欲盖弄潮

第一天晚上看完Shelter，一直忍不住地微笑、微笑，然后心满意足地去睡觉。

第二天早上一睁开眼，眼前又是一片清清凉凉的海，白色的泡沫，干净的沙滩，漂亮的阳光。

穿梭的滑板，随性的涂鸦，眉眼弯弯，笑意动人——那些细细碎碎的情节和音乐一一浮现。

于是着魔似的打开电脑，又重温了一遍。

晚上，总想给它写点什么。

回忆着，再次无声地笑起来。

于是，第三遍。

于是另一边的文档，依然空白一片。。

斑斑点点的阳光打在镜头上，电影安静地开始。

一个看似无忧无虑的男孩，踩着滑板游刃地穿梭在大街小巷。

偶尔停下，举起相机拍下眼前的景，或是偷偷掏出喷漆，在墙上留下一道道恣意的斑斓。

轻快明亮的音乐中，镜头跟着滑板摇曳进退，那么流畅、干净。

就像一篇清凉又温暖的散文诗。

它没有跌宕起伏的情节，没有惊心动魄的大场面。

只是干干净净的画面和对白，恰到好处的光影和配乐。

阳光，沙滩，滑板，冲浪，空荡荡的街道，呜啦作响的无线对讲机，墙上随意挥洒的涂鸦，情人间一个含笑的眼神。

那么多温温暖暖的细节，化作一片柔情沉到心底，绽出无声的笑容浮上眉间。

（为了避免严重剧透，在此省略所有有关剧情的叙述，愿意看完整版的请点这里http://eiffel07.spaces.live.com/blog/cns!9C18BFB61FA79417!2334.entry ）就像一场1小时29分的梦。

融进所有甜蜜与苦涩，最后一个完满收场——就像有着最好结局的梦想，阳光被云层遮蔽、被风雨驱逐，犹豫再三、执念再三、坚持再三，终还是遇见拨云见日的喜悦。

不需要光芒四射的威力，只消洒下一片柔情蜜意的满足。

于是想，其实最纯美的爱情也就是那么简简单单。

不需要轰轰烈烈的过程，不需要指天誓日的盟约，没有伤害与负疚的必然，更不用欠来欠去的折腾。

只是一次正好的遇见。

“你若是谁，必会遇见谁。

”求不来，也躲不掉。

若有着Zach的善良，必会遇见Shaun的温暖。

这是一个最简单最平凡的故事，就像所有的爱情那样。

每一个人都是孤单的，没有谁不需要被理解、被爱。

不管你是王子还是平民，不管你已经事业小有成就或者依然只是一个在街头涂鸦的艺术爱好者。

不管你的精神力量再强大、内心世界再丰富，心灵深处也是渴望着被认可、被理解、被欣赏、被包容。

都是期待着一次遇见。

感动于他们之间这样的默契。

Zach看着自己投入了无数心血的墙画依然避免不了被抹掉的结果，那一天阳光依然灿烂，却似乎没有了往常的温度。

对于梦想的选择和对于生活的挣扎，每个人都会遇到；对于孤单的排斥和对于默契的渴望，每个人都有体会。

也根本无关是同性还是异性。

正如此剧导演Jonah Markowitz说，''Shelter is a story about people – not gay people - just people. It's not a gay story, but a story about an ideal relationship born from a less than ideal situation.''看到这段话我才明白为什么我看完之后会想到春光乍泄。

