总体来讲,过于装了。
王家卫一直是我最喜欢的导演之一,他的作品我都是反复看。
就是冲着他来看繁花,可事实上有点失望。
不好好讲故事,处处是导演在刷存在感。
王家卫一直惯常用时间碎片式意识流穿插叙述的方式,在电影里看起来很过瘾。
比如旧版《东邪西毒》的非线性叙述方式,我一直觉得就是比新版《东邪西毒》更有味道。
电影120分钟不长,故事情节可以弱化,可以用情绪化表现、人物塑造来支撑,这是一种电影风格。
而电视剧篇幅长,30集,讲好故事、塑造人物,都是放在第一位的。
导演还是用那一套非线性的剪辑来支离破碎剧情。
倒叙插叙本没有问题,用得好很出彩,但是在《繁花》中却用得牵强附会,显得极其没有必要,破坏故事讲述的连贯和精彩,经常让观众出戏……一下子让观众看到导演在刷存在感,装了,太装了。
剧情的叙述,也常用另一个人的讲述来进行,但让人费解的是,为什么每个人突然变成了“上帝视觉”,仿佛是啥都知道,对另一个不熟悉的人一言一句都知道,都能讲述出来。
每个角色都要装一下酷,然后观众又出戏了。
角色塑造上,王家卫一贯喜欢把人物塑造得神秘、酷。
比如李李一直都被塑造成一个神秘、精明的酷姐形象。
经历那么多风雨的精明女人,在面对黄河路几个老板娘的刁难时,却突然就失了方寸,这么点小事还要去找宝总帮忙。
宝总和爷叔也是莫名其妙就动用这么大的关系去帮她,然后这个事情就不了了之了。
剧情设计不合理,这就让角色塑造产生了矛盾。
那么酷的大尾巴狼,突然就没了尾巴。
爷叔的形象,也从一开始的神秘智者逐渐变成了老妈子的啰嗦形象,后来事事都是宝总的主意占上风。
再来说旁白。
电影的旁白其实是很危险的,讲得好就是锦上添花,讲不好就是看图说话。
王家卫惯用旁白延伸画面的内容,很多电影中,他的旁白都是很精彩的。
但是《繁花》的旁白却显得小气了。
故事从一开始,并没有奠定回忆式的倒叙讲述方式,用阿宝角色来旁白,显得极其怪异。
他偶尔如同一个老人讲述历史,偶尔又莫名其妙变成了“上帝全知全能视觉”,该不该他知道的,他都在陈述……视听语言已经讲不好故事了,必须要加一个解说才行,画蛇添足。
至于那些偶尔黑屏的字幕,把小说原著中的句子摘抄出来,但选取的内容毫无升华,不能让人深思回味,反倒是又让观众出戏。
但凡让观众出戏的,都是导演在刷存在感。
好像在说:你们在看我拍的片子吗?
是我拍的哦,我是王家卫,你们不要只看帅哥美女去了,要注意到镜头后面还有一个我哦……至于说画面的精美,当然,每一个镜头单独看起来,都是那么美,运镜也很讲究……但是,问题就出在,太过于讲究。
就好像一个浓妆艳抹的女子走在大街上,走路每一步都小心翼翼,让人看了很紧张。
艺术到最后都是追求一种松弛感,对,《繁花》非常不松弛。
可以数一下,阿宝和李李的定版镜头,有多少是半侧背影、半侧脸。
而且,仰拍俯拍的角度太过。
的确,这个角度的李李是真的很美,但是,我是真的觉得累,就想问阿宝李李你们的脖子累不累?
场景、角色的美术设计,我真的看不出来是8、90年代的老上海,更像是香港或者澳门。
那个年代特有的人的气质、服饰,还有特有的年代场景,全都被置换了。
但这个故事的历史年代感太强烈、也太重要了,在这部剧中,不应该被如此异化。
说了这么多,我是真的怀疑王家卫的导演能力了。
之前还想做王家卫电影风格研究,但现在看来,的确是导演痕迹太浓了,让他生出来的孩子都打上家长的标签,失去了孩子本有的生命力。
剧版《繁花》依旧还是那个墨镜王风格,台词永远只说一半故事,更重要的另一半偷偷藏在镜头语言里,认真解读起来非常有意思。
1 宝总还的什么人情债?
比如宝总为什么要替蔡司令背黑锅?
所谓「宝总的人情债」,台词其实从未点明真正原因。
剧里每个人提及蔡司令对宝总的恩,说的都是蔡带他发家、领他进入大户室等等关于「钱」的一切。
实际上宝总真正还的,是蔡司令为他瘸了一条腿的债。
看明白这点需要注意一个很重要的道具:拐杖蔡司令腿瘸了好几年,可镜头一直在弱化他的拐杖。
他出场是在医院,坐着,镜头一直卡近景,没有带到拐杖,等他站起来镜头又切了远景,前面一堆人挡住了他的下半身还是看不到拐杖。
拐杖第一次出现,是在蔡司令带宝总去见麒麟会巫医生的泳池边
所以,我感觉啊,加入麒麟会并不是宝总的意愿,甚至他是碍于蔡司令的情面才来的,所以等的时候比较烦躁,对414的评语也很犀利,一点都不积极主动与之相对的是反复被特写的,宝总的拐杖。
接到电话,伤后第一次出门,专门拍了他拿拐杖的动作,和拄拐出门的倒影
和蔡司令的那顿饭,特写了宝总的拐杖在外侧,而蔡司令的拐杖一闪而过,放到了里侧。
宝总拄拐而来,又拄拐而走,两次身影都很明显。
钱债可以用钱还,甚至蔡司令和金凤凰的爱情也可以用钱买断。
但宝总的人情债没法用钱还,他就是会被人情套牢的人。
蔡司令这些年跟在宝总后面赚到的,早就超过当初那批认购券的价值了,可是只要他的腿好不了,宝总就过不去自己心里这道坎。
直到这次,宝总替他背了黑锅,坏了名声,瘸过一条腿,也赔了许多钱,才终于算是还上了他的人情。
还你更深一层的情,嘴上说的却是最肤浅的发财的恩,这又何尝不是一种「不响」。
所以拐杖的最后一个镜头,是宝总正式公开复出之前,说“黄河路上只认两条腿走路的宝总”放下拐杖,是澄清谣言必要的健全与派头,也是还完人情不再为他人所累的一身轻松。
另外,《繁花》每次原著节选出现的时机也很有意味。
第一次是这句:「天心不许人愿,只要一个疏慢,就有果报」。
出现在宝总看到撞他的人是死者儿子之后。
这句话算是承上启下了,前面宝总被撞,是414事件的果报;后面回忆当年买认购券的发家史,是他替蔡司令背锅的果报。
所以在我看来,蔡司令并不算个坏人,也不是故意背刺宝总。
他听了宝总的话没有买414,也劝了金凤凰和发根不要跟风买入,只是没人听他的。
他唯一错的就是没管好嘴泄露了消息,和当年被夹腿一样,都是“疏慢”。
至于后面他不敢承认、乃至帮麒麟会传话,顶多怯懦了点。
所以车祸前宝总准备让他转交给发根的钱,车祸后还是让他转交了,基本的信任依旧在。
而且我觉得,只要宝总不上这个当,那这个消息迟早还是会泄露,没有蔡司令也会有酒司令鱼司令,总归消息源会被传成“宝总说的”。
第二个问题,如果宝总去跟麒麟会解释澄清了,或者蔡司令自己承认了泄密者是他,结果会不一样吗?
答案是,不会。
因为整件事就是麒麟会给宝总度身定制的一个套,就等他往里钻。
仔细看泳池会谈的三场戏——第一场,蔡司令引荐,宝总远远等待,后面小旗子拉的线刚好穿过他的脑袋,是象征危险的构图。
他一回头,巫医生立马转头不看他,只让蔡司令叫他过去,宝总过去打招呼,还是只跟小孩子玩,很瞧不上他的态度。
(懒得配动图了大家自己脑补一下吧)第二场更明显,宝总站在泳池交界线,背后同样被线穿过。
他站着,蔡司令和巫医生坐着,他是唯一的对立面。
更有意思的是,巫医生前面刚叫他“在旁边先听听”,冲着蔡司令说“最近有批股票上市”,转手又把东西递给了他,要他挑一支入手。
看似轻慢,实则早就盯上了他。
第三场,蔡司令和巫医生的单独谈话,蔡司令试图帮宝总息事宁人。
但是,注意到了吗,当巫医生说到“但是”背景就有人入水,树欲静而风不止,这场风波麒麟会压根就不想和平解决。
414这波骗局,赢家是谁?
麒麟会。
跟风者血本无归,414也被套牢,只有他们提前抽身两方通吃。
他们拉宝总入局,本来是想吃掉他的大钱,结果宝总没上当,还劝住了蔡司令也一分没买,只有些小散户跟风买入,可是小散户就算举债+杠杆又哪里比得上宝总的资金?
没把宝总这块肥肉吃干抹净赶出市场,麒麟会本就心有不甘。
其次,金凤凰背后的人是蔡司令,泄露消息的人也是蔡司令,连潘经理都知道宝总是“遇人不淑”,麒麟会能不知道吗?
他们只是不在乎,因为要打击的目标,一直就是宝总。
商海浮沉,除了朋友就是敌人,从报出40块幌子那一刻起,他们和宝总就只会是敌人。
2 “黄河路的闯入者”李李和宝总这段约会很可爱。
两人对坐,中间隔着火锅,是心理隔阂的可视化,注定达不成合作。
近景基本都是单人单画面,不带过肩镜头。
李李之前说不认识A先生,这里宝总就还她一句“不认识金凤凰”,用谎言戳穿另一个谎言,很幼稚的把戏。
但是问A先生时,宝总和李李背后都有灯,说明他们势均力敌
这里就只剩李李背后有灯了,优势在她。
空镜表雨停,等雨停的他们也要走了。
临走前最后一场谈话,是宝总用黄河路的来历,劝李李股市有风险。
李李之前说过,她在澳门赢了一座至真园,所以宝总提醒她,也有可能像盛四公子一样一夜再输回去。
出门前李李预言还会下雨,让宝总拿把伞,然后两人回家。
纷乱的电线构图表示未知的未来,雨会不会下?
对方会不会妥协?
两人都拿不准。
“鱼会长大”:当李李背后势力大到影响全局时,宝总想不合作都不行,就像当某些app工作必备时,我们再不喜欢也得用。
但是宝总不信。
两人分道扬镳。
听到打雷,加快脚步,想在雨落下之前赶到家,结果没跑两步雨就下下来了,拿着伞的宝总只好回头去找很有预见性的李李,先送她回家。
人送到了,宝总想扳回一局把伞留下,李李又预言雨还要下,身后的灯说明她的预言还是对的。
宝总还是不信,非要留下,最后果然淋了场雨。
这一整段剪辑节奏、音乐和宝总的嘴硬都很有趣,也暗示了最后宝总还是会回来找李李合作,即便他不情不愿。
顺着这个往前聊聊,黄河路保卫战,李李为什么会成为众矢之的?
剧里明面上说的是,她是外地人,没拜码头,黄河路老板娘团排外惯了,所以受欺负。
于是就有人质疑,前面争夺范总时,都能跟宝总斗智斗勇的李李,居然会被一群饭店老板娘整得焦头烂额,是不是为了凸显宝总爷叔神通广大,把她“强行降智”了?
也有人说李李只是不舍得这么早亮底牌,杀鸡焉用牛刀,靠山太大,才会在小麻烦上束手束脚,求助宝总,刚好既是求和也能拉近两人关系,何乐不为?
我的理解是:李李聪明不假,措手不及也是真,甚至她可能到最后也没想明白,自己是怎么惹了众怒的。
有个藏得很深的理由,镜头隐晦表示过:李李探查至真园被针对原因时,有一幕衣着暴露得很突兀,既不是前面买烟时穿的高领,也不是之后查看厨房时穿的长袖。
这里本来没必要换衣服,我认为就是在暗示,李李的性感,也是她被针对的原因之一。
之前黄河路上被排挤的其他人,都有点相似性:倒闭的金凤凰老板娘,人家传她和宝总情投意合,她不否认,于是被排挤走了。
被赶出来的小江西,卢美林气的只是金项链吗?
