疯狂安利老酒馆电视剧,太上头了。
眼神,语气,都是戏!
虽然跟演员的年龄和经验积累有关系,但我觉得这些老演员对戏的态度才是好看的根本原因!
追的根本停不下来,虽然有些瑕疵,可是这才真实啊,不知道比那些顶级流量明星的剧好看多少倍,可能这就是明星跟艺术家的区别。
大结局了。
心里空空的又满满的。
五分!
这部连续剧我没有连续着看,是断断续续看的,主要是冲着陈宝国老师去的,陈宝国老师不愧是老戏骨,演的太好了!
每次他一难过我就哭,他要是掉泪了,我哭的比他还凶。
我要大力宣扬两处(这两处是最近看的,之前看的都忘了)。
第一处:去监狱看小棉袄,给小棉袄送断头饭。
镜头并没有第一时间给到牢房里的小棉袄,很长一段时间,镜头都是在陈老师扮演的陈怀海身上。
从他一进牢门,看到小棉袄,立马背过身,看到趴在牢门上,久久不愿回头,身子在轻微的颤抖。
我就知道小棉袄肯定是遭大罪了。
后来镜头给到小棉袄,我的第一反应居然是,这看起来不至于让陈怀海那么难受呀,他已经从老警察哪里知道小棉袄上大刑的事儿了,可这样看起来,比一般受刑的人好多了呀。
但是我马上意识到,在父母的眼里,孩子身上破了个小口子都是在爹娘身上扎了一刀,更别说曾经泼猴一样的小棉袄,整个人蜷缩在哪里,一动不动的,肯定是遭了大罪了,只不过没摆在明面上。
但是陈怀海这个当爹的,他猜到了,但是他完全替不了,也无能为力。
第二处:陈怀海在院子里等小棉袄行刑的时候,一个人呆呆的坐在院子中央,低着头,佝偻着身子,头发一夜之间全白了,就那样一动不动的坐着,但是你知道他整个人是绷着的,像是在等待自己的宣判一样。
然后枪声一响,他整个人一抖,那根一直紧绷的弦,断了。
然后他缓缓地抬起头,闭着眼,嘴角向下撇,太阳穴往外鼓着,额角爆着青筋,他一滴泪也掉,但是你知道,他已经痛苦到极点了。
陈宝国老师用这段无声的表演,把一个老人的丧女之痛,展现的淋漓尽致。
演的真好,我妈前面没看,光看这段儿就跟着掉泪。
万丈红尘一杯酒,千秋大业一壶茶。
1956年,老舍创作了经典之作《茶馆》。
这部话剧通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪旧中国社会的黑暗腐败、光怪陆离,以及当时社会中的芸芸众生。
如果说老舍用了一壶茶折射出了一个时代,那如今荧屏上导演刘江、编剧高满堂便将大连好汉街近20年间的历史与轶事装进了一杯酒中,装进了一间老酒馆中。
一个老字,道尽沧桑;一个酒字,浓厚醇香;一个馆字,包罗万象……如今,这部连续24天收视破1的口碑大剧已圆满收官。
在一切尘埃落定后,来让我们走进这间老酒馆,一品它的苦辣酸甜。
在收官的最后三集中,整个故事随着陈怀海(陈宝国 饰)的60寿宴迎来了圆满的高潮。
这时的好汉街今非昔比,陈掌柜已从当年初来时被避而远之,到如今成为整条街的主心骨。
而他的亲人兄弟,从舍身就义的女儿小棉袄,到心甘为其赴死的亮子,以及背叛他的老蘑菇。
可以说,陈怀海这个人物是在用人生经历丈量着那个时代,讲述着那段历史。
从收官几集的剧情来看,主要是在表现日寇战败前的好汉街,以及抗战胜利后的大团圆,这既是对整个故事的总结拔高,又是对那些慷慨赴义者的纪念,正如大合影时那第一排空椅,让人看得百感交集,热泪盈眶。
如果为老酒馆正门挂一幅对联的话,那一定是:荡荡英雄气,铮铮民族魂!
荡荡英雄气,这里说的英雄并不是那些统军百万,运筹帷幄中,决胜千里外的大英雄,更多的意味是平民英雄。
其中有揪下六个鬼子脑袋的老北风;一张铁嘴,将鬼子骂得狗血淋头的方先生;在敌军丛中,七进七出的金小手……这些各具特色,生动鲜活的群像人物,都是好汉街这张大合影中不见其影,却深入人心的英雄。
此外,还有一些虽不是英雄,但有着中国人骨子中的精、气、神的人物,虽然玩世不恭却大事不糊涂的贺义堂;有看破不说破的高先生;特别是牛犇饰演的老二两,更是为了来趟老酒馆,大雨天不远十里,佝偻着病躯来访。
正如陈怀海所说:“他讨饭吃,却从不差一分酒钱,这是酒德;有人在他酒里兑水,他虽然尝了出来却不动声色,这是隐忍大气。
”这才是中国人的精、气、神,是高洁的风骨。
再来说这铮铮民族魂,在剧中我个人最喜欢的角色是程煜饰演的丛队长。
相较于其他非黑即白的人物,这位老警察亦正亦邪,他需要在日军、国军、我军以及错综复杂的民间力量中生存,是一个有戏剧感,有性格弧线的圆形人物。
在第44集中,他在答应陈怀海帮地下党做事后,遇到副队长被抓到宪兵队的恐吓,临时打起退堂鼓自残到医院避祸。
而此时陈怀海又前来游说,在正与邪,生与死的矛盾考验下,他终于在病榻上,在思想挣扎中做出了正确的决定,将钥匙交给了陈怀海。
这一系列的内心状态变化,被程煜诠释得极有层次感,果然是铮铮民族魂,不愧是实力老戏骨。
而在这场戏中,陈怀海在说至动情处时,也落下男儿泪,一展铁汉柔情!
