燃情主厨

Burnt, John Wells, 2015《燃情主厨》好几个素材议题适用，最主要的可能还是对于“榜单权威”迷信的探讨。

整个电影的主线都是“失意二星米其林主厨为了第三颗星而自我救赎”。

电影（可能为了让观众好懂而）对米其林侦探做了一种极其刻板的假设。

比如他们定义米其林评审员一定“是相差30分钟到”，“只点半瓶葡萄酒”、“点菜时只点一份品鉴菜单，剩下的单点”，然后还要“在地上悄悄放一把叉子，观察服务员能否看到”。

可以说，电影后半段主要被这个假设驱动，懂得精致餐饮行业人，难免觉得假大空。

执行制片人是Gordon Ramsay，负责电影菜式的是Marcus Wareing。

专访时主角说表演除了这两人的影响之外，还融入对Marco Pierre White的研究学习。

也就不难理解这部电影为啥厨房情节比重会这么高（以至于让群像变得比较单薄）。

2015年的电影，但当年就被影评界大量批评“Food Porn”、“叙事老套”了。

我个人觉得作为休闲电影看看无妨。

电影《燃情主厨》，英文名BURNT，讲述了有强迫症倾向的崇尚完美的天才厨师亚当琼斯（布莱德利•库珀 Bradley Cooper）浪荡度日，搞砸了巴黎的餐厅，失去所有，有毒瘾酒瘾的他以剥牡蛎壳的方式自我放逐到新奥尔良。

用了三年的时间剥完一百万个牡蛎壳，戒除酒瘾毒瘾后返到伦敦，卷土重来，拿到米其林三星厨师，打造了一家完美餐厅。

亚当童年不幸，失去母亲，辗转于亲戚之间，19岁时只身来到巴黎，机缘巧合在让.卢克的餐厅打工，有天分的他经过10年的时间成为该餐厅的主厨，厨艺精湛，“这个家伙可以把石头做成菜”是对他的肯定。

当伦敦的餐厅开业第一天，上座率不高，菜单缺乏新意，报纸对其江郎才尽的评价，帮厨准备的菜品也达不到他的要求，盛怒之下，要求手下厨师对其只能是服从，一句yes chef只管照办，不得有任何反对。

其中一个情节是让新招来的调味酱厨师海琳对其烹饪不好的大马哈鱼进行道歉，对他以前的老朋友Michael也是不留情面。

他对烹饪时间的要求，一分钟就是一分钟，30秒只能是30 秒，口感差立马扔掉。

尤其当为米其林鉴定人员来做准备的时候，这样的鉴定就是一次关键考试，要求达到，不是good好，不是excellent优秀，而是perfect完美。

当以为的鉴定人员来餐厅的时候，刚刚被毒品贩子打伤的亚当一跃而起，亲自掌厨，但功亏一篑，一个被他伤害过的厨师Michael用辣椒换胡椒作为对他的报复。

亚当自己亲自下厨，意味着控制和不相信他人，排除一切外在的因素，但还是出现意外，这个意外也是由他自己的原因造成，虽然是时间久了点，也只能是自己的错误，无法转怒他人，只有通过惩罚自己来承担这样的失败，片中亚当一个人跑到桥边本来想一跃而下，也许是看到记事本上记录着剥一百万牡蛎壳的这个数字让他停下来，也许是大不了剥牡蛎壳，也许是还有爱情可以留恋，也许不让其恩师让卢克就这么失望。