更多是看不惯她喊自己老公“宝贝”罢了。
还有被打小报告的敏敏,领班看不惯她,因为她“领子开得低,坐客人大腿上喝酒”。
卢美林嘲讽李李时,说她是靠“一张脸,两张钞票”混的黄河路,怒斥杜红根时,又脱口而出“至真园傍大款,我每一分钱都靠自己赚来的”都在表露她对李李的敌意来源:李李太美,又太有钱,于是她觉得李李靠的是傍大款,她瞧不起。
这种心态很普遍,当一个美人身揣巨额财富,人们总会怀疑她靠的是男人。
黄河路的权力阶级很独特,饭店老板都是女性,生意场上她们敢闯敢拼,生活上却很守旧。
卢美林老公滥赌,赔了很多钱,卢美林一直兜底,就因为他俩结了婚,她咬碎牙也往肚里吞。
非常传统的思想。
仔细想来还蛮讽刺,即便在女子撑起大半边天的黄河路,即便是坐上了老板位置的卢美林们,依旧会受陈腐严苛的道德制约,审判他人也束缚自己。
所以,李李的“外来者”原罪,不在于拜不拜码头,而在于她根本不了解这里的游戏规则——最明显的是【香烟】,这在黄河路是人尽皆知的情报来源。
李李是抽烟的(第5集她去买过烟)但她不知道在烟纸店买烟还能问问题,被景秀提醒才学会。
烟=消息,这道等式是从未有人教过她的潜层规则。
因为在外面商场上,这是纯男性社交符号。
剧里出现过很多次递烟动作,都发生在「男人和男人」之间:范总递过给张总,陶陶递过给范厂长。
唯二的女性送烟,一是日日鲜老板娘给胖厨(没拍画面,只存在于李李口中);二是李李送烟。
她们都只是投胖师傅所好,不构成任何情谊。
接烟=达成交易的习俗,阿宝在还得从黄牛手上买股票时就已经知道,长袖善舞的李李却毫无敏锐性,因为这是她完全陌生的另一片领域。
还有她的张扬。
宝总说她“换个煤气管,封了半条黄河路”,她第一反应是去重走宝总路,重点查看煤气管道,以为有人对灶台动了手脚。
查完发现没问题,才开始回忆厨师和宝总的交流细节。
被提问时李李的反应很可爱,她真的不觉得大规模封路有什么过分。
宝总问,她的表情明显疑惑,开业前就挖了,这么久才问?
其实宝总是提醒她大张旗鼓,必招眼红。
破解之法只有把拓宽的管道分给大家一起用,否则一开始就别那么显眼。
她张扬惯了,没想过还有这些后果。
此地的生意经就是要学会“不响”,爷叔教了宝总,可没人教过李李。
所以他俩办事风格差异明显:为抢三羊单子,李李请来记者,既壮至真园声势,也满足范总虚荣心;而宝总习惯一声不吭,跟沪联徐总合作不声张,请来费翔这么大腕,别说记者,连范总都瞒着。
“虚张声势”这一招在资本市场上很有效,宝总发家靠的就是借钱炒股,只要胆子大,一夜就翻身。
但黄河路不吃这一套。
李李以为自己拉的仇恨要从至真园开业之后才算起,实际上从她摇曳生姿踏进黄河路,重金截下金凤凰开始,被针对的因就已经埋下。
3 🕶️偷心的神第14集,宝总回忆雪芝,电影感太强了。
镜头美到像是王家卫拍爽了奖励自己尽情发挥一集,非常文艺也非常用心。
宝总看向窗外,接连两个镜头都是身处暗室,看向窗外暖阳。
他在追忆哪段似水年华?
下个镜头他就睡在了公交车内,说明是跟公交车有关的回忆。
至于这里是真的出门坐上了车,还是他的梦境?
都可以。
总之他现在是孤独的,无法被光温暖的,只能和歌词一样,在清冷的长夜里越来越孤寂。
从公交车到公交车,一个相似转场,完成时间线的跳跃。
顺着阿宝视线,看到站在光里的雪芝,很明显,她就是曾经温暖阿宝的那个人。
这里看向雪芝的,是93年的宝总,不是78年的阿宝,眼神、穿着、气质区别都很明显。
所以后面整段回忆,都是宝总在以旁观者视角,带我们重温阿宝的过去,带有强烈个人情绪。
出字幕,正式开始78年的故事。
先是一个全景俯拍,交待店里人满为患。
阿宝出场,隔着玻璃向里望,想插队,把别人哄走,自己塞了根烟给店员,走后门成功。
上期说过,递烟是个男性社交行为,这里更明显了,78年还是工人的阿宝就已经熟用这一套,这是男人们无师自通的小技巧。
雪芝出场,同样是隔着玻璃向里望,雪芝的脸就不像阿宝那样清晰,始终有前景遮挡。
这里本来快要露出全脸了,镜头立马切走。
为什么?
后面有解答。
火锅戏还有个小细节,是有个路人想坐阿宝左边放衣服的位子,他不让,说是给女朋友留的。
后面雪芝来了,他把自己的位置让给了雪芝,然后坐到了右边空位。
所以左边还是放的衣服,并没有人坐,他们两人占了三个位置。
你可以说这是导演为了在构图上把他俩和其他客人区别开,突出重点,也可以站在路人角度说小情侣真讨厌。
谈恋爱嘛,总是眼里只有对方,顾不了其他人的。
火锅转火锅,依旧升腾的蒸汽,依旧看不清的脸。
注意后一句台词:“但是我看清了我自己”,很重要,和之后某个镜头共同构成了这场戏的戏眼。
10年后,拍阿宝时是过肩镜头,说明在他心中雪芝依旧重要,而拍雪芝就是隔着栏杆的仰拍,完全不带阿宝身影。
玻璃上的花纹,和火锅蒸汽作用一样,就是为了让她的脸无法看清。
背后窗帘颜色泾渭分明,两块玻璃也有很明显的线条分隔,都是界限的可视化。
因为她这次回来,就是来斩断前缘的。
雪芝给自己取名蓓蒂,说换个名字换个身份,可是给自己取前男友初恋的名字,真没别的心思吗?
要知道,10年前她还在当售票员的时候就已经学习英文,不可能只知道这个英文名。
取这个名,也许是讽刺自己被当做了替身,也许是嫉妒别的方面比不上蓓蒂至少名字可以一样,总之试探也好,怨念也罢,都是对阿宝的放不下。
“在我心里,雪芝是雪芝,蓓蒂是蓓蒂”我喜欢你不是因为你和蓓蒂有哪里相似,我喜欢的就是你,你不用跟谁比。
很动人的情话,雪芝抬眼,明显也被打动了,但她没有心软,反而说了更伤人的话。
雪芝说她心平了,当初的分开是对的,人要往高处走,她不后悔,阿宝想证明她错了,就要走到比她更高的地方去,证明她当年不离开也能有好未来。
于是雪芝亮出自己的薪资,是打击,也是目标。
注意这个镜头,这场戏雪芝的脸唯一清晰的瞬间,就是她亮出两万块收入的这一刻所以前面为什么要费尽心思地遮挡雪芝的脸?
就是为了突出此刻清晰的冲击力。
当她举起那张纸,连火锅蒸汽都消失不见。
从10年前到现在,那些氤氲的蒸汽,就像是为回忆套上的滤镜,让人看不清面容,却还是记得当时的美好。
直到心上人亮出如此具体的数字时,一切幻想都瞬间破灭。
阿宝看清的不是她的脸,而是自己的差距,和现实的冰冷。
最后两人终于有个同框镜头,可是横亘在他们之间的不仅有距离,前景还有重重阻隔。
之后回到1978,继续填补阿宝雪芝的恋爱细节。
这一段的重点在「光」,雪芝每次出场总是带来温暖的光。
阿宝则会从逼仄的小巷深处朝她奔去。
而没有雪芝的13路,就是凄风冷雨,黯淡无光。
热恋期的构图也很有意思:坐得远了,就安排影子在窗户里依偎。
一站一坐,就隔着窗户拍,总之要把你俩框在一起。
无论是拥挤的人潮、公车的扶手还是远处的竖框,都别想把他们分开。
上一秒隔着玻璃看的是热腾腾的火锅,下一秒就只剩冰天雪地,是时间的流逝,也预示感情从暖到冷。
雪芝依旧携光而来,只是这次阿宝站在明暗交界处,再也无法被她照亮。
红色应该算雪芝的代表色——她挥舞的小旗子是红色,戴的围巾也是红色。
胡歌在采访里说,雪芝的红围巾还是剧组用他妈妈留下的旧绒线织的。
10年前她的红是柔软贴身的红围巾,10年后就成了精致昂贵小香风外套,身价暴涨,体贴不再。
从左向右的蒸汽,接同样方向的蒸汽,感情散了,火锅店也空了。
最后离别时刻,色调完全变冷,大面积的黑压住情绪,红色彻底不见,黑色衣服黑色的车,仿佛在祭奠他们逝去的爱情。
雪芝最后不舍的眼神,阿宝没有看见。
他们在贫穷的公交车上相识,如今出租车载着雪芝离开。
或许有留恋,但开往未来的车不会给她为爱停留的时间。
背后的路人也和他们一样在背道而驰。
最后阿宝再看那辆公交车,已经不再散发着暖光,或许这才是13路真实的模样。
因为发光的从来不是公交车,也不是好天气,而是那个人,或者说,是有那个人的美好回忆。
4 结局:伏笔回收《繁花》大结局最让我意想不到的,是墨镜王居然如此温柔且工整。
温柔在交代了每个角色结局,不论大小,都还算好;工整在回收了前期无数伏笔,把「契诃夫之枪」理论运用得淋漓尽致,简单回顾下最后几集跟之前剧情的呼应。
第30集导演还是小小地炫了下技的,开头这段蒙太奇,回顾了宝总一生,也解释了他最后选择离开的理由。
离开和平饭店前,回头看,看的是自己这7年。
坐上老板椅,起身,顺着视线转场,也曾风光无限,志得意满。
兴奋过后,就是应酬回来只剩孤独,开始要吃药入睡,出过车祸受过伤,从只怀念蓓蒂一条鱼,到后来雪芝去世,鱼缸里变两条鱼了。
再看窗外,再也没有他想抵达的约定终点,只能看见第一集里才建的东方明珠,已经快要落成。
时间过去了,时代也过去了,阿宝这趟十年之约的列车提前到站了。
总结得非常精炼。
剧情初期是麒麟会坑了宝总手下的发根,如今宝总舰队倒是早早全身而退,反而麒麟会舰队被宝总拿捏住了命脉。
很多人好像没看懂为什么麒麟会要接下宝总盘子,其实巫医生说的很清楚,他们也重仓了。
所以接盘维持股价不再下跌是自救,宝总完蛋,他们也完蛋。
曾经为利益背刺者,现在被利益捆绑,天道好轮回。
宝总不急,是知道麒麟会舍不得陪自己倾家荡产。
第二个很有对比性的是强慕杰。
开会时特意说“证券交易靠的是知识不是运气”,是在酸玲子之前说宝总“运气一向蛮好的”;说要收宝总的尸,结果自己被收尸;说要“让所有人踏空”,最后只有自己踏空,非常逆向言灵的强总,少说几句可能还不会这么惨。
而且强总每次都是嘴上说“我把至真园送给你好不好,我给你开个更大的好不好”,说没用的呀,你要像宝总一样直接送、直接给她买机票,或许玲子还真能跟你走。
毕竟玲子就是嘴硬心软的人,嘴上说不信运道,实际上却因为害怕“借运”是真的,几年不敢离开宝总。
而且她还说“没被人这么在意过”,光这点强慕杰已经比宝总强了,可你不争气啊!
光会动嘴皮子有什么用!
