玩偶

有人讲：所谓命运，就是说，这一出“人间戏剧”需要各种各样的角色，而你，我只是其中之一，不可以随意调换。

虽然我们很难说清楚这个叫做“命运”的东西，是如何摆布我们的生命，但可以确信的是上帝是一位聪明的甚至近乎于狡猾的编剧。

他让生活在“人间”大荧幕上的我们，个性，境遇迥异，他让“人生”这场戏异彩纷呈。

但是，一出戏的成功与否，精彩程度，又和戏中的演员有着千丝万缕的联系，而这一点他一人无法独完。

于是，上帝给了人类自由意识的权利，却又把我们有命运的线牢牢的栓在他既定的轨道上，机械的前行。

上帝的玩偶们——可以思考无法选择贡田：我们可以相爱，却逃不了分离；我们可以私守，却放不下记忆；我们可以死亡，却找不到答案。

恋人背叛了，爱情变质了，生活在一个失去了承诺和梦想的女孩眼中，悄然扭曲着。

如果你选择放弃，我只好放弃。

古人云：哀莫大于心死。

若是一个人的心死了，我们还能怎么样？

贡田在松本结婚的时候选择了死亡，上帝看着只是摇头，还不是时候。

然后，她活了下来，却把自己永远的锁在回忆的盒子里，选择闭上世俗的眼睛。

于是，这个像洋娃娃般的少女开始安静的终日坐着，目光空洞，就像灵魂被神的魔力遮蔽，永远看不见初升的太阳。

在那个命中注定的王子来到的时候，她看不见他，却又只能被命运牵拌着，和他漫无目的的寻找，寻找他们的爱情，寻找他们的救赎，以及本来就不存在的答案。

“是这样吗？

”她问上帝的小天使，答案写在了那些前行的路上。

松本：我可以选择爱，却听从了利；我可以保卫她，却保护了自己；我可以唤醒爱，却找到死亡。

一个女人的泪滴在金币上，变成了露珠，看见的人就被迷惑了，被她推向了钱。

松本深爱着贡田却无法放弃自己的前途，于是他选择逃避自己的感情，选择了利益的驱使。

他看见社长女儿落在金币上的泪，决定和她成亲了。

结婚那天，新娘很美，如花般娇艳，可是他看到的只是贡田的容颜。

他听见他们说：她自杀了，却没有死。

上帝说：我要你爱她，你还没做到。

于是，他飞跑似的奔向医院，他知道，其实那个女孩也许早已看不见自己的样子。

可他要听从他的脚步，那人说你们还有一段更长的路要行。

于是，他们只能前行，直到那人说，看，你知道了答案，其实没有答案。

黑社会大哥：我可以选择留下，却走向了黑暗；我可以选择亲情，却背弃了亲人；我可以忏悔过往，却无法开口。

什么是江湖？

我们只是绷紧的绳，一放松就结束。

如果我不选择杀戮，那么下一个死去的就是我。

“什么时候，你连自己的哥哥也会杀的。

”在入江湖的第一夜。

这是他们的游戏规则。

我们只是游戏中运行的棋子，永远逃不开规则的束缚。

所以他不得不杀自己的弟弟，所以他不能去看那个女人，这些都是规则。

当有一天他老了，不想继续了，他去找寻他的回忆，以及回忆中美好的爱情。

上帝看见了，就笑了。

他就悟了。

等待的女人：我可以选择离开，却坐到了现在；我可以放弃回忆，却深陷其中；我可以改变人生，却只想等到那个人。

一个星期六的清晨，那个男孩对她说，他以后都不再来了。

那时，她只看见自己的眼泪落在午饭盒上。

她站起来，对远去的身影喊：我等你，我会做好午饭，每个星期六都在这里等你，一直等。

于是，她一等就是几十年。

当等待变成了习惯，当习惯变成了责任，她依旧没能看见他要等的人。

翠翠说：这个人也许永远不回来了，也许“明天”回来。

等待是我们对自己最好的谎言，在谎言里爱情变的美丽，生活变的有意义。

