柏拉图式

青年说「僕のハートを差し上げて」；还说一旦知道名字就会投入感情，不要知道为好。

沙良恋上青年的原因是听见了他世界中的声音：「誰がいないか、この世界には？

」青年一直在自己的世界里不断寻觅，最终打开的房间里「あなただったんだ」。

那一刻青年的寂寞与恐惧无处遁形，但却突然有了着落。

为什么会爱上一个人？

野岛编剧在回答的这种爱情叫做「柏拉图式」——原本孤身一人，却看到了另一人，成为了两个人的世界。

有不想醒来的梦吗？

想和你用相同的频率入睡，做相同一场梦；进入梦中的我不愿醒来，因为你也在那里。

第七集结尾放了American Pie，在同一片夕阳下一期闭眼的两个人，总有人先醒来。

虽然不是很恰当，但总想起这句歌词「巡り逢ったくせに　結ばれず夢の途中　覚めないあなたが痛いよ」。

先醒来的人看着梦中的人，多么心痛呢？

「耳に痛いほど静かな世界がありました。

」世界安静到耳朵都痛了，一束温暖的橙色光芒照射进来。

在这样的阳光里，他第一次等待着你，也最后一次心脏鼓动着离开你。

那里还有闪着光的美丽泉水，我们俩还是一无所有，但心却已经满足。

神啊，这是梦吗？

向你伸出的手，想要拯救你，想让你还能笑着过完余生。

青年说「僕のハートを差し上げて」，献上了心与心脏，他没有名字。

多年前，我一定在某处看过这个结尾时青年望向镜头的片段。

如今，我可能无法冷静地再看这个片段了。

我难以停止的眼泪是因为心疼这个温柔的人，也是因为懊悔自己当年不知他为何人。

莎莉和沙良的母女关系在第六集有了很惊艳的转折。

原本我会担心如《温室里的加穗子》或者《幻世浮生》中那样扭曲的关系重现，可沙良以热恋中欣喜的少女一样真实的姿态，告诉了莎莉一切的真相。

野岛编剧厉害得将这样一维的母女关系变得复杂起来。

复杂，意味着更加多面，在此之后才能说了解对方吧。

永野芽郁有一幕戏十分动人：莎莉将青年当作魔法师，得知一切后，她说了两遍「わかる」。

都是与死亡相伴的人，一个人陌生人来到这里延续另一个人的生命，这就是魔法吧。

相比于二十年前的《人间失格》，这一部更高明。

每个人物都真实得活着，活得奸诈又纯情。

比如洒脱风情的雅子伯母和那位时疯时醒的流浪汉都唱着同一首英文歌，他们之间一定也有一段心痛的往事。

堂本刚说很高兴野岛编剧找他来演这个角色，野岛编剧说这是他作品中最好的角色。

直到最后一集我才明白沙良是真心爱着青年。

被野岛的剧虐多了，从第五集开始我一直在意着前夫说的把青年24小时绑在身边，害怕结局是沙良不过一个有心计的女人，为了女儿以爱的名义把青年束缚在身旁。

还好，他们还是相爱的，并且最终，都获得了救赎。

野岛好像很喜欢这样的爱情观，无路可退的绝望的爱情，却又不顾一切。

他们的爱情注定不能像童话故事一般，就像最后莎莉和沙良说的，没有魔法师，没有预言者，有的只是被命运压迫的男男女女，在冰冷的世界里相互拥抱着取暖。

这份爱情如此矛盾，青年和沙良的爱让他有了活下去的希望，可他们的相遇却是为了等待青年的死亡。

野岛最终输给了自己笔下的这份感情，于是他只能编造一个如命运一般的展开，让青年以一种近乎狗血的方式结束了自己的生命，青年害怕死亡吗？

当然怕，当他得知自己可能可以活下来时他甚至打电话给了自己的家人，然而最后关头他还是放弃了，因为他已经得到了救赎，心灵上的救赎。

我们爱的如此绝望，我已一无所有，如果你要我证明我对你的爱，那我就把我的心脏奉献给你。

僕のハートを差し上げます。

这真的是从头悲到尾的一部剧，虽然从一开始就奠定了男女主角的悲惨命运，其中穿插点希冀与奇迹，但终归还是会给你一刀(真的是一刀😭😭😭)。

那种让人痛入骨髓的悲伤，想哭却又无法悲天恸地，如一颗石头堵在心头，压的无法喘息，只能任泪水静静的涌出…其实每一集单独来看，不要太在意结果，这剧还是很治愈的(堂本刚的笑容对我来说就是最大的治愈了)。