最后强总进了局子,玲子还赴了他随口的约,去香港开新店了。
把夜东京的一切都留在了上海,一个人重新开始。
玲子是真的有本事,到哪儿都能凭自己扎下根。
对玲子最大的改观,是她说出那句“从第一天我就知道我们不可能”时。
之前一直以为她不离开,是对宝总仍有期待,在等一个从家人变成爱人的机会,蛮恋爱脑的。
听了这句话才明白,她一直知道她的爱不会有回应,所以这么多年纯粹是在报恩,和害怕有万一的谨慎,一下子就多了几分清醒的悲剧色彩。
陶陶的结局也有很多细节。
芳妹怀孕24集有暗示过,她想买小孩衣服被陶陶骂了,说芳妹藏不住事的,怀了孕他肯定知道,结果他直到芳妹流产还在外面浪。
陶陶第一集出场是借钱给阿宝,被芳妹骂“你们两个结婚去好了”,他那个时候就是为了兄弟不顾婚姻的人。
阿宝两次借钱都是找的他,有人说,陶陶就是没遇上爷叔的阿宝,观众会这么想,陶陶也会。
所以他一直暗自在跟阿宝比,比不过派头就比潇洒,越向阿宝看齐,越想逃离芳妹。
直到最后终于意识到拥有的才是真实的。
这个镜头眼不眼熟?
和宝总回忆雪芝时是一样的,他们都被爱情照亮。
过去竖起衣领这个动作陶陶只跟宝总做,表示亲昵,现在他的衣领终于也为芳妹而竖了。
顺着这里说下我对A先生和宝总长相一样的理解:有人说A先生是阿宝那个哥哥?
我不太信,如果他俩真长一样,为什么强慕杰一点反应都没有?
我更倾向于是种意象手法,就像14集回忆里雪芝的脸总是看不清,只在阿宝看清自己的那一刻变得和2w块一样清晰具体;还有芳妹的脸总在镜头外,除了结婚那天,她靠陶陶的爱而活,她的形象也以陶陶视角建立。
陶陶觉得她凶,她就如鬼魅般恐怖,只有陶陶爱她的时候,观众才能看清她的脸。
所以面容清晰也是爱的一种表现,李李记住A先生的是他的吻、他的死和他留下的痛,当她逐渐爱上跟A先生相似的宝总,记忆里的A先生也被融合了宝总的脸。
我是这么理解的,不一定对。
爷叔这边也有前后呼应,一个是介绍语:“如果做生意是门学问,他绝对是个老法师。
”爷叔出场时宝总这么介绍过他,爷叔离开和平饭店时,宝总依旧这么总结他。
一样的句子,却表达了不同的态度,前者崇拜,后者分歧。
说到分歧,爷叔和小汪抢单子,是因为他认定了宝总如果在股市输了,就要靠实业求生,也就是跟沃尔玛建立长期合作,所以第一单的牛仔裤就至关重要。
爷叔为宝总选择的逃生通道是抛开人情争夺市场,可实际上最后宝总的逃生通道是川沙那块地,也是他最开始送给发根儿子的礼物。
宝总的逃生梯不是六亲不认铁血手腕,而恰恰是“老法师”觉得累赘的心软人情。
不过我也不觉得爷叔离开是因为失望,第一集他就说宝总“老想着苏州河的勾当”,说明宝总一直是这样的呀,爷叔离开可能还是看清了宝总的决心,既然就是为了离开,那他也没必要再留了。
全剧最后一个镜头是《繁花》原著,对应第一个镜头,故事讲完,书已合上。
至此,我终于理解了宝总那句话,他无旧可念,我看完《繁花》估计也要很久无剧可看了。
编剧厉害的。
80后上海人,这部剧讲的是我们爸妈那代人的故事,我们80后要讲好不容易。
小说我也看过,虽然剧版和小说已经完全不搭界了,但这依然是部精彩的剧。
它主讲黄河路上那些生意人的浮浮沉沉,虽说拍的是黄河路,其实就是那个时代上海滩的缩影。
剧里的每一个角色我都感觉能对应我们弄堂里的谁谁谁。
黄河路上那年代做服装生意的人很多。
我爸爸就是黄河路做服装众多小喽啰中的一个。
至今还印象深刻我家阁楼上堆的,是我爸人家抵债给他他也卖不出去的人造棉裙子,晚上睡觉我都要爬进爬出。
跟宝总没得比,我爸纯属小打小闹,外面批一点回来换个标签然后出去倒卖,要是卖的好就柯桥去进料子自己打样生产。
千年难得有一件两件会像发牌一样的效果。
这是眼光问题也是命。
当年为了能进徐家汇的第六百货,想尽办法打点关系,柜台好不容易进去了还要讨好营业员,天天像菩萨一样供着。
因为那年代的营业员都是公家的,卖不卖力就看你小老板拎不拎得清。
我爸还经常会拨人家品牌卖的好的样式,打板生产好之后叫我妈带着我去退掉,我很不喜欢这种事情,因为每次人家脸色都很难看。
我爸的意思是妇女儿童出场人家面孔难看归难看退还是会给你们退的。
看到吧,就是个坑蒙拐骗的年代,呵呵。
我们弄堂里第一批做牛仔裤的发了。
第一批做呢大衣的发了,第一批买认购证的发了,第一批搞盗版碟片的发了。
我家没发。
那几年弄堂里出来好几个制衣小作坊,十来台缝纫机没日没夜地踩。
我妈还给小作坊烧过一段时间工作餐。
像宝总这样做人的我们弄堂里也有的,但像宝总这么大立身的我们弄堂里没有。
我们弄堂里的人大多扶不起的阿斗。
有了钱吃喝嫖赌毒,样样来。
赌到什么程度呢?
人家弄堂里都是斗斗地主打打麻将。
我们弄堂里是摊牌九是来梭哈,赌的越大越风凉,谁赢了晚上夜宵全开销。
我们小孩子开心啊,蹋了后头有的吃了。
插段伤心话,我爸爸也是毁在赌上面,别说赚来的钱拿去赌,该结给人家的货款都输掉,人家上门讨债,抢了我妈刚买的电视机,我妈现在讲起都捶胸顿足,我爸就是那种口袋里只有十块钱都敢去搓一百块拉子的麻将,所以我家发不了。
嫖么,就像小说里一样,吃饱了没事干就噶姘头拷煤饼,男男女女搞不清楚。
再玩的大的就是毒了,两夫妻一起命都没了。
真是看着他们起高楼也看着他们迎宾客也看着他们楼塌了。。。
因为这部剧老邻居们这几天都沸腾了,我妈昨天就好几个人叫她快看快看呀,我妈说要等我爸旅游回来一起定定心心看。
哈哈,真的要感谢编剧感谢王家卫的,我们黄河路回来了看到12集了,身边人都在回忆那个年代,爸妈们分享了很多我们不曾听过的故事,还有翻箱倒柜找出了他们那时的相片
黄河路一枝花,双面呢大衣➕踏脚裤
套装
汪小姐同款长波浪
咖啡洋酒、皮夹克
大哥大
蓝衣服是我妈,黄河路喇叭花
我阿姨和姨夫,不输港台明星吧。
这张93年都没有,他们还在谈朋友,我妹妹93年出生
91年我十岁生日,在黄河路上办了几桌宝总,阿拉至真园等侬!
剧集《繁花》第二集开场,马伊琍饰演的玲子非常聪慧地用蟋蟀叫“洪七公”还是“欧阳锋”让假扮陈梁的人现了真身。
熟悉王家卫的人看到这里不禁莞尔——洪七公和欧阳锋都是他当年电影《东邪西毒》中的角色。
电影《东邪西毒》改编自金庸小说《射雕英雄传》。
结果,除了这几个角色名,王家卫的电影和金庸原著几乎并无太大关系。
循着这样的惯例,王家卫的剧集《繁花》和金宇澄的小说《繁花》其实也是有着同样角色的不同故事:繁花开两朵,各自表一枝。
据说,当初王家卫非常喜欢金宇澄的《繁花》。
但,就看了一遍,“看完之后,马上盖起来,看一次就够了。
”于是,剧集《繁花》根本就是一个属于王家卫的新故事。
就像《东邪西毒》中王家卫只保留了金庸笔下的角色“欧阳锋”“洪七公”“黄药师”一样,剧集《繁花》也只保留了男主阿宝这一条线。
围绕着男主阿宝,各路人马悉数登场:有老谋深算的爷叔,红袖添香的玲子,风情万种的李李,劳心劳力的汪小姐,交情笃深的陶陶……还有魏总、范总、葛老师、菱红……一幅上海滩的众生相,黄河路上的繁花图。
“独上阁楼,最好是夜里。
”是小说《繁花》的开头,也是剧集《繁花》的开头,阿宝一个人独上阁楼见爷叔,当时正是上海经济腾飞的前夜,他抓住了机遇。
王家卫将《繁花》拍成了一部上世纪八九十年代上海滩的商战大戏。
男主角阿宝从踌躇满志但身无分文的阿宝变成威震上海滩的宝总。
胡歌饰演的他一出场,就是人人笑脸相迎,个个趋之若鹜的宝总——大家都想跟着他发财。
然而镜头一转,当年他为了跟爷叔学做生意发财,去找发小陶陶借钱,拿到了钱在菜市场狂奔,一路被追打,被扔菜叶子,狼狈非常。
胡歌很好地诠释出了一个接得了地气,也梳得了油头的阿宝;诠释出一个喝得了泡饭,也谈得了动辄千万级别生意的阿宝。
如今的胡歌越发游刃有余。
经过了《琅琊榜》,经过了《南方车站的聚会》,又经过了《不虚此行》……他既演得了精致,也能演得了落魄;既能穿得了西服“三件套”,也能沉住气和生意场上的一干人等斗法。
我觉得剧中胡歌特别亮眼的第一个镜头是阿宝赚了第一袋钱在约定好的报刊亭前等爷叔,左等也不来,右等还不来,眼看相约的时间已经过了,眼看着天色都已经黑了。
这时候有巡逻的人经过,问他这么晚怎么还不回家?
阿宝回:“等人!
”胡歌说这句台词的表情有一点委屈,又有一点生气,还有一点沮丧。
很好地表现出了那一刻阿宝被爷叔磨折的状态,以及他复杂的心理:一开始的雀跃全没有了,剩下的只是可能被辜负的真诚。
爷叔说白了就是在试炼他,之前是能力测试,此刻是诚信测试。
显然阿宝都通过了。
王家卫通过阿宝的发迹展现出了这个人物的有血有肉。
他并非因小失大之人,也不是见钱眼开之人,相反,他重情重义,要带着大家一道发财。
胡歌在诠释阿宝的情义方面显然是下了功夫的。
剧中阿宝亮相上海著名金融“遗址”西康路101号,为了赶去买股票认购证,后来他能发财全凭此举。
是蔡司令拉了他并将他奋力推了进去,以至于不小心伤了自己的腿。
这里,胡歌有一个关心的细节,即便在拥挤嘈杂的环境中都能明显看到。
所以之后,不管蔡司令做了什么,阿宝心中有数也能表现得云淡风轻,因为这个人记恩。
而胡歌表现有情更重要的就是和几个主要演员对手戏眼神的细微差别。
比如,他面对爷叔,有一种小辈对长辈的佩服与感恩,眼神中都是面对主心骨的谦恭。
而对待“夜东京”的玲子,彼此是一种暧昧的拉扯,于是胡歌表演时就总是笑笑的,眼神里有一点戏谑,又有一点欢喜——哪怕他知道她所有的小心思,看破不说破是阿宝的绅士。
再面对“至真园”老板娘李李,王家卫在这里故意用了一种他很惯常的“万语千言却不发一言”的手法,观众都已经看他们斗法了好几拨了,可是几集下来两人还没有正式见面说上一句话,全靠眼神。
胡歌在诠释这种眼神时,有个镜头是很明显的“鹰视狼顾”,哪怕是笑着的,眼睛里面也有刀子。
但却又是笑着的……于是你知道这两个人有戏。
阿宝这个角色,在《繁花》筹备初期就属于胡歌,但那时候的阿宝还是金宇澄笔下的阿宝,人人都说他们相像。
但后来,这个阿宝变成了王家卫的阿宝,胡歌后来接受采访说:“这不是我舒适区里的阿宝了,他是一个更接地气、更江湖的阿宝,并不是我平常的那个样子。
”这让他付出了更多的努力,花了更多的心力在这个角色身上。
也为我们呈现出了一个完全不同以往的胡歌。
金宇澄在《繁花》中,一开始就写到了王家卫电影《阿飞正传》中梁朝伟最后数钱、摸扑克、对镜梳头的镜头……因为他说,“这半分钟,是上海味道。
”而在王家卫的《繁花》中,他也再次让摄影机记录了胡歌在阿宝受伤复出时的刮胡子、洗脸、对镜穿衣……显然,在导演看来,这也是“上海味道”。
所以,剧集《繁花》可以不看原著,但最好去看沪语版。
每个演员的上海话都赋予了角色独特的况味。
为此,胡歌有着深切的理解:“语言节奏不一样,韵律不一样,就跟一个地方它的历史、文化、性格都是有关系的。
《繁花》用上海话呈现的话,会有一种古着的味道。
”因为上海话,游本昌老师的爷叔说到“今天的太阳,晒不到明天的衣裳。
” “宁可衣裳蹩脚,皮鞋一定要挺拔。
”这样的台词才让人觉得有腔调,令人信服。
因为上海话,玲子唱起“昨夜情,今朝思,千古恨,痛断肠”才那么百转千回,千娇百媚……也是因为上海话,胡歌的阿宝才能够在芸芸众生中立得住,在黄河路挥斥方遒,在上海滩一呼百应。
因为上海话,他成为这个城市里有勇有谋有情有义的存在。
当然也是因为上海话,阿宝总还是有着那一点王家卫式的宿命:“至真园是我的在劫难逃,一切都是必然的,没有另外的结局。
”
我相信,王家卫的《繁花》必然不是只有繁花盛开,就像当年沪上作家张爱玲翻译韩邦庆《海上花》,有“海上花开”,也就有“海上花落”。
所以眼见他繁花开,盛况空前,我更期待王家卫和胡歌会如何表现后面的阿宝,以及后面的《繁花》……
24.3.30更:未曾设想,居然会迎来大佬的婉转点评,一针见血针针到点,开口没有一句批评,但点出了这部剧作的本质,处处与先辈浴血拼搏换来的向往格格不入!
