超能失控

不知道是演员演得好还是别的什么原因，主角特别不讨喜。

父亲家暴，母亲病重，两者结合导致了主角性格如此极端，这本来就很怪异。

母亲病重但是并非植物人，影片前期还是能看得出来母亲对主角的影响还是很重要的。

母亲对主角的爱毋庸置疑，不论是影片里的前面母亲对主角的鼓励和安慰也好，还是后面母亲和主角的合影也罢，都证明了这一点。

但影片做了什么呢？

让主角把过错全给了父亲我是没想到的。

安德鲁的父亲确实是个人渣，家暴，不当儿子是人。

如果没有母亲的存在，安德鲁变成什么样的人我都不奇怪，但有个如此爱他的母亲在，你告诉我安德鲁会变成一个完全因为父亲影响的偏执狂不是很有问题？

那为什么不能是母亲过度的爱造成了主角的圣母心？

而必须是父亲的拳头下变成了一个偏执狂？

母亲的线贯穿全片，你却告诉我母亲是个屁，啥用没有，主角就是会因为他父亲而黑化？

搞笑吗？

更别提安德鲁的黑化早在他目前离世之前，而且父亲不论是行为还是言语上，都将他母亲的地位放在他之上，甚至在父亲的话里得知，母亲一直都是父亲在照顾？

这个设置又是啥意思？

暗示安德鲁天生就有心里问题，是个反社会人士？

母亲的感化完全没用？

我真是服了，多智障的编剧才能塑造这种主角啊？

从他妈没走前，他就说他一直都是一个人时，我怀疑主角也根本不爱他妈，那你把所有原因都归结于父亲岂不是有毛病？

爱你的看不见，揍你的就都记恨着了。

再想起会飞的那一晚三个人躺在床上，安德鲁那番今天是我最开心的日子的话时，我就犯恶心，我甚至怀疑这主角是多重人格，不然前后割裂之感，真的是比最深的海沟都要深。

校园暴力，周围的嘲笑，父亲的家暴都是真实的，但表哥的爱护，朋友的长时间陪伴，那一番掏心窝的话，就都是假的？

安德鲁你真的该死。

真的难看到一部这么恶心人的主角的电影了，好在他最后死了，真是解气。

所以如果是编剧故意的，然后又把他写死了，我只能说干得好。

家庭决定了我们的命运。

家庭环境好的，有了超能力会成为保卫世界和平的有志青年，家庭环境糟糕的，有了超能力会陷入疯狂，最终走向毁灭。

这就是这部影片告诉我们的。

我说的家庭环境并不是家境，不是家里有没有钱，而是家人关系如何，是否幸福快乐。

主人公安德鲁的父亲曾是个消防队员，因受伤而失业，靠吃政府救济为生，整日游手好闲，用打儿子来排解心中的烦闷，母亲卧病在床，不久于人世。

在这样的家庭环境中，安德鲁成为一个羞涩自卑的小男生。

直到有一天，和两个朋友一起接触到神秘物质，获得了超能力。

超能力使得他获得了自信，并有机会赢得了众人的关注。

然而心底里冷藏日久的自卑，一旦经过骤然加热，必然会膨胀成为自负，继而爆发，释放出残忍和暴戾。

母亲的去世和父亲的责骂成为最终的导火索，使他陷入无法控制的疯狂，最后死在了朋友手中。

所以说超能力是个幌子，影片归根结底在讲述家庭环境对孩子的影响问题。

问题一直潜伏在孩子身上，隐藏在羞涩和自卑之下，超能力是一种比较极端的刺激，将问题迅速暴露出来并推向极致。

在现实生活中，没有超能力，但总有起起伏伏，沟沟坎坎，隐藏的问题迟早会暴露，迟早会伤害到有问题的孩子，也伤害到他身边的人。

家庭不幸的孩子，更容易失控，更容易感到遭受背叛，也更容易觉得全世界与自己为敌。

安德鲁一直挂在嘴边的一句话是:我比你们都要强大小时候的我渴望拥有漂亮的玩具,但是妈妈从不给我多余的零用钱,所以我没办法自己去买我所要的心爱的玩具,见到别人带那玩具到校园,心里很不是滋味,于是，每每朋友聊起那玩具,我便吹嘘说,我家里也有一个,一模一样的，我能讲出这玩具的轮廓，细节，和缺陷来，仿佛我真的拥有，并对此表示深深的不屑,而事实上自己的内心的渴望，却比什么都要强。