尽管是完全不一样的风格、完全不一样的基调。

原来，它们都只是在讲述一个生活中人人会遇到的故事，表达一种人人都会有的心情。

幸福有多远，一分遇见，九分坚持。

但若没有那一次遇见，也不会有后面的所有坚持。

爱情如此，梦想也是一样。

所以电影最后一个完满的结局，让人相信，不管怎样，有可以等待的美好和遇见，总比浑浑噩噩虚度终日更值得坚持和期待。

最后一定要说的是，《Shelter》这个名字有多温暖它的中文译名就有多欠抽。

明明是一部散文诗一般清新流畅暖到心底的、有着奇迹般治愈效果的温情片啊。

“看一遍，想一遍，偷偷笑一遍，心里暖一遍。

”快乐时、忧伤时、幸福时、孤单时，都可以拿出来，再温暖一遍。

电影讲述了在小县城生活的男主，因为姐姐以及姐姐的孩子和一他家人要照顾放弃了去艺术学院深造的机会。

自己的兄弟的哥哥因为度假回到自己的家乡，两人逐渐相识，并且搞在一起的故事。

其实说实话，我觉得电影有一点像科幻片。

因为男主本身的设定是一个有女朋友，并且和女朋友经常分分合合的直男。

而自己朋友的哥哥的设定是一位很有钱的作家，并且在纽约生活。

其实看完电影会给我一种当年在贴吧看肩上的脚丫吧的感觉。

电影的剧本和导演给我一种煮饭婆的味道，就像给我一种他们合伙在一起，构想出了他们在青少年时期所具有的对男性的一种幻想。

Time go想出了自己的春梦，即把一位具有男子气概变成同性恋。

但是其实这种事情在现实生活中，可以说是几乎不会发生可能性为零。

第二个点就是，我觉得男主的姐姐真的是一个很自私的混蛋，她是一位有恋爱脑，并且感觉是离开男人根本活不下去的一个女性。

她在电影开始之前的时候被前夫所抛弃了，并且诞下一子。

那个时候男主因为要照顾姐姐，照顾自己的父亲，照顾姐姐的孩子，选择了不去自己梦寐以求的大学。

而是呆在这个小兴城靠打工去养活一大家子，并且照顾自己的小外甥。

在故事的最后男主的姐姐，甚至想抛弃自己的孩子和自己的男朋友前往另一个地方生活。

出奇意料的是男主竟然答应了，并且把抚养权完全包揽了。

她的恋爱闹严重到什么程？

严重到男人就是她这辈子的所有不会去关注自己的孩子，或者是自己的亲兄弟到底是怎么想的？

这种自私自利的人，我觉得确实是蛮可怕的。

深秋的某天刚看了Shelter，当时还在思索回味的劲儿里，随后紧接又误打误撞地看了《比利的好莱坞之吻》，其实，本来是想看看年轻时的Sean Hayes会什么样，却收获了有趣的观影体验——当看到大约十年前的"Jack"和Shelter中已经是成熟男人"Shaun"的Brad Rowe演对手戏难免会有时空交错感……浏览了一下Wiki，《比利》是Sean Hayes正式出道的片子，不过已能感到剧中他的演技，而且，也许由于不是后来W&G中风格化、戏剧化的特定角色，反而更自然，似乎“迟到地”让人还原了对这个演员的认知，这种迟来的重新认识感好像你在纽约认识一个人很久，终于回到他/她在南方小镇的老家。

不过，也正像Sean自己所希望的他演Jack观众能够将他视作Jack，演直男就视作直男，相信他饰演的角色和关心表演本身，而不是去关注他的私生活。

("When you see me play Jack, I want you to believe that that's a gay character. After Will & Grace is over, when I play a straight character, I want you to believe that, too." )(He also said: "If you see a movie and I'm in it, and the first thing you think of is who I'm sleeping with, then you're not watching the performance; you're watching the personality.")("Being an actor, the less people know about my personal life, the more open-minded they can be about each role I play." Hayes told the Daily News, July 19, 1998.)而毕业于University of Wisconsin–Madison（Wow，公立牛校……联想到奶酪之州和秋季的湖区山色）的Brad在搬到LA追求写作和表演事业之前，最初的工作竟然是在首都DC的一场竞选中做财务经理！

（不能不说最初这段经历跟《绝对，也许》中斯嘉丽那位帅哥老公Ryan Reynolds 演的主角很像。

人生分岔的小径呃……）先看过Shelter一片的话，大概不少兄弟会为Shaun这位熟男的浑然魅力所吸引，从寸头胡茬好身材的外形到那种直爽洒脱、对小孩自然亲近的男人范儿，那么，回头看Billy一片可能都半天认不出Gabriel就是"Shaun"。