方式方法手段模式都被华丽的包装而掩住了腐臭!
原————————————数据增大,来了很多嘴脏的货,最后写一笔,对这个不符合时代以及果情的三级剧本的吐糟吧。
上海从开阜后,在曾经各种🐑👻的支撑下,一直站在时代的前沿,她的物质发达确实是公认的强大,但物质发达不代表灯红酒绿,也不代表纸醉金迷,尤其是在49后这种唯💰是图的风气一直在被改写,到了21世纪后疫情时代了,居然还在吹捧这种玩意,才是我吐糟的重点。
(可以自己去查一下小红楼,这种风向的玩意是怎么被收拾的)作为上海出身的第三代红移民,看到这种不符合时代精神面貌的🐶东西,我只站在历史正确的方向上对他踹之以鼻。
90年代的记忆还好好的保存在上海电视台的资料库里,好吗?
不是你放个远东遗梦就能抹掉的这是当时节目《快乐大转盘》的番茄台采访,那时的风气远不是“繁花”电视剧的风气,是与民共进的时代,是可以走进千家万户市民生活的风向,你现在的电视上还看得到普通人的生活吗?
那时的节目却是真实的歌颂人民,采访人民,切切实实的普通人的节目。
微笑,金先生笔下的繁花亦是如此,每个人都在书写繁花的时代,而不是你🕶️团队的霸总制杖远东风。
当真对时代记录感兴趣的,可以去搜秦兴培,人家记者自费用当时最好的录像设备记录了大量那时sh的人文街景。
这个视频里的展示,已经是当年物质生活超优的家庭氛围了,也并没有🕶️团队展示的那股子歪风邪气关于片中的置景,可以去看看这位博主放出的自家90年代的录像带,当年能采购🐑电器的家庭,不是从事外贸就是海运相关工作的家庭,80年代的4大件到90年代确实已经不吃香了,随着改开的初步发展,海外的事物一点点融进了人们的生活里。
但即使没有这些物件人们的生活也在前进的,而当时花大价钱享受这些的家庭也并不是如今人们眼中的非富即贵,很多海运家庭的最终止节点和书里繁花的描绘非常相同,都是平淡而真实的和缓。
🕶️的镜头椿到在亭子间楼上拍全景,只有平房,居然没有高楼???
你这拍的到底什么玩意?
90年代黄浦区已经是高楼林立的,以及到处都是在扩建的景象,尤其是人广铺天盖地的在造楼翻修,不是只有外滩➕黄河路这么虚无浮夸的遗老风。
以及当年最贴时代气息的情景剧,已经相当还原和接地气的展示过时代的交错感了,有鳞次栉比亦有新上海人的并进风貌,片中的老上海张柏伦&陈银娣夫妻作为房东也是一样要去拥抱所有房客的不同,求同存异贫富共行的主旨是不可能被资本抹掉的。
而且我作为同样有hk亲友的上海人,对🕶️描述的避港追捧真的相当反感,人的眼光短的只能看到眼前的光景,也可以长到跨过时代的闭塞性去打开局限,🕶️团队的观点,显然是非常短视的炒作哄抬流量作,将hk的气质挪移到了sh头上,呵呵。
同样是婚礼,这是与繁花同时代的hk气息
同样是婚礼,这是与繁花同时代的sh气息而为什么在这个节点放这种风气的片?
在市场低迷的时候,不得不丢个石头激起🌊,dddd。
而作为作品本身,除了取景和打光值得赞一点点,内容方面真不值一提。
👋🏻
这个事情就是2021年的事,之后所有sh媒体严打,内部整肃上架了群监管等手段,你在国内学“宝总”?
嗯,这位周先生和赴宴的各位就是你的明天
起初我也以为至少🕶️团队抄的是股疯吧,结果还加了他们hk的认知在其中,就像我初始标题写的大时代➕股疯,但套在sh头上就是离大谱,且故事细碎,节奏🗑️,每一集为了制造所谓的硬冲突,就是吵吵吵???
编剧是无能➕制杖?
冲突只有对ma和互殴两种形式吗?
呵呵,不响。
—————————9-10集太椿太椿了,不得不继续拉低分🤮这是什么弱置商战?
靠ma街取胜的商战咯?
把矛盾文学奖的优秀原作人文精华统统砍掉,硬是要自己造一个🕶️版,你编剧水平够得上矛盾伐?
啊???
真额是hk来额巴子港督,哈弄真的好椿好椿好椿😅这个b剧情,我都不想补进长评里ma你tm拉高了商战的调门,就这样打商战的啊???
碰瓷周星驰厨神啊?
椿不椿?
生意这样做的啊?
靠没影子的来路不明的异地厨师解围?
深井冰吧!
人家对面一举报你非正常厨师,市监督一来你马上就关门自检,还什么给你开门上菜,要么大概👋🏻👋🏻👋🏻宁嘎黄河路几额老板娘要么智商有问题才会得伐打电话举报弄,真额是🙄🙄🙄金老师笔下的李李是多滑溜多高明的不显山不露水啊,剧里被你这个b编剧改成什么啦?
要智力没智力,要后台没后台,要手腕没手腕,就tm人傻💰多所以跑来竞争最激烈的地方白撒钱是伐???
书里阿宝正因为欣赏李李的通透聪慧,且跟自己同拍,都不爱强出头不惹事才对她念念不忘,伐响弄🕶️王啊懂伐弄?
真哦…亏我还那么喜欢春光乍泄…弄大概真额老了江郎才尽了,或者弄个套只适合洋墨水,搭上点红颜色hk宁就巴子伐懂精了🙄要是商战跟剧里一样碰到点就行相木,大概生意宁塞是黄鱼脑子一泡污👋🏻最后靠撒东西解围?
澳门du债额欠条…哦,cn…弄一额sh阿宝手嘎长还伸去澳门啊?
刚乱啊?
宁嘎地头蛇何鸿燊会买弄账伐?
弄是撒东西啊?
要是靠自嘎,弄阿宝连得一额外贸局科长工作都么组通古,个立升一记头就贴得上澳门啦?
啊?
真哦,hk巴子刚是刚得来…伐讲了…真额一乱泡还有哦,明面上最最椿的就是搞了这个杜什么的角色,非要来一段打肿脸充胖子怀念杜月笙的二缺桥段,呵呵。
就这,你还标榜自己在拍90年代啊?
还说不是怀念30年代,赤果果的此地无银三百两,椿到家了👋🏻对不起哦,49后不欢迎这种地痞精神的哦,别以为你古惑仔的时代潇洒过,你永远也看不懂这股风潮2000后在内地是如何迅速被治理好的。
就像你们搞不定的猖狂张,最后是阿拉内地police帮你们迅速搞定的,以及19年你们的愚蠢行为也是阿拉在帮你们兜底买单👋🏻不再评了,叫是几十年不出沪语剧,土著不得不看看,真是浪费我时间,越看越椿🤏🏻🤏🏻🤏🏻👋🏻👋🏻👋🏻——————————更一下与时代不符的最重要依据,还有人记得老人画那个圈是几几年嘛?
是92年的春天,在那以前一切都是以国企主导为准,物质生活的平均值也是在那时候才开始逐渐打破。
而剧的开端甚至设定的阿宝求师的时候很多东西都还没开放的,是有红线准则在的,与外面的世界规则是完全不一样的。
93年这才开放一年,弄得已经华尔街之狼的态度了,那这种腔调一定是会被送进去的🙂就是在现在你及滋据众啦杠干也是要去🍵的🫡么办法,弄跟hongkong额直民心理刚撒乃?
一又听伐懂区别额咯,摊手至于苔圣园东家为什么要站出来唱双簧,很好理解啊,旧盛况一去不复返,就缺旅游宣传片的打卡机会呗,你好我好大家好嘛,总不能伸手打搭台唱戏的一巴掌咯,弄刚对伐🫣这个剧跟原著探讨的人文精神没有丝毫相关,就当城市名片的光影镜头看看就行( ̄▽ ̄)——————————本身只想写短评吐吐口水,但是基于原版内容特子剧版,有的相交处啊有叫怪背离内容,淮是长评吐吐伐。
开篇淮可以额,尤其是最老早一套额sh生意经派头噱头苗头是对额,特子sh男宁额三只皮夹子讲法啊是老派讲法,米道是对额。
就是90年代开头额转折阶段,sh伐会出现普通还户额公务员,医生特子警察绝对伐可能是外省口音,叠额送光连得插头司机都是好岗位,徐部应该是上海口音。
但是剧版叠股海派风放到今朝,只适合了电视里摆标精了。
——————————王导额个宁风格实在太浓,整体方向性太靠近20世纪30年代额海派,90年代已经开始收敛转变,更适应新世纪额海派需求了。
无还了想,最近哪能噶西多网络内容了推黄河路,而且塞是配图老早子额霓虹招牌,剧版上映再反应过来,原来是铺天盖地额营销,为了勾起90年代额共鸣感。
但事实经过90年代额打桩模子,吾想一拉啊伐认为剧里叠额叫SH,尤其是乃黄河路拍了像百乐门,饭店变成拜码头用额20世纪初额旧海派了🙄老早生意最好额苔圣缘就是剧中李李饭店额位置,啊伐古是中等装修,正常消费额大饭店而已,吾猜啊么的老板愿意放下本职生意费力气组剧中李李叠额角色,去串当掮客撬特宁嘎生意得罪常客。
个就是李李饭店个只位置哦
宁嘎是饭店,伐是百乐门,伐组掮客生意哦,书里响李李啊伐参与台面饭局额,都是能避则避
个还是一几年装修之后额样子,最老早还要普通,就是正常饭店,伐存在纸醉金迷哦改编乃流子阿宝变成SH教父来,有点13,阿宝了书里只不古是一额投机商宁,但有的少许原则,带点潇洒风流气,一额生意路子么一乃拼得古李李饭店额堂客,外省上来额生意宁好叫比阿宝叠乃小打小弄额滑头财大气粗了。
而且为了加情感戏,特回拔高了领子额sunakku气质,虽然书里写一日本回来,但一是一额么戏份额小角色。
剧中就变成了阿宝额挡门宁,了资本生意额概念里,是阵地一定要有门前沟是伐?
么宁组挡板就么办法运作了?
特子汪小姐作为国企外贸部门额小油子,撒地方会得嘎天真,一门心思挺阿宝?