于是，上帝让她一坐几十年；于是，上帝要她改变，在最后的故事中。

直奎：我可以选择放弃痴迷，却只能痴狂；我可以拥有光明，却只想拥有她的笑容；我可以看见生命歌唱，却只想听见她低语。

“眉目传情，这是爱情的开始……”有人在唱，有人在和，也有人在醉。

爱情固然重要，生活仍要继续。

只是沉迷于此的人，听不见。

爱会迷住你的眼，爱会挫伤你的心。

他只是万千喜欢她的人中的一个，他却是万千中最特别的一个，为了一个回眸，为了一句关怀，他可以在她车祸后，刺瞎自己的眼睛，选择永远的黑暗。

“我想看不见会更好。

”太多的东西都会轮回。

山口春菜：舞台上的靓丽光鲜，有都少是梦，有多少是幻。

看见的人羡慕，其间的人痛苦。

一次意外的车祸毁了她如日中天的事业，毁了她天生貌美的容颜。

生命本来无常，生活本来是苦。

她开始终日坐着，看着大海发呆。

我们可以选择吗？

能选择的又是什么？

“玫瑰开的正艳。

”欣赏就行了。

上帝的脚本——那些风花雪月的爱情束缚的腰带：相爱的人不能在一起，女的自杀了，不成，就疯了。

他们说她心志不全，他们看不见灵魂，只看见生活。

相爱的人不能在一起，男的结婚了，不成，就逃亡了。

他们说他放弃了胜利，他们看不见灵魂，只看见生活。

男的带着女的逃亡，逃世俗的苦，腰带栓住的是两颗绝望的心。

没有目的，没有方向，走到的地方就是天堂。

他们看不见风景，听不到细语，他们只能活在彼此的梦中，一直走下去。

等待的饭盒：女孩很会做饭，为心爱的人。

每周一次的约会，没有别的内容，只是饭盒。

爱情放在了食物中，让生命变的甜美，可口。

男孩离开了女孩，她就在那里坐着等待。

同样的衣着，同样的姿态，同样的等待的心。

一天男孩变成老者，来到她身旁，她没认出故人，却看见了新的爱情。

“也许，我不等他了。

因为最近你来了。

”于是，她变换了装扮，不再期望那个记忆中的人的到来，她可以等待她另外的爱情。

恋爱的音符：男的很爱听女的在台上唱歌，可女的高不可攀。

他只好躲在他的角落去爱她，直到一场车祸撞伤了她。

他才发觉他再也找不到她。

他一遍遍练习着自己的爱情乐章，可没有机会吹响它。

与其看见不愿见到的她的表情，不如永远记得她最没的容颜，小刀义无返顾的扎入眼中，肉体上的疼痛比不上心灵的巨大折磨。

终于，他再次听见她的乐音，那天玫瑰开的正艳，他闻见花香，就会醉了，很醉很醉。

上帝的砝码——时间的春夏秋冬季节的变迁是上帝最好的布景，那些春天的花，夏天的树，秋天的叶，以及冬天的雪。

在变幻中美丽的让人心碎。

束缚的灵魂在四季中寂静的走来，又走去，他们错过了上帝的馈赠，因为太执着于自己的角色。

那些四季美丽的颜色，明丽而鲜艳，因为那些漫步我们才看见他们，美丽的不带一丝杂质。

那些时间的花，开了又败了，轮回的像是我们的生命，短暂而美好。

电影要漂亮，上帝的戏足够美丽。

上帝的救赎——死亡上帝对人类说道：“我治愈你，所以要伤害你；我喜爱你，所以要惩罚你。

”于是，上帝曾让撒旦诱惑亚当夏娃，于是上帝曾让撒旦折磨约伯。

当约伯失去一切，仍对上帝虔诚不二时，上帝带走了他的生命。

死亡是上帝的救赎。

泰戈尔说：“死亡”的烙印给“生命”的钱币带来价值，使它能够用生命来购买真正宝贵的东西。

在大雪漫山的路上，贡田亮出了他们的爱情信物。

“呐”，松本看着，无法言语，于是两人抱头痛苦；在大雪漫山的路上，他们发现彼此禁闭的灵魂中，全是彼此的爱；在大雪漫山的路上，他们的爱被上帝救赎，彼此永远连在了一起。