总体来说,他们都不是传统意义上的大英雄,却是最值得我们尊敬的人。
在第45集中,这条好汉街上的好汉们终于在抗战胜利后,圆满地坐在了一起把酒言欢。
在这集中,有几处导演处理得非常好,首先是酒宴中的第一杯酒,所有人都敬给了不在人世的英雄们;而最后的大合影中,也把头一排坐椅留了他们。
这是对英雄的缅怀,是一种“不忘初心,牢记使命”的崇高精神体现,这样的设定不仅让这部剧有了亲情、爱情、兄弟情的温度,有了故事主题、人物内核上的深度,更有了家国天下,致敬英雄这精神层面的高度,真称得上是近年来难得的国产头部剧集。
在今晚播出的最后一集中,故事的落点着重放在了桦子与小尊身上。
在陈怀海同意两人的婚事后,不料小尊却向桦子坦诚,原来是自己出卖了小棉袄。
一边是从小一起长大的姐姐,一边是内心深爱的女人,正当桦子陷入悲痛与绝望之际,小尊纵身一跃选择了跳崖自杀。
这段还没开始就已结束的爱情,为该剧的结尾增添了一抹悲情,仿佛让人饮下一杯烈酒,辣嘴烧心……这场戏展现了饰演桦子的青年演员蔡荣的扎实演技,特别是最后那声呐喊,真正喊出了一个男人的悲与痛,痴与怨。
导演对于这段戏的处理也格外精妙,他并没有将呐喊的声音表现出来,只能见其喊而不能闻其声,无形中使得这股悲痛无限放大,更为撕心裂肺,果真是一部处处见细节,帧帧见匠心的作品。
显然,《老酒馆》这部剧在市场与口碑上的成功,证明着那些唯流量论、唯颜值论的标准正在逐渐被大众舍弃,那些剧集注水,倍速观看的电视剧将逐渐被市场淘汰。
虽然这壶“老酒”目前已收官,但相信在未来的某个时刻,你依然会想起剧中的某个情节,某个人物,然后会被它的香气勾着再回到这里,再浅斟一杯,再重温一次。
( 孙鹏/文 )
贺义堂最让人出戏,冯雷明明长了一张世故的脸却硬要去演一个单纯的人。
总透着一股做作和装傻充愣的味道。
好多剧情在他演来就是弱智行为。
日式料理店开业大酬宾想出的聚人气的高招。
居然是免费请人吃喝,只听说过开业让利优惠,完全免费闻所未闻。
这段戏一出来,我就感觉是在看笑傲江湖之类的东北喜剧小品。
简直是恶搞胡闹嘛!
没有一点经商常识。
更不像是一个归国海龟的智商所为,他的日本媳妇是抢来的吧?
一个被黑心王爷佛珠掉包,各种放鸽子 骗的倾家荡产的人居然还能保持不谙世故的单纯本色?
一个学得一口流利日语的归国海龟居然连吃一堑长一智都学不会?
这TM就是一个纯傻逼吧!
一个能开餐馆见过世面的人在替老酒馆去要账时居然连对方基本的老套骗术都看不出来?
这是在侮辱观众智商吗?
一个能说会道的单纯人。
这种设定本身就是可笑的。
一个餐馆老板怎么可能会单纯?
一个能伪造房契气死老爹的败家子怎么可能会单纯?
老爹死了,媳妇儿带着孩子跑日本了,但凡与老婆和孩子有点感情的正常人应该是去日本追老婆和孩子吧?
然后接下来居然还有心情去要饭,在乞丐面前耍嘴皮子,竟然当了乞丐头子??
陈怀海是有多无知才会用这种弱智无比,无情至极的精神病人??
沦落为乞丐又神奇回归的剧情荒诞无比 不可思议!
一个乞丐还能日日西装革履穿的干净笔挺干净??