叠额姑娘书里一直是小心思伐断,可惜么的手段,只是靠职位班门弄斧,剧版实在匹配伐上叠额角色额探讨深度。
书里额重点是感叹时代变迁特子人文交汇,剧版变成了商战大亨阿宝叱咤上海滩来,叠种大亨气质并伐符合90年代,属于已经故去额远东。
全上海名宁大概塞来齐了,弄得像SH哈利波特额氛围,伐来伐是上海宁😂黄龄,阿庆,papi,范湉湉,陈龙个种平常已经伐出镜额塞来了🤣笑色特宁了内容只值1🌟,多1🌟把游本昌老师,还有1🌟把王导额个宁风格。
————————剧版伐应该叫繁花,叫奢靡浮夸之上海大亨还差伐多。
伐想看白话书,但想看真繁花额,可以去看话剧版,对原作特子SH额真实面貌尊重得多的多。
——————————pps:看伐懂马伊琍额接片风格,了大会上唱了响亮谈40+接戏么受到门槛限制,但为撒近几年拍额角色塞是一副腔调乃?
从前半生➡️爱情神话➡️繁花,有撒额个宁角色成长突破伐?
么看出来,腔水还是个副腻浓腔水。
角色额立足点啊塞是差伐多额,80%靠男宁,最后挣脱一下再顺便谈谈“独立”,跟一本宁额生活选择好像特别背道而驰。
而另一额连搭演员,吴越,同样额三出剧目,却塑造了三种完全伐一样额人物个性,而且吴越伐是伐会嗲推个一套,宁嘎了话剧如梦之梦里想嗲了伐得里额了。
是个种嗲透角色太方便乃,淮是懒得调整自家去塑造角色,可能只有演员自嘎晓得☺️难办看看么是则劲,但作为演员天天一副腔调就么劲了👻
《繁花》真正的精髓在沪语版。
原剧所有上海演员都是用沪语拍摄。
沪语版的《繁花》更能真正展现那些十里洋场谈判上的字字珠玑,那些红男绿女欲拒还迎的意乱情迷,那些嗲声嗲气笑容背后的绵里藏针。
《繁花》穿越时空把那个谁人背后没有闲言闲语的市井小巷,霓虹闪烁大街上的浮光掠影,云集时代弄潮儿的90年代上海呈现在你眼前。
看懂《繁花》,一些上海重点地标一定要知道。
提篮桥是监狱的代名词,著名关押经济犯的地方,爷叔蹲过提篮桥,又在和平饭店有长包房,谜一般背景,猜测之前一定大赚过,吃到时代变迁的红利,当然也因为种种原因没有规避风险和陷阱,吃过大苦,沦为阶下囚。
(第5集有所交代,这里先不剧透)黄河路又是什么地方?
当时南京路上最热闹,最有档次的一条美食街,短短700多米,居然有100多家饭店,一到晚上,霓虹璀璨,名流云集,热闹无比。
当然我没有见证过它的繁华,因为当时我才几岁,可我却亲眼见证过它的落幕。
依稀记得在十几岁时曾在黄河路上一家饭店吃过一次长辈的60岁寿宴。
黑漆漆,有些老旧的一家饭店,黄河路只是一条南京路大路上拐进去的小街,只记得冷冷清清的人气,和傍晚时分路过国际饭店时蝴蝶酥出炉的奶香味。
西康路101号——上海证券交易所,是改革开放后中国证券市场的起点,也是阿宝炒股发家的地方。
1992年,上海推出股票认购证,30元一张,阿宝经过爷叔指点,大量囤积这张证,牛市后证书升值160倍,让阿宝成为大户,积累第一桶金。
当时售卖这张证书最后一天,抢购人潮涌动,铁门关闭千钧一发之时,是蔡司令推了阿宝一把,自己反倒脚被夹伤,这一推彻底改变了阿宝的命运,所以阿宝永远记得这份恩情。
第一第二集正是从股票引入阿宝成为宝总的发家史,带出阿宝身边一个个鲜活的人物,抛出第一个重要戏剧冲突的悬念——阿宝的车祸是谁造成的?
阿宝在股市上风生水起,成为大户后,吸引游资麒麟帮的注意,想拉起入伙。
麒麟帮试探阿宝,故意放出414股票会暴涨的消息,没想到蔡司令姘头金凤凰泄露消息,发根叔太贪心,堵上自己和亲友全部家当输的的一干二净,心梗猝死。
阿宝一直没有撇清自己和金凤凰的谣言,发根儿子以为金凤凰是阿宝的姘头,把父亲的死怪罪到泄露消息的源头阿宝身上,所以开车撞阿宝。
阿宝始终没有揭穿蔡司令与金凤凰的私情,自己抗下这个锅,报的就是当时蔡司令在西康路那推一把自己的恩。
股票是时代变迁,改革开放政策推行下的机遇,阿宝抓住了机遇,一夜暴富成为宝总。
但同时股票也是一个巨大的有风险的泡沫,多少人倾家荡产,发根叔只是没有躲过风险,掉入陷阱的沧海一栗,但也是输家的典型。
爷叔说,大暑之后必有大寒,牛市之后必有熊市,劝阿宝及时清仓解套,也是尝过苦头后的过来人箴言。
在第一第二集通过股票引出人物后,第三第四集开始进入主线商战,剧情开始狂飙,真正的华丽大戏开始上演。
有人被股票套牢,有人被房子套牢,有人则被女人套牢。
围绕在阿宝身边的有三个女人,值得讲一讲。
汪小姐——横冲直撞,风风火火,有冲劲但太冒失。
她在外贸大楼上班,公司里的红人,科长的热门后补,是阿宝的红颜知己,最可靠的政策变动消息来源。
汪小姐是阿宝身边三个女人中最单纯的,最被阿宝牢牢吃定的,一个珍珠耳环就哄的开开心心的,汪小姐嘴上嫌弃款式老旧,心里却喜欢到不行,同事吃早饭的手摸一摸都嫌弃油腻。
但目前剧情看来,阿宝只是把她当成红颜知己,一个可靠的朋友,汪小姐对阿宝有情,但阿宝的真心在生意里。
汪小姐的师傅金科长早就看出了汪小姐的冲动,沉不住气,早晚要吃大苦头,嘴上说让阿宝盯紧汪小姐,实则在敲打阿宝不要做违规的事,光追求利益,钻空子不规避风险不光会害了自己,害了汪小姐,更害了整个外贸部门的名声。
金科把自己当初举报自己的姑父(爷叔)违规避免他犯更大错误的事告诉阿宝,也是在震慑和敲打阿宝,让他作为警戒和教训。
马伊琍饰演的玲子灵得伐得了,一句轻飘飘,笑眯眯的话里带着三分小作,三分嗔怪,三分妩媚。
上海小女人腔调拿捏的炉火纯青。
玲子她八面玲珑,会做人,更会帮阿宝兜底,阿宝车祸后来讨债的全部安排得明明白白。
她是有小聪明,小算盘的,2000元的珍珠项链转一条马路立刻翻到20000元,但这点小算盘阿宝早就看看明明白白。
阿宝只是不响,他知道玲子对自己是真心的,是自己最后的保底依靠,就算自己一无所有,没钱了重新从宝总跌落到阿宝,玲子也依然会陪自己去朱家角小桥上走走逛逛吃一碗小馄饨,哪怕再晚来到夜东京,宝总也能安心吃到一碗抚慰疲惫的热泡饭。
玲子的小聪明是她和阿宝之间的猫鼠游戏,是小情趣。
两个人谈笑风生,你来我往之间拉扯感十足,烟火气十足。
玲子会喝阿宝喝过的酒杯,细细品味他停留过的余味,在乎阿宝到听到一点点阿宝感情的风声都要停下自己手上的算盘珠子,打电话嗲声嗲气质问阿宝有没有在别人那里下过代表承诺的保单,这些都是玲子投入真心的表现。
她嘴上没个把门,天天怨怪阿宝,实则心里喜欢阿宝到不行。
玲子守护一片阿宝最核心社交圈,不去黄河路瞎闯荡,安安心心做市井小街接地气小饭店老板娘,一颗真心半颗给了钱,还有半颗当然给了让她又气又笑的阿宝。
但玲子的小聪明也是一颗定时炸弹,不听阿宝的话,动了三羊T恤的货,可能会引发意外麻烦。
李李是三个女人中最深藏不露,最让阿宝捉摸不透,吃不定,也是最有可能套牢阿宝的女人。
李李带着3000万华丽空降黄河路,取名饭店至真园。
至真园这个名字真有意思,真作假时假亦真,假作真时真亦假。
这个饭店的名字本来就在预示着李李和阿宝之间势均力敌,同时也有一些商业利益上的往来。
至真园在花河路上的位置像个鸟笼,想进容易想出难,这也体现了它商业要道的重要性。
李李开的不是饭店,是一个攒机会的大局,昂贵的龙虾甲鱼,豪华包间只是吸引商人的噱头,她想要的是开一个上海滩最大生意,最珍贵消息的交流场所。
李李的捉摸不透牢牢的抓住了阿宝的心,阿宝还是去了至真园,用一道走后厨吃的干炒牛河为至真园赚足嘘头,同样的手法也用在了三羊品牌的炒作上。
三羊品牌刚上柜时,两个时髦女郎对其不屑一顾,说道,听也没听过的牌子。
是的,宝总深谙品牌推销的门道,他请来当时上了春晚最火的“流量”明星费翔,用费翔冬天的一把火,和其它伴舞身上耀眼灵动的三羊牌体恤衫一同在沪联商厦的舞台上冬日热舞,配合各大时尚杂志报刊打出知名度,让三羊这个牌子成为上海名牌,让年轻人和老老少少追星族趋之若鹜。
有了上海名牌这个称号,一下子让品牌价值飙升,价格和国际品牌看齐,这样才是真正的赚大钱。
疯狂炒作的背后必有大量不理性的泡沫存在,一件体恤衫溢价那么高,没有风险吗?