那些对自己外貌没自信的,多会在没人的时候照镜子对自己的表达能力不自信的人,上台发言的时候才会紧张和面红越是强调自己拥有什么,内心就越是缺失什么,越是炫耀自己拥有什么,自己就越是失去什么安德鲁的妈妈希望安德鲁变得强大,不是希望他在能力上多么强大,多么有长进,而只是简单希望他足够坚强和勇敢,去面对他所将遇到的困境她妈妈希望自己的孩子能在家庭的泥潭中走出,父亲的失业与堕落,母亲的病痛折磨,经济的压力从学校的泥潭中走出,被排斥,被欺凌的困境从社交的泥潭中走出,旁人的不理解和孤立精神的强大,思想的强大比起那些力量的强大,要显得多么德可贵和稀罕面对内心的困境从来都不是一件容易的事情,只是我们不愿意承认它安德鲁在力量上的越发强大就越发显得他内心的渺小和脆弱最后当他再一次强调"我比你们都要强大"的时候我就想起了我小时候所吹嘘过拥有的玩具2斯蒂夫的难能可贵斯蒂夫是一个真正强大的人,他是学校的黑人学生会主席受同学的认可和推崇车祸发生的时候他也是第一个奋不顾身去拯救那个事主的人同窗们大多都会对安德鲁这样的人排斥和孤立,将拿着摄像机的安德鲁视为怪物,而史蒂夫却选择了去帮助这样的一个朋友,在探索洞口之前,史蒂夫看出,并理解了安德鲁的才能和爱好,邀请他带着他的摄像机一起探索洞口同样拥有超能力,却选择了在校园达人秀上面,作为绿叶衬托自己的朋友安德鲁,去帮助他重新新构筑他与旁人正常的社交关系,恢复他的自信可以说他的人格魅力是非常强大的我们之所以对安德鲁的遭遇感到冷漠,对过去发生在我们自己身边深切的校园欺凌,校园孤立和歧视视而不见,正是因为我们内心的弱小,和精神力量的脆弱旁观者的冷漠是不合理的社会结构之中最悲凉的一部分围观群众构成主体的棋盘 使得核心部位变成了只有强者和弱者的环形竞技场冷漠的袖手旁观者不知道自己该干什么并不是完全没有行善的心而是明白所伸出一只手，伴随着要承当的风险和所付出的东西就远远不是一臂所产生的力量面前的荆棘太刺人斯蒂夫作为一个黑人在一个传统白人主导美国小镇，必然会承受跟安德鲁一样的来自内部和外部的压力，他要去面对安德鲁所不用面对的种族歧视但通篇下来斯蒂夫的形象是开朗的 乐观的 他是第一个想到用念力移动自己身体来飞行的人，就如同他是第一个使得自己内心坚强起来并去帮助别人的人。