全剧用了最典型的日式柔光，要不是主演们除了永野芽郁年龄都蛮大的了真的会有种在看纯爱剧的感觉；其中纯粹的母爱，或感同身受或绝望中寻求依靠的情爱，还有一些我无法理解的感情都温柔的让人憧憬；最重要的当然就是几位主演浑身上下散发出的温柔， 中山美穗和堂本刚两位也算老戏骨就不说了，永野芽郁这妹子自从看了【音恋】之后就很喜欢，她真的笑起来好甜啊剧中也有很多大段大段的哲理对白和隐喻，对生活、对家庭、对死亡、对爱情的各种探讨，有时候都被里面的三观震的一愣一愣的(看到过说“其实并没有三观正不正，只是三观合不合罢了”，很赞同这话，人与人的交流其实就是思想的碰撞，如果三观相同就能成为朋友啊)很喜欢这部剧的一大原因是其中塑造的【青年】这一角色。

全8集里都没有出现过他的名字(我一直有点自动带入堂本刚本人)，我觉得这大概有点类似于“雷锋”这种设定吧，前几集在女主无比绝望之时，这个突然出现的青年， 因自己身患绝症不求任何回报的愿意捐赠自己的心脏，无论和谁交谈无论遇到何种逆境都会展现出最治愈的笑容，不禁让我怀疑他不会真的是天使吧…但在第5集因熟识的流浪汉突然离世而表现出对死亡无比恐惧的青年，让我意识到其实他也只是一个很普通的人啊，之前的尽善尽美可能只是他在得知自己不久于人世后经过各种挣扎后的逞强吧，这样就更加让人心疼了；最后他近似于自杀式的捐赠了心脏，达成了女主女儿能在沙滩上自由奔跑的愿望，这时只有用剧中提到过很多次的“救世主”三个字来概括这个个男人了虽然知道这是一部悲剧，但是还是被结局深深的震惊了，第一遍看时，脑海里一片空白，只有眼泪不住的流出，但最终也只能像女主一样，无奈的一笑关闭视频…大概，这个世界就是这样的吧，生活永远不可能一帆风顺，时不时给你一些小挫折，也会给你一些小希望，不管你跨不跨的过这道坎，不管你在其中牺牲了什么失去了什么，生活总还是要继续的

我的天啊。

我的天啊。

我的天啊。

幾乎就像是只有這句話足以表達，或者說總結我忽然之間大量累積的理解、頓悟與認同。

一集之間。

只在一集之間，就像是所有的遮掩赫然掀開一樣，突然清清楚楚的袒露出來。

我的天啊。

我哭得好誇張。

我本來以為它在談的是極端純真的惡意。

一種誰都有的，與生俱來的，為了自我保護的不擇手段。

《人間．失格》裡也是一樣。

可以說每個人都惡，但每一個卻也都再普通再平凡不過。

每一個人都是，看起來都是按部就班過著日子的好人的樣子，但每一個人都會，每一個人都會有意無意的散發或小或大的惡意，而這些惡意極端純真，不是因為想作惡而作惡，而是自然而然，乃至不會背負任何的罪惡感。