跑到里斯的餐厅发泄，这是在向里斯承认自己的失败。

里斯是亚当原先在卢克餐厅的同事，他天分略逊，以勤补拙，与亚当是餐厅的双子星。

两人是互不相让的对手。

如今里斯是三星主厨拥有一家很棒的餐厅，亚当落魄归来一无所有。

亚当拜访里斯的时候，开始嘴上说这龙虾做的不行，你的厨艺下降了啊。

嘴上是一副逞强模样挑剔挑衅，但临告别对里斯厨艺也表示肯定。

在亚当的新餐厅收到报纸褒奖的时候，里斯怒不可遏，在其餐厅摔盘子砸桌子，迫使其老板、投资人重新装修来和亚当竞争。

这说明里斯很看重和亚当的竞争，一直都是死对手，他们在竞争中成长，一心要把对方比下去。

这两人虽然表面争的厉害，其实内心还是很近，打散骨头连着筋的兄弟，只不过表达方式不同。

他们逞强，不认输，贬低对方，在亚当被毒贩追打的关键时候，里斯偷偷告诉了亚当的前女友，也是让卢克的女儿，她帮亚当还清了赌债，让他得以返回餐厅安心工作。

在亚当最失意的时候，里斯对其也是鼓励有加，说你才是最好的厨师，比我还好。

让卢克是亚当的师傅，是他的领路人，在影片中并没有出现，从亚当、里斯的表现可以看出，也是一个完美主义者，对他下面的厨师的要求十分严格，甚至是挑剔，略有不对立马大喊大叫发火，摔盘子。

这种压力是对自己的，也是对别人的，亚当里斯的进步可想而知。

多年后亚当对这段经历念念不忘，认为是他最好的时光。

当他在餐桌前听老友说到恩师去世的消息时，，亚当是那种有阻力就越想冲破的人，压力也激发了他的潜力和天分；对里斯也是如此，压力之下勤能补拙，进步也大。

达到那种看似不可能的标准，无形之中自我得以提升。

比如新招的厨师David，原先在街头卖小吃，对亚当很是崇拜，基本每次都被亚当呵斥，不是这里不好就是那里不对，David却一声不吭，默默重做。

当亚当失意离开餐厅的那些时候，David担当主厨却做的有板有眼，进步非常快，前厅经理对亚当说这都是你训练的好，这个时候亚当应该也对手下的厨师开始信任，一个优秀团队在磕磕碰碰之后形成了。

同样是同事的Michael对这样的高压方式并不认同，这个可能是很多人的想法，不能接受那种歇斯底里大喊大叫对出错零容忍的做法，当海琳临时接管传菜台做主厨时，做法和亚当竟然惊人相似，大喊大叫，一旦有做的不完美的菜，立马扔掉。

这时Michael就对亚当说，你不要给她太多压力，你看她越来越像你了。

亚当可能不以为然，而且也认识到海琳是和他类似的人，对厨艺狂热钻研，以求完美。

疯狂的举动，要么完美成功，要么一败涂地。

类似《爆裂鼓手》，但你不知道这样对完美的追求在何种程度上已达到病态的地步，也不知道你会在多大的程度上去接受和容忍。

如里斯砸了餐厅，投资人对他说在这家餐厅上我投了所有，以表示接受和同意里斯。

海琳的女儿莉莉生日那天，亚当在餐厅做了蛋糕，莉莉问你就是那个魔鬼吗？

亚当说是啊，不过我做的蛋糕不错，这个蛋糕味道如何？

小姑娘回答我吃过更好的。

这性格和亚当差不多，嘴上不认输，心里已认可。

海琳看着这幕，喜在心头，女儿接受她的男友了哈。

过度的完美主义是有强迫症倾向的，是内心缺乏安全感的表现，通过把事情做到极致来获得某种控制感。

完美主义的陷阱是不断地给自己压力，不能容忍错误，这种压力传递给别人就会破坏人际关系，总会有失控的时候，哪怕是小的失误错误，在完美主义者看来也是不可原谅的，导致的结果会变得非常坏。