总感觉冯雷先生是在演一个允许他自由发挥的舞台剧小品角色,完全可以单独剥离成一个荒诞小品。
这个角色和他的戏放在老酒馆整部剧里是那么的格格不入。
贺义堂每次出场不是故意耍宝,就是小丑一样上蹿下跳。
也许编剧的本意设定不是他演的那样,更像是冯雷演砸了这个角色。
一部剧是否有诚意,是投资团队的问题,但一部有诚意的剧看过没吸收到营养,就是看的人的问题了。
前几年影视剧呈井喷式发展,高身价,低制作,流水的配音,整容脸,承包整个鱼塘霸道总裁爱上我,只为曲折而反转无营养的剧等,消耗了网民观影观剧的大部分热情。
也训练出许多人快餐式看和评的习惯。
在此期间,口碑高的,实际播放量并不高,真耐心看完的,没几个。
评价也有参照体系,有原著的,就从还原度做比,没原著的,就对标心里的剧目评起。
流水线程序式的做法,久而久之,也造成对有营养剧的抹杀。
摆在面前,也看不到,没耐性,像营养过剩,无法吸收。
出于习惯,看了又看,大致梳理了一遍,基本可分为三个阶段。
第一阶段,第1集至第20集。
似初入口的酒,刺激五腹,辛辣口舌。
市井之中各色人物登场,亮相即达“人生巅峰”,最为热闹。
这阶段人物多彩,节奏紧凑。
这阶段的陈怀海保留着关东淘金的“兽”劲,年龄四十岁加减,正当年时。
虽说是来大连“养老”的,但话语间透露的意思是不好惹。
最拉风也是其他人物“最风光”的时候,过安生日子,吹牛打架,扯皮骗诈。
这阶段倒像是最后的狂欢,高高兴兴亮相,失魂落寞离场,散场的早领了盒饭,无家可归的也露宿街头。
陈怀海的“兽”劲逐渐变成硬气,老酒馆已立足于好汉街,风评日积月累。
这剧显然不是只为让人看热闹傻乐呵,更倾向于传播当下看法。
所以后续镜头来了个大转折。
第二阶段,第21集至第31集。
酒入体胃,酝酿再酝酿。
第一阶段是引子的话,这阶段就是转折正题了。
镜头从转向陈怀海个人家庭问题,为第三阶段做铺垫。
年龄40+。
以谷三妹的加入为准,小棉袄桦子与陈怀海之间的矛盾,以及对谷三妹、小晴天,找仇家油麻子报仇的问题。
背景信息也转向侵华战争对个人家庭的影响。
三个女人一台戏,三个性格迥异,特色鲜明的女人戏更好看。
小晴天的潇洒和应对自如,小棉袄的莽撞和磊落坦荡,谷三妹的稳重和忍让。
三人各有千秋,巾帼不让须眉,是老酒馆靓丽的风景。
另国难背景更进一步,避无可避。
第三阶段,第32集至46集。
酒韵回味,又上头。
从战争、平民及个人三条线,表达日本侵华战争的反思。
陈怀海年龄50+,老酒馆早已成好汉街的主心骨,这与前两阶段的密不可分。
战争线,重点在马旅长方先生两个人物身上。
对方代表日本军人。
平民线,小尊与桦子的悲剧爱情,也是这剧意义的升华点。
对方代表平民。
个人线,陈怀海与日本浪人之间的武道对决。
中国功夫对日本武士道。
有人说这剧后面没前面精彩好看,其实个人觉得第三部分才是这剧的升化。
通过三条线表现侵华历史,不单一不重复,令人惊喜。
尤其是日本浪人单挑失败后主动切腹的行为,撇开了战争和国界,保留了对武字的尊重。
又进一步阐明一个历史事实——欺负你,是因为你好欺负,而不是我有多厉害。
也有情节表达过细,反显让人觉得冗余的部分。
比如酒馆的人多次阻止陈怀海与黑木对决,方先生给日本人说书的部分。
剧如其名,像喝酒,得慢慢品,才能看出滋味。
看出滋味儿来了,剧中的营养也就吸收了。
建议复看,里面相当多有意思的剧情,也正正三观,学学人情味,温故仁义二字,戒躁戒傲。
PS:最精彩的莫过于陈宝国的演技,该狠的狠,该怂的怂,该委屈的委屈,傻乐的时候又乐傻了,一位有硬气的普通市民代表演活了,表演堪称教科书。
印象最深的有几幕。
第一次穿貂六人组亮相,相当地拉风啊。
与劝警察来回过招,被胖女人勒索由委屈、我忍、自我放弃的过程。
一觉醒来,啃着饼,小脚抵着门槛,看到谷三妹在外守着的醍醐灌顶。
被媳妇偷亲后的傻乐。
为哑巴报仇时重披“旧甲”的气势。
得知小棉袄入狱,站立不住。
劝老警察时的语重心长。
国产剧看得不算多,基本都是网上口碑比较不错或者周围有人推荐才去看。
而且尤其不喜欢看国产剧中古装仙侠类的,前几年此类电视剧井喷,本人基本都敬而远之。
最近在朋友的推荐下看了《老酒馆》前面几集,被从服化道到老演员的演技所折服,简单评价两句。
第一, 服化道这两年,感觉一些国产剧确实注意到服化道以及对镜头语言的处理,所以很多网友在评价一个不错的剧,有时候会说,这个剧拍出了美剧的感觉。
这乍一听有点崇洋媚外,其实也说明了一个问题,那就是再往前几年,国产剧确实在服化道上面做的不是很出色,尤其是色彩的渲染上面是有问题的,色调往往太过鲜艳,没有生活的感觉。