98年的Brad面颊干净，不仅外形还年轻着，演技也还显得青涩稚嫩，而在剧中的存在感多少逐步沦为编剧视线外那最后略带突兀地被安排掉的故事线，没准儿，这两位的不完美恰恰是一种美好的结果，片尾各自开始新的生活……好奇的是，是怎样的十年经历，把当初如此青涩的Gabriel变成如今在Shelter中浑然老练的Shaun……PS，饶有趣味的是两位演员均是1970年生人，1998年拍《比利》一片时28岁，还是事业初期，之后Sean通过W&G获得Amy奖等一系列肯定，而Brad似乎除了结婚生子外，参演一些不大的商业片外，更多的还是在小荧幕、广播上一步一步地发展着自己的职业生涯，07年Rowe37岁，正是男人逐渐由内而外散发自然成熟魅力的时候罢，在Shelter中不错的表现让人多少为这个演员感到一些欣慰……至此，不免想到，时间真的很神奇，流水一样打磨着人，前后10年，不短不长，当初的剧中人已经经历了更多，现在有些认不得从前了，或者反之……另一方面，每个人自有各自的命运和适合的生活，除了明星们，这些名气不大不小甚至名不见经传的演员们的事业和生活也许才更真实吧？

抑或，无所谓真实与虚幻？

呵，也许又想多了……

S温柔地说：你真美Z笑着打趣：去你的S：你总是，不习惯被赞美Z表情严肃起来：谢谢一个因从小得不到爱而终于不习惯被爱的少年，遇到生命中乐观自信、睿智成熟的他，自卑又自闭的心房终于被打开——走吧，一起玩滑板，一起去冲浪，一起离开这个封闭的地方，出去看看外面的世界有多精彩，一起走出心的围墙...不知道怎么搞的，这段时间看的东西，竟然都是内心活生生的写照，那些故事背后，分明潜藏着一个自己少年时的模样.年少时，内心明明狂野不羁，却不得不因生活而隐忍坚强，承担起本不属于自己、甚至超出这个年纪的责任.总是为周围所有人考虑，为他们而活，用一颗博爱的心对待整个世界，却，无能为力分给自己一丁点，于是灵魂孤独忧郁得一塌糊涂.于是没有真正快乐过，没有知心朋友，在本该潇洒的青春岁月，因不争气的家人而不得不放弃内心的理想、生活的希望，始终隐忍着承担着，连笑容都变得牵强.《欲盖弄潮》，第一次让我看到美国人如此温柔细腻，影片细节处处绽放奇光异彩，譬如少年犹豫挣扎时独坐山上，背向大海，将双手缩进衣服里面，那是一种自我束缚的暗喻；少年进城去学校报到，站在校门前将露在外面的衬裳衣摆仔细别进裤子里，一个小小的动作，如此强烈地表达了一个大大的自尊...这些，可能真的是心有所感，共鸣极深.看罢影片，这无疑是部青春励志佳作，让人倍感清纯与温馨的同时，恰到好处地点到：生命的激情来自一颗自信自由的心.这是关于一个少年成长过程的影片，这种成长更多来自内心，从自困到开朗、从压抑到勇敢、从煎熬到追寻……到终于天空晴朗，生活开始积极和充满希望.到我终于释怀、豁然开朗，就像那片海，可以是自由，可以是逃避，可以是诗意，也可以是失意，这些，都取决于你面对生活的态度.

无意间和朋友一起看的电影。

闲暇之余可以拿来消磨消磨，整部影片其实很甜，甜得像现在流行的青春小说一般，蜜糖一样的花嫁记。

其实大叔你完全是在有预谋地诱拐小受吧你，小受最后目送姐姐离开一脸悲情，你站在一旁拉着小孩一副得意样，似笑非笑样掩盖不了你心里乐开了花的事实……一般看爱情片喜欢快进。