亚当在让卢克餐厅的失利在影片中并没有提到，只是侧面亚当说，我是个好厨师，别人这么认为，我也差不多这么认为。

他的内在逻辑是我自己做的并不够好，要做的更完美。

这样不断地自我加压，即便在外看来成功的亚当在压力重重之下还是选择酗酒和毒品来逃避。

当他误以为搞砸米其林评选，他梦寐以求的三星厨师落败的时候，亚当也差点选择自杀来结束这一切，因为他不能容忍这样的失败，这是他唯一想追求的目标。

酗酒吸毒是对自己不完美的逃避，对别人发怒是对别人不完美的不能容忍，逃离是对不完美人际的不能容忍，如其中的医生所说，你得接受不完美，自己的和别人的，看到别人的长处，而不是缺点。

在最终的米其林评选上，亚当不再控制，自己亲力亲为，而是选择和其他厨师们一起按照平时的程序做，最终成功，收工后的员工餐是温馨的画面，整一个喜剧。

不管是不是深夜档，美食电影一般都特别有亲和力，感觉就是日常所需，夸大了点、精彩了点的说而已，对她的喜爱不限于地域、背景和教育程度。

包括这个还带点狗血励志情节的燃情主厨。

题外话，我是冲着布莱德利这张甩脸来的，不过也不怪片中托尼说他，真的没有前几年看上去英俊帅气了——岁月不是杀猪刀，脂肪才是 lol故事内容很寻常，以前的迷途主厨自我放纵后，重新出发，要重返美食届，励志要做米其林三星厨师的故事。

里面也有带一点哲学意味的：什么事儿都想做最好，亚历山大；做给被人看，亚历山大；以不变应万变，做好每一小细节，才是取胜的内功。

加上竞争对手的雪中送炭，承认男主才华横溢，简直是美国梦的爆表体现，就差燃情主题曲+印度劲歌热舞了。

起了这么个标题就是最后想提一个细节，男主重逢前女友的机会是托尼带来的。

如果不是心理医生的一番话，我一直觉得这个有点娘炮的角色有些多余，甚至对剧情没有起到巨大的推动作用，也没有体现出任何与梦想、爱有关的point。

他是优秀的管家，富二代，也是个一直深爱男主的俊俏男子，后厨团队是男主翻身的核心，但是如果没有托尼给他的机会，答应让他回来，恐怕世上不再会有第二个人，心甘情愿又有能力有权势让他再来一次。

男主发脾气开除了最棒的助手，是他跑去加薪请回来；助手的女儿过生日，是他安排的生日宴和蛋糕；他生气，却一次次认可男主的才华并暗中相帮；也是他偷偷整理男主的衣物，如果他一开始真想把他轰出去，就不会留恋衣服上的味道，也不会由助手转交行李——失恋的时候姑娘们一般都是直接把东西寄走吧 LOL again 作为酒店的少主子，他看得出美食家的到来是男主设的全套，换旁人会怎么想：老子又不靠做餐饮经营酒店，美食家也不是没来过，只要床干净，服务好，房间里面酒水足还怕啥。

可你看小受受托尼呢，做了个顺水推舟，把人留下，为了父亲，为了自己，更为了自己一直相信的他。

所以一个普通的早上，无人打扫的房间，托尼带来opening的邀请函，还特意对着男主的背影强调了下伴侣的事情，他说的无心，也不停下手中收拾房间的动作，但低眉顺眼的偷偷一瞥，蕴含无限的深情与期待，期待男主能给出他期待的回答，可男主没有（也不能怪人家啦，这是天然鸿沟 T_T）但是愿意为他做一道早餐作为无法爱他的补偿，我以为托尼会接受，真心的，这是他应得的，但是，咱们托尼有骨气，谢了男主扭头就走，一个大写的死要面子活受罪！！！

一遍看完，才发现我好像忽略了很多托尼的细节，又重新返回开头快进的看完了和托尼相关的片段。

亲人永远愿意等你，爱人永远愿意等你，还有相信你的人，当一个人爱你，知道你永远不会爱他，没有希望，但却还相信你，即便许久分离，但还愿意默默站在你背后，相信你的才华，认可你的决定，难道不应更感谢他们，并成为他们可以依靠的臂膀么？

