汤姆的农场旅行

那些说多兰在炫技的人,这部已经是最克制最收敛的了好吗。

走进爱人的生活，又其实担负不起现实,顾影自怜的那份感情孱弱无比，现实的真实惨烈又近乎疯狂,两相对照,虐和爱都到极致。

不敢面对那张裂口脸，多兰也有他的另一面,说不得,碰不得。

特别喜欢你们这些打着艺术的名义泄私欲的导疲。

我的天，这个哥哥简直恐同十恋母十弟控十深柜十暴力,打你的时候又简直分分钟就是要把你绑起来亲吻你，强奸你，真是暴力中满满的都是性暗示。

真是一家子都是神经病啊,然后神经病都相互想通过彼此来找寻自己!前半段暴力的背后充满了赤裸裸的性张力和性暗示啊看得基友们都好想被强暴，然而全片也的确在解析暴力和欲望之间的关系。

最后一段，暴力男穿着美国国旗外套，片尾字幕升起, 我真是厌倦了你 被打被虐满身伤痕都欲罢不能一副痴汉摸样,一听说有被撕脸毁客的危险就立马驱车狂逃。

你们知道导液有多爱自已的美貌了吧。

你想要他的吻。

他想要你的命。

只能说真的……给人一种恐怖片的感觉，病态，压抑的同影[傲慢]

汤姆的农场旅行 (2013)7.62013 / 加拿大 法国 / 剧情 惊悚 同性 / 泽维尔·多兰 / 泽维尔·多兰 皮埃尔-伊夫·卡迪纳尔

不再有花哨的运镜，眩人耳目的视听，认真讲故事的泽维尔·多兰证明了自己不是昙花一现的新星，而是具有充分实力的。

　　 《汤姆的农村旅行》与三部前作首要的不同点在于它的写实性。

无论是《谁杀了我妈妈》、《幻想之爱》还是《双面劳伦斯》都是从多兰自己生活经验中提取而来，顾影自怜的描摹姿态带有明显的自传色彩，而《汤姆的农村旅行》作为一部改编自舞台剧的电影，再用那些华丽花哨的表现手法自然是不适合了。

《汤姆的农村旅行》采用的新现实主义道路与所要营造的心理氛围是相适应的：手持跟踪人物的镜头，低照明度的摄影，多处地方还出现逆光剪影的场景，这些写实的手法与配乐诡异而神秘的弦乐形成反差，悬疑的氛围就出来了。

　　 就整个故事而言，非常具有现代性。

男主角Tom为参加死去男友的葬礼，前往农场，一方面陷于农场的环境（自然与心理）之中，一方面又不断地逃离。

这样一个刻意从现实生活中划出一片空间，来观察人性的方式多少让人想起安部公房在《砂女》中创造的隐喻：主角都莫名其妙地被陌生的环境所同化。

《砂女》的主角陷入的绝境是即便最终给予逃离的自由，他也不再愿意离开，这与《汤姆的农村旅行》中开头航拍的广阔平原与结尾城市碎片明显的对比不同：Tom最终逃离了农村，回到了城市。

　　 再去看看里面人物的关系也颇为有趣。

原本的家庭是这样一种关系：死去的父亲，强势的母亲，得不到爱而恋母的哥哥，和隐藏起同性恋身份的小儿子；当这个儿子死后，Tom作为一个外来者介入其中，关系发生转变：Tom既要代替死去的男友做儿子也要当哥哥的弟弟，双重的角色扮演，导致母亲把对小儿子的爱转移到Tom身上，恐同而暴力的哥哥在Tom身上寻找存在感。

反过来，Tom从哥哥身上也多少寻觅到了男友的影子，于是一点点地深陷其中，即便Sara的到来也未曾唤起他离去的欲望。

觉醒是缓慢的，直到最后在树林里，多兰以画幅的变化完成了Tom真正的觉醒：Tom将哥哥引入树林之中，然后偷取他的汽车回到城市，电影也便结束了。

　　 很难讲，《汤姆的农村旅行》有多么让人惊喜与赞叹，闪亮点是有了，比如多兰在营造心理氛围上明显已经超越了年龄限制，又比如在人物关系的处理上。

多兰所需要只是走出顾影自怜的姿态，以后成大器也为未可知。

多兰进行时第四站，我们辗转来到了画风突变的惊悚环节，不再有对比鲜明的色调，不再有专属味道的慢镜，有的只是一片荒无人烟的玉米地，和一派细思恐极的幽冥。

我想这部影片是导演转型的一种新尝试，虽然主题依旧万变不离其宗（不可能之爱），但故事丰满动人，极具张力，跟先前碎片化的拼凑相比有所突破。

其实看完之后我有些许迷茫，压根没搞清多兰寓意何在，直到豆友大神们的授业解惑，才让我豁然开朗。

简而言之，剧情勾勒了两个中心人物，一个是因男友车祸去世，内心无依无靠，略有抖M倾向的小受Tom；另一个则是恐同即深柜，顺带怀有一丝恋母情结（看见豆友也称俄狄浦斯情结）的男友哥哥Francis。