《老酒馆》设定在民国时期,首先要从外在方面展现出那个时代的风貌,这一点上剧组确实非常用心,从人物的服饰和场景的布置上都很注重细节。
另外镜头感也非常好,都在说最开篇的一个长镜头,就是从鸟瞰整个大连然后慢慢落下到好汉街这个镜头。
但是不知道大家有没有到注意到,在老酒馆第1天开业时,还有一个长镜头,非常全面的向观众展现了整个酒馆从里到外、再到外面的街道整个的面貌,仪式感一下就出来了,算是一个非常好的开篇。
我非常喜欢的另外一个镜头就是老酒馆经营趋于正常,杜先生在里面说书,伙计在店里忙活,然后老二两在窗边站着,一边默默端着手上的小酒杯,看着窗外,眼神无比寂寥。
这个镜头虽然没有一句正式台词(说书内容不算),但是配上淡淡的背景音乐,我的眼泪差点就出来了。
这里展现的是祥和中伴随着孤独忧郁的人间图景。
第二, 台词《老酒馆》的台词,设计上非常用心。
多用歇后语和比喻是老酒馆这几个兄弟的特色,很符合人物性格,用在陈怀海身上,是因为他们是从关东过来的,闯过江湖,话语自然带有浓重的江湖气息,很多话是“行话”。
这个在其他诸如贺义堂身上就很少见,也符合他留洋回来的身份。
这种拐着弯儿说话的方式使得表意更加含蓄,会让观众在琢磨出来意思之后会心一笑。
另外,用一些标志性的台词突出了各个人物的性格特点和处事原则,比如陈怀海挂在嘴边的就是“来了都是客”,体现他的热情讲义气、心胸宽广等性格。
对于老二两来说,他信奉做人要有原则所以每次都“只喝二两”;对于杜先生来说,他是“半个文人”,也从侧面反映了他身上那股穷酸劲儿和死要面子的特点,不过也是可爱之处。
第三, 演技这个就不用我多说了吧,吹爆各位老戏骨的演技啊!
陈宝国老师还是一贯的稳,而且演什么角色就是什么角色,同为年代剧,他对陈怀海的这个角色的拿捏和他在《大宅门》里对白景琦的把握是完全不同的;巩汉林老师在这里面饰演演杜先生,实在是太出彩了,有时我感觉都盖过了主角的风头,台词功底实在是棒;冯雷老师饰演的贺义堂,算是有点偏喜剧角色,但他演的时候不尬,很自然,和老掌柜的互动承包了本剧百分之八十以上的笑点,我对冯雷老师印象深刻的上一个角色还是《人民的名义》里的赵公子,那里面角色是一副丑恶嘴脸,也被他诠释的很好;程煜老师饰演的老警察这亦正亦邪,神态表情动作都拿捏得非常到位;牛犇老师饰演的老二两,虽然台词不多,但是一举一动都牵着人心,是最能够引起观众共情的角色……其他就不一一写了,总之看众多老戏骨飙戏,实在很过瘾。
第四, 剧情因为只看了前面十集左右,没办法评价整部作品的全貌。
就前十集来说,故事设定和人物刻画都非常的饱满,一开始就撂下一个悬疑的包袱,一下子就抓住了观众的好奇心。
后面一环扣着一环,陆续引入了一个个小人物,而且把众多人物的故事线交缠在一起,而毫不凌乱。
金小手那个故事带有传奇色彩,突出了“奇”,而设置老二两这个人物则关注弱势群体,那爷表现的则是怀揣着旧朝幻梦的满清遗老,杜先生反映了文人在那个年代的生活状态,也反映了人们当时的娱乐生活方式……老酒馆中出现的人物,各自代表当时的一个社会侧面,诸多的侧面来反映整个大时代的立体样貌,构成一幅交错复杂的市井小人物画卷。
后面会一直往下看的,总之这部剧是今年以来值得被关注和被讨论的一部良心之作。
希望以后有更多好的剧本可以找好演员来诠释,让流量为王被演技和剧本为王所替代。
《老酒馆》全集都看完了,有些地方可能来回看了好几遍。
里面每个人物的性格和品格都写的入木三分。
每个人不同素质,不同的教养,摆开在一个叫“老酒馆”的桌面上,清清楚楚,明明白白。
看剧这事其实也像是剧里陈怀海说的喝酒:“一人一嘴,一嘴一酒,一酒一味,各喝各的味道。
”,看剧也是各看各的,每人的观点不同。
有的时候我觉得某些电视剧挺鸡贼的,剧情往后会大打折扣,但是观众可能存在着“我都看完这么多了,看完了得了”这种心理。
当然,《老酒馆》肯定不是这样的剧,这个剧就跟剧中的酒一样,越品越有味道,越看越有味道。
有三处令我印象比较深刻:一是高先生的这段故事。
高先生几次用不同的方式来告诉陈怀海在干砸自己招牌的事,虽然这事不是陈自己的干的。
高先生也不急不恼,用很高明的手段让陈意识到自己的错误。
高先生没有一棒子把人打死,没有给人穿小鞋,没有随意的出去乱说老酒馆的坏话,当然这跟陈怀海本人的态度及行为也有一定的关系。
我个人在整个剧里最喜欢高先生这个人物,觉得人如果真的做到相互尊重、互相给对方留面子,是很不容易的。
二是看到老蘑菇这段。
人总是复杂的,最初的那份心会因为各种各样的牵绊或者欲望而改变,美好的事物不会时时刻刻地存在人的脑海中。
那么当你做坏事的时候,脑子里到底是留存的着什么呢?