愿你我身边都有这样人，愿他们永远不被辜负。

燃情主厨里面，这个厨师想让他的助手做并不是让人愉快的，而是让人忧愁的配方。

为什么这个米其林三星的主厨，希望能做出让人忧愁的食物。

因为忧愁更深刻，我们更能记得起此刻，更珍惜此刻。

让食物的美味冲淡这些深刻，食物就变得更加华丽而有内涵。

一个真正成熟的人，他们在面对忧愁的时候是积极而内敛的，他们并不希望自己是张扬跋扈的，而更希望自己沉浸在战胜自己的情绪的成就感上。

战胜了自己心中的忧愁，是真正的快感。

自己看了点评才发现，我和大部分豆瓣用户的审美还是有差异的，不过也没什么不好。

是个中规中矩的剧情片。

每个角色的演技都很到位。

女主不是傻白甜，晚装也hin好看。

男主的事业也不是龙傲天剧本。

很喜欢里面男主和对手之间的关系，很好。

里面制作美食的镜头非常多多多多多多多多，看的很过瘾。

看主角的生活变好，自己也偷偷汲取到了一些能量。。。

开心，啦啦啦啦啦啦啦。

个人真实评分：4.3/5.0。

可惜打分的时候没有小数点啊啊啊啊

大过年最舒心就是趁着夜深人静，倒一杯可乐窝在沙发里，把灯关掉窗帘拉起来，观看一部电影…尝试着让自己看完电影后能有所感悟，而不是看完就走开不留痕迹。

最近的生活过得太轻浮不实在了…就几个场景留下自己的感受…做出去的菜被黑人厨师放了辣椒粉，为的是报复男主放老鼠在黑人餐厅并叫来食品监管员陷害自己要相信因果循环，之前做的错事迟早遭到报应…片子开头男主在撬牡蛎并记录数量熟能生巧，撬开100000个牡蛎的完成是赎罪，在和自己谈话沟通的过程…男主在厨房里的超强控制欲让厨房的做菜水平提升不少，但真正的好菜是在结尾，对待可能的米其林食官和平常的客人一般…野心可以让人更快到达足够的高度，但要突破还需要团队的相互信任照应，还有平常心应对挑战…开始男主不愿意接受媒体采访，在生意不理想后还是露面了适当的媒体宣传才能将餐厅推广出去，不能顾里不顾外…男主每天都是最早来最晚走的，只要在厨房就是试菜做菜把事情做好更需要热情，这是推动自己每天最早来最晚走的内在动力…

原谅我文笔不好，可能会胡言乱语……很多评论真的觉得看不下去了……很励志的一个故事被解读成了这个样子。

当然我也理解，一个不会做菜的人，或者对美食没有一定追求的人，是无法理解本片的一些基本内容的。

我觉得每一个好厨子都是完美主义者。

你手里出去的每一道菜，必须是完美的色泽，完美的调味，完美的温度，完美的摆盘……很多人以为如果每个环节你能做到6分，你可以是一个普通厨子；每个环节都做到8分，可能是米其林一星；9分，二星；9.9分，三星……但实际上，如果一个环节低于9.9分就当做垃圾，这才是三星……不想说很多关于剧情上的东西，这个留给大家去看，想说说一些细节。