不过这部的开头很不错，主角踩着滑板滑入镜头，一路飞行一般，在城市之上，街巷之间，流畅的像水一样，在夏日看得爽快，一路涂鸦，背景音乐悠悠，缓缓地叙唱。

然后是关于青春的一切要素。

橘黄的斜晖，冲浪，篝火派对，在星空下喝酒，聊天，他的书与他的画，他们的梦想，童年的快乐回忆，孩子气般的用玩具对讲机通话……恋情没有理由不突飞猛进，哄完孩子，一个晚上静静的拥抱后，恋情的温度就high到最高点了，一切都配上欢快的调子，一如既往快乐的去冲浪、带侄子购物，不时穿插温情画面，倒在沙滩互相调笑啊，自如的接吻啊……总之到了蜜月期，你也知道接下来就没什么好事会发生……小受灾周遭的压力之下决定放弃，迷茫不已啊诸如此类的（话说找前女友谈心那段包括对话，怎么这么像某法国片，片名不记得了，叫什么成长的，有谁记得吗），反正结果还是一如既往有情人终成眷属在学业、爱情的双重诱惑下，大叔最终还是成功拐得小受跟他一起走了，还带上了他侄子……囧这下你们真是圆满的三口之家了……大叔你努力写书挣钱吧最后的最后，再来点三人在海滩上嘻嘻哈哈的镜头作为说明，从此大叔与小受过上了幸福的生活……剧情上来说是很普通的爱情片，灰姑娘般的小受遇见王子-->相爱--->蜜月期--->（高潮）受到阻挠--->最终团圆除了遇到肖恩前的开头看得很舒服外（场景插播：天空即将失去太阳的时候，一个人在天台俯瞰寂寂的大都市，作画，背景是青灰色），正片开始后就觉得腻，甜得太腻了，平平淡淡的叙述手法加上虽然有曲折但没什么波澜的故事，当作幸福的小品故事来随便看看就行……至于什么想找到什么《断臂山》样的感动……呃……这不是同一级别的作品，你还是放弃吧貌似本来也就同志台播放的，比较恶俗，不如《断》表达得细腻含蓄而且深刻总而言之就是同志的青春小说啦，甜到俗的花嫁记

记得是在不久前在无意中搜到过这电影的名字?原谅我..这似乎又成了一部被那可恶的四字译名埋没掉的好片子..方才看完...耳边回荡着原声碟中的歌曲...突然想记下一些东西可不是...被乏味的高中生活干燥了的心竟是在这海边的故事中荡漾开来 顿时觉得不可思议..首先.是这故事的大的背景.在Z乘着滑板在街道中穿行时..我们看到了桥上的那句Welcome to san perdo.San Pedro..恕我后来去查阅了资料才知道这是洛杉矶附近的一个著名港口城市.由于有着极其舒适的环境 成为了度假的胜地..于是..感谢导演让我们看到了处处弥漫着现代化气息的LA一边还有这样一个舒适的地方...海浪翻滚..空气中氤氲着沁人的清新甜意...于是...呈现给我们的...也便成了这样一段好不腻人的爱情一直对电影的名字没有什么特殊感觉...当然 当看过一部好的电影 它的名字自然无足轻重.然而 这部片子的名字 Shelter...却实在让人有太多话可说以下纯属自己的理解与感受（鉴于本人看电影不论细节 所以都是宏观感受啦） 不赞同也没关系啦1.Shelter for Cody没错...片里这个金毛小正太的确为这部片子增色不少.或许导演将他放入片中并无它意.只是 但我们的故事将要以主人翁的家庭背景来展开时.有“父亲”（说实话开头那个病恹恹的老人的确令人生厌）.有姐姐.有女友.那么..一个孩子便是不可缺少的了.很明显 片中..Cody这样一个小孩子拥有的是一个支离破碎的家庭...因而 真正能成为他的避风港的 只有两样东西第一 自然是Z...当一个5岁地孩子痴痴地叫着自己的舅舅“Daddy”时.我们足以见到这个人在他心目中的地位.的确.Z胜过女人多的细心 关怀..让C的童年生活得到了最好的保护...每次Z和C在一起 总有一股暖意流入心中...C在那伟岸的肩膀下露出的孩子应有的纯真笑容 实在令人心醉.这自然也从侧面烘托出了男主之一的善良.关怀 使其形象更为亲近起来第二 就纯属个人理解了...跟电影本身没有多大关系.是属于小孩子的童真.当一双水汪汪的大眼睛好奇地打量着周围的事物时..外部世界虽然模糊却又无比清晰.置身在这样一个生活困难的家庭之中...小孩对父亲的离去 母亲的糜烂的生活..自然是懵懂 然而 小孩却能清晰看到谁对他好 谁对他不好 由于不懂 他回避了生活中的种种不洁..由于清楚 他选择了Z和S...让他们成为了自己生命中最棒的Shelter（承认最后三人在海边的嬉戏犹如幻梦 但C无疑做出了正确的选择）2.Shelter for Zach作为男主之一或者就是男主..Z呈现给我们的到底是男人的脆弱 无助 还是柔韧 刚强？

