一座城池

虽然片头的手绘风格动画开场让人感觉不错，可是房祖名的解说实在是让人吓掉下巴，这乖乖的口音与毫无生气的语气实在是催人泪下，普通话烂也就算了，你好歹语气夸张一些，应景一些啊，还有时而出现的大舌头，你丫这不是画外音，这是蹒跚学步好不好！

实在是让我顿时对此片失去了兴趣。

当时我没想到这样坑爹的解说居然持续了整部电影……整部……整……几年前我是看过原作的，相对于原作支离破碎，形散神不散的结构来说，实在很难说是一个完整的故事，各种不太“河蟹”的暗喻更是难以表现在大荧幕上。

OK，导演你既然承包了这个项目，那就来看看工程质量如何喽。

可惜的是，这并非是一项合格的改造计划。

首先，看完这部电影我才发现，原来此片的真正作用是再次锻炼并展示了房祖名港式普通话，尼玛简直就是有声小说啊，我觉得如果你完全不看此片只听旁边的话，剧情也能知道个八九不离十了。

导演你这是活生生地把电影给作践了，如果广播剧就可以搞定的东西，你非要让大家用电影的眼光评判，那结果可想而知。

其次，失去了韩寒特有的嬉笑怒骂见讽刺的风格，也就失去了其作品的灵魂了，结果就像这样，电影变成了一部拙劣喜剧桥段的堆砌，当然，我不是说韩寒的作品拙劣，而是导演讲故事的套路单一，手法简单。

给人的感觉是老耿遍地，演员呆傻，关注看傻。

没有了灵性的喜剧，就变成了最恶俗的二人转（当然二人转也有好看的）。

再次，剧情真是内伤到极致，原作的感觉是夸张甚至荒诞，但不是胡扯，而本片唉……原因同上。

当然，相比郭敬明的小时代，韩寒的这部作品本身就难以成片，更别说郭敬明人家那虽说导演能力不行，但好歹通过华丽的元素堆砌出一部看上去还像电影的东西来，可是本片预算上的苛刻实在是令人发指，那场火灾，你真的是火灾吗？

不是小孩在放烟花吧……总之，这算是今年看得最不像电影的电影了，回头我得恶补一下旁白，建议导演一起，看看《东邪西毒》，《天使爱美丽》，《搏击部》等旁白吧……

电影结束，走出电影院，我站在一条路灯照耀的斑马线上，四面八方来的车切断了我的路，路灯下的我突然不知道接下来该去哪.今天是中秋节，在网上团了一张电影票，电影院《一座城池》一天只有一场6点20的票.等了足足4个小时，我走进放映厅，整个厅只有我一个人，我摆着随意的姿势，将脚摆在前座的靠手上.电影开始放映，我也开始游离之外，接下来将来一个带着满脸忧伤的女孩走进放映厅坐在我的不远处，然后我会坐过去与她打招呼，然后我们会一起看完电影，看完电影后我会邀请她一起吃个宵夜，喝点酒庆祝这个中秋节。

然后女孩在这个孤独的中秋节里也感到慰藉，于是她开始喝很多酒，慢慢的招架不住，我见此情形提出今晚不要回家了，一起开个房休息算了。

她犹豫了会，我说，放心，只是睡觉而已。

于是她点头默认。

然后我带着她找到一间宾馆，开了个标间，她抢着给钱，她说宵夜你请的，这个就我来吧，我也坚持了一下，她依然推脱，于是我不再坚持，她付完钱递给我身份证的时候看了一下，她说，呀，你是91年的啊，小朋友啊，我笑笑，不小了。

于是我搀扶着她走进电梯，按下楼层。

进房间后我把她放在床上，说，我先去洗个澡。

洗完澡后我躺上床对她说，你也去洗下吧，她脱下外套和牛仔裤，只剩一件薄薄的短袖和内裤，走向洗浴间。

哗啦啦的水声传来，我拿被子捂住头。

很快，她洗完后躺在了我不远处的床上，默不作声，我知道，这个时候是男孩子该主动了。

于是，我说，咱们聊聊天吧。

于是我开始讲我为什么会来这座城市，怎么被女朋友抛弃，怎么在这个节日里只剩孤单的一人，小时候的梦想，现在的梦想，现在的工作，未来的路，我说了很久，期间她偶尔会打岔说点别的，更多的是我在说她在听。

接下来我说，那么说说你的故事吧，她于是开始说她昨天刚个男朋友分手，她的男朋友劈腿了，本来准备跟他一起看电影的，结果自己一个人过来看了，想不到整个厅里面只有我一个人在。