片子本身对于背景资料在一开头就通过男主自述交代的很清楚了，而且通过撬牡蛎表现出了他的性格特点。

整个开头信息量巨大，值得好好回味。

我印象很深的第一个细节，就是他做酱汁那一段。

当做了一份以龙蒿为主的酱汁之后，到处找人试，而且还要人给出最具体的意见，不能仅仅只说个好，而且对酱汁之外的事情毫不在意。

这就是一个顶级主厨的专注。

第二个细节，在厨房发火那一段，虽然很暴躁，但是表现出了他对品质的要求。

对出品的质量，容不下一点点瑕疵。

包括第一次以为米其林专员来访的时候，他跟Maitre D说的是：小心端出去，保证上桌的时候是我给你的这个样子……对于出品完美的追求几乎到了一个极致。

最后的时候，虽然放下了心里的一些结，但是可以看到，他对品质的要求并未降低。

因为他开始相信自己的伙伴，而且他的伙伴也开始理解他的要求并能达到他的要求。

后厨是残酷的，同时也是有温情的，尤其是师兄弟之间。

一起从流水线厨师开始磨练出来的感情，就算最后是对手也是无法消磨掉的，关键时刻，仍然会帮你一把。

这部片子感觉细节很多，很多事情都是通过一些细节去表现。

厨师对于厨艺的追求，对于自己名声的维护，对于自己团队的信任……也许，很多人都不知道，每年都有米其林星级厨师自杀……因为对完美的追求无法忍受自己一丁点的失误。

这部电影，我觉得……不进厨房的人是永远看不懂的……

一开始是为了丹布小可爱看的，而且无论是微博还是豆瓣，评价都不太好，我一开始看的也不太开心，但是整部片子看完了，却觉得不错。

有点像当幸福来敲门，没感觉头重脚轻或者高潮太晚，有时候故事就是这样，花四分之三描写一切不如意，我们搞砸了它，四分之一去挽回去改变，改变完了，更多的美好我们都懂，不用再去过多的描绘了。