..或许是二者兼备是他自己强大的内心拯救了他自己 .艺术家有一种天生的敏感与脆弱.然而Z作为家中唯一的成年男人 身上的担子自是太重.有一句话说：你自己选择的担子永不觉得重".选择精心经营这残破的小家庭.时刻将笑容勉强挂在脸庞 .男人的隐忍 也自然呈现在了观者面前.是他对艺术的热爱给了他精神的栖息之地.拥有自己的露天画室.大小街道的墙壁皆成为他的画纸.一笔一笔晕开的 是他心目中的美好蓝图.对艺术的热爱 对梦想的追求 给了他生活的希望 .使他能够在生活的纷杂之外找到一片精神花园.虽然只有他独自一人 足矣是S最终给了他爱的港湾.剧情给S设置的身份还是十分到位的.其中 有几点确定让这个男人显得格外可靠 第一 殷实的家庭背景.稳定的工作和收入来源.第二.对情感的专一.第三.无比清楚内心的趋向——是男人.也才有了S与Z初吻时其大胆直接的亲吻.这对于内心饱受生活摧残.生活极不稳定的Z来说 实在是一个太值得停靠的港口了.另外 Gabe和Tori以朋友的身份 Cody以“孩子”的身份 .都成为了Z生活中重要的Shelter3.Shelter for Sean实片中对S的正面描写并不多 .但是.我们其实也不难看出S的生活其实并没有那样的光艳几个细节：第一次见面的朋友聚会时S无言的离去 .Jeena对Z说S是GAY需要避而远之时轻蔑的口气.Z提出S可向家中借钱时S的拒绝.是这个男人内心深藏的敏感 柔弱的写照 .最为一个已Come out的同志 无论身处地球何处都是没办法做到完全放开的吧Z到底在S生活中扮演了怎样的角色？

片中对S从前的生活几乎是一笔带过 我们只知道S曾有过男友 但已分手.亦或是这是个用来骗Z的善意的谎言？

Z让S深藏于内心的热情全部释放出来.似乎是让S的生活逐渐回到正轨.偌大的房子 却只有自己 身为Party Animal不常回家的弟弟.等于是独身一人.当Z轻轻叩开了S的心门.其内心恍若云雾之后的掩藏的花园在消散的朦胧间逐渐浮现.各色花朵竞相开放 .散发出来的氤氲让Z欲罢不能 让观者心中暗暗生喜.花园中不只有了整日忙于写作中的自己 还有了让自己魂牵梦萦的可人儿 好不自在Z的脆弱让他成为了一个惹人怜的孩子 在S给了他爱的避风港的同时.也用自己细腻的情感点亮了S的生活.成为了他独一无二的依靠.让S正式直面摆在自己眼前的感情4.Shelter for women片中真实出现的女人只有姐姐和前女友.Tori清纯可人的外表下善良包容坚强的心灵成为了她人生中天然的屏障.而Jeena看似颓废的负面形象却也让我们看到了她为生活所作出的努力 于是.T做回了自己 Jeena最终随新男友去了另一片天地.女人的韧性.成为保护自己最好的“工具”.5.Shelter for All 我不愿把这样一部简单的电影看做一部同志片.导演为我们展现的.是在我们身边随处都可能发生的最真实的情意.朴实亲切这里不得不回归主题：海边的故事. 海滨生长的人.内心或许就有如水清澈颜色的清丽.如海般广阔的包容胸怀.如海水般自由自在翻滚流淌.如海水般柔韧有余.也因此个人觉得片中那看似过于理想化的结局并非纯粹为电影而设置的臆想 乱造.反倒让电影更让人觉着亲切Z S C一家三口过上了幸福的生活.其余的人也都让生活进入了新的美好的天地.在片中 我们看到了许多人内心最美好也是最本质的情感.热爱 关怀 坚持 隐忍 包容....爱 让相互吸引的人走到了一起关怀.让亲人朋友彼此之间成为了生活中最信赖的依靠坚持..让苦困的生活变得熠熠生辉包容...前女友 朋友对Z与S的包容...Z对家人的包容..成就了这最打动人的真情..这一切..共同组成了人生路途之边的Shelter..给予我们力量..诠释了生活的真谛哦 .别忘了 还有大海.海边总有最美好的故事.最动人的故事.海湾永远是所有在生活中喁喁前行的人儿的避风港.by：Yunny2011.6.3记在 一个十六岁女生第一篇正式的影评