我睡意来袭，于是说，噢，今天早点休息吧，有点累了，于是闭眼睡觉。

我猛的回过神来，发现林夕和健叔又回到了那个叫做原点的操场。

我走出电影院，天已经黑了，路灯亮起，我迈着凌乱的脚步，找到了一家哈尔滨饺子馆。

店主纯正的东北口音，问我，吃点啥不，我说二两牛肉。

环顾一周，才发现店里一个人也没有，这不符合过节的气息。

记得最近一次吃哈尔滨饺子是在一年前，那个时候还在大学里，大学旁边就是一家很纯正的哈尔滨饺子馆，每次去都要提前去怕没位置的，那个时候我们都夹着其他盘里面的饺子吃，而现在，只剩下我一个人默默低着头，吃着早已不知是什么味道的饺子。

外面的夜宵烧烤摊已经摆放出来，摊主是个年轻的小伙，二十四五的样子，旁边站着他的媳妇，不是很漂亮，但充满了年轻的活力。

小伙烤摆好烤摊，摆上碳，姑娘摆上桌子，桌子的四角摊上塑料椅，摆上菜品，开始了他们今晚的夜生活。

吃完饺子，我坐到了对面的烧烤店，打了几通电话却找不到人一起喝酒。

我开始回忆那一场孤独的电影，它像是一场生活。

很喜欢龙太子和王太利，《一座城池》口碑不是很好，其实可以理解。

没看到甜蜜的爱情，没看到绚丽的特技，只有龙太子的旁白贯穿着整部电影，你不能把它当做一场电影来看，你只能把它当做一场生活来体验。

或许，它像是一座城池，它不适合在生活中炫彩，只适合你孤独寂寞的时候去体验，它只属于你一个人。

每个人心中都有一座城池，当我们想要逃避的时候就会躲进去。

我觉着看这部电影的人,大部分是冲着小说是韩寒写的而去看的。

所以我想说说我怎么知道韩寒这个人的 。

我不像大部分人因为《三重门》知道韩寒，学生时代，言情书泛滥,每个女生手里都有几本名字叫什么爱不爱的书，我对此嗤之以鼻，带有偏见的把当时所有小说都分类到 —— 这些都是傻逼看的书，当然，这里面包括韩寒的。

那是个上午，已经睡了两节课的我精神亢奋，但又实在无聊，想起昨天旁边一同学看一小说异常开心，于是我便借来(一座城池)准备看几眼，坐在最后一排，翘着凳子，看的笑的我差点摔下来，在那个对我来说沉闷的早晨，被压抑了许久的我，竟然在课堂上放肆的笑了出来，我也不知道我当时脑子出了什么问题，但是，非常爽！

也许是挑战权威的快感,也许因为想找点存在感，也许是因为当时我很开心！

回家后，我便去看韩寒博客，看完后我就一个感受，这人好嚣张啊！

以至于我第一次在电视上看到他的访谈的时候很震惊，觉得，这他妈是韩寒吗？

完全和想象的不一样啊！

后来我把韩寒所有的小说都看完了，《一座城池》当之无愧成为韩寒写的最好的小说，（好吧，至少对我来说），后来我就特别想总结一下这本书，但毕竟智商有限，于是看了各种书评后我看到一个词,荒诞,当时我还google了一下荒诞哲学,觉得这个词就已经完全可以表达出我看完这部小说的感受了，（又因为google了荒诞哲学）对这个世界是荒诞的深信不疑。