多年以后的今天 我也曾想起我的妈妈曾告诉我要变得强大而今，我才能明白当初她说的是什么

不懂为什么这部电影的评价会这么低，难道是这部电影的特效太少？

那如果你把它当做一部科幻片来看，就简直是暴殄天物了。

我感觉这部电影不太适合去电影院看，因为很多东西需要我们一个人用时间去思考，不适合那种喧闹的公众场合。

一部电影的好坏在于其所反映的内容，是否能触及到人的心灵。

而这部电影的确做到了。

可能对于很多浮躁的年轻人来说，不太懂得这部电影的意义。

但不可否认的是，它是精彩的，精彩在于它的真实。

也许我们大多年轻人都能在电影中找到自己的影子，我们就是这样的，冲动的年轻人。

因为没有超能力，我们只能碌碌无为，掀不起什么轩然大波。

可是电影里的他们拥有了，他们却做了那些过分的事情。

也许很多人在看电影时会想，如果让我拥有超能，我会怎样怎样。

也许你不会那么冲动，但谁又能保证呢？

这部电影告诉我们，年轻人缺的不是才能，不是天赋，不是能力，而是我们那颗不成熟的心。

我们生在这个充满欲望的时代，不断地渴求得到，也不断地被现实迷惑，我们仿佛没有正确的人生观。

社会让我们变得迷茫，我们又该何去何从。

相信在电影里，我们能找到一丝答案。

端正心态，认识自我，不要太过抱怨现实的不满，不要憧憬那些本不属于你的东西，踏踏实实的走好每一步，要懂得量的积累。

成功的定义在于它的过程，而非结果。

我一向在意伪纪录风格电影中镜头来源的合法性，很多的这类影片实则在用伪纪录风格作为其视听设计差劲的遮羞布。

伪纪录风格多采用主镜头拍法的策略，但主镜头内的很多景别角度变化和运动都是无效的，致使主镜头内充斥着大量的无意义时刻，整部影片显得松散、信息量少。

超能失控难得的是不仅在全片中强调影片镜头的来源——即用摄影机记录生活的主角获得了超能力，很多影片中只是在开场建立来源，后续的发展中就抛掉了这种来源的逻辑，如<科洛弗档案>。

令人惊喜的是影片还能依托于这个镜头来源的概念，让主镜头内不但满足了准确的景别角度变化、机器运动，还提供了叙事中，主角作为摄影师的趣味，从片子开始的固定机位拍摄——默片时代的主镜头，到人物对于获得能力的逐渐掌控、对自己人生的掌控（假象），主角拍摄时采用的视听系统也进步了，主镜头内变化够准确、目的清晰。

当摄影机交到他的朋友们手中时，叙事视角的切换，影片的视听也根据拿相机的人的变化做了调整。

以上的内容我举个例子，医院病房父亲让他道歉的那场戏，监控视点中，可以看到一个客观的总角度下，人物在用能力让摄影机向前前移动，下一镜即是机器调度，即推镜带来的景别向紧变化，两镜满足了叙事悬念设置——主角是否昏迷，后一镜景别变化强调其父亲言语作用到角色的情绪变化，以及强化下一步人物的动作。

全片都基于＂镜头来源＂的逻辑，在做这样的趣味。

还有一场戏，是葬礼中他的朋友对真相的追问，始于主观的中景、平角，当话题深入，追问朋友死因的真相时，主角回避，不愿意拍到，他控制机器摇向空景，朋友调度入画继续追问，此刻人物调度使景别变紧，随后朋友试图关掉机器的运动，致使主角拉远相机，景别变松，平角变换俯角，镜头由主观变客观，但这个客观内又有主角的情绪，通过他对相机的控制来体现。

其实这个视点很微妙、很有趣，客观中带有主观，这全然来自于＂镜头来源依据＂。

在这场戏里，角色所控制下的主镜头内，景别角度变化和运动使每一个剧作任务都准确且赋予了镜头来源的趣味。

到城市破坏的部分，随着人物超能失控走向崩坏，影片的一切也都失控了，剧作崩坏，视听崩坏，倒也是一种统一。

视听似乎是对大型视效场面、空间变化混乱的藏拙，利用摇晃与镜头运动模糊，但依旧遵循＂每一镜都有来源＂——监控、警车、直升机、dv…飞在楼前的主角，楼内的围观者都在用手机拍摄，主角用能力将围观者们的手机吸引到自己周围，这些手机成为他与朋友对峙段落的镜头来源。

整部影片的主题、人物和故事情节常规，空间的选择也一般，但这部影片基于镜头来源准则的坚持，使得其视听在常规的满足基本的剧作任务的同时，多了一层趣味，而作为摄影师的主角所＂拍摄＂的这部电影，其对视听语言的掌控同人物的情感、故事的情节同步，虚假的胜利直至＂超能失控＂。

题外话，这个影片还告诉我们，学会怎么拍电影这件事只有多去拍。

这电影还是我前两年看的，现在已经对剧情没什么印象了，只是依稀记得这片子视角比较独特。

用伪纪录片的方式从头到尾拍摄一部超级英雄电影，我印象中还没有人做过这种尝试。

这类片子最突出的特点就是真实，透过镜头给观众制造一种身临其境的感觉，《超能失控》就很好地达到了上述效果。

我看过的伪纪录片电影不多，只有《女巫布莱尔》和《鬼影实录》，这两片子给我的感觉都不怎么样，女巫布莱尔开创了伪纪录片的先河，虽然当时票房获得了意外的成功，但这个成功跟别有用心的营销是分不开的，就电影本身来说我觉得没什么看点，挺无聊的。