火花般的碰撞来源于Tom和Francis之间不可名状的化学反应，Francis的暴力因子在Tom的介入后时隐时现，就好像化学里的同分异构体，转化成了另一种形式。

Tom的斯德哥尔摩综合征更是让他放弃反抗，直接融入农场生活，跟灯红酒绿的城市生活say goodbye。

总觉得Francis在拳脚相加的同时有kiss加扑倒的冲动，这种暧昧至极的拉锯对峙不断升温，延续至Tom知晓真相的落荒而逃。

夜晚床上言语的威胁，厕所脸颊的不停怕打，玉米地里冲Tom嘴里吐口水，还有酒吧外的掐脖子是两人互动的日常，我觉得两人都在彼此身上找到了情感的慰藉，或者说是宣泄的出口。

最“意乱情迷”的一幕是Francis帮助Tom清理包扎伤口，随后一起嗑嗑药跳跳探戈。

铿锵的舞步一出，多兰的美学精髓立即隔着屏幕满溢出来。

话说多兰真的够自恋，摄像机大多数时间都在聚焦他的脸部大特写，不放过任何一个让颜控党路转粉的机会（他的手指挺好看，美中不足是指甲片略短，我观察的是有多细致入微）。

可是纵使你的脸庞再精致，我对你的泡面头还是欣赏不来。

在弹幕提示下，我发现男二是异色瞳，一直认为多兰电影里的男性都很有几分姿色，果然作为一个gay的审美是合格的。

当然，多兰的高雅品位还体现在音乐上，结尾一曲Going To A Town太扣人心弦了，把Tom对农场的惊魂未定、诀别不舍刻画得入木三分，呼啸而过的街景将现实灌入骨髓，虚幻终究是自我麻痹的迷药，梦醒时分，孑然一身。

有人还说Francis的一身USA衣服和这歌太应景，是在映射美国和加拿大的什么关系吗？

接下来探讨几处技术活，最后高潮的猫鼠游戏通过对画幅比例的改变展现出一种压抑、胁迫感，蛮有想法的处理。

顿时想到《双面劳伦斯》的画面比例也是不走寻常路，高人的解读是契合了一再出现的往中间挤压的纵深空间构图，我只是专业术语的搬运工。

至于细节的话，很多人关注到了最后合并在一起的两张床，好眼力。

有个新鲜的说辞，Tom匆忙逃窜并非是因为得知裂口男的存在，而是他意识到Tom可能杀了他妈妈，为了明哲保身走为上策。

我关注的部分则是他离开不忘拾掇男友的遗物，人死了，记忆还在。

最后附上开头的手写文字——今天，我的一部分已经死去，然而我却哭不出来，因为我已经忘记“悲伤”的所有同义词，现在没有了你，我所能做的惟有，找人取代你。

对，佛朗西斯曾经暴力相对弟弟的前任，非常严重的暴力，在那个他喝醉失心疯的夜晚。

弟弟从此离家出走。

汤姆的出现，捣乱了哥哥的思绪，这个曾经痛恨同性恋的男子，在弟弟离家后，在弟弟去世之后，心理正在慢慢转变。

他恐吓着汤姆，同时也开始慢慢喜欢上这个弟弟的爱人。

他也需要被爱。

哥哥向汤姆袒露心声，为什么我条件那么好，却还是孤家寡人。

“我知道你喜欢我，别走。

”然后，两个人为母牛接生后，哥哥温柔的为哭泣的汤姆洗手。

再然后，哥哥强迫汤姆陪他一起吸毒，两个人就这样跳起了舞，就像《春光乍泄》里面的张国荣和梁朝伟。

我很喜欢这一段跳舞的场景，似乎是哥哥心态转变的过程的有力证据。

再后来，哥哥邀请汤姆一起去买醉。。。

“告诉我什么时候停手，你是老板”汤姆回答：“你的声音，和他一模一样，还有你身上的味道。。。

”如果这都不算爱。。。

再看看汤姆逃离的时候，哥哥几近疯狂忏悔的呐喊：

“汤姆，不要离开，你走后我怎么办？

我不能没有你，我不会伤害你的，我需要你！

我在努力成为一个更好的人！

”我想说的是，哥哥现在是一个双性恋，并且深深爱着汤姆。

对于电影《汤姆的农场旅行》，很多人认为带有悬疑惊悚元素，SM倾向，斯德哥尔摩综合征，暴力恐同，俄底浦斯情结……而对于我来说，这些一大堆术语名词都只是表现手法，电影真正想要表达的主题是现代人的孤独。

这位来自加拿大魁北克的才貌兼备的青年导演多兰又一次自编自导自演了电影，只是这次这部电影风格明显内敛了不少，也更成熟了。

电影看似节奏缓慢，实则情节紧凑，构思缜密精巧，经得起推敲和考究。

汤姆“今天，我的一部分已经死去，然而我却，哭不出来，因为我已经忘记，“悲伤”的所有同义词。

现在，没有了你，我所能做的惟有，找人，取代你。

”电影的开头，汤姆在纸上写下来的这一段话，还有后来在男友妈妈面前借莎拉之口冷静却又大胆露骨地道出和男友的性生活，都可以看出他对男友的感情之深，这也解释了他为什么千里迢迢驱车来参加男友的葬礼。

