔几下都没安排，反而给人觉得一出场就很牛逼，女主不像初版J一样靠努力得来的工作，而是吹了牛逼当上M。

重启版《古墓丽影》和重启版《生化危机》，两个都扑街厉害不说，演员甚至都不做一些复杂动作，初版虽然篇幅长戏份多，好歹有很多名场面，作为重启明明才2小时篇幅，不理解新版为什么宁可让演员多背几个台词安排主角嘴遁情节也不愿意锻炼一下他们安排个打戏？

总感觉现在的电影根本不叫电影，就是赤裸裸的IP对打，经营半个世纪的IP看看会吸引多少粉丝，也不想想吸引来的只是老粉，粉丝多少还不是取决于当初喜欢的有多少人吗？

不明白现在资本家连这么简单的逻辑都不懂？

知道请民间制作特效比请好莱坞的省钱，怎么就不知道多花点成本培养一些演员，培养一些导演，开个新系列电影呢？

又一次继《致命弯道》《生化危机》后把电影活生生拍成电视剧的例子

从修道士的角度看，女主和反派没啥区别，都是传教工具，至于传教动机是想要礼物还是受到威胁，都无所谓，达成目的最重要，而且帮忙传教还给送礼。

人家爱分享，觉得疼痛是好东西，就老想安利，你说不想要，人家很坚持，你想要的你试试，试试就喜欢了，不喜欢是没试过，试过了肯定想要。

喜欢做交易还很讲诚信，先是和女主谈好作为代理献祭两个人就让她许愿，就一直等着女主干活。

女主偷奸耍滑，用他们的人占了一个名额，也不生气。

最后明明都收齐人头可以下班了，女主反悔也给她机会。

而且说好拿五血就五血，一滴不多拿。

女主反悔那边也能看出修道士待人宽和，包括反派骂他们，威胁他们，人家还很感动，觉得反派建那么大一个笼子搞点小诡计，很不容易，remarkable。

不喜欢原来选的礼物，也是特意给反派换了一个“更好”的。

林林总总看下来，除了喜好异于常人，怎么不能算是诚信友善，真诚宽厚，乐于助人又知恩图报呢？

—————————————正经分析一下重启版的修道士人物设定和旧版有了很大的改动。

旧版还有点七情六欲，新版感觉更加突出了修道士身上的神性。

对于普通人来说修道士无异于降维打击，已经弱到连反抗都显得可爱。

这也是为什么女主“杀”了一字肩，修道士并不生气。

你又怎么能确定就是把对方杀了呢，说不定人是提前结束外派回家happy了。

也正因为他们足够强大，自己定了规则自己遵守，做完交易就开始围观，有限度的插手事态的进展，引导游戏往更有趣的方法发展。

更换礼物也好更换人选也好，只要能让他们享受，他们不介意在规则内做更多的让步，如果你达到了他们的要求，他们也不吝奖励。

（如果说是老版修道士，谁管你是不是五血就够了，亲身上阵统统带走片甲不留）有人不理解为什么允许女主换人，那是因为没有代入修道士的视角看这个游戏。

一共在场四个活人，女主和小眼镜被标记，反派更是老熟人，只有男友没被标记。

在这种情况下，是收割小眼镜，留下女主和无损的男友，还是以小眼镜为质，诱导女主窝里反，标记全员？

当时女主问修道士“不是我就是其他人，对吗”，这句话重点是“我”与“其他人”，结合语境，其他人的语义通常应是指代小眼镜。

但修道士没有简单回答是与不是，而是强调了“其他人”，暗示女主还有第三个选择。

用语言诱导纷争，蛊惑人类走向邪恶（男友是女主唯一亲手刀的人），享受他人的苦难和血肉，这不是恶魔本魔是啥。

换人即没损失人头，还多留存了一个标记，还免费看了戏，这波属于是满载而归！

魔方鬼怪铁链城堡密室阴谋血浆片。

一对小情侣去偷窃一个物流公司的货物，发现了一个保险柜，保险柜里是一个魔方。

魔方会变换不同的形状，还会伸出一把尖刀割伤，但是一旦被割伤就会被魔方里放出的鬼怪索去灵魂，万劫不复。

有钱企业家企图利用女主打开魔方，让鬼怪为他解除魔咒，但是聪明反被聪明误，还是被钉面人惩治。

女主和哥哥的密友逃出生天。

钉面人和鬼差被装扮得很美，很精致，不过没有老版的恐怖肃杀冷峻，恐怖感更强。

总感觉是外星人和人类的亲密接触呢！

不过影片构造的魔方变换世界还是足够有趣，开始探究魔方的不同形状带来的变化，很是新意，也是为前面几部填坑，不同变换的魔方到底怎么控制和运用，蛮有趣的。

一开始是一个年轻男孩被引入一个房间，然后被魔方吸引后被铁链勾走。

然后就是女主和男友在房间里玩，结束后出屋，发现哥哥、男友还有哥哥室友都在，很是尴尬。

哥哥不同意妹妹和这样的男人交往，但是妹妹却还是和一个男友如胶似漆。

一天男友和女主说有一个地方经常有货物出入，他们想去那里看看有没有什么收获。

他们跑进一个集装箱，看到了一个保险箱，硬撬开保险箱，发现里面有一个魔方。

女主把它拿了出来。

回去的路上，她就产生了幻觉，在一个旋转座椅上昏了过去。

哥哥来找他，触碰到魔方，魔方发生变化，很快哥哥就消失了。