《超能失控》在追求真实感的同时还加上了科幻元素，更加有看头。

只是为了追求真实感牺牲了许多镜头特效，使得观赏性不强，画面表达力受到限制。

片子除了视角独特之外就再没什么其他亮点，而且明明一个小时就能讲完的故事它非要多讲半小时。

拥有了超能力是否真的能成为超级英雄？

这是我看超级英雄电影时经常思考的一个问题，而看了这个片子后，我知道了答案。

影片围绕“超能力是否能造就超级英雄”这个论题为我们做了一个假设。

导演把一个普通人从获得超能力到利用超能力为非作歹的失控过程全面演示了一遍，让观众自己得出结论。

看过许多超级英雄电影的朋友都知道，那些电影里的主人公在成长过程中都有一些不幸的经历，身世均较悲惨。

他们并非性格完美天生能力突出。

有的人从小失去双亲（如蝙蝠侠、蜘蛛侠）；有的人从小目睹父亲被杀（如夜魔侠、绿灯侠）；有的人天生拥有超能力（如超人、X战警）；也有人是通过遭遇意外获得超能力的（如闪电侠、绿巨人浩克）。

这些人在变成超级英雄前都经历过一些常人甚少经历的惨痛，甚至在变成超级英雄后心中依然存在痛苦和困惑。

虽偶尔有迷茫和失落，但却从未见他们堕落到利用超能力去做一些损人利已、十恶不赦的坏事。

因为他们都拥有一颗充满正能量、正义感十足并能够理性控制自己情绪的强大内心，正是因为这些珍贵的品质才使得他们不至于性格扭曲或心理变态，成为万人景仰爱戴的超级人物。

而反观这部电影中的主人公，他就有些不同。

父亲酗酒，经常对其拳脚相加；母亲患癌症，长期卧病在床；个性懦弱，在学校经常受人欺负；这些因素加起来令他的内心产生了大量负面情绪。

他活得太自我，太敏感，把目光全部集中在自己小小的生活范围内走不出来。

于是变得自私、极端、思想偏激、情绪不稳定，这要是换作其他超级英雄还不一定会达到他那种程度。

这种人如果某一天得志了是会变得非常危险。

中学政治课上我们学过：事物的发展是内因和外因共同起作用的结果。

内因是事物变化发展的根据，外因是事物变化发展的条件，外因要通过内因才能起到作用。

男主生长在一个不幸的家庭环境里，学校环境也不容乐观，但这些都只是外部环境而已。

海扁王跟本片男主角差不多，但他有男主那么堕落吗？

外部因素可以影响内部因素，但决定不了人的内心。

男主之所以有片中的下场，原因全归功于他那懦弱、扭曲的性格。

如果心理阳光一点，看事物的角度换一换，没准儿他也能变成一位名副其实的超级英雄。

通过这部片子的演示，我们可以得出结论：男主根本不具备超级英雄该具备的品质。

事实也证明：欲望太强、性格残缺、心理病态又为人不正的怂逼，就算拥有了超能力也成不了超级英雄

有些男人叫窝里横,在外面受了气,或者是在单位被穿了小鞋,或者是买菜丢了一块钱,或者打炮没带够钱被小姐臭骂一顿,回到家里就会拿老婆孩子撒气,妻子并不好惹,尤其中国都是双职工家庭,妻子有经济能力,并不太怕丈夫,而孩子没有经济能力,又瘦又小,是最好用的出气筒,可以打也可以骂,拳嘴两用几乎免费,打完骂过,神清气爽,身心愉快,锻炼身体,活血化瘀,饭后一根烟赛过活神仙,饭后教育儿子,神仙也不换.