每個人都想要保持美麗，都會為了保持美麗而行動。

善不是內具本有的。

我們不壞，但我們更習慣以為自己比壞更良善。

但是遠不只這樣。

直到第五集以前我大約都是感覺迷惘。

大約類似在解謎或閱讀文本時好像找到了一個解題或理解的切入點，但卻又感覺似乎哪裡還沒有看見。

好像看見了一小角的冰山，卻總要想水面下是不是還有沒看見的很大很大一塊。

而這一集就彷彿是一瞬間把所有的水抽乾。

死亡。

生命。

愛情。

原來，果然。

打從一開始這部戲就不斷的說它要談論的是這些主題，只是我一直找不到可以窺看的鑰匙洞，直到它直接把門打開。

原來如此，果然如實。

我的大哭源於我的強烈認同。

一種近乎敢喊「完全懂」的心情。

或者，說我投射。

期待美善卻只更加看見自己的醜惡，好人的形象卻只是一種偽裝，對於死的絕對拒斥及對生的極端渴望，特別是，對於居然出現在眼前的另一個自己。

人的愛情都是給與自己的，而自己如何能從夢和鏡子裡走來。

「你居然來了」。

所以得救。

柏拉圖式的。

影戀的。

原來、居然如此。

不可思議。

我的大哭是因為它居然能夠讓我自己從它當中朝我走來。

2014.06.28

完全入坑之作，想給椰島寄轟炸機系列（笑 劇中青年從頭至尾沒有一個具象的人物描述，卻在一顰一笑，一舉手一投足之間走進了我的清清淺淺本不想深陷其中的心房；劇外，不想過多揣測，但還是止不住將他的明亮和灰暗和你的人生進行對照分析，你們都是獨一無二的星辰，毋需贅余的形容，便能輕易地攻佔情感上氧氣稀薄的高地，予人溫暖的裹挾，妙不可言。

從此之後，每次經過或走進便利店，我都會自然抬起頭，不是為了找到什麼，只是想起了青年圓潤的面龐，溫柔的淺笑和在那一個室內都撒滿星辰光芒的下午和堂本先生最美好的遇見。

看了“贤者之爱”开始对中山美穗好奇，为什么53岁的她被日片中奉为越老越美的女人，在这部片中所以男人都称她美的惊人。

细细琢磨日本人对美人的评价确实是从骨子里发出来的他们称之为女人味的东西。

中山的美也许来自她的姿态，她把美的隐藏，不笑时岁月在她脸上的线条和眼袋基本上是写在脸上的，甚至还有些忧郁和冷淡；笑的时候也是礼貌的笑居多，再细细看她发自内心的笑并不多但是真笑的时候确实真的美，无关岁月在脸上的痕迹。

而她柔弱身体下隐藏的坚忍、奉献、独立、善良的内在美也许是对美的一种肯定，也是女人稀缺的美。

为了女儿的病，她放弃一切全心全意照顾女儿。

与捐献心脏的人相爱，她识别到了她的同类，那种义无反顾的奉献精神，还有对爱的存粹的认知。

这部剧确实看点很多，如何面对死亡、什么是爱情？

是沙朗这样精神至上的爱，是沙朗前夫这种行动派物质式的爱，堂本刚扮演的奉献者的爱，他的流浪朋友迷失的爱，抑或是沙朗弟弟无奈世俗的爱到沙朗的姨妈活在当下的爱，一步短剧想表达这么多的观点态度而不乱称得上佳作。