看完片子后还没什么感觉 通过百度词典查到Shelter的意思 突然有点忧伤涌上来不记得哪个名人说过的 大概的意思是说 你如果爱你的孩子 就不要把他（她）带到这个世界来 因为人生本来就是受苦受难的旅程 即使你长得像zach一样阳光 一样健康 还不得不为被男人抛弃的姐姐照顾侄子 乖乖地做个本分的宅男 谁叫人都是感情的动物呢 有时候 你会为某个朋友的拜托忙碌一整天 却得到做得不够好的抱怨 有时候 你会为女朋友的撒娇哀求而提早离开和朋友的聚会 回去了还要被她说怎么这么慢有时候 你会因为妈妈的眼泪放弃自己去追逐梦想的计划 最后慢慢习惯 “原来这样就够了”有时候 你会因为听到公司的每个人都在说 “就这样好了 太多创意客户反而看不懂” 渐渐地学会粗制滥造 学会忽悠有时候 你会... ...所幸的是 我还年轻 也没经历过太多 庆幸能现在看到这部片子 又是个名人说的 “走自己的路 让别人说去吧” 这次我知道 他叫但丁 是个意大利诗人嘿 阳光宅男 去冲浪吧p.s. 喜欢Trevor Wright

没有那么复杂的剧情，没有那么多的安排，没有那么大的导演，没有那么戏剧化的演员，《Shelter》还是一部让人焦急、无奈、震撼、感动的电影，至于说是新版断背山，我觉得是很没有责任感的说法……两个演员Trevor Wright（Zack）、Brad Rowe(Shaun)实属名不见经传，在很多电视剧里面演出，可以说他们在《Shelter》中的演出是成功的，令人信服的。

至于长相只是锦上添花，完全没有必要“荒淫”的过分关注身体和激情，因为在这么一部影片之中，所有的激情和狂野都是点到为止，绝对没有喧宾夺主。

正如此剧导演Jonah Markowitz 说，“Shelter is a story about people – not gay people - just people. It’s not a gay story, but a story about an ideal relationship born from a less than ideal situation”（Shelter是一部关于平凡人而非同性恋人群的影片，故事的中心就是普通人，生活中的你、我、他。