汤姆是孤独的，他的孤独源于对男友深切的爱。

男友已经成为他生命的一部分，失去男友后的他是不完整的，他必须找人取代男友，来填补他无论是身体上还是情感上的空白，这样他才能真切地感受到自己的存在。

男友的哥哥弗朗西斯浑身散发着雄性魅力，又拥有和男友一样的气味和声线，仿佛男友的另一个存在，他不就是取代男友的最佳人选吗？

加上在荒凉得近乎禁欲的偏僻农场，压抑的氛围，人性的欲望被放大，汤姆不经意间被男友哥哥吸引已是必然。

所以，无论弗朗西斯殴打他，虐待他，还是嘲笑他，他都默默忍受了，因为这种对男友哥哥的迷恋能使他暂且消解因失去男友而感到的痛苦失落，虚无疏离，从而真切地感受到自己微弱却鲜活的存在。

为了化解因失去男友所产生的孤独感，汤姆甘愿受虐，甘愿被囚禁。

（虽然一开始想过逃离，但是后来他已经习惯了，而且拒绝了莎拉逃跑的建议。

他回答萨拉说：“你自己看，这个地方，是真实的，一切都那么真实。

”）

值得一提的是，我不是很赞同有些人认为多兰在这部电影中大量的面部特写是为了展现他精致绝美的脸庞，是他自恋的表现。

我认为面部特写其实是为了突出他平静表面背后的悲痛与绝望。

尤其当他说弗朗西斯身上有男友的气味，连声音也一模一样的时候，眼睛和鼻子泛红，眼泪平静地流下，没有过多的面部表情和言语，却让人立即看出他对男友真挚深沉的爱，甘愿受酷似男友的弗朗西斯的虐待也显得合情合理了。

弗朗西斯如果说汤姆的孤独感始于男友去世，那么弗朗西斯的孤独则早在他当年冲动之下把和弟弟暧昧的男孩的嘴撕破那一刻就已经出现，那也是他孤独一生的开始。

因为这件暴力事件，他弟弟为了逃避现实，离家多年，音讯全无，自己一个人挑起管理农场和照料妈妈的重担，过早的失去了自由。

他的妈妈也不喜欢他，从他妈妈因为他弟弟的去世伤心欲绝，热情接待他弟弟的朋友汤姆；保留着他弟弟的所有东西；而对于他，他妈妈能因为汤姆受伤而抽他耳光，丝毫不在汤姆面前给他留点面子就可以看出妈妈偏爱弟弟，而对他的感情是很淡薄的。

也因为这件暴力事情，他被小镇里的人排斥，从参加葬礼的人数之少；不被允许进入酒馆；便利店外害怕他的人；带汤姆去医院看病小镇其他居民异样的眼光；司机不肯载莎拉靠近他家这些细节都可以看出。

可以说，弗朗西斯这个人物的人性张力最大，得不到妈妈的爱，没有朋友，被小镇的居民排斥，长期以来的孤独感使得他在厌恶汤姆同性恋的身份的同时又看到了陪伴的可能。

他化解孤独的方法是极端的，他囚禁虐待嘲笑汤姆，只是为了汤姆留下来；而他也有温情的一面，在为母牛接生后他帮汤姆清洗血迹，为其包扎伤口，随后和他跳探戈时更是向其敞开心扉，说出了自己多年来的心事。

汤姆似乎也打算长久留下来了，喂牛，清洗农场等融入到他单调枯燥的生活中去。

在和汤姆相处的过程中，他的孤独感暂时消除了，他终于体会到有人陪伴的滋味，他以为汤姆的陪伴是长久的，于是在发现汤姆逃走后，他瞬间崩溃了，焦急地驱车寻找汤姆，在丛林里更是声嘶力竭地说：“对不起，你别走，我不会伤害你，你不能这样对我。

我需要你好吗，我需要你留在这里，你太让我失望了，我绝对不会这样对你，我想要做一个更好的人”。

其实，他也是一个可怜的人，只是他化解孤独的方法极端才让我们对这么一个角色产生了厌恶，如果当初他没有一时冲动撕破那个男孩的嘴，那么现在他也只是一个普通的青年而已，可能和汤姆的男友一样，凭借帅气的外表，得到很多女孩的芳心。

只是，没有如果，有些事情一旦做错了，这个世界不会给你改正和赎罪的机会。

孤独是人类的本质，对于艺术家们来说，孤独可能是他们艺术创作灵感的源泉，敏感细腻的他们因为有表达自己内心想法的方式，甚至可以说是发泄渠道，于是他们在孤独中得到了升华，创作出深入本质，挖掘人类微妙情感的优秀的艺术作品，如王家卫，基耶斯洛夫斯基，塔可夫斯基等。

但是，对于绝大多数普通人来说，在物质文明高度发达的现代，较之以前无需再为生计过多奔波，有更多的空闲时间，而此时如果精神领域出现了孤独感，他们会本能地寻找刺激和外物来填补这种由情感缺失而带来的孤独感（汤姆缺失了爱情，弗朗西斯则缺失了亲情和友情），无论汤姆的受虐还是弗朗西斯的施虐都不过是发泄内心孤独的方式而已。