当然有。
李李在三羊品牌还没正式上市前就送给了阿宝一件品牌仿制品。
市场一旦被破坏,都是冒牌货,三羊品牌的成功上市恐怕不会那么顺利。
后续预告看到玲子挥刀失控,宝总恐要铤而走险吃官司,也让我们非常期待接下来更新的剧情。
黄河路上各位老板娘的保卫战,股票市场上的变幻莫测,品牌打造炒作中各方势力的利益纠葛,一幕幕大戏正在上演,一个个小市民踏上时代变迁的浪潮变成一个个独霸一方的风云人物,有的人乘时代云梯顺势而上,紧握机遇,有的人人财两空,如鲜花般快速绽放又如泡沫般一朝破灭,一切好戏,《繁花》才刚刚开始。
先说原书。
原书体例分两篇。
一则写六七零年代,二则写九零年代,双线并行,注此写彼。
多数人喜欢前面那一段,如蓓蒂化鱼,对后一段有很多微词。
觉得琐琐碎碎,腌臢底事,兜兜转转乐此不疲于裤裆事情。
但后一段的虚空照眼,是没法讲的,写不出来的。
那些有心无力、男女骚味也只是于外围打转转,说隔靴搔痒都是抬举。
只能作者读者,以心传心。
天真决绝是容易干脆利落下笔的,陈腐犹疑,自然是抓不住重点。
原书题旨,说到底是虚空。
繁花照眼、终是虚空,死生昼夜、水流花谢。
不论原作写裤裆里的事情也好,还是改编写股票的事情也好,能回到虚空上,就是《繁花》,否则就不是。
如果暗写改开后的财税史、城头变换大王旗下的你方唱罢我登场,也是能回到虚空上去的,那段历史暗线以及折射的民生,台上你做、台下我望,也是足够惊心动魄。
只是给谁胆子,这个题旨也不敢那么写。
《繁花》的笔法,改编本来就难亦步亦趋。
改编的方法论,向来是得意而忘形,不拘什么裤裆和股票。
情节与人物不过名相,题旨才是真佛。
但眼下两集,观其趣味,只见虚假,不见虚空。
那个时期的上海,也不是那个样子的。
香港人的理解,笑话。
不赘述。
还不如照虎画猫写有心无力的男女骚味,虽说这也非上策。
阿宝(没了沪生小毛)从六七零年代到九零年代之间的时日,书里也没说什么。
怎么发挥,不苛求。
只是要看《大时代》的如此年代满障碍,大伙儿何必来看《繁花》的浮沉悲悯。
点了个八宝辣酱,死命放浏阳辣椒,都是辣字,味道却一点点沾不上,那可不行。
撑起前几集的游本昌老先生,是个苏北佬。
从苏北方言里找个词状写,只能憋出一句“嚼蛆”。
金宇澄老先生跟许子东讲,“(拍得)没法看”,是这回事。
而且这么改,好像没有蓓蒂了。
谁能不喜欢蓓蒂呀,怎么能没有蓓蒂呀。
(最开始是第22集的时候写的,看完全剧之后又更新了一下)在2023年万物凋零的冬天,我们迎来了一场繁花。
如果说《繁花》原著小说是不响之下的俗世悲喜,带着古典意味的荒凉与悲伤,那么电视剧繁花更像是一场声色俱足的盛宴,是王家卫梦回大上海的乡愁幻想。
它是如此丰富如此令人惊喜,不管是剧中独具特色的沪语方言,年代和种类跨度极大的各式bgm,各式各样的美食,还是电视剧本身勾起的上海滩回忆,都非常值得讨论。
当然仅就剧情来说最令广大剧迷关注的,还是我们黄河路上人见人爱花见花开车见车爆胎的宝总,周旋于几个魅力女性之中最后到底情归何处。
我也一直和大家一样对此津津乐道,眼见看到第22集,阿宝和李李的关系眼见终于有些端倪,才终于提笔开始写这篇影评。
剧里剧外都有人为宝总情事操碎了心其实要聊阿宝和剧中几位女性角色的关系,首先就不得不提到一句在剧中多次出现的话,也算是这部剧中爱情观的主要依据——“男女之事,源自天时地利,差一分一厘,就是空门”。
其实阿宝和剧中的几位女主多多少少都互相有情,然而他们最终的结局,却都有关天时地利。
一方面阿宝是一个懂爱的人。
他天性仁义平和,身上有类似贾宝玉那种天生可以欣赏女人各式各样的美好的能力,比如玲子成熟女人的娇嗲与温柔,汪小姐天真热烈与勇敢赤诚,李李的神秘惊艳与智慧圆融,而他也在与这几个女人不同的情感关系中得到滋养。
但阿宝某种程度上又是一个“爱无能”的人,这是我观剧到现在的感受。
阿宝在感情中太多被动太多“不响”,本质上是悲观主义者,缺乏坚定执着的勇气。
究其根本可能正如阿宝所说,他是从小在悲喜之间反复进出的人,因此他对人世间的荒凉他早有准备,有的时候甚至是过于有准备了。
所以阿宝的感情总是来时轰烈浪漫,去时寂静无声。
这也是一种宿命。
在剧中与阿宝有情感关系的主要有四个人,按照时间先后顺序分别是雪芝,汪小姐,玲子,李李。
阿宝对这几个女性分别是什么样的情感,最后又会是什么样的走向,下面就依次来说一说我的看法。
雪芝·天上月和水中月雪芝是阿宝真正意义上的初恋。
虽然阿宝在房顶上跟玲子说自己的前女友的时候,说她变成金鱼游走了,指的好像是蓓蒂。
但是我们可以注意到,彼时候已经是阿宝和雪芝第一次十年相见之后,那次见面阿宝发现雪芝把自己的英文名取为蓓蒂,他问雪芝为什么要这样,说雪芝是雪芝,蓓蒂是蓓蒂。
在见面之后,阿宝又以旁白的形式感叹,天上月和水中月,我曾想到底哪个更好?
我想过无数次和她的重逢,但我没想过会是这样的。
我个人浅见中,雪芝和蓓蒂对阿宝来说就是水中月和天上月,反正总归是消失的月光。
在这次见面之后,二者在阿宝心中其实已经合二为一了。
雪芝在剧中是作为阿宝的白月光出现的,甚至阿宝直接提出了“天上月”这个说法,雪芝也确实符合白月光的所有需求。
从雪芝不多的戏份中我们能清楚感知到的人物性格有:清冷,灵慧,野心,矜傲。
虽然两人相识于少年时代,曾有过的那段爱情也是青涩而浪漫,但是很明显的一点是,在他们的这段感情中雪芝更多的处于一个主宰和引导者的身份,而阿宝则是迷恋与追随者。
两人在火锅店里,阿宝看不清雪芝的样子,但依然满脸痴笑从在火锅店朦胧的雾气中雪芝在教阿宝“love”的拼写,到雪芝先阿宝一步去到花花世界香港,在十年之后衣锦还乡,并用一个“20000”的数字给阿宝冰冷的刺激,再到最后雪芝陷入落魄依旧不肯低头,率先表示“我有了”,再定下一个十年之约——雪芝在这段感情中始终快阿宝一步,也始终居于高位。
这段感情里的天时地利人和,阿宝是完全没有主动权的,也因此只能是一场空。
其实从两人告别时车窗里雪芝含泪凝望的目光能看得出,雪芝对阿宝其实是有感情的,并不像看起来那么冷漠。
而且大概也早就后悔了。
但是雪芝更爱自己,不管是过去爱更光明的未来,还是现在爱自己不能回头的骄傲。
所以从过去到现在,雪芝在阿宝的感情世界里就像她的身份白月光一样,光华夺目但触手冰凉。
这里插一句,我认为雪芝最后不会去赴约。
因为在最后的约会中避而不见,是她对这段感情最后的主宰。
雪芝不会放弃这个身份。
(更新:看到第28集,雪芝去世了。
仅仅在和阿宝香港偶遇三个月后。
我觉得这也算是某种程度上的不赴约。
因为雪芝只要不是死于非命,那么她在和阿宝见面的时候,应该已经情况不太好了。
但她没有告诉阿宝,反而强调你走之后,就像这次没见过我一样。
)对于阿宝来说,雪芝是的存在简单又复杂。
是第一次付出全部真心却被辜负的初恋,是后来者难以逾越的白月光,是永远的遗憾和牵挂——是,但还不止如此。
雪芝加重了阿宝感情世界里悲观的底色,以至于满腔热诚的汪小姐认得阿宝的时候,他看起来是个让人如沐春风的暖男,实际上已经是个冷了心肠的男人,爱无能的空壳子。
这个我们后面再讲。
汪明珠·是永恒陪伴还是永远的时差如果说雪芝的设定是一个男人心中永远难忘的白月光,那么汪小姐更像是每个普通人都会有共鸣的青梅竹马快乐时光。
剧中阿宝和几个女性一起吃的东西,其实就颇有象征意味——比起玲子充满家常味道的泡饭,和李李多少显得隆重的的羊肉火锅,汪小姐和阿宝的排骨年糕则充满轻快活泼的感觉,正如他们的感情一样。
他们两人相处的细节总是充满欢声笑语,令人仿佛看到自己的青春时光,忍不住会心一笑。
这种情感氛围和汪小姐的个性是分不开的。
浦西明珠汪小姐显然是在充满爱的环境中长大。
她未出场的父亲可以在她需要时拿出一晚给她买车,也可以在她想辞职下海时全力支持。
可以说汪小姐不缺钱也不缺爱。
在这样的环境中长大的汪小姐,不管是对感情还是对事业都充满勇气,敢付出也敢索取,突出一个字就是“勇”。
所以王家卫给她的配乐是王菲的“执迷不悔”。
然而汪小姐和阿宝性格差异其实是挺大的。
她的勇遇到阿宝,也许注定会受伤。
在还没有受过伤的汪小姐看来,世间事对自己来说,大抵都是水到渠成,自己天生就该是备受宠爱的。
比如自己和阿宝相识于微时,互相扶持着一起前进,直到一个成为黄河路上叱咤的宝总,一个成为外滩27号备受瞩目的明星,然而也因此,他们的感情终于走到了不得不做出抉择的时刻,这令人伤感但也是必然的——这是汪小姐的视角。
她一直认为,自己和阿宝之所以没有在一起,是因为双方的身份所限制。
因为两个人暂时都要谋求发展,所以先不戳破窗户纸。
但等到戳破了,那自然是水到渠成的。
但是在阿宝看来两个人是什么样呢?
也许连他自己也没有想清楚过。
他可以慨然说出排骨年糕对他从来都不是生意,但是不是生意是什么,他大概也给不出回答。
说是友情吗?
那是自欺欺人。
说是爱情吗?
好像又还差一点。
他想不清楚,或者拒绝去想,只是到了汪小姐逼到眼前要个答案,他才不得不给出自己的回答——往后退了一步。
然而男女之间到了一定地步,往往是有进无退的。
这一步,两人也就告一段落了。
对于阿宝和汪小姐的感情有许多争议。
很多人都在纠结,阿宝爱过汪小姐吗?
我认为阿宝明显是喜欢过汪小姐的。
不管是他在很多场合下对汪小姐本能且没有底线的回护,还是在他失去汪小姐之后痛彻心扉的失恋状态,还是汪小姐最后一回头拥抱时他本能的疼惜与贪恋,都让我不禁想问,如果这都不算爱,我有什么好悲哀?
但是如果真的爱过,他又为什么会拒绝汪小姐呢?
两人剧中彻底告别时的最后拥抱。
阿宝的肢体语言和微表情,在这里表现出了难以克制的贪恋。
剧中在阿宝和汪小姐的决裂之后,紧接着就是和雪芝的回忆,这个回忆出现的时机就是在解释,阿宝为什么面对汪小姐会是这样的表现——他曾经毫无保留的爱过一个人,但是最后却被辜负了。
因为对方想要更光明的未来。
所以现在功成名就的宝总,表面上看起来如春风般和煦,内里某种程度已经成了爱无能。
他没办法再相信没有经济基础的爱情,更不敢让一个女人牺牲光明的未来和自己在一起。
就像他对汪小姐说的,我不会去卖茶叶蛋,我也不会让你去卖茶叶蛋。
汪小姐所言你做什么我都愿意跟着你,阿宝内心是信的,但也是不敢信的。
他感动感激汪小姐的热烈的爱,但也因此不敢接受。
所以对于这段感情最后他只能说对不起,谢谢你。
在最新的剧集中,汪小姐和阿宝已经决裂并且成了对手,表面上看这是一种渐行渐远,但实际上大家都还在生意场中,他们兜兜转转总还会碰头。
今天是对手,明天未必就不是朋友。
阿宝这样冷了心肠的被动个性,其实更适合被文火慢炖,汪小姐的快手抢攻反而会让他退却。
如果有一天两个人都成长了,未必没有可能。
(更新:在剧集大结局,阿宝和玲子已经是彻底告别, 但是和汪小姐显然还留有悬念,甚至暗示着两个人在未来好像走到了一起,至少是有再度重逢。
正如我之前所说,阿宝和汪小姐,确实还有无限可能。
)其实关于阿宝和汪小姐的关系,《繁花》剧组曾有官方解释——就像时针与分针。
事实上这不是王家卫不是第一次借着时间的概念玩感情了。
在《阿飞正传》中,张国荣饰演的阿飞就曾指着钟表,对˙张曼玉试验的苏丽珍说,从这一刻开始,我们就是一分钟的好朋友。
这一分钟让两个人都记了一辈子。
而在《繁花》当中,阿宝和汪小姐这时针与分针的关系,其实也可以从两个方向解读。
悲的解读是两个人都在前进,但始终不同步,总是有时差不能重合。
这和剧中用字幕形式给出的旁白是不谋而合的——“男女之事,源自天时地利,差一分一厘,就是空门“。
但是从另一个角度来说,时针与分针又总是在同一个表盘上,并且每过一段时间就会重合一次,就像圆舞一样,兜兜转转换过许多人,但你总还会碰到你最初的舞伴。
这是一种漫长而执着的陪伴,又何尝不动人?
最后不得不说,说着家乡话的唐嫣对这个角色的演绎也超过了自己以往的偶像剧演技,把这个前后反差相当大人物成长线非常明显的汪小姐演的有血有肉,令人动容。
从一开始咋呼到有些骄纵风光出尽的汪小姐,到后面和工人打成一片受挫创业的虹口小汪,再到看清自己勇敢创业敢打敢拼九死不悔的汪总——前头的风光令汪小姐成为万人注目的浦西明珠,后面的低头则令最开始不喜欢汪小姐的人也对她刮目相看。
那一句“我是我自己的码头”,让汪小姐得到所有人的尊敬。
尽管后面她为这份倔强付出不少代价,但这份女性身上的倔强与骨气其实正是王家卫所欣赏的,也是我所欣赏的。
到最后繁花落尽,大家都离开了黄河路,只有汪小姐还在此坚守,而且俨然已经是成功的事业女性,堪称女性之光。
在此我想说一声,汪小姐,了不起!