城池里的故事一定有韩寒退学后去北京的那段日子的影子，除了玩车就像书写里的状态般吧。

这也是一类人在一段时间里的状态，20岁左右，无业，也不惹是生非，但会胡思乱想，也许算理想，每天空闲时间非常多，时间多的就快去研究生命的意义了。

后来，这段自由自在时期，便成了这些人的青春。

于是,和他们爱来爱去的不一样，这便是我的青春，如同这个世界一样荒诞。

该片以平淡的叙事方式，冷幽默的手法，貌似承载了意义重大、严肃沉重的人生世界大主题。

“每个人心中都有一座城”咋地咋地，可是我却没看到谁走入了啥城，也没见到谁出了啥城，无论是精神的还是物质的（动画表现的镜头姑且不算），是导演编剧没整好？

还是我智商确实不高？

不晓得。

过去的电影要求有教育意义、有普世价值、有美学高度、有美德的弘扬、有智慧的情趣、有心灵的震撼、有精神的鸡汤。

现在的电影变了，追求单纯的感官刺激、无意义的苍白、低俗的桥段。

过去是加法，现在是减法，尽量减到比白开水还要白。

或许是现在的节奏快，压力大，观众在娱乐的时间里，不希望再承载一些负担吧。

还是现在的年轻一代导演只能做出这种东西？

奇怪的是，该片苍白平淡，为啥还给人一种要承载很多东西的感觉呢？

这感觉从何而来？

喔，是从画外音的旁白来的。

场景切换无法，漫画来凑，情绪提不起来，音乐来凑，内容苍白，笑话来凑，主体表述不清，旁白来凑，必.....须的。

我也喊声好吧，虽然我没看懂，可这是名人的本子，我说没意义，显得咱们没文化不是？

《一座城池》在脑海里应该如贾樟柯镜头下的世界，被人遗忘的小城镇，灰暗的冷色调，小武一样的彷徨。

少了戏谑，多的是一份对于自我的怀疑和对于社会的疏离。

我是耐着性子看完了小说，才迫不及待的观赏电影的。

情节上，加减法做的都不够，真如之前看的评论一样，像一部流水账的记叙文。

在很多可以出彩的点上要么一笔带过，要么限于资金无法彻底的完成。

小说中经常出现的森林和围墙是主人公内心世界的具象，也是文本主题的物质化表现，不能单靠开场的动画以及主人公结尾时的的交代就带过。

这种迷茫、逃避是主线，离了这种时而间离的虚幻场景，电影的深刻力度就会减弱，变成段子的无聊拼接。

独白过于冗长，我们甚至可以不看画面光听声音就能差不多听完整本《一座城池》。

房祖名的普通话和人物气质不符，尽管他多了一种愚笨的气质，但少了小说中男主角这种痞气又带有忧郁的形态。

我觉得韩寒笔下的角色只有他自己可以胜任。

电影尽量接近小说的荒诞风格，在左小祖咒的配乐下勉强达到，场面的造型和人物的形象也努力做到配合。

结尾的改动是一个亮点，小说是一条走不出的路，人物依然困在城池里；电影比起小说的戛然而止更为给人一种出路感。

我觉得这电影挺好的。

我没看原著。

电影本身，轻松的配乐和荒诞的剧情外加没有暴露镜头与绝对大腕的出境，这本身就是一种挑战。

开头的小漫画，跟后来陆陆续续补上的一些漫画镜头，虽然很好的丰富了画面感和整部片子的幽默感，但画工略显粗糙。

自己考虑过这个问题，如果画的过于精细过于Q，会跟整个片子简单的风格不符，但现在又多少有点儿充数的嫌疑，如果做成现实背景和手绘人物能不能好一些？

不能，那样就土了。

应该做成法国漫画那样简单小人的手法，远离日系，远离国内文艺系。

整个情节，充斥着房祖名不熟练的普通话作旁白，这个可能是很多人不喜欢的原因，毕竟现在好多年轻人宁愿一边炮轰杨幂一边希望她穿的再少一点儿，但我还是挺喜欢这样的处理，故事可以很好的被梳理出来，并且把韩寒的思想主线勾出来。

即使声音略显苍白，但冷幽默的效果，比唧唧歪歪好多了。

对“艺术”那段展示，做的刚刚好。

可能，太荒诞的故事用了太平和的叙述所以显得无力，这算是缺点。

我想，我还是需要一些思考。。。

6月份毕业到现在工作5个月了吧，对于电影，似乎少了很多的思考，差不多只是把电影当做一种普通的娱乐方式，我想这样，是不是衰老的很快？

四年的感觉积累，会在这5个月抛得一干二净？

对于这部片子，感觉不多，也曾想在上映的时候支持下票房，无奈只有可怜的晚上10点有一场，本以为他是不同于其他小成本电影的，后来发现，只不过我不属于大众那一部分。

模糊的记忆是高中那年哪一本稍微比书本有点意思的文艺意识流读本，也因为前一段看了一些更加难以下咽的垃圾片，比如说《小时代》，才对这部片子有一定的期待，当然结果不出乎豆瓣分数的意料，也就是这个分了，大量的旁白掩饰剧情跳跃的断层，前半段甚至使用动画的形式，初看以为意识流的表达，结果这种手法在后半段无影无踪，没有前后呼应，也就不知所云了。

一些静止镜头本人是很喜欢的，大学时期的拍的短片也曾大量使用这种镜头，用申佳的话是这片一看就是你的菜，因为这种镜头私以为是最大的阐释一个平面所表达的厚度，给你思考的空间，可惜意识流的东西并不是那么好把握的，多了就是精神病了。