在黑帮老大发现自己的生命的不久在，他去寻觅自己的爱，当爱情在最后给他关怀时，上帝让他死在自己的幸福瞬间，你会说；“出来混，迟早要还的。

”上帝说：我只是爱你们。

见过理想中的山口后，直奎倒在了自己的血泊里，前一秒他正吹奏着“眉目传情，这是爱情的开始……”前一秒他正快活的享受刚刚和山口一起的瞬间。

他是位交通警察，结果他爱的人毁于车祸，他自己死于车祸。

轮回无可奈何。

他们的生命结束了，终结在人生最好的季节，生命是无常的，我们是无奈的，上帝说：你来吧，你解脱了，我们才能悟。

命运，上帝手中的线，我们无法挣脱，这就是宿命。

《玩偶》男主角为了仕途抛弃了女主角和有钱有势的老板的女儿结婚了，婚礼当天女主角服安眠药自杀，被抢救过后来精神失常。

男主角因为愧疚，到精神病院把女主角接出来，带着她偷偷私奔，一路流浪去。

最后两个人沦落到身无分文，拾荒度日。

男主角用一条晾衣绳绑在两个人的腰上，长途跋涉带女主角去他们当年定情的那家酒店，希望可以唤起她的记忆，让她恢复神智。

漫天大雪的夜晚，他们终于穿着单薄的衣服爬上雪山，到那家酒店的门口。

女主角终于想起他们过去的甜蜜往事，也原谅男主角了。

可最后他们还是因为雪太大，双双滚落悬崖，活活吊死在树枝上。

这个故事告诉我们，与其假惺惺地弥补还不如继续狼心狗肺，有些“爱”不过是为了让自己心里好受一点。

Perhaps due as much to the flashes of Haruna's bubble-gum pop act as anything else, this third story seems a slightly awkward fit with the serene melancholy that reigns in the others. However, its themes of devotion, sacrifice and overwhelming love as an extremist act, both unreasoning and unreasonable, are constants in all three stories, neatly interwoven in Kitano's script. While the drama's emotional observations could have been brought together more cohesively, its sorrowful mood resonates beyond the end credits, allowing key themes to continue to gel.或许是因为春奈流行偶像的表演，第三个故事和其他两个宁静而忧伤的故事相比有点搭配不佳。

然而，第三个故事中关于付出、牺牲和满溢的爱的主题，以及因此而做出的不理智、毫无道理的极端行为，是三个故事共有的，在北野武的剧本中甚至可以说是相互交织的。

故事关于情感的描写可以更加集中一些，全片悲伤的情绪一直延续到了最后演职人员表出现，伴随着渐渐明朗的主题曲音乐。

Aside from Joe Hisashi's syrupy score and some rather obvious symbolism, principal flaw is the protracted concluding stretch in which Sawako and Matsumoto drift through a winter landscape toward death, increasingly embodying the intercut Bunraku puppets that glide across the stage. Beautiful and plaintive as they are, these scenes push the director's approach of poetic austerity almost to exasperation and will try the patience of some audiences.抛开久石让令人发腻的音乐和一些较为明显的象征画面，影片主要的缺点在于结局的拖沓。

在结尾，两个主人公在冬雪中，逐渐地走向死亡，交叉剪辑的是玩偶的舞台表演。

尽管这些画面非常美丽而忧郁，但是他们像是将导演的诗意审美观念推到极致，甚至是有点考验观众的意思。

http://www.variety.com/review/VE1117918652.html?categoryid=31&cs=1&p=0==========================="Dolls" moves with a deliberate pace. I have seen bunraku performances in Japan, and found them long, slow and stylized; the same can be said of the film. Kitano is not content to simply tell his stories, but wants to leave us time to contemplate them, to experience the passage of time for these characters and the way their choices will define them for the rest of their lives. The three active lovers in the film -- Matsumoto, the woman, and the fan -- willingly sacrifice their freedom and happiness in acts of romantic abnegation. Such gestures seem odd in the modern world, but not in classical tragedy, not in bunraku, and not in the Japanese tradition of dramatic personal gestures.《玩偶》的节奏显得从容不迫。