结尾，歌曲Going To a Town响起，汤姆已经驱车驶回了大城市。

此时，昏黄颜色的演职员表出现，车窗外，大城市灯红酒绿，高耸的建筑物，喧闹的大街，醉生梦死、肆意挥霍青春的都市现代人，冰冷漠视的眼神，现代人的孤独与空虚感一览无遗。

歌曲Going To a Town风格沉郁哀伤，让人久久难以忘怀。

人们试图通过逃离城市，到静谧的小镇去感受自然来化解现代人的孤独感。

然而，现实是残酷的，汤姆已驾车从小镇回来，却仍然带着深深的孤独感。

即使去了小镇又怎样？

汤姆最终还不是又回到了城市，虽然还是厌倦城市的喧嚣，但又能怎样？

只要内心虚无的情感得不到释怀，无论身处城市还是小镇，孤独感一直都会存在，不会因为地点等外物的变更而有所改变，归根结底，现代人的孤独感是人性的，内心的悲剧。

值得一提的是，这部电影的英文名是《Tom at Farm》，一开始我不是很喜欢《汤姆的农场旅行》这个中文译名，认为可以直接译成《汤姆在农场》，可是看完这部电影后，我觉得就内容和主题上说，《汤姆的农场旅行》这个译名更好，汤姆去男友家其实也算是一次旅行，一次启程寻找化解孤独之道的农场旅行。

在导演这部电影之前的一次访谈中多兰曾经说过：”对我来说，我的电影知识相当有限，但这其中对我有直接影响的，就是王家卫，我的影片有他的痕迹。

之后通过其他电影，我试图发展自己的风格。

”王家卫的很多电影都体现了现代人的孤独感这一主题，色彩的鲜艳运用也始终如一，保持自己的色彩美学。

而在这部电影中，多兰同样表现现代人的孤独感这一主题。

只是在色彩上，多兰采用了沉闷昏暗单调的色调，另外配上空旷的道路，大片的玉米地，荒凉的农场，隐忍猜不透心思的角色，哀伤的配乐等艺术性元素。

同时影片又具备了能迎合商业性需求的悬疑惊悚元素和被某些观众解读出来的所谓的SM，暴力恐同，斯德哥尔摩综合征，俄底浦斯情结等。

虽然我并不赞同这些解读，但是无疑这些被解读出来的元素，再加上多兰的美貌，使得这部电影吸引了不少观众。

而相比之下，王家卫的电影局限在文艺青年，知识分子群体，观众群体就显得狭窄了很多。

如果说多兰在此前电影《幻想之爱》中模仿了王家卫《花样年华》中的桥段，借鉴了王家卫大胆运用色彩，使用大量慢镜头等拍摄手法，那么在《汤姆的农场旅行》这部电影中多兰已经成熟了很多，也慢慢地脱离了王家卫的影响，发展出自己的风格。

多兰已在王家卫的基础上更进了一步，那就是他的电影能把艺术性和商业性更好地结合起来，而这无疑也是当今艺术片导演所要努力的一个方向：艺术电影娱乐化。

即在坚持电影艺术性的同时必须考虑到由于电影面向的是广大观众，存在受教育程度，个人喜好，知识构成方面的差异，所以在电影的表现方式上必须要把观众接受度这个因素考虑进去，否则，失去了观众群的电影，无论其文学性，电影美学思想多有魅力，终究会退出电影历史舞台。