剧中的老蘑菇最终还是对兄弟下了手,可能是因为觉得自己曾救过陈怀海的命,所以觉得陈亏欠于他,觉得陈忘记了之前两人的情义,再加上陈对三爷的好让他产生嫉妒,所以才会痛下杀手。
但老蘑菇本性是善良的,不然不会最后离开的时候留下了沙金。
他其实内心念着陈的好,与陈的兄弟情义。
只是人往往在走路的时候会看到不同的风景,看得多了或许就会迷失了自己,会忘了自己本来只是为了达到某一个既定的地点,顺便看看风景而已。
三是陈妻那块。
陈怀海对妻子的心,让我感动了一把。
这么多年了,一直等着她回来。
有人说责任这个词是冰冷的,但有的时候转念一想,责任,其实也是爱的一种体现。
当下,责任对于一个人来说,这个词更多的是沉重。
私下感觉《老酒馆》整体而言要比《老中医》好,虽然《老中医》电视剧也就看了十集,不能说《老中医》具体的好坏,但觉得《老酒馆》的人物要比《老中医》写的出彩许多。
好剧难得,像《老酒馆》这样的剧能让我从中领悟很多,《老酒馆》这个剧同里面的酒一样,需要多品、多琢磨,才能明白透亮。
《老酒馆》上线了最近,每晚十点都会锁定腾讯视频,雷打不动地追《老酒馆》。
这阵容一看就很厉害,男一号陈宝国,女一号秦海璐,都是响当当的老戏骨。
目前,我追到了第八集,秦海璐还没出现,但陈宝国率领一班兄弟闯关东来到大连开酒馆的戏正如火如荼的上演着。
剧很好看,忍不住向身边的朋友安利。
看起来似乎是枯燥的男人戏,但居然也能那么精彩,这背后有一个大功臣,那就是编剧高满堂老师。
高满堂何许人也?
这个祖籍山东、出生于辽宁大连市的东北作家,有着很多质量上乘的作品,比如小时候看过农村剧的《篱笆女人和狗》、还有豆瓣评分高达9.1分的电视剧《闯关东》,都出自他的手笔。
编剧高满堂故事背景《老酒馆》的人物设定也是一群“闯关东”的汉子。
其实,作家也好,编剧也好,写什么样的东西最能打动人呢?
当然是最贴近自己生活、最有切身体会的事情咯!
高满堂对“闯关东”这一特殊元素格外感兴趣,因为他本身就是闯关东的后代。
对于我这个南方人来说,“闯关东”是一个非常新鲜的名词,于是,我去求证了一下我那祖籍沈阳的老公。
据他说,当年还是清政府执政的时候,山海关城东门界定着“关外”和“关内”。
从明清到民国期间,以山东省为主的关内人民开始兴起了闯关东,一是为了谋生,二是为了应对沙俄对我国的蚕食。
《老酒馆》的开头也是以陈宝国为首的兄弟几个一路逃难来到东北大连,以开酒馆谋生,他们背后的故事并没有在前几集中揭晓,只知道这些人个个武艺高强,刚到大连街的时候,每个手里都揣着一把刀,穿着厚厚的衣服,戴着大棉帽子,五大三粗的样子把众乡亲都吓得不轻。
然而,编剧话锋一转,这些看似粗鲁的大汉竟个个都藏着一颗温柔、侠义、仁慈的心。
陈怀海带着兄弟们来到了大连的好汉街叙事节奏:越往后越精彩《老酒馆》前两集讲陈宝国饰演的陈怀海带着兄弟们来到大连街,不曾想遭到邻居和警察的暗算和敲诈勒索,陈怀海硬是依仗自己的正气给警察来了个回马枪,巧妙的用智慧解决了当下的难题,顺利地在大连街上开起了“山东老酒馆”。
当然了,酒馆是开起来了,事情还没完,迎接他们的是各种“血雨腥风”。
这里考验的不仅是陈怀海的智慧,还有他的为人,以及与兄弟们的情谊。
从第五集开始,戏剧冲突变得越来越强烈,戏也越来越好看。
让我印象比较深刻的,就要数胖胖的警察头子和贺义堂了。
贺义堂仗着老爹有些家底,不好好创业,尽干些投机取巧的事,娶了日本娇妻,生了娃,开起了日本居酒屋,却不料投资失败,把老爹活活给气死了。
冯雷饰演何义堂中国的《深夜食堂》当然了,与贺义堂相比,陈怀海的角色更“正”一些。
陈怀海常说,“进了老酒馆的门,来的都是客,一钱酒是情谊,一斤酒也是情谊,不分薄厚。
”正是本着这样的心态做生意,老酒馆的生意才会越来越好,老顾客也越来越多了。