而死是什么，凡人成为救世主确实是万分之一加上勇气的事情。

但是把生命化作奉献确实是升华生命的形式更重要的是对死带给人的恐惧的一种胜利。

而真正的爱也藏在这种奉献的死当中。

也许一个人甘愿为另一个人死来定义爱似乎更合适。

如果有这样一位确实可以称之为救世主，明亮之星呢！

这片三观不太正。

导演野岛桑绝对是个牛人，他把人性的弱点抽丝剥茧到了直白丑陋的地步，几乎每一个角色，都有让人不忍直视的阴暗面。

除了堂本刚饰演的青年，然而最后他死了。

能看出来野岛桑对堂本刚的偏爱，二十年前也是，二十年后依然是。

他为堂本刚量身定做了青年这个角色，把所有善良、温柔、美好、心疼都给了他，包括结局。

可能在他眼里，最好的结局就是离开这个世界，去了天堂。

堂本刚饰演的青年，连个名字都没有。

永远都是干净纯白、温和有礼，洞悉人性的弱点，却从不揭穿。

进退有度不紧不慢，脸上带着淡淡的微笑，像一个天使。

因为不想就这样无声无息的死去，一开始他只是想把心脏送给一个为了救女几近奔溃的母亲，却意外的爱上了这个女人。

他爱上她的点也很戳人：她听见了我的内心的求救声。

我打开一扇又一扇空屋子，几乎绝望的时候，终于敲开了一扇有她在的屋子。

我怀疑这个青年是水瓶座。

他深爱着一开始只是利用他、只想要他心脏救女儿的魅惑女人，在爱情、承诺、人性、生命之间寻找微妙的平衡，从头到尾，他都没有轰轰烈烈的表达过爱意，只是在求生的本能面前，转向刀尖对准自己，向他伟大的爱情妥协。

在临终的最后一刻，他心满意足的通过摄像头告诉沙良：要微笑。

我答应过你，把心脏给你。

我做到了，我爱你。

真的，这一幕我都想给野岛桑跪了。

——————说两句堂本刚的废话一直听说男神木村拓哉特别偏爱堂本刚，宠的不行。

看照片觉得这人长得一般啊，还胖乎乎的有什么特别的本事吗？

看完这剧立刻就明白了，人家得宠是有理由的。

因为堂本刚就是个天才。

剧中青年身上的所有细节，都能在现实中的堂本刚身上找到对应。

（除了少了他左边那个总是发射SG的大爷。

）虽然二十多年前，野岛桑让你早早跳楼死掉，二十年多年后让你早早为爱献出心脏，但野岛是爱你的，要知道留下来的那个才是最痛苦的，比如失去挚爱总觉得脑子有苍蝇所以疯掉的留加，比如看着女儿健康却心静如水余生不会再爱的沙良。

现实生活中你家秃头王子跟看犯人一样爱你照顾你，请好好相亲相爱，抽空给我们喂喂狗粮就行了。

在野岛的剧本里，人性从来不是善的，或者，用老友记里Joey的话说，“嘿，抱歉这可能要让你失望了，但这个世界上没有无私的善举”。

人的本质极端自私，无论看似多么无私的行为，背后总归有不可告人的私心。

青年自告奋勇成为捐献者是无私吗？

不，他只是想在最后，至少，为自己的死亡加注一些价值；沙良15年来呕心沥血照顾着生病的女儿，是无私吗？

不，抛弃一切其他身份，只作为一个母亲活着，把生命和精力奉献给一个绝对不会背叛自己的人，这样狭隘的生活，固然狭隘，但却是简单的、安全的。

孤独，是野岛的剧本里另一个贯穿始终的母题。

这个故事里的每一个人物，因为这样一个不寻常的事件，形成了这样那样的、或深或浅的纠葛和联结，但是他们同时仍然是孤独的，彼此之前是无法理解的。

青年，令他恐惧的是死亡吗？

他感到自己是一个不被爱着的人，小时候父母更爱弟弟，长大后已经谈婚论嫁的女朋友在分手后没多久就和别人走在一起。

“想要被爱啊，不想要被遗忘啊！

”躺在流浪汉棚子里的青年，想着就这样无声无息地从世界上消失的流浪汉，内心想必是这样呐喊着吧。

我想，已经鲜少接戏的堂本刚会接下这样一个剧本，也是因为跟青年这个角色产生了许多的共鸣吧。

与沙良相遇时的青年，是一个好温柔的人，好像从来也不会发火，好像能够接纳和包容一切的质疑和非难。

但我们都知道不是这样的，正如青年自己说的，“我只是一个普通人而已。

”在剧中我们看到过他情绪爆发的几个瞬间。

那时候我们明白了，那些温柔、从容、平静，并不是看透了生死，看淡了世事，只不过是青年用来欺骗自己的伪装。

野岛的主题曲选的好啊，“Honesty is such a lonely word. Everyone is so untrue. Honesty is hardly ever heard, and mostly what I need from you.”事实上，很多时候，我们连对自己诚实都做不到，但却总希望别人对自己坦诚相待，这有点讽刺，但更多的是悲伤。