邻里听腻了儿子的哀嚎,会来劝劝,父亲可以拿棍棒出孝子说事,岳母为了儿子粗细都能刺字,我打儿子更是为儿子好.拿儿子撒气都有理由,中国自古讲究出师有名,父亲一定会为自己挥动的拳头找合理的理由,封建王朝有这样一句话,欲加之罪何患无辞,但是儿子知道这句话也不敢说,因为说了会被倍加痛殴.儿子身上肯定有很多毛病:字写得不好看,站的不直溜,没有及时刷碗扫地.站的地方碍事,学习成绩不好,考试没及格或者没有在90分以上,一天不出去玩或者一天都出去玩.吃饭通常是父亲耀武扬威的边吃边骂,骂儿子吃饭慢或者吃饭快影响消化,骂儿子吃饭声音大,但是老爸吃饭的声音像猪一样大,或者儿子吃饭小声音了像女人一样,是个贱人是个婊子(骂这句是因为老爸刚被小姐骂过,但是不敢骂小姐,怕黑社会打他).其实儿子身上的这些毛病都是从父母身上学来的,乌鸦却总是看见别的乌鸦是黑的.这样从小被打骂出来的儿子,没有自信,全是自卑,不知道反抗,也不知道怎么反抗,也没有胆子反抗,在学校被人欺负,但是也不能告诉老爸,因为老爸不会去学校为儿子出头,而会打一遍儿子,骂儿子没出息,老爸更怕去学校被人打,老爸知道自己没能耐,儿子才受欺负.我就是一个被从小培养的受气包,

就像分析一个文本，你可以用作者论的分析视角、用女性主义的分析视角、用精神分析的分析视角、用意识形态批判的分析视角。

这些乱七八糟的主义，说白了就是一套工具，帮助我们来更好地理解文本。

现代哲学不讲本体论了，出了结构主义、解构主义之后，好像连认识论都不敢再随便说了。

哲学家提出个自己的哲学观点之前先给读者（其实是那些批评家）打个预防针：我这个是方法论的观点，所以你们就不要喷我了啊。

方法论因为不强调自己有普适性和绝对性，所以最能摆脱当代对于哲学理论形而上学的指责。

比较讽刺的是，现代主义的哲学家没一个逃过了这样的指责，虽然他们在自己最风光的时候总是指责别人和前辈没有摆脱形而上学的思维惯性，但当后起之秀们需要打破他们的哲学观念建立起自己的理论时，无一不是同样指责他们的哲学依然带有形而上学的痕迹。

比如胡塞尔、比如海德格尔、比如萨特、比如列维-斯特劳斯、比如德里达。

所以在当代，谈哲学最稳妥的方法是，先跟对方说清楚，咱们只谈方法论。

所以你就别跟我唧唧歪歪了。

我知道我的理论有缺陷，我知道我的理论只能说明局部，但我的理论就是一种方法论，一种新的思维工具，所以它的缺点正是它的优点。

它能够启发你以新的视角看待这件事情。

所以你看，布洛克曼在当代为结构主义进行辩护时的策略，就说结构主义是一种方法论，甚至不是认识论哦亲。

所以同样，作者论啊、女性主义啊、精神分析啊、意识形态批判啊，虽然作为一种理论都有它的缺陷和局限性，但作为一种进行电影文本批判的方法论，还是可以保留它们的地位。

=============以上是废话，可以看作我的吐槽，华丽的分割线=============很多人给我推荐说这部片子是反超级英雄的电影，但看完后很明显，这部电影的主体是关于青少年成长问题的，应该跟《魔女嘉丽》、《大象》、《让我们谈谈凯文》和《机遇编年史的71块碎片》是一类电影，而显然跟《蜘蛛侠》、《超人》、《蝙蝠侠》甚至《全民超人汉考克》不是一类电影。