笔者曾经在日本看过玩偶表演，觉得他们冗长，缓慢，而且形式化的厉害。

此片也有同样的特点。

北野武不满足于讲述他的故事，而是给予观众时间思考这些故事，体验这些角色身上流逝的时间和他们做出的影响余生的决定。

片中三段爱情故事里面的主动角色——松本，做便当的女人，以及歌迷——愿意纵情地牺牲他们的自由和幸福。

在现代社会中，这样的行为显得不可思议，但在古典悲剧中即如此，在玩偶表演的故事中即如此，在日本传统的戏剧性人格中即如此。

The film has moments of great loveliness. Some of the landscapes, filled with autumn leaves of astonishing shades of red, are beautiful and lonely. The film is about three people who have unhappiness forced upon them, and three others who choose it. "Dolls" isn't a film for everybody, especially the impatient, but Kitano does succeed, I think, in drawing us into his tempo and his world, and slowing us down into the sadness of his characters.影片有些强烈的孤独瞬间。

那些满眼尽是秋叶形成的红色景观是如此美丽而孤独。

这部影片讲述了三个遭受了不幸的人，也讲述了另外三个选择遭受不幸的人。

《玩偶》这部影片并不适合每个人的口味，特别是那些缺乏耐心的观众。

但是我认为北野武的成功之处在于，他将我们引进了他的叙事节奏和他的世界里，放慢了我们的脚步，去体会他的角色的悲剧。

http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20050203/REVIEWS/50127003/1023

当男人女人牵着腰带走在一起,路过身边刺瞎了眼去探望往日明星的男人时,大海是静的.属于北野武的暴力爆发了出来.

这也是第二次看这部电影。

这一次，才深切感受到，北野武的另类暴力美学。

这部电影没有人们常规定义的暴力：血腥，杀戮，枪战，强暴，虐待。

而是一反北野武从前的暴力电影路数，唯美，哀婉，奇绝。

可是他说，这是他所拍过的，最暴力的一部电影。

也许，除了《菊次郎的夏天》这类温情脉脉的电影之外，北野武从来没有放弃过他的暴力美学，无论是用怎样的表现手法。

那么让我们来看看在这部电影中，他是怎样实现他的暴力美学的。

首先这是真正“美丽”的暴力：没有一秒忽略的美丽画面（夏日的海滩与秋日的枫叶，华美的戏服与鲜艳的色彩对比），令人哀婉不已的绝美情节（比催人泪下感人至深的韩剧更催人泪下感人至深），拨动心弦的完美配乐（日本配乐大师久石让是举世公认的唯美音乐缔造者）。