在野岛写到青年的病有治愈希望的那一刻起，这部剧从剧情上来说就陷入了一个死局。

除非野岛大发慈悲空降一个外人可以成为心脏捐献者（那样的皆大欢喜的结局也就不是野岛伸司了）。

在不增加新角色的前提下，这个故事的主要参与者——沙良、青年、佐伯、沙莉，甚至把小舅子也算上好了，必须要有一个人死。

是谁呢？

不会是小舅子，这家伙才正要开启一段新的乱七八糟的人生；不会是佐伯，他或许爱沙良爱女儿，但最爱为家人打拼奋斗奉献的自己；不会是沙良，没有人会同意这件事并让这件事发生。

自然，也不会是医生、预言家和拜圣母教的店长。

那么仍然只能是青年了？

但是，得知自己有活下去的可能性，尽管爱着沙良，青年所能做到的全部也只能是“不接受手术”，但他是无法再作出“仍然随时待命”这样壮烈的承诺了。

即使他能，知道全部实情的医生在这个时候也是绝对不可能同意手术的了。

那么，在这种情况下，放任事情保持目前的状态下去，死的只能是沙莉了。

我想，会不会到了这一步，野岛也陷入了困境呢？

只能是青年了，青年必须死去。

于是野岛决定制造一个意外，一个人为悲剧，即持刀抢劫犯。

我绝不打算替制造了这样武断粗暴的结局的野岛说好话，但，即使武断粗暴，野岛还是在这个结局里，传达了他认为那个能为自私而孤独的人们带来温暖和光明的东西——爱。

在这个抢劫事件中，青年其实有好几次选择的机会，可以避免他最终死亡的结局。

最开始只要不反抗乖乖把钱交出去可能就没事了；最后只要不拔刀可能就能得救了。

但他主动选择了死去。

我不认为那是理性的决定，我也不认为那是英雄主义驱使的行动，硬要说的话，我认为那是爱的瞬间爆发力，一种失去理性的蛮勇与冲动——在死死按住歹徒朝向自己的握刀的手时，突然觉得，就这样松手让刀刺进自己的身体的话，好像也不是做不到的；把刀从身体里拔出来，就这样放弃生命，好像也不是做不到的。

青年是知道的，看到离婚协议书的那一刻，他是知道的，如果他活下去，他就不能够跟沙良在一起了，那样，活下去的意义又是什么呢？

生活和只是活着，是不一样的啊。

看到劫匪那把刀的时候，对沙良的爱，以及对与她注定分离的绝望，这两种强烈的感情席卷了他的全部心智，这或许激发了他心中那种被弗洛伊德称之为“死亡本能”的东西，想要不顾一切地爱一次，自己终于感觉到被爱着了，于是也想要成为施与爱的人——“制造氧气的人”，即使以自我的毁灭为代价也在所不惜。

“爱的瞬间爆发力”，起这样的标题可不是要歌颂爱的伟大。

这里的爱，青年的爱，与其说是伟大的，不如说是狂热的，甚至近乎病态的，或许是大部分人所不能苟同和共情的。

但我们知道，这因情爱狂热的青年，在赴死那一刻，感到了无比的幸福。

曾经对这剧提不起兴趣来 一直喜欢推理侦探的刺激 这剧不是很寡淡的 要不是最近才粉堂本刚 我也不会注意到这剧的 但我也是看了这剧的宣番才想好好的看的 刚也对这剧中青年没有名字很苦恼 觉得如果有名字 就可以感觉名字来想象 但现在只能自己发挥了 听说演员有两种 一个是将自己的某一点性格放大发挥 例如堂本刚 还有就是扮演于自己相反的人 如堂本光一所以这剧的青年没有名字 就如主题曲stranger 我们对待陌生人总是很宽容 很容易说出秘密 在第二集 夫妇俩就把离婚的理由告诉了青年 甚至妈妈把自己对丈夫的利用也告诉了青年 而且我们对陌生人总是充满了想象 以自己的角度 女儿想象他是魔法师 超市的常客想象他是一个救自己危难时的英雄，但青年也是个曾经存在的人 第三集最后 他对妈妈的发火也就是对自己女朋友的撒娇 虽然物是人非。