他也不是同人故事而是讲述在不那么如意的环境中如何创造一段理想的关系。

） 而看完此剧，不得不承认，这个故事讲得挺成功，正如他所说的一样。

当Zack的艺术学院之梦被家庭的负担和责任惊醒之后，他选择了以一种自我承受的方式成为了家庭的shelter（庇护），其实我更喜欢另外一些翻译比如“一家之主”。

为了家人，为了生活他学着承担，很独立，但是他的生活里面少了一些乐趣，除了滑板、冲浪和绘画。

当看着他乘着滑板自由滑翔，看着他缠上脚线，站上冲浪板划上浪尖，他才真正的享受他的生活。

在那么一座钢筋水泥的城市中，他没有得到庇护，反而承受着比钢筋水泥更沉重的压力来庇护他的家人。

当他的小侄子对他说,You are my daddy, You are my daddy.我想你也体会到了什么。

女人让他的生活一团糟，妈妈、姐姐、还有女友。

直到他再次遇到Shaun，整个世界不一样了，他们可以交谈，可以一起玩飞盘，他能体谅他的生活。

无意中的录影带和对讲机，又把两个人联系在了一起。

他们开始一起冲浪、聊天，说工作，生活，朋友还有zack艺术学院的梦想。

然后自然的喝酒，亲吻，all night safe，然后他独自醒来开始后悔！

当他的姐姐抱怨他和Shaun一起太多的时候，他在想什么，只有镜子中孤独的神情能说明一切。

他是多么的茫然，不知道如何面对女友和Shaun。

他也想rock，最终他不愿再忍受，他走了出来。

然而当他听到，good morning 的时候，他还是要离开了，当然他是那么的兴奋。

但是还是要应付那些…… 太可怕了，当我听到“Zack ，you are all I got!”不过带着侄子去约会也很酷！

不过俨然他还没有习惯在第三个人面前和一个男人亲热。

当他被Shaun拥抱的时候，他是多么的踏实啊，好像突然得到了一个庇护，一个坚实的胸膛。

他又开始有了追梦的契机，有了可以和侄子和shaun分享的生活。

就像那幅可以完成的巨大墙画！

当shaun即将回LA的时候，Zack又一次开始变得无助，与姐姐的争吵，关于对孩子的影响，家的概念…… ，他们都希望Cody好，但是显然他们都没有在对的方式上。

当他和Shaun在车上争吵的时候，他是多么的伤心，因为他在挣扎，挣扎他的bleeding love和secret！

他没办法向兄弟解释，向女友解释，好难、好难。

当他再次对这墙画发呆，墙画又变得那么的纷乱和复杂。

他应付不了所有的一切。

他独自去逃避，被擦去的墙画也象征着被海浪冲走的属于他的一切。

他开始辗转反侧，因为他是多么的不舍和怀念。

当他的姐姐为了一个男人准备逃离做母亲的责任，放开自己的孩子，Zack是多么的……，他指向独自睡在车里。

他决定去实现他的梦，艺术学院的梦，同时，他也得到了前女友的理解。

甚至是对整个生活的纾解。

终于他有了勇气！

他愿意解释，愿意表白，愿意表达他所有的爱，愿意和他一起走。

还有他被“艺术学院拒绝“的真相。

在他离开之前，还有最后他不能放下的一件事，Cody，为了每个小孩都应该享有的幸福，他愿意为了姐姐的幸福，为了孩子的未来，把Cody留下。

故事的最终，他们一家三口开始了幸福的生活，爱的那么的自然，亲切。

Sometimes you’re shelter , sometimes you’d be sheltered .

这个电影结束的时候我就想这样来写点东西了。

两个男人•一个孩子•一条狗俗不可耐的样子，不过我自己还蛮喜欢的，简单点，也暗示点什么的样子。

同志电影全世界来说也不算少了，《断臂山》更是掀起一阵同志电影热。

观众不仅包含gay和腐女，更多的吸引了普罗大众热爱电影的人。

这部片子似乎在我印象中，算自己最喜欢的一部。

谈到“最”就预设了一个对比，是的，在我脑中的确马上浮现出不少要做排行榜的同类影片，那么索性就先来个对比。

先说《断臂山》，李安的确高明，奥斯卡的肯定就不用说了。

不过说实话第一遍我的确才开始半个小时就睡着了，这怕不算好的评价。

或者说，李安的确用中国人的方式拍美国西部片，别看是彪悍的牛仔农夫，说话少也算酷的一个因素，还有等等环节在述说着硬汉的形象。

不过实际上，李安实在还是拍了两个含蓄的男人，中国自古讲蕴藉，《断臂山》的中国风算是一个李安的境界。

我欣赏，更钦佩，但感觉好远，我触不到它。

再说说现在蹿红的《暹罗之恋》。

近来越发觉得泰国电影开始走出自己的一个路数了，反正水准有很大的进步。

暹罗片子呢拿青春说事，当然也包含家庭亲情因素，gay的话题放在两小无猜、自我确定、平衡家庭关系等方面，算是青春型的gay片中，拍得有点深度的。

不过看完了，除了音乐感人点，其他似乎都还在一个少儿阶段的感觉——不够成熟。

之前疯狂喜欢过的《十七岁的天空》现在看来也只是一个七彩的泡沫，极大的满足了各位能yy的人，然后坐到天堂就不想下来。

片子直入主题，两个男生在自我认同上都没怎么折腾就开始谈情说爱等等，然后再加入活泼搞笑的元素，这就掩盖了它同志片幼齿的身份，唬弄了一堆人，当然这种唬弄看起来也是美好的，至少让人有了不知缘由的希望吧。

《孽子》拿进来谈，当然有大家白先勇的关系。

当然也有很多人多年来迷恋这部剧的关系，我记得北京一个超级超级红的gay自己说他每每心情不好的时候，都会把《孽子》拿出来看，只看第一集，看那男孩被父亲赶出家门的画面。

当然要说同志，这个剧也走得远点了，年龄上是老少型的，视角是多视角的，主人公也只是个叙述者，以他的眼光看身边的人，自己戏份不算多。

生存问题成了沉重的部分，但是直接跨过了认同、爱情等等大问题，我觉得这算同志剧上一个不足。

回到正题。

《欲盖弄潮》从美国人擅长的轻松活泼着眼，这就一开始有了观众缘，算青春商业片常走的路线，我反正不讨厌这一点。

之后Zak的问题导演着笔还是细的，这其中就包涵了我认为的最关键的自我认同的问题，成熟的片子不应该躲过这一点，或许我期待视野中有这样一层：你成长在和所有人一样的环境中，当你发现你和你哥们不同你偏偏更喜欢同性之后，我想，任何一个男生都存在过疑虑、恐惧、不相信或者等等，这对于gay来说应该是比较重要的一段吧，我会希望电影试着去正面碰触它，而不是跳过，掩饰，草草了事。