所以《超能失控》当然也就谈不上反超级英雄，导演既没有在影片中把超级英雄电影的固定套路作为嘲讽对象，也没有在影片中把超级英雄所反映的意识形态作为批判对象。

其实除了用上超级英雄的一些概念和元素外，这部电影根本上和超级英雄没有任何联系。

《魔女嘉丽》也谈到了超能力，但不会有人会认为《魔女嘉丽》是一部超级英雄片吧？

但同样显而易见的是，《超能失控》也不能简单等同于《魔女嘉丽》，超级英雄片对于《超能失控》的影响也是显而易见的，那么我们应该怎么解释这个现象呢？

这就是文章前面谈到的，超级英雄这个概念在这部电影中不是本体论意义上的，而是方法论意义上的。

超级英雄片，作为一种类型片的概念，它具有本体论意义。

比如我说“《蜘蛛侠》是一部超级英雄片”，跟我说“苏格拉底是人”，超级英雄片和人这两个词都承担了“Being”的形而上学本体论意义。

但放到《超能失控》这部电影上，超级英雄片则构成了方法论上的意义。

超级英雄类型片的一些前提设定和观众默认，帮助这部电影的影像美学得以进一步形成。

如果不借助超级英雄这个概念的工具价值，那么这部电影就是无法拍成的。

我说无法拍成是无法形成这部电影现在所呈现出来的样态。

关于青少年成长问题的电影太多了，要在主题上拍出新意实在太难。

拿这个故事跟《魔女嘉丽》对比，基本上会发现两个故事没啥区别。

所以能做出创新的只有讲述手法和影像美学上。

《让我们谈谈凯文》运用了两个时空的双线叙事的方式来讲述成长问题，《机遇编年史的71块碎片》则运用散乱和碎片化的剪辑方式来达到一种新闻片的效果。

《超能失控》跟风了近期比较流行的伪纪录片风格，这本身在叙事和影像风格上没什么新意，《女巫布莱尔》、《鬼影实录》、《死亡录像》、《心中的恶魔》、《苜蓿地》都玩过了。

本片的真实感和冲击力还不如《机遇编年史的71块碎片》来得强。

而且本片到了派对那个段落时，着实让我迷惑了起来，居然出现正反打了？

后来我才理解导演的规则，只要有摄影机在对面，电影画面就可以表现，不管那个摄影机是谁的。

这样倒是方便叙事了，但就完全消解了伪纪录风格的价值，因为事实上，导演将不同摄影机的片段剪辑到了一起（正反打的出现是最让人困扰的），而伪纪录片的真实感原本就来源于摄影机的存在导致电影里的时空没有被人为割裂开来。