超市的两个店员很有意思 年轻的不是像天使吗 可以看到他们的过去和未来 但青年只有过去 女儿却有未来。

在结尾 青年“如愿”的离开 正因为没有名字 就好像不存在似的 可看见女儿却想起曾经有这么一个人来过。

其实这部剧如果发生在现实 也就是一个普通新闻的标题“某位得到了好心人的器官捐献” ，可就是编剧把它写成了心碎的剧

美しい。

纯粹的世界。

纯粹的爱。

曾经来过，那么快乐过，那么美丽过。

却终究像是人鱼泡沫，渐渐消失在橙色夕阳下。

最后的镜头，沙良一袭白裙，坐在海边，微笑看着终于能够快意奔跑的女儿，和心满意足的丈夫。

美则美矣，却让人看得湿了眼眶。

她的心中，作为“女人”的一部分，就此埋葬了吧。

幸せ。

凡人眼中的幸福，莫过于举案齐眉，儿孙绕膝，平淡一生吧。

他们的心里，从来没有渴望过吗？

小鹿乱撞的心动、轰轰烈烈的爱情、以死相许的承诺。

幸福的他们，能够在每个夜晚，都怀着“像今天一样幸福的明天，会如期到来的”这样的安心入睡吗？

如果一切看起来不像是真的，那么它就一定不是真的。

如果爱情点燃了隐藏在最深处的你，那么它就一定也会和那个你，同归于尽，灰飞烟灭。

因为纯粹的你、被坚硬外壳、被社会角色好好保护起来的你，太容易“见光死”了吧。

Honesty is such a lonely word.野岛笔下的“青年”，是在现实中无法存在的人物。

那么坦诚，通透，纤细敏感，让人害怕，难以置信。

然而这样的状态，也是因为他的绝症而来，因为时日无多，自欺欺人就显得太多余了。

后来和他相遇的人，沙良的前夫、弟弟、便利店的常客妹妹……都无法理解他的通透，反过来猜忌，你别装清高了，别以为你不追究我上次在便利店的偷窃就好像很了不起似的……种种。

他，太不一样了。

已经和这个世间运转多年的“规则“毫无关系，他的坦白让人心惊，又让他显得那么孤独，几乎已经没有人可以走近。

“世界安静得可怕，一束温暖的橙色光芒照射进来，那里还有闪着光的美丽泉水。

我们两个还是一无所有，但心却已经满足。

神啊，这是梦吗？

“如果梦里有你最爱的人，而你却注定要醒来，你该怎么办？

剧集的末尾，沙良一个人观看着青年最后时刻的录像。

他努力地，用尽全力地，摆了一个V字形在嘴边，微微笑起来。

“谢谢你来过，拯救了我，这样的我，也想拯救你。

”剧集片名的“柏拉图式”，在这里找到了诠释。

爱，亦或是生命的某种重要交集，是因为精神的共通而发生的。

我称之为“爱的唯心主义”。

万物终有时，但爱过的瞬间，得到救赎的证据，可以深深烙印在生命里。

今天的我们，正是由那么多温暖的、冷酷的瞬间一点点塑造起来，选择记得背叛的时刻而让自己变得狡猾，还是记得信任的感觉让自己变得坦诚，何尝不是一种唯心主义？

无论时间如何流逝，无论世间如何待我，选择还要不要继续满怀爱意地活下去的，永远是自己。

关于结局有人想给野岛大大寄刀片，说是专注虐小天使20年，怎么总不厌倦？

我却私心感激这个结局，本来这个故事就是无解的难题，没有一点牺牲一点痛苦，如何能厚着脸皮happy ending？

小天使把心脏给了沙莉，他就能够永远地在沙良身边活下去了。

牺牲那么美，比起“王子和公主快乐地生活下去”，不知多么回肠荡气、掷地有声。

20年，眼神清澈的堂本刚依旧在野岛的剧里演出天使一般的角色。

只有他，也只有他，变成了大人模样，经历了我们想象不到的生活之后，还能继续游刃有余，用纯粹的眼神通透地看这个世界。

上天总是给天才一般的人物更多的磨难，我倒宁愿你舍弃一点点的灵秀，换得耳疾早日完治。