Zak有女友，和Shane过夜之后就处在了焦虑之中，加上姐姐和侄子的鞭策，Zak在这个问题上陷入了谜团，自己身份的谜团，教育孩子的谜团，当然还有家庭关系的谜团，种种矛盾交织在一起，结合到一个主角身上来探讨，这是勇敢的，也是同志片进步的地方。

讨巧的是，这个片子的很多巧思也吸引了观众。

孩子问题是其一。

姐姐糜烂的生活让那个小男孩在失去父亲的时候进而失去了母爱，所以这个舅舅扮演了很多角色，影片处理的不错。

让Shane和小孩也有了火花，推进了情节发展。

Zak的兄弟，Shane的弟弟这个人也很有意思。

算是gay的朋友的一个视角。

出场不多，可是起到了导演的一个价值观的作用。

第一，他是烦他哥哥是gay的，但是不到抵触，第二，他在发现自己死党是gay之后，用“我们还是兄弟”来总结，这就是导演要说的话吧，gay不gay的也不影响友谊的问题。

这可以让很多现实中的人来参考了，或者也是现实的一个反应吧。

Zak姐姐在片中也举足轻重。

亲情贯穿始终，他们是彼此都要依靠的人，像Zak对姐姐说的，“你被男人抛弃了可是你还知道我是唯一不会抛弃你的人”。

然后姐姐的不认同，首先认为gay不好，其次觉得孩子的成长不应该有gay的出现，最后觉得家族的名声不能拿gay来败坏。

姐姐算是个反对人的代表，可是最后导演给予她的包容和反省算是很人性光辉的，不管如何，她还是Zak的姐姐，她会希望她弟弟幸福，这是导演要说的话。

Shane的魅力不用说。

在同志片中算引导的角色，但是他更理智，更自然，更恰到好处。

情节上来说，美术、冲浪、音乐都各起作用，每一个都是添翼的元素。

我格外喜欢片中音乐的助推作用，两个主角唯一的一场床戏中，背景中的摇滚不断将“性”和观众情绪带入佳境。

Zak在怀疑和焦虑的时候，背景中一把吉他，忧伤的男声正如他的心情写照，而唱出来就有种悠长而浓烈的感觉，Zak的孤独感加重了，矛盾感加重了，人物的轮廓也丰满起来了。

最后，小孩跟了这两个男人，一片沙滩，阳光明媚，然后是冲浪板、飞碟、飞奔的狗狗。

这算是幸福的结局吗？

我在想，一个人的成长，没有母爱将会如何呢？

还有，一个人的成长，离开了亲身的父母，他内心深处到底会不会有一块缺失呢？

又想到有关幸福的问题了。

这个片子让我想到很多，它离我近，看起来温暖。

滑板、涂鸦、男生••••••夏天异国小镇那一路的风景，陪伴着比《you are beautiful》还动人的吉他的弹唱（这首插曲求名字），冲撞着阳光般男孩的春心。

超唯美又阳光十足的画面，一开始就浪漫得无药可救！

一个为了家人放弃理想的艺术生男孩，踌躇着自己未来的人生。

就在这个美妙的夏天，一段新的爱情光临了他。

当然，纠结的感情斗争就此开始：旧女朋友、新男朋友、自私的姐姐、可爱的侄子••••••最后，在他的不断努力下，学业、爱情双丰收。

虽然有个自私的姐姐阻扰他的爱情发展，但很赞的是，在结尾时，男孩勇敢投奔新感情的时候，编剧又安排姐姐远走他乡，留下可爱的小儿子陪伴舅舅。

还有什么比这更完美的结局？

在这个世界上，包容可以让一切爱都爱得有理由。

结局表达了导演对所有美好爱情的祝愿，就算同志的感情也能开花结果：一对完美让人羡慕的恋人，美丽的海边别墅，加上一个可爱的小孩子。

不管你交的是男朋友还是女朋友，带着美好的心安静地去看这部电影吧。

我们都是这个世界上值得珍惜的好男孩好女孩，高呼爱情的美丽吧！

高呼夏天的快乐吧！

我亲爱的朋友们，2010的夏天已经不多了！