如法国超现实主义电影，“左岸派”电影，意大利新现实主义电影等就是因为不能迎合大多数观众审美需求而在短暂辉煌后惨淡落败。

电影从来就不只是导演的事情，电影离不开观众，特别是在当今观众电影修养参差不齐的现实背景下，为了艺术电影的发展，导演做出一定的妥协也是必然的。

在刚过去没多久的第69届戛纳电影节上，多兰凭借电影《只是世界尽头》二度获得”评审团大奖”。

虽然备受争议，但正如他曾经所说“我的电影就是我的生命”，争议和质疑阻止不了这位年少成名，才华横溢的导演去追求自己纯粹的电影梦。

也希望他能做到如他在领奖台上所说：不管别人怎么想，最重要的是坚持自己! River Lee 2016.5.25

我是看了Unescapable的豆瓣影评有感而发，注册了豆瓣，写下这些感受的。

具体可以点http://movie.douban.com/review/6676780/很同意汤姆的受虐是自恋的禁锢，那么妈妈对过去的缅怀和现实的麻木呢？

哥哥控制不住的暴力倾向，和他心里不断想改变的冲突呢？

这些不都是自恋的禁锢么？

像汤姆，接受不了至爱的离开，所以他通过不断寻找弟弟爱人的生活碎片来延续弟弟爱人的影子。

哥哥的声音，气味，都能刺激他对弟弟爱人相关信息的强化。

哥哥对他的感情投射，偶尔的柔情也能灌溉到汤姆渴望的内心。

所以说，虽然后面汤姆知道弟弟对他不忠，哥哥有暴力倾向且仇恨同性恋，他也选择延续这种对爱人的迷恋和对自己感情的自恋。

这个影片我是在B站看的，大量的鬼畜攻，美受，恋母，sm，斯德哥尔摩之类的弹幕，一路看一路笑，直到汤姆突如其来的转变到来，就看到一个评论吐槽说：他怎么突然清醒了？

其实我也想吐槽这个。

但我又能接受这个。

人的清醒就像从梦中惊醒一样。

突如其来，又顺理成章。

妈妈陷在过去兄弟俩小时候的美好时光里，她陷在过去的泥沼里，就像佛经中那个掉进井里的人，被甜美的蜜所诱惑，麻木了自己逃跑的心。

所有陷在过去泥沼中的人，都是自己加工，美化，改装的记忆和思想的俘虏。

他们可以不断寻求这方面的刺激，直到死亡的到来。

妈妈不想逃了。

可妈妈又那么聪明。

她知道汤姆的伤是哥哥弄的，她知道汤姆跟弟弟的关系不是这样的，最后是她给了汤姆，弟弟的日记。

也许是妈妈选择不改变，但是，她能提供更多的信息，给汤姆选择改变的机会。

哥哥和弟弟都是妈妈的孩子。

哥哥延续了妈妈不改变的一面。

弟弟体现了妈妈要改变的一面。

说到哥哥，他爱不爱汤姆？

这个是B站最多弹幕纠结的问题（笑）。

怎么定义爱？

需求是不是爱？

哥哥对汤姆有强烈的需求。

他在小树林也喊了，我想要你留在这。

没有父亲的家庭，哥哥努力想填补这个缺空，所以他努力的保护家人，守护妈妈和弟弟。

当他发现弟弟是同性恋时，哥哥的做法是，撕烂那个勾引他弟弟的恶心同性恋的嘴巴。

这种做法，造成了弟弟的不原谅和出走。

哥哥心里很愧疚，所以为了填补弟弟的缺空，他加倍地想补偿妈妈。

他很努力，但是他的努力造成了当地人对他的排斥，弟弟的出走，和妈妈的遗憾。

一个人横冲直撞，三十多岁都没有爱人。

哥哥还是陷在过去关系的缺空里，他拼命想填补这个缺空，又造成了现在的，更多的缺空。

在这里我想说，妈妈真是很聪明，她理解哥哥的努力，所以她没有拆穿后面哥哥逼迫汤姆一起表演的戏。

当她发现汤姆的伤口时，她打了哥哥，这个更加是点赞！

哥哥想要改变。

他的心理防御机制是——努力。

所以他在小树林喊道：我要成为更好的人。

我要改变。

他还是不懂。

童年时，父亲这个角色的缺空，对哥哥的一生都造成了影响。

他知道家庭有这个缺空，所以他想让自己强大，去补充这个缺空。

一个孩子，如何能成为一个父亲呢？

这种“我努力就会有改变”的想法，好天真。

正因为这种天真，哥哥处理问题的方法，也跟孩子一样，好恶分明。

我爱的，和爱我的，都是好的。

我不爱的，和不爱我的，都是不好的。

所以当地人对哥哥有排斥时，哥哥用这个来防御自己。

当弟弟跟男孩子相爱时，哥哥维护弟弟，却去暴力伤害那个无辜的男孩。

也许，哥哥心里总有”我不够好“的自卑。

所以总想着”我要更好“。

这让我想起小孩子在父母离婚时往往会认为是自己的错。

这是一个孩子的自恋。

觉得全世界应该对他负责，他也要对全世界负责。

在小树林哥哥对汤姆喊话的时候，汤姆一直在哭。

汤姆哭，是他想要走出过去，走出自恋。

加油站的裂口小哥出现了，没有让我产生恐惧，影片中的汤姆，他也没表现出恐惧。

汤姆甚至回忆起葬礼时哥哥的身影。

他还是想他。

过去造就现在，而未来又是现在造就的。

汤姆就是想走出过去，这个农场是他的过去和现在，却已经不是他的未来了。

汤姆哭哭啼啼，战战兢兢，磕磕碰碰地走出了农场。

我也想哭哭啼啼，战战兢兢，磕磕碰碰地走出我的过去。

短评字数超了改长评。

那我就多说点吧！

这是我迄今为止最爱的多兰的片子（之后补全了他的其他电影仍然坚持这一观点）不管是从电影的节奏，色调，服装搭配，人物关系来讲都100%符合我的口味。

先从整体框架来说，基本就是按照多兰的个人三观所排的。

几乎没人来的偏僻农村作为场景，其实是借用了一点恐怖片里的绝望元素（本人比较爱看这类型的让人hin绝望的电影）让观众以为这又是一场与人性展开对抗的电影。

然而，当你再往下看，就会发现这只是一场多兰个人show。

开头在纸巾上写字，开车啃指甲以及后面哭着洗手上的血，我觉得都是在无形植入多兰式“病态美感”的。

最近比较流行的抑郁症，自闭症，焦躁症，强迫症都可以是病态的代名词。

病态无意间被人们狂热追崇，其实追崇的是新型艺术。

说到艺术，古典艺术与暴力总是相辅相成。

这解释了为何多兰总能将“暴力”这个有些令人厌恶回避的字眼塑造成“暴力美学”——就是因为，人类最原始的肉体接触（即肢体冲突），与文学艺术是多么妙不可言地相通！

画面上：多兰总喜欢在后期上耍小花招。

在弗朗西斯树林找人时画面突然被千斤顶压成了一条缝，就是想营造当时主角紧张纠结的心境氛围（一刷时感觉还好，二刷三刷时觉得有一点点突兀，个人原因）多兰另一佳作《妈咪》也几乎是全片海绵宝宝画面比例。