然而，这也是真正“暴力”的美：一切的完美都在你眼前生生的毁灭，仿佛一个看不见的刽子手，在幕后伸出他黑暗的手，谋害掉一切幸福与希望。

连体乞儿的故事中，精神失常的女子终于认出面前的爱人，却在下一分钟，与爱人一同滚下山崖，两人各一端，被吊死在树杈上。

黑帮老大的故事中，年迈的大佬终于找回了自己年轻时的爱人，美好的生活序幕正要拉开，他却被复仇者枪杀在小径中。

失明歌迷的故事中，因着他的失明，终于能够与心中爱慕的偶像在一起共赏满园的玫瑰，虽然此时他已不能再看见繁花似火盛开的场景，却能嗅见那载满幸福与希望的花香。

但之后，他却因交通事故猝死在马路旁。

是鲁迅先生说的吧，悲剧是把最美的东西毁灭给人看。

而这种毁灭，在北野武看来，无疑是暴力中最使人不寒而栗的一种。

机缘巧合。

一个悠闲的晚上。

和小姊妹淘在一个简单而温馨的小工作室里面看了这部《DOLLS》。

从未接触过北野武先生的作品，也不曾对电影有过专业的研究，单纯的一个普通观众如我，这部电影，的确很日系，不失为逛街后休闲小hea的节目。

电影的内容很和缓。

正如日系的淡雅。

一切都很平淡，据说是北野先生的一个新尝试，连关于死亡都用了唯美的大片晕染色调呈现。

有很强大的团队支持，音乐和服饰都美得叹为观止。

亦让本来就过于经典的故事更加高于生活。

回程路上，大家关于的更多在于男女主角的衣服配搭，是复古vintage古着吧，何以女子等了数十载面容还是如此动人，用的是怎样的护理，偶像的帽子是这季的流行哦。

电影其实是不应该太过注重生活细节的。

然而大概太遗憾的是，哪怕我偶尔还是会想做一个小文青，但是每每我想到说我只想要一所房子，面朝大海，春暖花开的时候，都不得不提醒自己海边的别墅需要无穷无尽的奋斗。

anyway，真心很羡慕剧中的三场爱情。

凄美。

寂静。

不是所有的爱情都战胜得了世事。

不是所有的爱情都经得起等待。

不是所有的爱情都跨得过鸿沟。

只是再顽强的爱，也强不过宿命。

是这样吗。

只能这样吗。

其实不一定的吧。

不过是那些不华丽的童话，茶米油盐之后被冲刷掉了各样弥漫的情调了。

毕竟，zakka复古好，小清新也罢，那仅仅是点缀生活，不是全部生活。

如此凄美的爱情，还是在电影里体会好了。

叫美穗的女孩子仿佛都有非常漂亮却脆弱的脸。

<东京日和>里的中山美穗。

和<玩偶>里的菅野美穗。

五官精致，眼神漠然，无谓的表情如出一辙。

她们的神经质如此相似。

她饰被男友抛弃后神经大受打击的女子，穿简单的柔软衣裳，扎不整齐的发辫，失去笑容。

他们走到哪里都拴在一起的红色粗绳让我想到以前书上看到的持续一年的行为艺术。

那两个之前毫无关系，之后吃饭睡觉都要在一起，连上厕所和手淫也不能解开同拴在身上绳子的中外艺术家。

他们不一样，他是心疼她的。

心疼到不能不管的麻木地步，于是只能用这样的办法圈养住她的安全和他的内疚。

情感已经残废，只能用肉体羁绊。

导演的表现手法像是个孩子。

以季节串起的三个爱情故事镜头支离破碎，故事间的衔接也太过简单毫无修饰。

他仿佛一向如此，成人世界中的恶童。

嚣张跋扈地把身处的环境撕裂，暗涌的暴力，无可比拟的力量。

在你感到疼痛后却又突然美轮美奂的安静。

而他镜头下的人类也一直如此，不是面无表情，就是表情狰狞。

印象深刻的不是那个男人的骤然而死，而是地面擦洗血浆然后特效做出的浮现在一起的故人旧貌，鲜红的血迹和亮绿色的制服带子，居然让人觉得异常美丽。

然后是一大片一大片的深红色枫叶，活力妖娆，配合女子红色的浴衣。

满目纷飞。

他让他们死于无声。

他把他们最快乐的镜头直接拉到已经静默的现状中，像是剪错的片花一般，直叙地有些令人恐惧。

最后十分钟已经没有耐心看下去，以为会在雪地里蹒跚着蔓延出悲伤然后潸然落幕。

可是他是他，而不是岩井俊二。

暴力美学者说，不死光，不开心。

这部片子的文案居然是，『あなたに　ここにいでほしい』。

真不知是故意炒作成爱情片，还是他再一次的人格分裂。

那是。

55岁的北野武。

极端 寂静 绝望 (我踏马已经对这种典型日本病态美学免疫了！

画面令人动容，情节上很无语)

《玩偶》整部影片可以划分成3段凄美的爱情故事，分别是《燃烧的红叶》、《夏日碧海》与《寂静的雪山》。

北野武以平行蒙太奇的剪辑方式将3段悲剧的爱情串连起来。

影片以男主愧疚后悔，宿命式地选择与精神失常的爱人以红绳拴在一起为开端，用长镜头与远近景的交替记录他们走过的四季景色。

随着四季的景色变化，镜头自然的转向夏日碧海中歌手与歌迷的故事和寂静雪山下黑帮老大与旧情人的重逢。

三段故事情节虽然简单，却同样极端与震撼，于是镜头集中于表现的极端凄美爱情美学以相同的伤感基调一以贯之，3个故事中红绳、红叶与红裙突出明艳，不同故事的人在远景画面中的静静相遇，整体上流畅巧妙地描述出悲剧宿命般的病态爱情的主题。