比如每次都来打二两酒站着喝的 “老二两”,再比如在街上磨刀子的老白头,比如没钱付饭钱就溜了的说书人杜先生… …这些人都和老酒馆产生了最真挚的感情,而老酒馆就像他们的家一样,有事来,没事也得来,不来就有个念想,来了,和掌柜的唠唠家常,和小二们畅谈人生,这些温馨的时刻,正是老酒馆存在的意义。
这样一家店,不仅仅是做生意的地方,也是人情味最浓的地方。
看前八集的感觉,有一点像日本的经典电视剧《深夜食堂》,每个走进来的人都有故事,每个人都能在这家馆子找到外面找不到的归属感。
这样一个《老酒馆》,就像是中国的深夜食堂,它连接着大连街上普通老百姓的日常,也连接着他们的情谊。
一壶酒,几个小菜,便能在这里一直坐下去,当酒微醺,话匣子打开,人生便有了一个出口,哪怕外面的世界再苦再累,只要有老酒馆的存在,便像家一样温暖。
陈怀海这样的人,会在下雨天叫马车送“老二两”回家,会在那爷没钱付酒钱留下棉衣之后亲自将棉衣送到他的家里,会不顾人们的阶级,无论穷人富人都可以坐在一起喝酒。
这样的精神,实在是值得钦佩。
也只有陈怀海这样的店家,才会找两个生理上残疾的店小二,其中一个有点耳背,另一个是哑巴。
他不以貌取人,不以人的缺陷为耻,这是陈怀海独有的情怀与美德。
中国深夜食堂“老酒馆”精彩纷呈群像戏《老酒馆》在塑造人物方面,可谓非常的成功,一部好的电视剧,除了要有好的情节设置,还要有可信的人物,在可信的基础上,做到以情动人,有血有肉。
我们来看看《老酒馆》里的一些重要人物——陈怀海:闯关东的老大,拥有一身本领却处处以退为进,以德服人,对待穷人、需要帮助的人,总是一副热心肠。
还没有逃到好汉街的陈怀海曾在深山老林里挖参三爷:陈怀海的二当家,“老酒馆”的掌柜,明事理、好心肠,特别尊敬陈怀海。
刘桦饰演的三爷老二两:牛犇饰演的“老二两”戏份并不多,但是一出场就抓住了观众,虽是穷人,却有尊严,尤其看重“规矩”,从不占人小便宜,总是一个人默默的站在角落里喝酒,每次只打二两,每次都把钱结清,从不赊账,陈怀海送的小菜从来不要,因为这是他的规矩。
个人认为,这个人物,写的相当出彩,中国民间有很多这样有骨气、有原则的穷人,是值得我们颂扬的。
牛犇饰演的老二两杜先生:说书人“杜先生”由巩汉林饰演,这个角色就像为他量身定做的一样,作为一个说相声、演小品的东北人,巩汉林的嘴皮子功夫自然是没得说的,“说书人”也是一个靠嘴皮子吃饭的人,大量的台词在巩汉林的嘴里就像舌灿莲花,不仅可以起到串联某些电视剧情节的作用,比如“金小手”这一集,也为“老酒馆”增添了不少有趣的段落。
巩汉林饰演的说书人杜先生那正红:人称“那爷”的那正红是前朝宫里的人物,当年教小王爷们练掼跤的,清政府倒了以后,这些宫里的人纷纷出来讨生活,也有像那爷这样的靠典当公里的宝贝为生,虽有“满人”的傲气,却没有“满人”的命了,毕竟一朝皇子一朝天,清朝已然是过眼云烟,现在是民国的天下,这位那爷居然还留着辫子,可见他作为一个前朝的宫里人,是多么想要回到当年。
这也就解释了为什么他会撺掇贺义堂开“满汉八大碗”,看到屠洪刚演的王爷就走不动道了,这个人物可怜又可恨,同时也有可爱之处。
冯恩鹤饰演的那爷贺义堂:非常可爱的一个人物。
败光家业、气死父亲,逼走妻子之后,孤苦伶仃的贺义堂在乡间做起了“卖字先生”,留学过日本穿着西装的贺义堂自然是看不起“闯关东”的陈怀海,在他眼里,陈就是个大老粗,但是这个大老粗居然混的比他好,还那么得邻里的喜爱,这让他非常心里不平衡,以至于天天想着怎么翻身。
且看他后面几集如何作妖吧。
何义堂承担了很多笑料追了前八集后,这些人物在我心里已经扎下了根,个个栩栩如生,就像真实存在的一样。
我想,这不仅是编剧的厉害,也是导演的成功,更是演员的功劳,像陈宝国这样的老戏骨,既演的了大国皇帝,又演的了寻常老百姓,有这样的好演员,真是观众的福气呀!
今晚22:00点,继续搬起小板凳,追《老酒馆》嘞!
不媚不伤,以笔写心,得失从缘。
个人公号:AD侠的心灵净土。
等你来!