这能看出来的唯一一点就是多兰真的很爱炫技！！！

（重要的叹号打三遍）当画面比例变化，其实是在非常不引人注意地打破第四面墙，也就是让观众将自己代入男主本身。

本片无处不在的性暗示以及sm，受虐狂，心理惊悚等关键词的化成虚雾化成背景般的存在，简直就是挑战观众的心里底线！

欢影过程中，不想变成抖m都很难！

本片的服装设计是多兰本人，令我印象比较深刻的几处：红色格子衫，每位青年人必备的长袖连帽衫（加上一头乱糟糟的金色泡面头，颇有冰岛人的忧郁气质），长的像奶嘴的淘宝爆款毛线帽，还有弗朗西斯最后树林追债时穿的大写的USA的毛衣！

这完全就是直接把矛头戳到了LGBT话题上。

以后你再和小伙伴安利本片时，就可以说这是一部宣扬人格自由，抨击恐同反同人士，为同性恋人群权益积极发声，努力营造多彩社会的正能量电影。

就算是散发着城乡结合部气息的美帝毛衣，一样可以穿出个人风格，与本片毫不冲突，甚至深化了人物形象。

结尾：豆瓣的剧情分析我逐个认真地都看了，说的都好有道理无法反驳。

结局我是没怎么看懂的，认同最多的两种观点，一个是最后妈妈哥哥杀死了，一个是妈妈被哥哥送去养老院了。

这两种我都不置可否，究其原因还是没怎么看懂。

开放式结尾都是这个样子，留下让观众无限猜想。

说不定多兰本人也没有个准，只是在通过镜头表述自己的强烈情感罢了。

以及最后的最后，我最喜欢两人在农仓里跳探戈那段，暴戾虐抑的浪漫啊！

熬夜终于把这篇码完了，因为实在对这部片子喜爱有加，所以忍不住多说了些。

多兰脑残粉的大队——请等待收纳我！！

pps.这部片子也同时挖掘了我的抖m体质，多兰一定要对广大观众负责啊！

熟悉多兰的话，可以看出多兰很大程度上的本色演出。

《汤姆的农场旅行》可以和《我杀了我妈妈》、《幻想之爱》并列，作为多兰发泄愤怒的三部曲，而前者在这三部当中，对感情的刻画更加驾轻就熟，也更鞭辟入里。

多兰终于把他内心的自恋和自虐搬上银幕，可以想象，这部电影他演得一定很过瘾。

电影里强烈体现自恋和自虐挣扎的场景有这么几个：1、厕所里弗朗西斯对汤姆施暴。

汤姆作为被施暴的一方表现得十分诡异，他似乎把这种受虐看作是一种哀悼（悲伤和麻木），而弗朗西斯则看作一种享受（笑声），这两种情绪碰到一起产生了一种隐秘的亲密感——这种亲密从两个人的距离、弗朗西斯捂住汤姆的嘴和轻拍汤姆肩膀的细节流露出来。

2、接生小牛之后汤姆的崩溃。

电影反复渲染着汤姆的痛苦，这种痛苦并不是失去挚爱的悲伤，而是无法接受失去挚爱这一现实导致的自恋禁锢——把失去的人留在心里变成自己的一部分，并且持续地留恋着这个部分。

结果就是，弗朗西斯变成了替代品。

弗朗西斯对汤姆的些许柔情就能够为他心中干渴的部分带来强烈的灌溉，这种灌溉其实就是对死去情人的哀悼和纪念，这种哀悼促成了此刻情感的爆发。

3、汤姆和弗朗西斯的舞戏。

看似矛盾的是，弗朗西斯一方面对汤姆蔑视和凌虐，另一方面又向这个外来者敞开心扉。

弗朗西斯从一开始就明白汤姆的心思，所以有意识地抓住汤姆的弱点向汤姆施展控制。

而这种控制的最终目的，还是让自己从单调枯竭的生活中解脱出来——这种枯竭来自恋母情结和当地人的排斥。

在这里开始，弗朗西斯原本扁平的形象渐渐丰满了起来。

4、兜风喝酒后弗朗西斯对汤姆施暴。

一句“什么时候停，由你来决定”，展现出两人之间已经形成的默契。

而汤姆也哭着说出了心声：弗朗西斯和他死去的情人太像了。

到这里，弗朗西斯已经离不开汤姆了（车被卸下了轮胎），汤姆是他枯竭的生活的唯一希望。

而汤姆对弗朗西斯的感情也愈发深厚，弗朗西斯是能够安慰他心中丧亲之后的自恋挣扎的唯一对象。

施虐狂-受虐狂的平衡关系完全建立起来。

5、汤姆逃走后弗朗西斯在树林中寻找汤姆。

汤姆最后终于明白，用这种关系互相填补两人内心的空洞并不是解决问题的办法。

他决定逃走，但是逃走带来的又是更深的痛苦，这意味着刚刚得到安慰的情感又要经历二次创伤。

弗朗西斯歇斯底里地呼唤汤姆，而汤姆躲在树后不住地哭泣，这几乎是全片感情最强烈的一幕。

汤姆和弗朗西斯的共同点在于，他们的情感通道都很狭窄。

汤姆被禁锢在失去情人的痛苦之中，几乎处于一种忧郁症状态，似乎只有和死去男友有关的一切才能构成感觉和真实（他对莎拉说，这里的一切都是那么真实），并且处于持续的哀悼和悲伤之中（电影中反复出现的脸部特写）。