这个片子，似乎不需要演员怎么样的表演，房就不用说了，他老爹那么硬的荧幕形象传承到他这软的像条虫，不错，这也符合本片的设置，至于王的感觉，不管他长得急不急，或者演的年轻不年轻，如果这样的戏路下去，必然沦为三流打酱油的觉得，旭日阳刚？

《老男孩》的才气哪里去了？

不要慢慢的让人反感。

他讲了二个年轻人的故事，结尾的时候，他们成长了一些，走出了所谓自己的城池，但这样传达了怎么样的意义呢？

需要观众去感觉到什么？

又有什么价值观给予观众？

统统的没有，分比小时代高，可能仅仅是韩寒的人气比郭正面了一点点吧，不知道和身高有木有关系。

小说改电影是永远痛。

韩寒，王大利，房祖名是炒票房的热点也是吐槽的焦点。

抛去改变剧情，人物刻画，后期制作有好有坏不谈，我只想谈谈，代入主人公后的感想。

无业，无亲，无助。

两三个浪荡子弟就开始了消极度日的日子。

每个人的心中都有一座城池，当你想逃避的时候就会躲进去。

这座城池里没有坚持奋斗的目标，只有希望能付完上月租金的意外之财。

可能睡至夜深，无所事事。

也可能碌碌无为一直在做，一样无事所成。

一无所知，社会的生存法则是什么？

一往直前，指好的路又改从哪里披荆斩棘？

一座城池，其他人眼中的一片废墟。

这也是我三年后一定会遇到的城池，而我做的则必须只能是努力强化自己抗击能力来抵挡那座城市轰然倒塌下的撞击。

误会过后，苦难过后。

我希望我能和主人公一起说出那句，我终于走出了这座城池，我决定做我梦里勇敢的自己。

最后想说说健叔。

为什么看对眼的女生都有了男朋友，等的人为什么还在很远的未来。

那健叔为什么还傻傻得开始YY与她的一面之缘？

旁人看似很随性的人，内心可能很细腻。

他会利用一切手段去获取她过去的信息，因为他想弥补他这么迟的相遇。

健叔可能真的做到了，然后可能会听着她过去喜欢的歌，看着她的曾写过的文字，想象弥补与她的错过。

然后呢？

又能怎样。

终已错过就必须放手，然后看着他们紧握的双手而选择祝你幸福。

从你的全世界路过，即使只留下一面之缘的相视一笑。

我想我应该醒了，还是去睡了。

对于韩寒文风的了解让人明白这并不是一部真正的韩式电影，只能说明导演的搬演功力还很欠缺。

不知道导演为什么要翻拍这个，看不出来导演对于小说的喜爱，小说的核心在于其精神，所以翻拍难度很大，导演只抓住皮毛而没有突出核心内涵。

对于这几年热门的青春题材电影来说，这部剧的题材某种意义上来说是一部反青春片，或者说是一部现实主义青春片。

不像小时代，致青春，那些年一样，这部电影告诉我们，青春是一场无疾而终的逃亡，每个人心目中都有一座城池，而青春要我们做的就是逃向这座“足够满足我们虚荣心的并以此对抗世界”的城池里，或许这座城池里有我们幻想中的爱情，金钱，别人崇拜的目光，而拨开荆棘，最后发现青春便只是拔了皮的榴莲，荒唐的一塌糊涂，说白了，青春就是瞎折腾。

而对于小成本电影来说，可能钱全砸在房祖名和王太利身上，电影的画面还算干净，但是色调完全不一致，基于青春电影的基调，后期修饰过猛，而前期的用光并没有很重视。

对于两个演员来说，普通话都不能达到一致标准，何谈表现地方特色，电影节奏太慢，情节的支撑完全靠房祖名絮絮叨叨的旁白，对于很多画面，导演根本拍不了索性用超现实主义漫画来代替。

电影中的民谣也算是电影的另一条叙事，没想到还不错。

某些点还是能表达主题的。

最后只盼四娘的青春片不会太难堪。

韩寒的作品加上左小祖咒的配乐，本身就是一件很荒诞的事，说《一座城池》具有荒诞风格多少还是沾边儿的。

对于一个充满争议的公众人物，他的文字作品被翻拍成电影也必定伴随着各种舆论，无论出于什么原因，韩寒没有亲自拍摄自己的作品确实是一个“聪明”的做法，对于电影，仅仅是涉猎显然是不够的，又或许只有韩寒自己才能诠释出自己的文字；片子的整个过程犹如一盘冷笑话炒黑色幽默，房祖名略显蹩脚的国语个人觉得还是可以容忍的，源于原作的旁白台词带有些许戏剧的张力，不敢说从本片看出了多少内涵，只为一乐。