我也没有看到所谓多余的女主感情线，女主不是多余的，她很好。

她和男主也不算莫名其妙，分明是双方都被对方的天赋所吸引。

男主是直男，知道男二喜欢他，但是两人都清楚不会在一起。

后面那个亲亲很明显是因为男主太开心了，他把男二看作很重要的人，所以这个亲亲并没有那种意思。

如果用腐女的眼光看，当然觉得女主多余，但是片子根本没有刻意卖腐的意思，男二是喜欢男主，男主说做早餐这个纯粹是觉得不知道该怎么对男二吧？

只能说男二太喜欢男主，但不能说因为男二太喜欢男主，他们就该在一起，女主线就多余，没这种道理。

有人觉得大家对男主太好，好像女一女二男二都喜欢他，对手也对他很好，像是主角光环，很杰克苏。

我反倒觉得很合理，女二显然跟男主有过去，男二也一样，对手是他的同门，女主被他的天赋所吸引，心地善良又心疼他，就算是那个报复他的黑人也没有对他太过分。

说到底不是因为男主万人迷、杰克苏，而是这个故事里人们都很善良，所以男主最后才能幡然醒悟，因为他遇到的是好人，他们在帮他。

缺点大概是，故事节奏有点慢，然后一开始着急的人会觉得有点乱，不知道它想表达什么，但是看完整个故事，还是很好的。

如果不用基情的眼光看，很不错的。

看评分很低（特别是烂番茄上），本来以为会是部烂片。

后来慢慢地就莫名其妙地被它感动了。

想了想后，还是觉得写个短评没法把全部想法都写出来，所以还是来写影评了。

我总得有点证据，证明给自己我被这个烂片感动到了，不是什么丢人的事吧？

首先，食物是拍得很好看。

但是最感动我的，是主角Adam对美食认真的态度。

很多人也许都会觉得，像他这种完美主义者就是自找苦吃吧。

虽然我承认自己的厨艺完全拿不到台面上，但是我一直都很向往着能把做饭变成一种艺术的人。

从很早开始，就觉得能让各种材料混合在一起，把他们每个的特色都发挥到极点而呈现出美食的人，真的是很酷啊。

也许追求完美听上去很不切实际，但是追求自己的完美，追求能给品尝食物的人提供一次精彩的体验，又何尝不是一种生活方式呢。

说实话，看完电影有种想去吃一顿那样精致的美食的冲动。

除去食物的话，对于角色的设定我也觉得挺有趣的。

Helene对烹调的热情和向往，先是被压在自尊的生活之下，后来才得以破土而出。

别的配角的话，我很喜欢对于Adam的朋友们，不同的设定。

从得力助手变为叛徒的Michel，到无时不刻都愿意支持他的Tony，还有即像是敌人又会在关键时刻帮助他的Reece。

虽说这些角色大大减少了“励志”的部分（后面会说到），但是他们的出现给这部电影带来了更多乐趣。

这里我必须承认的是，电影里很多情节和对话都发生得特别快，以至于我重复看了一些关键部分。

但即使是这样，我还是觉得有很多台词和情节我是没完全看懂的。

所以关于角色的分析还是很基础，比较笨拙的阶段。

只能等待下一次看完再做更详细的分析了。

（这个跟我想表达的无关，但是还是想说：到后面都觉得Tony好可怜啊，特别是那一个吻看得特别心疼。

）最后，说说电影的主题。

这样的电影，应该是被标记为励志片的吧。

扫了一些影评，看见很多人说觉得本来应该是励志片的，却被主角暴躁的脾气和不断依赖他人的方式毁掉了。

我真的不这么觉得。

这部电影最有魅力的地方，在于观影过程太容易觉得这是个 “暴躁主厨怎样靠运气获得三星” 的故事。

但其实在最后才发现，整部电影讲的是一个人如何找到自己在社会上的位置。

这样的分析听上去可能有些偏离中心，但其实并不是。

首先，虽然我观影时多次对Adam的暴躁感到不解（浪费食物真的很可耻啊，而且还不是煮坏的食物，只是不完美而已啊。

完全可以自己吃或者给需要的人吃吧），但他的性格其实是电影主题很重要的一部分。

Adam的人设从一开始就不是什么普通人。

复杂的家庭背景，年少时为了追梦花光积蓄到巴黎，为了厨艺刻苦的努力，吸毒吸烟玩女人，毁了自己十年来的努力，剥了1000000个牡蛎后重回厨艺界⋯⋯ 这个经历说不复杂是骗人的。