而弗朗西斯被禁锢在恋母情结之中，并且因为一桩暴力事件被周围的环境驱逐，这造成了他生活和情感的空洞。

这种共同点构成了自虐关系形成的基础。

自虐是一种在恨和爱紧密交织时出现的客体纽带。

人之所以愿意走进自虐关系，是因为在双方眼里，就算是病态的爱和恨，也比内心的空虚要好得多。

问题在于，在爱恨交织的状态里，这种纽带以一种比在只有爱的状态中形成的纽带更强有力地禁锢着双方，并且是以一种令人窒息的、奴役式的、残暴的方式，最终让人越陷越深难以自拔。

这也是电影结局最振奋人心的地方。

汤姆最终离开了农场。

他意识到事情不能这样发展下去，即使他在农场继续生活能让三个人都舒服得多。

人内心的伤口只能通过生活本身来治愈，而不能通过生活的碎片来麻醉。

换句话说，重要的是我们是什么样的人，而不是我们此刻失去了什么，又拥有着什么。

多兰又做到了。

汤姆在农场每一帧都无法让人挪开眼睛。

虽然多兰的自恋和对腋窝的迷恋并没有收敛多少，但对剧情的整体把控极其成功，电影除了多兰自己的表演不够好以外，Pierre-Yves Cardinal的演技爆棚，看得人心畅快。

当然缺点还有一点那就是作为多兰美学的一部分，角色的衣服都过于好看，这在幻想之爱和双面劳伦斯里还说得过去，但在农场的环境下，配合着Pierre-Yves的人物身份便真的有点出戏了。

多兰的电影一直都很关注家庭，尤其是妈妈独自抚养孩子的单亲家庭，对其中亲情、爱情的观察细腻而深刻，这部也不例外。

再加上唯美的镜头语言，以及与之完美融合并好听的配乐，每看一遍都更爱一点。

本篇根据下面几个问题的思考展开。

1.哥哥Francis是不是同性恋？

是。

哥哥Francis在爸爸去世后，开始接手管理农场，看起来做得还不错。

他很爱妈妈，听妈妈的话，希望妈妈能快乐，并为此愿意做任何事。

虽然他已经厌倦了农场生活，但是为了陪伴妈妈，已经30岁的他选择和妈妈一起留在农场里。

他不善交际，跟镇上的人关系都不好，葬礼上没人跟他讲话。

弟弟为了让他能多跟人接触和他一起学习跳舞。

他深知自己的条件好，有个漂亮的农场，长得好看，身材也不错，是很受女孩欢迎的类型。

却没怎么谈过恋爱，唯一注意过一个女孩子，跳舞很好，还为她买了一件天鹅绒的红裙子，但没送出去。

他们一家都是基督徒，信仰告诉他同性恋是有罪的，不可饶恕，他一直全力逃避、掩盖任何跟同性恋有关的事情。

他把弟弟赶走，不让他回家，不让他跟母亲联系。

在葬礼上，他把弟弟的前男友（那个被他撕裂嘴的男孩）拒之门外。

一开始他希望Tom参加完葬礼就尽快离开农场，像他弟弟那样，不要破坏他们的生活（其实是怕他为母亲编造的正常的美好生活破灭）。

他知道弟弟是同性恋之后把他赶出农场，并给弟弟造出个假女友和幸福的生活，弟弟的男友来到农场后，真相败露会毁了一切，就想方设法逼Tom瞒着妈妈，甚至暴力相向，他做这些都是因为担心妈妈知道真相，知道自己一直都在骗她。