《老酒馆》看了三集的时候,我给朋友发去了消息:《老酒馆》太特么好看了。
朋友也表示认可。
01 这种精彩的感觉,一直持续到了秦海璐饰演的谷三妹,和陈怀海拼酒大醉荡秋千、捡牙签、躺草地等一系列老掉牙的爱情偶像剧的套路出现之前。
《老酒馆》总共46集,谷三妹第一次出现在第16集,在拼酒之前,剧情也算精彩,拼酒的剧情是在第19集和20集。
男女主角拼酒之前的每个人物,都带着一身的故事,却只可意会不可言传,只可远观无法靠近。
剧情散发着神秘的色彩,观众们不能未卜先知,一路被吊着胃口。
直到在末了,随着陈掌柜的寥寥数语道破天机,谜底揭开,才如梦初醒,方明所以。
这是该剧前半段精彩绝伦之所在。
02 其中,该剧第一个出现的人物就是因为娶了日本媳妇而被老爹追着打的贺义堂。
这个人物的出现,则是为了衬托陈怀海的过人之处,能看到常人所看不到的深度,有着常人无法拥有的广阔胸襟,他识人之明,看人之准,宽人之怀,确实让人深思。
贺义堂一出来,几乎是所有人都讨厌他。
因为普通人都看到了他的缺点——太好面子、嘴上不饶人、成事不足败事有余。
唯独陈掌柜看到了这个人的长处:有一说一、直来直去、善良、好人、有才华。
之后,贺义堂的所作所为也证明了这一点,陈掌柜没有看错人,没有信错人。
要知道,人无完人。
我们大多数人,带着有色眼镜看人,尤其是那些自己讨厌的人,归根结底在于我们将注意力都放在了他们的缺点上,从而忽视了其他。
正所谓“一叶障目,不见泰山”。
陈怀海虚怀若谷,能发现别人的优点,哪怕是很小的一点。
发现一个人的优点,会让自己温暖,盯住别人的缺点,到头来,伤害的可能是自己。
放下狭隘与偏见,才能放下别人,放过自己。
把发现别人的优点当成是一种习惯,必然会收到相应的正向反馈。
一句鼓励,一点温暖,一个肯定,都会改变一个人的命运,哪怕他真的只是一个废柴。
后来,兵败如山倒、像过街老鼠一样躲在老酒馆的客栈里,苟且偷生的马旅长,便是一枚曾经的废柴。
在陈怀海老爷子三言两语的一番敲打和弃商从戎的身体力行下,马旅长重返战场,英勇杀敌,完成了一个军人应有的使命与荣耀。
当然,这些都是看完剧后的顿悟,当初看着贺义堂胡乱折腾、处处搞砸、回回上当受骗还死不悔改、一意孤行的样子,简直想弃剧了。
03 好歹坚持了下来。
袁姗姗的婉容皇后演尽了亡国奴的悲哀与辛酸,来老酒馆吃顿饭菜,则成了她最后的人间烟火念想。
谷三妹出现之后,除去喝高了荡秋千的剧情太脑残之外,其他的感情线还算自然,没出什么拉低智商的幺蛾子。
毕竟,在兵荒马乱的时代,生存才是第一要义,而谷三妹干的是地下党的工作,稍有不慎,便牵连甚广。
后来重返关东山替儿子报仇也够孤勇,也是后半段中比较出彩的一段戏。
但是接着,男主光环加身的陈怀海老先生从关东山背回了一个跟自己闺女差不多大的小晴天,这个小姑娘还爱上了自己。
虽然说王晓晨演活了古灵精怪的小晴天,让这个角色印象深刻。
但是我宁愿相信这是编剧的意淫,映射的是当今社会,年轻貌美的小姑娘爱上有钱多金的老头子的戏码。
其后,兄弟六人中的老蘑菇起了反心,刘桦饰演的三爷、谷三妹和磨刀的白爷,化作神探狄仁杰,扭转乾坤,揭穿其阴谋,将老蘑菇绑了。
这一段剧情连猜带蒙的可以提前预知。
但是精彩的在后面,陈怀海对老蘑菇的处理方式充满着温情、无奈与苍凉,老蘑菇最终什么也没拿就走了,包括那袋子他用性命博出来的沙金,也算是敢做敢当。
之后,陈怀海的女儿小棉袄加入了地下党,参加行动,被捕牺牲,陈怀海白发人送黑发人,看得人泪水涟涟。
可是也让人不禁质问,如此单纯的小棉袄,当年是怎么带着弟弟躲过了外面的枪林弹雨,一路找到自己的父亲的?
也或许是因为这毕竟不是一部专业的谍战剧,所以,关于小棉袄参加革命的一切细节的处理都过于草率。
包括加入地下工作的考察与审核、参加行动的技巧培训与纪律遵守、大局的把控及紧急预案等等。
小棉袄的遭遇,似乎是将一棵生在在户外的野花,移栽到了室内,她渐渐适应了温室的舒适,丧失了自己敏锐的嗅觉,觉察不到危险。
将一切警戒系统关闭,将一切人心算计的防线生生切断,只是为了让小棉袄死得壮烈吗?
好让陈怀海在每年过年放炮仗的时候,想起她?