为了找回哥哥，女主和男友找到了这个集装箱柜子的主人，询问魔方的秘密，但是柜子主人好像根本不知道魔方的秘密。

于是通过网上查询，女主知道了有一个很有钱的人曾经研究过这样的魔方，于是她要和男友一起去看看，男友不愿意，还要阻止她去，但是她还是义无反顾地前往。

到了这个房子，他发现整座房子都被铁网封着，于是她从一个小窗户爬了进去。

她看到了主人对魔方形状的研究，发现了房子主人对房子的构造，正当她入迷的时候。

男友还有哥哥的男友和室友都跑来了，怕她有事。

大家四处查看，哥哥的室友误入了这个房子的密道，被房子的主人袭击，背部插入了魔方。

大家虽然全力救出了她，她还是被钉面人和鬼差抓走。

他们跑进房子，躲避出现钉面人和鬼差。

女主却发现男友原来是房子的主人安排来带人血祭的，他把魔方插入了男友的身体，男友被铁链穿透带走。

想要去除身上枷锁的房子主人，虽然去除了枷锁，还是被钉面人带走了。

除了钉面人有点看着不习惯以外，其他基本还原了原来的经典面貌。

用血肉才可以幻化成人形的变化，用他人的灵魂进行交易。

对魔方变化的解析也是入木三分，蛮有想法的，也是我们看这个系列想的最多的，总体构思和想法不错，哥哥女友在车里进入魔界的想法蛮好的，很有创意，很意外。

陷入富翁人体的器具让人想起“竖锯”。

总体不错。

2022新版Hellraiser的导演执筒交给了恐怖片鬼才导演大卫·布鲁克纳，他曾经是《VHS》第一部的其中一个片段的导演（没记错的话应该是女妖那个片段），后来执导了口碑不俗的《夜间小屋》。

跨性别演员Jamie Clayton饰演女版钉子头Pinhead！

惊艳无比！

电影以反派男引诱小鲜肉开启地狱魔方展开，小鲜肉男领了盒饭。

然后就是和第一部的剧情差不多，引入女主如何了解到魔方，并引出Pinhead。

但这部最糟糕的地方在于，Pinhead出场的时间太晚了，过了1小时才出场，全片片长都过去了一半。

而且Pinhead的戏份也很短，总共才露面了不超过10次吧，可能是碍于成本。

不得不说，如今的特效是进步了，但是经典和可看性远远不如老版啊！

好在剧本还是可以的，加上导演大卫·布鲁克纳的功力加持，让原本应该扑街的电影勉强达到了几个水平。

（metascore目前58分）

片名logo

女版Pinhead，准确来说是跨性别版。

2022美国恐怖片《养鬼吃人》，根据同名小说改编，定级R，豆瓣评分5.7，IMDb评分6.2。

本片不是1987版的翻拍，而是根据同一部小说改编的全新重启版，剧情和《养鬼吃人》这个片名毫无关联。

原著小说的英文名直译是“地狱召唤者”，《养鬼吃人》《猛鬼追魂》都是上个世纪八九十年代台湾香港经常采用的译名方式。

1987版的片名是根据第一部的内容而命名的，剧情是标准的“养鬼吃人”，而原著小说故事讲述的是地狱恶鬼在人间作恶的恐怖故事。

我没看过原著小说，不知道地狱恶鬼作恶人间的故事从何讲起，但是能感觉到1987版只是选取了中间一段，肯定不是原著小说的故事源头。

2022版是不是小说的开篇我不确定，因为我没看过原著小说，但是2022版试图将这个故事的来龙去脉理顺得更清晰。

我发现近代很多翻拍的恐怖片都磨磨唧唧注重剧情戏和角色刻画，经常将恐怖原作改编成了拖泥带水的剧情片，本片也是如此，前一个小时全是剧情戏，针头鬼直到67分钟才出现。

1987版一个半小时，剧情紧凑，从头吓到尾，2022版长达2个小时，文戏过多，铺垫过长，影片前一半毫不恐怖。

1987版的魔方是个结构并不复杂的盒子，2022版的魔方的戏份大为提升，结构复杂，变换莫测，可以变换出多种形状，每种形状有不同的功能。

1987版的魔方只是个机关盒子，2022版的盒子则暗藏尖刀。

1987版是杀人养鬼，而2022版则是杀人养盒，这是两个版本的最大差别。

我觉得2022版叫做《养鬼吃人：地狱魔方》更为理想。

2022版的恶鬼保留了1987版创造的经典针头鬼形象，1987版是男人扮演的，而2022版是女人扮演的。

2022版还保留了1987版创造的磨牙鬼形象。

2022版除了这两个鬼以外其他地狱鬼的形象都和1987版不同，是影片试图带给当代观众的新意。

1987版中针头鬼打酱油，戏份极少，后来的续作才变成主角。

2022版虽然67分钟才出现，但是影片后半部分针头鬼的戏份较多，很显然这是要满足观众的胃口，因为看这IP就是要看海报常客针头鬼。

但是，2022版的针头鬼没什么亮点，只是慢吞吞地原地不动。

片尾彩蛋出现了新形态鬼，给续集做了铺垫，能否有续集还要看本片的票房表现，不过我觉得意义不大，因为这种鬼片对当代观众来说吸引力不大。