然而真实的情感是藏不住的。

一年前，他在电话里听到Tom的声音，便再也忘不掉。

Tom来到农场后，Tom很会讲“漂亮话”，让妈妈变得开心起来，他和Tom一起在农场干活，渐渐地他也喜欢上Tom。

借助白粉，他放松警戒，敞开心怀，和汤姆一起跳舞，吐露心声。

之后他和汤姆来了一次“类似约会”，借助酒精，他和汤姆在窒息游戏中获得快感。

当他知道Tom对他的感情只是因为他和弟弟有相同的味道和嗓音时，他气急败坏，杀死了和汤姆一起接生的小牛扔给Tom看。

之后他见到了漂亮的Sara，他认为自己应该喜欢这样的女人，他们在车上试爱。

然而回家后他终于直面自己的感情和Tom睡了。

2.Tom爱哥哥吗？

爱。

一开始就能注意到，Tom是戴着婚戒的，可见他和男友已经结婚了（推测一年前他们去度假是结婚旅行），他们之间感情很深厚。

所以Tom很后悔自己无力帮男友，无法阻止自己深爱的人离开。

如果不是男友的葬礼，Tom可能永远不会见到他哥哥。

见到英俊的哥哥后，发现他和男友有相同的气味和嗓音，简直像是男友的分身，他渐渐喜欢上农场的生活，并对哥哥产生了好感，但哥哥的暴力相对，让他望而却步。

（结局推测）最终Tom还是逃离了农场，回到了城市，但他发现他内心已经爱上了哥哥，不忍让哥哥独自留在农场，他决定回去。

因为在那次“类似约会”时，他说出自己只是把哥哥当成男友的替代品而伤了哥哥的心，他夜里睡不着起来哭着清理冰箱。

Sara来农场后想让Tom跟自己一起逃走，可是发现Tom已经喜欢上农场生活，并开始设想和哥哥的未来生活，比如买一台激光挤奶机。

送Sara去公交车站，Tom看到Sara上了车，此时他分明可以跟Sara一起乘车走的，但他选择了留下来。

这些细节都说明他对哥哥的感情。

当他回忆起脸裂男时，他明白哥哥需要他的帮助，死去的男友已经无能为力，而他是可以帮助哥哥的，他不想再一次后悔。

3.弟弟吉约姆是怎么死的？

自杀。

弟弟和Tom都在广告公司上班，因此相识相爱。

他喜欢画画，很会跳舞。

他生前应该是经常会和Tom跳舞，因为在农场Tom和哥哥共舞的时候配合得简直完美。

无疑他和哥哥一样，有英俊的外表和美好的肉体，但也是性格孤僻没什么朋友，去世后都没有人打电话问候。

弟弟已经离开家很久了，葬礼上神父叫不出他的名字，连他的生平都是听说的。

弟弟16岁离开家，时被哥哥赶走的。

9年前在酒吧，他的男友找哥哥坦白和弟弟的事，却被哥哥残忍撕裂嘴巴。

后来哥哥不让他回家，不让他和妈妈联系（包括打电话和写信）。

哥哥一贯的暴力对待，令弟弟很怕哥哥，但他知道哥哥是爱自己，爱妈妈和这个家的。

有家不能回，也不能和妈妈联系，孤身一人无依无靠。

他是想跟妈妈坦白的，但迫于信仰和哥哥的压力，他只好沉默离开。

违背自己的信仰让他矛盾、痛苦，家人的不理解让他很无助、伤心，他和Tom结婚，甚至都不能和家人共同庆祝。

他想过妥协，尝试跟好友Sara发生正常的男女关系，但他发现自己并不喜欢。

最后他实在受不了这种煎熬，他还是不敢当面跟母亲说明，而是留给母亲自己的日记，让她自己去寻找答案。

之后他独自了结了自己，了结这份痛苦。

这年，他只有25岁。

4.Sara为什么要去农场？

同情。

Sara和弟弟吉约姆以及Tom是同公司的同事，也是好朋友，还跟吉约姆是炮友。

一方面吉约姆自杀而英年早逝，让她十分同情Tom和吉约姆妈妈的遭遇；另一方面她背着Tom和吉约姆约炮，让她有愧疚感。

在听说吉约姆瞒住家里自己的性向，并把自己说成是女友后，她答应来安慰这个伤心的母亲并帮Tom一个忙作为补偿。

5.妈妈阿嘉特为什么不见了？

去了养老院。

9年前自己心爱的儿子离开自己去了城市，而几年后丈夫也去世了（她丈夫30年烟龄，从1997-2001，推测丈夫临终的年纪是50岁左右，此时大儿子25岁左右，小儿子20岁左右。

），这对她打击很大，她开始变得精神不正常，有些疯疯癫癫。

但她不愿离开，不愿去养老院，不愿卖掉农场，因为这里有她的全部美好记忆。

直到Sara的出现，她开始产生怀疑。

为什么Sara不抽烟，不爱吃意大利面，看起来一点儿不悲伤，她联想到Tom在葬礼上本来准备了讲稿却不肯发言。

她拿出小儿子最后留给她的一盒遗物，里面有他的第一份成绩单，第一块手表，13岁参加坚振礼时戴的领结，（坚振礼是基督教儿童长大后正式受洗入门的圣事）以及他的所有日记本。

这些日记她从没读过，她此时突然明白了小儿子走前把这些留给她的用意。

她想让Tom和Sara当面告诉她真相，为什么儿子会在25岁突然遭遇意外，到底是什么样的意外，然而还是被哥哥阻止了。

在哥哥送他们去公交车站后，妈妈翻看了小儿子的日记，了解了他实际上是怎样的人，为什么离开家，为什么不和她联系，为什么痛苦，为什么要选择了结自己的生命。

而且那天哥哥和Tom跳舞的时候，她其实听到了哥哥的抱怨，听到了哥哥已经厌倦农场生活，想把自己送去养老院，甚至希望她死了，然后卖掉农场，开始自己的生活。

所以最后她决定让儿子把自己送去养老院，她已经没有疑惑，也没人再需要她，也没有希冀了。

上帝也会理解同性之爱，罗马教皇都已经公开表示接受同性恋了，他说“我以一个人是否追求上帝来判断他的善恶”，所以终究还是人自己无法理解。