而陈怀海的儿子华子,则是被人称作“一家四口都在抗日,这小子只会吃饭、睡觉和泡妞”的人。
这是典型的,父母姐姐太能干,坐享其成的类型,当然,他早先脑子受了刺激,也不能跟正常人相比。
更何况,华子这条线,本来就是为了引出小尊这个隐藏最深的特务的。
华子的一生也是个悲剧。
小尊的出现,唤醒了他的人生,从此,爱便是他生命的全部。
可是,到最后,自己最爱的人不爱自己,利用了自己并且跳海自尽。
《老酒馆》中,陈怀海、谷三妹、小棉袄和华子的人设,让人不禁想起当年的《老中医》,也是陈宝国先生担纲的民国传奇大戏。
谷三妹这个地下党,让人联想到许晴饰演的葆秀,晓嵘与晓杰两姐妹与小棉袄和华子一样都是前妻所生,葆秀和谷三妹无一例外的都是后娘,且都是地下党。
这也是该剧在人设上的桎梏,虽然在角色的身份上和所从事的活动上有所突破,创新了很多耳目一新的东西,足以让新观众们的欲望得到满足,却难逃刁钻的老观众们的挑剔与诟病。
04 在结尾上,陈宝国先生独挑大梁,一个人对着那一坛坛的酒和空气说了足足有十分钟的台词,是总结也是怀念,是圆满也是神来之笔。
剧名叫《老酒馆》,故事围绕着老酒馆的酒和人进行展开,在结尾处再次进行点题,深化和浓缩了《老酒馆》的主题与意义。
新中国成立了,老朋友们一个个都不再来山东老酒馆喝酒了。
陈怀海对一众酒友们倾诉完毕,窗外传来了方清平的回应,陈掌柜打开了大门,去迎接老朋友们,满室的阳光洒进来,酒香四溢,彷佛老朋友们真的回来了。
最后的最后,字幕上写了“山东老酒馆”在新中国成立之后,历经不同时期的改名经历,终于在2013年又改回“山东老酒馆”,陈怀海先生于1978年驾鹤西去。
这些字幕的出现,让这个故事的真假难辨,给了观众们充分的联想与思辨,也增添了诸多探讨的话题和扑朔迷离的色彩。
转眼间,几乎是一个世纪的光阴。
是非成败,都成为笑谈,青山依旧,留传说于人间。
若能让后人们从中间得到启发,学习为人处世的道理,正了三观,坚定心念, 《老酒馆》则不失为一种巨大的成功。
一直很喜欢陈宝国老师。
但是,这次的剧,编剧很有责任。
一流的演员,不入流的编剧呀。
有些东西,并不是越浓越好,要恰到好处。
深深的话我们浅浅地说,长长的路我们慢慢地走。
多想撑一支篙,向青草更青处停留,只因寻梦,那一刻起,梦想离我并不远,我徘徊,我失落,但世界并没有因为我而改变了刻有的航道。
个人感觉陈宝国就是陈怀海本人,不论是性格还是人设都很符合陈宝国老师,简直是本色出演嘛,难怪陈宝国老师破酒戒也要演
时代变了,影片需要进步,而不是沉浸在过去的荣光里
陈宝国这儿子 真是 没眼缘 南红
那爷居然为了招待婉容卖掉房子,大清亡了啊那爷,收手吧!
又是酒馆又是民国戏,喜欢,前几集看着还不错,接着看看。
就这样吧,罢了
看陈掌柜用爱发电………………可以看,但一集又一集地灌鸡汤真的有点做作,很腻歪。而且好汉街一点也不东北,更像北京(不排除有伪民俗的成分掺杂其中)。
陈宝国毋庸置疑的戏骨,不动声色的,平实的,不带花腔地把人物容入到一呼一吸之间。
这才是中国版的《深夜食堂》 五分,缺点我看不见了
我妈在看,我不喜欢。我妈每天晚上都看《老酒馆》,所以我不喜欢也得忍着恶心听到那个声音,走到客厅就得看到那个屏幕。我真的很烦很不喜欢。我个人对日军侵华那个年代对南京大屠杀的理解一直停留在课本上,就是像恐怖片一样,是一种无力反抗的绝望,死亡是随机且没有任何意义的,生命像一团散沙般一吹就散,悲惨,严峻。但是主流的抗日剧又是那个样子:很多日本人能讲中文,中国人很机智很团结,大家衣衫整洁,坚持抗日,一人能杀五个鬼子……而且不知道为什么还很喜欢深度挖掘日本人当时的心态。所以我压根就没法看抗日题材。别扭。
看个剧,被种草了剧中的酒盅酒杯……求道具师傅给淘宝链接
刚开始看我以为我可以给五星。越往后看越恶心,最后能忍住不给一星已经仁至义尽了。
京剧味,剧情很没意思,不知道这么垃圾的编剧怎么请来的这么多大腕,建议别浪费时间看,这部剧如果能给六分就是给的老戏骨的,剧情负分,还不如看抗日神剧
美术和场景好差,演员们演得有点像舞台剧,不喜欢
看到后来太失望了。。。拖泥带水的。。。这剧情三个陈宝国老师也带不起来啊。。。尤其是和黑木决斗的时候,谷三妹一个共产党员在干嘛呀,唯唯诺诺,咋咋呼呼的,反而把黑木一个日本人拍的特别有骨气???
剧情太拖了,象话剧一样,为什么老戏骨都在较劲?
巩汉林说书完全没毛病啊,导演太厉害了,能想到让巩汉林老师演这个角色,简直是意料之外情理之中。
这个编剧,自从一部创关东之后 不会写了
这阵容值五颗星!全是演技派!如果……这部戏肯定会有黄海波适合的角色
8集弃