我们,变成一对差点缘分· 玲子玲子是剧中相当精彩的一个角色,也是前后给人感觉变化较大的一个。
我个人对玲子的观感也经历了从喜爱到有些讨厌再到重新理解接受再到最后赞叹喜爱的过程。
当然这和马伊琍女士的精彩塑造是离不开的。
顺便提一下,我认为马伊琍女士也是全剧演员中演技最好的之一,路转粉,点赞。
有个细节,剧中阿宝唯一去过的女性的家就是玲子的,相比起来,汪小姐的家只是作为背景提到,李李的家只是在门口走了个来回,这个细节显示了宝玲二人的关系与众不同的地方——温馨,亲密,家常。
而且玲子的家虽然只短暂出现不多的戏份,据说王家卫却是精心打造了很长时间,在种种细节上都花费了很多心思,也可以看出剧集想要赋予玲子这个人物的特质:她是一个很善于打理家庭营造家的感觉的成熟女性,有别于汪小姐的青春烂漫,李李的神秘冷艳,这是玲子独有的特质。
如果说雪芝是终身难忘的白月光朱砂痣,汪小姐是年少心动青梅竹马,玲子就是成熟女人的温柔乡。
对阿宝来说,玲子如妻如姐甚至如母,是他一生难寻家的感觉。
玲子对阿宝的爱情应该是从收到那张邀请她回国当老板娘的机票开始。
从异国他乡一见如故并互相帮助,到对方重诺守信且对自己一掷千金,这爱情来的轻易却又理所当然。
但是对玲子来说,这是一份无望的爱情。
正如玲子在最后一集中所言,她从一开始就知道,她和阿宝不可能,不仅是因为阿宝在她面前聊起了初恋,还因为他聊得太坦然,太投入。
但玲子还是在这种看似清醒中放任自己爱了四年。
也许是自我麻痹,也许是自信时间久了可以让阿宝日久生情,又或者陷入爱里面每个人都像一块豆腐,难以自拔。
玲子给自己设立了四十岁的deadline,就像阿宝和雪芝有个十年之约一样。
这四年当中,他们两人的相处充满心照不宣的默契。
不管是是玲子那总也修不好的房顶,还是日常相处中她那机关枪一般让人插不进口横说横有理竖说竖有理的絮叨,又或者她颇被观众诟病的三不五时的打秋风行为。
宝玲的日常相处,看起来是玲子占尽便宜和上风,其实是两人都心知肚明的不能越界的游戏。
可以说剧中几位女士与阿宝的感情中,我认为玲子的最为缠绵刻骨,带着成熟女人的清醒与克制,令人回味无穷。
剧中我认为最浪漫的情节之一,就是玲子以开股东大会的名义跟阿宝约会。
两个人大清早翻山越岭,在细雨中挽着胳膊打着伞去吃一碗小馄饨,谁看了不说一句,嗲!
事实上玲子这个角色的人物全貌,是随着她和阿宝的决裂才逐渐得以显现。
之前阿宝说玲子是“神通广大的老板娘”,但是其实我们作为观众,之前并没有感觉到玲子神通广大在哪里。
顶多是看得出她在面对多路人马到夜东京探路或寻衅时,表现得八面玲珑游刃有余,确实有点情商在身上。
其实玲子本质上是个比较传统的女人。
从她在至真园和李李那句“如果有选择谁愿意当老板娘”就看得出来。
因为这句话的潜台词是,当老板娘毕竟抛头露面,迎来送往,还是找个靠谱的男人托付终身才是正道。
其实明眼人都看得出来,玲子这个老板娘当的还是很舒服的,不担心客源,不负责盈亏,万事有阿宝兜底,日日打开门来接待几个熟客就行,简直就像在过家家一样。
事实上也是如此,过去的几年,玲子确实把夜东京当成了自己和阿宝过家家的地方。
她其实有能力把这个饭店做好,但她不愿做。
因为这样她和阿宝就真的成了投资人和老板的关系了。
玲子有意“韬光养晦”不事经营,潜意识就是想保持和阿宝的暧昧关系。
作为一个经过许多事的中年女人,玲子虽然浪漫却也有现实的一面,她比汪小姐更看重金钱这样的实在利益。
她在和阿宝吵架时所说的那句“我就是觉得钱能解决一切”不是开玩笑的,事实上是代表了她的感情观。
你为我花钱,愿意让我乱花你的钱,那就代表你心里有我,这是玲子的逻辑。
所以当一切终于戳破,玲子意识到一直以来她以为是自己和阿宝两个人的游戏,其实所有人都看得明白。
自己自以为清醒,但其实真的已经等了很久很久,等到自己都快要老了,阿宝还是没有来。
自己和阿宝看似亲密,但始终隔着一层。
那一层好似千山万水,应该是永远也跨越不过去了。
玲子终于没办法继续自我欺骗下去了。
她决定停止等待,结束这几年的过家家游戏,做好这个自己以前内心并不情愿接受的岗位——老板娘。
玲子坐在阿宝曾经回忆初恋的房顶上,这一刻她看到什么,又想了什么呢。
在这里我认为是玲子很大的一个成长——一个女人从男人的臂弯里站起来,心甘情愿的变得坚强。
这是非常重要的,因为有很多女性虽然也在努力的生活,内心却忍不住自怜,始终觉得还是有男人靠着要好一些。
而玲子的这种奋发向上,也刺激了一直半躺平的好友菱红,让菱红也毅然决定去远方为自己的未来打拼闯荡一番。
当《再回首》的音乐响起的时候,两个中年女人在街头遥遥相看,半生沧桑已过,她们的友谊也历经风波,但终于都鼓起勇气各自启航,真的令人感动落泪。
不得不说王家卫导演在这部剧里给很多女性角色都打造了人物弧光,比很多所谓大女主剧里的女性角色都要动人,为王导点赞。
值得一提的是,剧中玲子和汪小姐在和阿宝“决裂“之后,都一度表现出了老死不相往来甚至好像反目成仇的姿态。
其实这是很好理解的。
多年爱而不得,痴心付流水,心中难免有气有怨。
但是男女之间,其实除了有情,还可以有义,正所谓买卖不成仁义在。
等到时过境迁,两个女性也都看清了曾经的爱恨,选择了释然。
这几年的时光,阿宝说一声“我欠你的”,是有情有义。
对两位女性来说,说一声你不欠我,则是骄傲和骨气。
我一直在等王家卫让两个女主角说出这一声“你不欠我“,最终他做了。
而最后玲子那句”我怕万一是真的“,仰着头迎着灯光,眼中有泪,想必所有爱过的人看到这一幕都会忍不住泪盈于睫。
曾经阿宝在玲子那里随便撒钱的时候,多少人说他冤种,这一刻谁会不觉得,玲子的爱价值万金,根本不是区区五十万一百万可以比拟的。
对有的人来说,一生可以从名利场中打滚来回千万次,但是到了黄昏日落,万家灯火中有一个人等你回家,对你说无论你以后是什么样,我这里总还有你一晚泡饭,却是一生难求。
正所谓,观众笑阿宝太疯癫,阿宝笑观众看不穿,阿弥陀佛。
错的时间遇到对的人·李李辛芷蕾饰演的李李在剧中是当之无愧的美艳担当。
之前曾有观众诟病这部剧像民国剧不像改开后,细想之下大概主要是因为辛芷蕾。
剧中辛芷蕾饰演的李李有着神秘的过去,气质神秘冷艳,打扮浓墨重彩,衣服发饰从不重样,艳光四射,确实有几分旧上海的味道。
从剧中其他人物相当符合年代感的服化道来看,王家卫并非对此没有感知,那么李李这种略显突兀的美就是王家卫的有意为之。
王家卫就是要李李像一株浓艳的花朵在八仙过海的黄河路开与众不同,甚至达到某种奇异景观的效果,甚至令人不敢逼视。
这是李李人设的一部分,也是王家卫个人审美的体现。
宝李的感情线或者说关系线是剧集完结之后很多观众迷惑的一点。
很多人在纠结,李李到底来上海滩来黄河路干什么。
她和阿宝到底是什么关系,两个人有没有爱过。
A先生和阿宝又是什么关系。
这里我就从自己的观点解析一下,纯属个人看法, 杠就是你对。
在我看来,李李最初来上海,大概是来看一看在股市大战中曾经如一群野狗分食了她爱人倒下的尸首的上海帮,是什么样子。
多多少少也有报仇的想法。
那句一再出现的在爱人耳边“我会用我自己的方式记住”就是证明。
而在剧集一开始,爷叔也不止一次提醒过观众,阿宝当年的收尸行为是跟深圳帮结了仇的。
所以当李李来到黄河路,发现其中的一只野狗阿宝在这里似乎赫赫有名,就已经有意要对阿宝下手了。
她不能容忍以分食A先生起家的人现在如此风光,必须要让对方从哪里站起来再从哪里跌倒。
所以《繁花》开头那两集不算的虚张声势,用各种方法一定要把阿宝吸引到至真园,其实都是在布局而已。
因为李李务必要浓墨重彩的出现在阿宝面前,让他印象深刻,和他建立联系。
然而从李李见到阿宝第一眼准确的说是看到阿宝的背影开始,一切就变了。
是的,李李第一眼看到阿宝,是一个背影。
阿宝在簇拥的人群中,闪烁的霓虹灯下,笑着朝人挥手。
而在那一刻,李李眼前竟然出现了自己在海边纵身一跃的爱人。
在最后一集中,王家卫将宝总登场黄河路的那个背影和A先生的海边背影反复对照,意味明显。
事实上王家卫让胡歌来演A先生,就已经是这个意思。
当你的仇人像你的爱人,爱恨又该如何安置?
狗血又经典的替身文学就此登场了(bushi)。
李李对阿宝的态度是一点点变化的。
最初只是千方百计想要吸引阿宝入局,三番五次送鲶鱼想让阿宝进入资本市场,再在自己熟悉的领域把他打败。
到后来阿宝终于如李李所愿,不得不进入了资本市场,两个人的交集也就日渐增多。
在热气腾腾的羊肉火锅店里,两个人多少次围炉而坐,相对到深夜。
谈的是生意又或者不只是生意,只能说不足为外人道也。
说起来,李李曾多次送鲶鱼给阿宝。
鲶鱼天生具有进攻性,能够让三文鱼紧张起来,运动加剧,肉味也就更加鲜美。
乍看起来李李这鲶鱼指的是资本市场里的新势力,但事实上,李李又何尝不是阿宝感情世里的鲶鱼?
汪小姐和玲子在阿宝的身边盘桓已久,也算是相安无事,对彼此的存在多有包容。
直到李李的出现才骤然打破了这个平衡。
可见李李看似沉默“不响”,但隐含的进攻性总是存在感拉满,让人无法忽视。
从两个人最初在雨夜的来回相送,一前一后各怀心事走到快天明,就已经很难说是清清白白。
也就是这件事在阿宝的情感世界引发地震,导致汪小姐和玲子先后破防。
宝李关系的转折点显然是在李李进入监狱之后。
阿宝在至真园等待李李一整天,深夜送她回家,为她一句“我想睡觉”,在午夜的马路上漫无目的的转圈。
此时阿宝和李李的暧昧已经摆到了明面上——阿宝在普希金雕像旁默念着那句“一切都终将过去”。
是的,过去终将过去,那么什么是他的未来?