影片中的色彩最打动我的是粉色、红色和白色。

(一)粉色：故事里的春天是粉色的：男女主无言地缓慢走在粉色的樱花树下，红绳系在彼此身上，春日的阳光营造了一种童话般的美好。

故事刚刚开始时，爱情看似童话般甜蜜浪漫，可童话毕竟虚假易碎，幻梦般的美感使之后的情节更增添凄凉。

(二)红色：红色在如此悲剧的爱情故事中以红毛衣、红裙、红叶的形式反复出现，更有系在男女身上直至死去的红绳贯穿影片始终。

在极致的悲剧中，用生命换来的短暂幸福像艳红色一样美得凄厉哀伤。

北野武以高饱和色的色彩对比更凸显出宿命的残忍，令人久久回味。

(三)白色：冬天大面积的白雪是四季之终，既体现了时间的流逝，又渲染出面对宿命的无力感。

影片的最终，女主终于回想起了从前的快乐记忆，两人相互拥抱后却双双滚下悬崖，吊死在树枝上，定格成一幅凄美的图画，落入苍茫的洁白中。

四季的绚烂、绝美的爱情终究只剩雪一样的洁白干净，像是从未存在过。

以白色结尾更体现出影片的唯美的完整性。

关于取消声音：1、对于影片大部分的色彩浓重的远景，慢慢行走或是吃着午餐的人物显得分外渺小。

此时自然之景给人的震撼足以令人静默，便不再需要配乐。

宏大的景色给予观众的冲击已经足以令人入戏。

2、死亡的无声属于留白。

由于配乐是可以带动观众的情绪的，本片要表现“玩偶”的宿命，是注定的悲剧与呆板，所以注定是沉默的。

（其实不太理解……上述纯属胡扯）3、也是因为没有声音，我几乎睡着好几次😓强撑着看完真是不容易。

我以为，不会再为电影掉眼泪了。

我以为，很难再去体会爱的心情。

我以为，世界生病很久了。

一个女人的泪滴在金币上，变成了露珠，看见的人就被迷惑了，被她推向了钱。

不知为什么，每次看舞台上的提线木偶，抑或雪白屏幕影射的皮影戏，都会产生一种莫名的恐慌。

因为，永远看不见那双背后操纵木偶命运的手。

文戏的戏偶，只剩下躯体。

他们的动作是其后操偶师的动作，他们的声音是声优的声音。

你会看到操偶师的投入，好像戏偶就是操偶师；但那还是摆脱不了偶的本质。

看北野武的《玩偶》是一个阳光被风吹散得波光淋漓的冬日午后。

久石让的钢琴曲，将我带入一出人间戏剧，无声的暴力。

如果流血是暴力的话，就让这世界血流成海。

他说，悲伤的爱情是最极端的暴力。

植物性爱情的滋长，如何经历现实的各种诱惑。

再纯洁的心灵，注定被欲望河流冲刷成墨色。

永恒的无边荒野，他为丢失掉灵魂的她，寻找医治的线索。

矫情化成了尘土，他选择背叛她。

或许是世界太残酷，追名逐利，爱情在生存面前，不过是一件奢侈品。

只是，他永远都无法说服自己那颗寻找真爱的心。

婚礼上，当他得知前女友自杀未遂丧失心志和记忆力时，他似乎摆脱尘世枷锁，悔婚而去。

一条红色的腰带，同时牵动两个人。

他们在樱花烂漫的春天，选择出走。

小孩子说，看那，束缚的腰带。

他们面无表情的一直走下去。

彼此的线不是紧握在手中，而是捆绑在腰间。

他们没有能力操纵生活的命运之线，只有被命运摆布。

夏季海边，一个自毁双目的男歌迷直奎去看望被车祸毁容的歌手山口春奈。

从前，他只是一个不起眼，长相普通，在工地指挥交通的小职员。

“眉目传情，这是爱情的开始……”有人在唱，有人在和，也有人在醉。

每次听她的歌，他感到无与伦比的快乐。

而她是高不可攀，被鲜花簇拥，万千歌迷追捧的闪耀之星。

或许，只有选择刺瞎双目，他们才能达到平等。

他对她说，或许看不见更好。

两个人散步，春奈告诉他，玫瑰正开的艳。

回去的路上，一起交通事故，结束了满心欢喜直奎的生命。

殊途同归的死亡，这必是他的命运。

他们继续行走，路过蓝色的夏日海边，穿梭于漫山枫红的秋季。

黑社会大哥退休之时，因为病情自己时日无多，突然想起了初恋情人的誓言。