这样的设定更是给他的角色添加了色彩，让观众很容易感到好奇，例如 “他为什么会毁了自己？

” 又或者 “像他这样的人，得到三星真的会满足吗？

” 这些问题一直困扰着我，直到电影落幕时，我才终于明白了。

就是因为Adam是个这样追求着完美的人，因为他是个脾气火爆的人，因为他是个特别好运的人，所以才有了电影的中心。

电影的结尾，三星的结果并没有用台词表达出来。

虽然有一幕Tony对Adam说了一些话，然后两人都笑了，但是导演没有肯定这个结局。

当我还在期待着下一幕看见什么证明的时候，电影就完结了。

那一瞬间，我明白了电影从头到尾讲的都是一个人寻找自己的故事。

如此追求完美的Adam，无法在生活当中获得满足。

因为童年的经历，他只是不断地想要达到最顶端。

也许是因为我有一个很好的朋友也是这样的人，所以我对这种感觉特别熟悉吧。

这样的追求，真的是没有尽头的。

如果电影的结尾，导演只是呈现了得到三星的Adam满足的笑，这个故事真的就毁了。

但是很庆幸的是，导演选择了去给Adam另一样东西。

因为他对于依赖他人的厌恶，电影的高潮前部分Adam都是一个人战斗的。

虽然他分配工作时貌似是在与团队配合，虽然他对团队满嘴恶意与指责，但一直以来他只是对自己不满意而已。

他无法忍受需要别人的自己，无法忍受这种不完美。

他以为在厨房里他已经找到了人生的意义，其实他是在厨房里迷失了自己。

所以说Adam幸运吗？

我也不好说。

但每个人生命里，都总会有些支持者和背叛者吧。

电影的结尾非常微妙地联系了整部电影的核心。

虽然从笑容中，观众可以猜测Adam是得到了他想要的。

但其实那时我们已经知道，结果早已对他不重要了。

与其追求着完美，全力做好那两道关键菜而获得好的评价，Adam选择了相信自己，还有他的团队。

在这个镜头时，整部电影已经开始落幕了。

他终于彻底明白了自己需要的时候，明白了怎样获得真正满足。

不是一再追寻得不到的完美，而是尽全力做好自己所能做的一切，原谅自己，更是原谅他人。

这个镜头，才是整个电影的核心，也是整部电影最精彩的一个瞬间。

说句题外话，删除片段里其实有一段是Adam为被欺负了的服务生出气的，但是后来被剪掉了。

（晚点去确认再回来修改这部分）我很羡慕Adam。

不是羡慕他的厨艺，也不是羡慕他的米其林成就。

我羡慕的是他找到了自己的意义，明白了自己在社会上的角色，从而得到心理上的满足。

这部烂电影，也是让我看到了不少东西吧。

记得是第三次看到这部电影才在机缘巧合之下决定要好好看完这部电影，前两次都是一瞄而过，直到无意间的一个下午看到室友饶有兴致的看着，可能是不愿意太早跑到老远的教学楼去上选修，就站一边看了起来，越看越是觉着甚是不过瘾，于是搬来板凳细观之。

只可惜当时已接近结尾，前面的内容只是室友的三言两语，二话不说，借U盘，拷之，再看看时间，算了，上完课先。

其实这部电影最让我难以抽离的地方是它的节奏——轻松，颇具观赏性的美食加上渐进而又轻快的背景音乐，让我不会去在意电影里的男主角是否最后拿到了米其林三星的评级，是否和女主角有进一步的发展，身负高额的债款是否会有生命危险，仿佛一切都变得不再重要，也没有必要再去追究，只是这样就好。

在这里不去深究男主，女主，男配一号，女配一号，男配N号，女配N号的演技究竟怎么样，说实话我连影片里的人都认不全，更别说去评价他们的演技如何如何了，但这样也让我能以一个更纯粹的观众的视角去为了看一部电影而去看一部电影，至少从头到尾我并没有觉得有太做作的地方，毕竟是一部温柔的喜剧片，抛去那些看似不合理的定义，舒服就好嘛。

这是一部15年出炉的影片，也算是一部比较新的电影，但细细回想这几年充斥在我们身边的是什么，漫威系列，迪士尼系列，国内五毛钱的特效电影，那些年系列......反正不是拯救世界拯救宇宙就是爱的死去活来恨的天长地久，要不就是秀特效。

快节奏的社会带来的更多的是爆米花式的快餐电影，看过一遍也就够了，浮躁的人心很难再去做出这样轻松平静的电影了，至少上一部让我能有这种轻松感的电影是《真爱至上》，其实在当今这个信息技术高度发达的社会，我们需要的有时候不是大起大落的情感波折，不是震撼人心特技效果，也不是多么有鼓动性的励志故事，生活已经像是一部高速列车，推动着我们那早已疲倦的脊柱加速前进，我们要的只是那种下午茶般的悠闲，什么都不去想，什么都不去做，只是停下来，一席空位，一杯热茶，一片风景，坐着就好，品着就好，看着就好，人来人往又如何？

随他去吧。

喜欢片尾男主与基友的会心一笑，虽然又是给观众留下无限想象空间的套路手法，但我却觉着这更是淡化了男主一开始的初衷，米其林三星，它重要吗，重要，也不是那么重要，重要是因为它是对男主价值的证明也是男主耀眼的光环之一，不重要是因为其实男主已经过上了他想要的生活不是吗？

米其林可以每年评一次，但生活不可能每年换一种，至少自己想要的那种是要去自己好好经营才能有的，这也是这部电影温柔的地方，就好像生活，每个人都有自己不同的轨迹，何必强求，为了万里挑一就得拼的头破血流？

记得高中语文老师曾和我们说过如果可以选择，自己坚决不会去做公务员，一份报纸，一杯茶，一辈子，安稳，但这不是他要的。

我们可以去颓废，可以去任性到一败涂地，但最后只希望能如Adam一般，找到自己要的生活，这样便好。