这种缺陷被超级英雄的元素所拯救，使得这部缺点多多的电影产生了自己最大的特色。

那就是在电影后期，当男主角掌握了能使摄影机自由漂浮的能力后，伪纪录的风格与超级英雄片的华丽场面调度被结合到了一起。

这是这部影片观感上最让我爽快的地方，也是唯一让我感到新奇的地方。

在此之前，谁能想到超级英雄片的超能力设定可以作为一种方法论，来拯救伪纪录片在叙事和场面调度上的困难？

超能力的设定，不在本体论的意义上影响这部电影（也就是说，这部电影并未因为有超能力而被归纳为超级英雄片），反而在方法论的角度上影响了这部电影的影像风格和场面调度。

这给我带来的最大启示是，类型片作为一种方法论，可以为各种其它形式和其它类型的电影注入新的生命。

在以前的好莱坞电影中，类型的混搭就并非一种新鲜事物。

歌舞片和西部片的结合，喜剧片和西部片结合，都能产生奇妙的化学反应。

而最早是欧洲的艺术片导演，开始有意识地把好莱坞的类型片作为自己手中的工具，来完成艺术片的拍摄。

比如戈达尔的《精疲力尽》与强盗片的关系、哈内克的《白丝带》与悬疑片（或侦探片）的关系、法斯宾德的《恐惧吞噬灵魂》与女性情节剧的关系。

但像这样，好莱坞类型片本身把其它类型片作为一种方法论来运用，似乎还是一种新鲜的尝试。

也许这又是好莱坞一次华丽蜕变的预演？

我们拭目以待。

话说，男主角怎么那么像Jack呢……已经习惯了追逐明星，追逐效果，追逐票房的我，偶尔也需要换换口味，休息一下。

这个时候我并不吝惜掌声，只是希望有些东西能给我一些不一样的感觉。

如果只有我一个人欣赏，那也并不奇怪。

就像每双眼睛都不一样，除了都在观察着这个世界。

片子的开头乏善可陈，很普通的场景，表哥麦特滔滔不绝地谈论起哲学来，我都要睡了。

然后安德鲁他们意外获得了超能力。

这开始有点意思起来了。

就在我以为会是个灰姑娘似的故事时候，安德鲁差点把一个想超车的家伙杀掉。

麦特紧张的要死，安德鲁却吃惊于自己的能力。

然后他们又开始了狂欢，超能力被用在了各种各样的事情上。

带来各种便利。

这不就是我从小梦想得到的么？

可是，超能并没有改变什么根本问题。

安德鲁还是不受欢迎，他妈妈还是病入膏肓。

就在这巨大的反差下，朋友的死更是击溃了安德鲁。

封闭自己，怪罪自己，迁怒于这个世界。

悲剧有点意外，也顺理成章。

他们为什么想去喜马拉雅呢？

也许就是为了找到心灵的平安。

不得不感叹美国编剧的功力，总能找到一些有趣的创意，又能把丰富的内涵赋予其中。

一些线索，如果每一件事情都有联系，那电影就是成功的。

片头有这样一个镜头，车缓缓从路边开过，草地上蛮是垃圾。

安德鲁就是在这样的环境中长大。

没人关心他，就像没人关心垃圾。

缺乏存在感可能是他买录像机的初衷。

安德鲁差点把超车的家伙弄死。

那时他就表现得不知所谓。

事后还对麦特定下规矩斤斤计较。

他在人与人之间的互动上的确存在问题。

这也是最后悲剧的铺垫。

表哥麦特一开始在车上读哲文，这个角色有点特别。

他在超能上领悟最差，也最不热衷于此。

看上去很老成，其实很害羞。

在追女孩的时候，他都说从高一就开始注意她了。

在医院里，安德鲁的父亲哭着忏悔。

其实他也是很善良的。

他最初的职业是消防员。

在安德鲁出门的时候照顾他得母亲。

但他跟安德鲁一个毛病，无法与人正常交流。

哭着哭着就失控了。

虽然超能力很有意思，但是大部分的镜头还是都用在了记录他们的生活上了。

他们三个每个人都有自己感到遗憾的东西。

在有了超能力之后，发生了些微妙的变化。

安德鲁几乎可以为所欲为了，但是他还是没有理解他的父亲，帮助他的母亲。

他得到了朋友，却在心里抗拒着他们。

人就这样子的状况下失控了。

这部电影就像用一个漂亮的包装，演绎着情理剧。

而这些情理，正是人在成长过程中必然要经历，必然需要领悟的。

于是，就有了以上。

超能失控，看完了。

绝对的惊喜之作，它对标的就是蜘蛛侠一类的超英青春片，蜘蛛侠里的青春焦虑全都是伪焦虑，而这个片，母亲重病，父亲家暴，同学霸凌，这才是真正的青春焦虑，无法逃避也无法解决的青春问题，而这一切的呈现还是以主角手持摄影机记录生活来完成，而在摄影机下人的不同反应，主角操纵摄影机的各种细节，都完成度极高的执行下去，全程都不靠上帝视角的摄影机而是摄影机在场，非常厉害。

就把它当青春片看也非常牛逼的。

不过第一个摄影机是完全现实拍法，第二个摄影机时就有了超能力，所以一些镜头就不是很真实了，比如飞行时摄影机那么稳。

这三个角色的设计也非常棒，一个想搞政治的黑人，一个表面说着叔本华一类虚无主义哲学实则只是把哲学当作自己的首饰来装扮自己的白人，还有就是真正虚无的主角。

你能看到他们三个人对第一次超能力伤人的反应，白人的反应是要制定规则，黑人的反应是权衡利弊认为白人说的没问题，而主角是很不爽的，他不愿意被约束，同时对于伤人是没有感受的。

最后有点失控了，有几个特写镜头我想不到是什么在场的摄影机拍的，但想法还是好，比如主角最后的死法蛮有仪式感的。

主要后面剧本有点流水账，以及成本太低视效不太行，在毁坏方面也没有想象力。

父亲这个角色很对，就是那种儿子都已经躺在病床上了，我还他妈要怪你的傻逼。

视听也有想法，剧本也不错，怎么导演和编剧后面都没有好作品了呢…5分。