她对他说，每个周六，都会在公园相同的长椅上等他来吃为他做好的便当。

这一等，就是几十年。

等待是对自己最好的谎言，在谎言里爱情变的美丽，生活变的有意义。

相同的头巾，一件红色长裙，她履行着自己的诺言。

当他已经是白发苍苍，满目疮痍的年岁再去见她时，她认不出来，他并不告诉她。

“也许，我不等他了。

因为最近你来了。

”她对他说。

同样，他领悟到了生命的意义，只不过是像平凡人一样简单生活，能吃一口爱人为自己精心准备的饭菜足以。

一个连自己亲生弟弟都杀的狠心老大，当然他的归宿只有死亡。

在他看望她回家途中，被跟踪的杀手刺杀。

他的死就如同直奎一样不带走任何遗憾。

白雪皑皑的冬季，他们继续着旅程，到最初两个人在同学朋友们聚会的场所。

他当中宣布要和她结婚，并送天使项链给她。

她不会说话，看到他痛哭时轻轻拍拍他的肩膀，指指自己颈项上的项链。

或许，她已经明白了他。

彼此禁闭的灵魂中，全是彼此的爱。

他没有放弃她，而她似乎也被他唤醒。

或许，结局应该是这样子的，她终于清醒过来，鸳梦重温。

那么，这就不是北野武了。

悲剧的力量足以摧毁世间最美丽的一切。

影片的最后，他们穿着影片开始舞台上两个戏偶的衣服，继续在苍茫的雪地里行走，跌落悬崖，被挂在一棵树上。

而此时，对面的太阳正冉冉升起。

当人们开始醒悟时，上帝会带你回家。

个人的命运之线，永远把握在上帝手中。

你走的远了，走错了，偏离了，只有上帝能够引领你回归。

而死亡恰恰是一道通往生命的门。

肉体的死亡，结束一切罪孽。

那些春天的绿，夏天的蓝，秋天的红，以及冬天的白。

在变幻莫测中绚丽的让人心碎。

束缚的灵魂在四季中寂静的走来，又走去，他们错过了上帝的馈赠，因为太执着于自己的角色。

我常常说的一句话，爱情中的人是疯子，是瞎子，是白痴。

其实，人类在上帝眼中不过是一把黄土。

现在，我们这些人啊，都是些没有灵的躯体，生活在地球上，不停摧毁破坏着地球，彼此杀戮，猜忌，毁谤，怨恨，互相伤害。

上帝的慈爱，在于唤醒人类，为我们寻找救赎的道路，甚至牺牲自己儿子的耶酥，让信他的人得到永生。

死亡是每一个想得到救赎的人唯一出路。

殊途同归，没有区别。

文中个别句子摘抄

玩偶戏做为独立的形式开始于电影故事发生之前。

一场利益驱使的婚姻进行，玩偶戏自此在人间拉开序幕。

女子被遭抛弃，可以选择自己结束生命。

只是命运由不得自己选择。

挖空记忆丧失言语地继续活下去....男子逃出名利设计的出路，带上心爱的人流离。

一根红色的绳索绑着两个失去灵魂的躯体。

为爱放逐，选择寻找，彼此束缚。

断翅的蝴蝶，破碎的天使瓷器娃娃。

一张滑稽的面具，被贴上彩色纸衣的鱼... ...并不是这样单一的爱情存在剧中。

在海边有偶人的回忆。

也有另一场故事的发生。

女艺人的美丽是永远看不足够的，刺瞎双眼只为与车祸毁容后的她相见。

倒在了红色的血泊中也了无遗憾了吧。

枫叶落 下的季节，漂亮的画面弥散着一股血腥味。

... ...黑道老大在知晓大概命不长久时回想起年轻那会儿爱情的承诺。

当年做便当的少女笃受诺言，等候爱人如期而来。

约期用青春填充着。

风烛残年，再次相恋。

一个女人一生两次的爱情都属于同一个人。

女人携带便当等候到他如约而来，最终仍旧是等待，无尽地荒凉。

老人的死亡跟黑道相牵扯，命运由他自己选择过，时候一到终究要偿还。

各安天命。

选择在命运里的作用总是相对而言的。

偶人继续前行，走入白雪皑皑的冬，记忆终于是可以被寻回的。

那跟红色的绳索系着等待复活的爱情。

故事的最后红绳捆绑住的只是偶人客观存在的躯体。

这个被束缚的命运世界里，解脱的方式来得顺乎自然。

惟有坚持自己的选择，红色的绳索绑不住命运。

可是却也脱离不了选择的命运存活...