至少在这一刻,是李李。
然而宝李又是注定be的。
因为进监狱这一遭让李李已经意识到,这次还能出来只是警方暂时缺乏关键证据而已,但既然自己已经被找到,还自由的时间不会很多了。
所以当她一个向来警惕的人在阿宝车上睡得颠三倒四,醒来看到阿宝在车前靠着抽烟的背影的时候,露出的表情却是酸楚的。
因为她已经被打动,却不能让自己心动。
不管是尸骨未寒的爱人,还是自己已经时日无多的自由,都不允许。
她只有一个人一颗心,她不得不做出选择。
这是李李醒来看到阿宝在前面抽烟的表情强慕杰曾说李李有个外号叫一剑封喉,这句话可以看出,李李行事作风是狠辣的。
在剧集中李李这个人设也贯彻的很彻底。
当我以为李李应该会出手挽救卢美林的时候,她没有。
当我以为她会拉阿宝一把的时候,她走的干干净净。
对李李来说,自己事先劝过了,但阿宝执意如此,她选择保全自己,继续走自己的路。
事实上,在两个人在楼梯间拉扯的时候,她已经做出选择。
面对阿宝,她选择了做李李而不是陈珍。
李李其实不存在,那么她和阿宝也就没有可能。
剧中几个女性角色中,李李和阿宝是看起来关系最为玄妙的一对,但是仔细想来,他们俩其实是最“王家卫”的一对。
阿宝与李李之间若隐若现的暧昧拉扯感和独属于成年人的性张力,都是王家卫得心应手的舒适区,所以拍起来也最为赏心悦目。
两人每次见面经常惊鸿一瞥寥寥数言,但又一点就通默契十足,再加上那种似敌似友暧昧又疏离的拉扯感,两人不多的戏份成功的打造出了一种灵魂伴侣的感觉。
事实上从阿宝这个人物的设定来看,李李其实应该也是最符合阿宝的择偶观的。
因为在三个女人当中,李李是最像雪芝的,简直就像是一个没有和他有过去的也没有落魄的平行世界的雪芝。
可以说李李应该非常符合阿宝的审美,和阿宝“不响”的个性也最为投契。
不过在错误的时间错误的地点,两个人最终也只能是有缘无份。
最终李李沿袭原著的结局,落发出家,可见李李在“不响”背后,其实是个至情至性的女子。
这也注定了她的心里只能容下一个人,纵使曾经为阿宝心动。
春去冬来,繁花落尽,万物各有归处。
《繁花》中的阿宝从阿宝到宝总再回归阿宝,最终孑然一身,然而感情的事,却不是以结局论终章。
来过,活过,爱过,已胜却人间无数。
总的来说,整个《繁花》中光华处处,最值得咀嚼的仍然是那一味王家卫最擅长描摹的男女情事。
感谢这个冬天有《繁花》,希望下一次花期不远,花开依旧。
如果我说王家卫把小说<繁华>拍成武侠剧<繁花>,会不会略嫌夸张?
也并非全无前科。
他拍<东邪西毒>,曾经自谓(或有评论者说?
我忘了)是用爱情片的方式拍武侠片,大侠也好,侠女也罢,不管武功是高是低,无论是何门派路数,亦理不得身处沙漠抑或树林,心中都有思念的人和遗憾的爱,欲求不满,困住他们的不是江湖而只是贪嗔痴,所有刀剑技艺和飞檐走壁,为的都是逃离,然而到了最后,终归回到原点,心,自己的心,心的蜘蛛网络,迷途迷路,又或者,明知道前头有路却仍不愿走向出口。
不忍,不舍,不转转身离去。
这番拍<繁花>,王家卫等于“二创”,抓住小说里的场景和人物,在基本的关系上,替他们另写人生。
在他的镜头调动下,胡歌饰演的阿宝本来是个无名小辈,遇上老谋深算的爷叔,受到调教与指点,从情世故到投资技俩,以至穿着打扮,皆被启蒙,由是走上青云之路,成为黄河路上被景仰与追随的“宝总”。
这岂不似武侠小说里的常见情节,武功的飞跃,人性的成长,皆由有幸得到师傅指点,读了独门秘笈,养成了满掌满腿的威风,从此闯荡江湖,杀人也救人,在黯黑的险阻里建立自己的光荣?
爷叔是武侠小说里的祖师辈,背后谋划,指点江山,绝大多数时候料事如神,连宝总亦对人竖起姆指说“爷叔是神”。
王家卫更安排爷叔讲出连串金句,做人该如何如何,赚钱要怎样怎样,他似看破人世苍桑,人性的幽微与琐碎,他看得透彻,更愿意把练就的武艺传授给通过他考验的宝总。
是的,宝总与爷叔渐有矛盾,互感委屈,互有抱怨,可是每当接近了危险甚至绝路,在迷茫失落的时间,宝总仍是会从爷叔的嘴里寻求指引与支持,而爷叔亦肯用嘲讽的语气给他意见,然后,投以怜惜和包容的目光,让他有勇气抖一抖身上尘埃,挺剑再上。
至于戏里的其他善男子善女人,莫不如是。
黄河路上的女老板女经理们,范总魏总这个总那个总们,营营役役的看似跑老套却实质有自己的喜怒生活的市井们,都是江湖里来来去去的各路大小侠客,从历史看,只不过都是时代的过客,但别忘了,他们每个人都有自己的生命轨迹,他是他,她是她,所谓“他们”,只是方便而虚假的总称,底下隐藏着无数的斑驳的生命史。
每个人,之于自己,其实都是一个独立的门派,或彰或不彰,但都有独特的生存方式,然后呢,合构了一个叫做江湖的世界。
至真园,夜东京,像武侠小说里的派别总舵,或武侠片里常见的客栈,女老板女经理是舵主,是店主,客人进进出出,她们冷眼看众生,但是,可怜身是眼中人。
<繁花>,是现近代武侠剧;王家卫,是影像的武之大者。
第1集看了十几分钟时暗自希望不要塌,第2集看完心凉了半截明白还是塌了:这哪里是九十年代改革开放的上海,这就是二三十年代纸醉金迷的香港。
氛围营造的错位感使得整个故事和其中的人物都立不住,而偏偏几个主要人物在表演、台词念白、妆造上更加重着这样的错位。
同样错位的还有一边是摄影、剪辑和快速对白的电影风格化标榜着其与其他国剧完全不同的段位,一边又是摄影、剪辑和快速对白对故事的推进毫无用处以致还不如其他国剧好歹还能讲个老百姓爱看的故事。
而虽不多但夸张至极的配乐加上故弄玄虚到莫名其妙的“谍战剧”氛围营造已经不是错位而是胡搞。
从剧名字体到胡歌的动作、很多场景的设计都在显而易见地模仿《了不起的盖茨比》,却只模仿出个廉价西装+裘皮大衣的不伦不类的样子,骨子里一堆乱絮,哪里有巴兹.鲁赫曼镜头下酒池肉林里的纸醉金迷的迷茫与哀伤。
两集观毕,只留下“浮华”两字,这不是《花样年华》的王家卫,这是《摆渡人》墨镜王——即使是玩票,也不带这样玩的吧。
剧情无趣,人物空洞,画面很美,但是有啥用呢?
戛纳导演+奥斯卡摄影来拯救我的眼睛了,内娱帅哥美女这么多,麻烦会拍人会拍景的多多工作产出!!
这是92年还是29年啊……
我以为王家卫想拍个现代红楼梦,结果只拍个爽文,心里落差太大了,就没有必要啊。
大家各取所需,反正我很好满足的,给我看阿庆讲法语我就蛮开心了。夜东京,我为它打四星。对,我不想用书里的名字叫他们。我也是上外毕业的老外贸的子女,我有滤镜。胡歌vs马伊琍像洪善卿vs周双珠。墨镜对马伊琍不错,很多闲笔留给她。小六子嗲。无数镜面叠影,没有真实的苔…真园(出国读书前我爸请全家吃饭在苔圣园)。唐嫣咋吧开口我头就痛,只pitch高是高得来,智商又低,只会叉腰,怎么坐27号?
过去有梁朝伟、张曼玉、张震、章子怡和香港的繁华盛景,格调在,于是腔调如何抬高都不为过,于是可以写尽风流韵事最后付之一炬。现在只有胡歌和唐嫣,那片子最浓重的标签也就只剩下央八上星剧而已。什么“宝总”,分明是县委领导视察工作。
每集都是一样的,吃饭喝酒吃饭,然后胡歌辛芷蕾眼神交流,唐嫣和马伊琍哇哇叫……
刚开始,我还以为他们是不是觉得上海人都死光了,然后剧时不时会插入一些当时上海片段,40分钟一集不如几秒钟的真实有吸引力,我就知道了,原来他们知道还这样乱来,就是恶劣。王家卫的这个剧,借了个几个名字地点时间,都不能用魔改来形容,论好莱坞现在软重启换层皮夹私货的操作,还得叫王这个90年起的惯犯一声爷叔。对原材料还有读者是完完全全地不尊重,自恋又自负。你想拍上海改开商战,你自己重新开发一个剧就好了,别除了写装逼话以外文本能力屁也没有,还非得买个《繁花》原著,当皮包公司上市。
这部电视剧出乎意外的两极分化的评价,着实有趣。我细想了一下差评的主要原因一是在于对原著改动颇大,二是与观众印象中被教化的苦哈哈的90年代差异巨大,三是对拍摄手法及叙事方式过于扑朔迷离或是他们称为故弄玄虚的抵触或是接受无能。而我给出满星评价的缘由也相当简单而直接:一是我没看过原著因此没有原著滤镜和先入为主的预设,二是如此华丽繁华有腔调的镜头,场景,角色,剧情都符合我对于国产剧能够达到的天花板的期待,三是很欣喜能看到如此坚守自我风格的电影导演,在电视剧里还能以大众可以理解的方式去讲他对于黄金时代的理解。感谢《繁花》团队在这个不大好的2023年奉献出一部对眼睛很好对脑子也好制作精良考究的国产剧,期待2024年我们也能和宝总一起繁花似锦!
故弄玄虚,再看评论区,“要看沪语版”、“侬伐是上海宁?”…但沪语版就是不行啊,一群xxx,看个电视剧还要改成310么
繁花不祥。整本看下来总的感受是这座城市同大经济已经死透凉透,一曲繁花等于一支挽歌,浓墨重彩铺陈过去种种相当于生平回顾加音容再现,“一切美好只是昨日沉醉,淡淡苦涩才是今天滋味”,师涓枕上之声,红楼梦开夜宴异兆发悲音,文艺作品往往可以觇世变,看客们可以自己会意。
… 多大点事啊吵吵叭火,真的无法和玲子呆一分钟。
别的不想多说,就是感慨经常看80,90年代的剧,北方的尤其是东北都是拍萧条,下岗潮,悬疑剧,南方尤其是江沪浙都是再拍做生意,商战剧。果然是艺术源于生活,不是褒贬,只是感慨。
(1)大量镜像和叠影,虚化的前景,透过框看的感觉+;(2)人与人的微妙情义,感情戏节奏妙;物是人非+时过境迁+,(3)时代/记忆+,(4)金曲的时代感(操控情感)+-;(5)类型化/简单化的商战 -;(6)凌乱的前三集 -
跟抖音短剧爽剧有什么区别?叽叽喳喳,每个人都在装逼,故作高深的花瓶。完全没有90年代的气息。
浮华而空洞,所以热榜热搜都是什么王XX买了多少过时老歌,某流量爆剧体质大牛市,排骨年糕是啥,宁波话的影响,某某饭店打卡,前国脚参演,演员三年没见面,就没多少人讨论剧情的,对比去年真正的爆剧狂飙,和真正的口碑剧三体/漫长的季节,高下立判。营销过度,必遭盐书包,试看檐头滴水,点点不差移
人生就是前半程热闹,后半程“不响”。
太他妈浮夸了,什么都浮夸,什么玩意,拍滑稽戏呢,上海话里形容剧中人的表演就两个字:喳吧
墨镜把它当八十年代TVB武侠剧写的拍的,我们当讲上海话的陆小凤侠客行神雕侠侣看就会很开心。纠结拍得像不像九十年代上海的都纯属瞎操心,完全不像又能怎样?上海在这剧里抽象成了两个谐音汉字,代表的是架空抽离的最后几个虚空华丽的中国Fantasy而已,跟现实没一毛钱关系。有点可惜的是原著那细腻内敛又不可言说伤感的情愫,被天马行空的狂躁和暴发户式的油腻取代了。王家卫和金宇澄完全不是一路人,也就当然进不了一家门。
王家卫的个人风格很明显,但是总觉得和电视剧格格不入,看起来怪怪的。画面太紧,太多长焦让我觉得很压抑。不太喜欢。