地狱为何恶劣

①我用了10秒钟思考，如何能通过接下来的这段话勾起诸位观看此片的兴趣，然后干脆利落地放弃。

这部电影的潜在受众早晚会自己找到这部电影的，如果我此时报出「园子温」三个字，诸位脑袋里面要好好思索一下「园子温是谁？

」，那就不要把时间浪费给这部片子吧。

②全世界人民都喜欢拍cult片，但是《地狱为何恶劣》是只有日本人才能拍出来的，那种又热血又中二又血腥又变态，各种莫名其妙超展开的cult片。

③无聊又中二并且粗制滥造的前四分之三过去，迎来的是狂飙突进血肉横飞的半小时大战，我满脑子都是「我去」「尼玛」「什么鬼」「WTF」之类的念头。

到结尾又稍微有点被触动，嗯，只是稍微啦哼，又是这种套路。

20190401

http://www.douban.com/note/368296013/ （图文版，严重剧透）一 温习地狱为何恶劣大家一起来刷牙，快买我用的牙膏，小伙伴们的激情，真是纯洁得一塌糊涂，Fuck！

舌头据说是最性感最色情最恶心的部位，不信的话可以自己对着镜子伸出来弯起来看背面，绝对是隐秘的微观世界，大芬村产美国抽象表现主义艺术家波洛克滴画，行动绘画，观影史上最多的血，昆丁算什么，这个图片的背景脚步咚咚声更关键，东洋“包租婆”，为什么要追到楼顶？

让你看趴着死的视角？

受暴者和屏幕后的观众一体？

恋童癖，卡哇伊，有了战争，电影才有了质料，闷骚的屌丝？

青涩，无数电影桥段经典手法，走多少路，才能成为一个真正的男人，理想主义者不容易啊，要忍受多少次傻逼......活埋送枕头，真是贴心，戛纳躶体蝙蝠小金人，哈哈发哥发哥......标准日本美少女钢铁战士，锅碗瓢盆也都开始愤怒了，玻璃舌吻，刺不刺激？

爽不爽？

疼不疼？

观众该自我联想了，佛像和美女，真是时刻不忘揶揄人的欲望，恰如天真和暴力，梵高们不能继续艺术下去了......Hitchcock Hitchcock ，你的《Rear Window》 ？

Angel，哈哈，萌妹子真是日本特产啊，挠骚心，舞蹈的魅力......尿液四溅，电影之神现身，不过好像不是从嘴里喷的哦，穿帮，是故意的......美国小龙来啦......集体的力量胜过一切啊，刀举起来，汗毛竖起来，开杀！

演习，排演，一部电影的诞生，Silence了25秒左右，嚎叫开战，贝多芬《欢乐颂》响起......假手，假头，假脚，漫天飞舞......可卡因，飞起，绝世幻境，李安《伍德斯托克》里的帐篷......设计用人模台酷毙了，耶......可卡因就是牛逼，快刀枪不入了，刀战转枪战，高潮变奏升级，摄影机就是机枪，机枪就是摄影机，拿起你的武器，战斗吧！

黄雀在后的警察，变得永垂不朽，然后死去，还没有不朽，于是就活过来了......借寺山修司评园子温“一直在路上”，直接与“垮掉的一代”意淫勾结上了，尼玛，被骗了，居然都没死......Cut！

原来一切都是幻觉，怎么拯救电影？

（这个版本的译者似乎没翻译出来，可是不翻译出来怎么和《盗梦空间》血拼真实与梦境的层次啊）小女孩嘎嘎嘎，导演哇哇哇，演员呀呀呀，黑帮啊啊啊，机枪哒哒哒，血浆炸炸炸，摄像机啪啪啪，观众哈哈哈，钞票哗哗哗......FUCK BOMBERS！

然后，一个伟大的电影就诞生了，呵呵......二 吸青春的热血《Bad Film》1995年制作完成，因為資金不足而胎死腹中，2012年才登上大銀幕。

详见：BAD FILM《Bad Film》电影光碟花絮收录了园子温90年代制造的一系列事件，包括”TOKYO GAGAGA” “园子温降临纪念” “Bad Film 制作拍摄”以及访谈。

1993年5月3日，园子温街头发起“TOKYO GAGAGA”游行。

1994年3月10-17日，园子温举办了一个全是GAGAGA作品的纪念活动，一共持续八天，更加类似于一个多媒介展览，包括电影，诗朗诵，话剧，音乐，写真，绘画等形式，会场被起名“解放区”，呼吁所有人们来观看......（PS：直接联想到Banksy2010纪录片《Exit Through the Gift Shop》中展览方式，会造势营销啊，推荐观看）1994年4月，GAGAGA为了制作《Bad Film》游行集结。

①②2013年，园子温电影《地獄でなぜ悪い》上映，电影时间设定为十年前① 的FUCK BOMBERS电影团体②和黑社会两大帮派，时间刚好可以回溯至1993年，“TOKYO GAGAGA”对应“FUCK BOMBERS”，《Bad Film》中黑帮对应黑社会，或许这样嫁接臆断有点牵强，不过算是可见可揣测的线性客观，《地獄でなぜ悪い》或许只是作为《Bad Film》的理想升级版存在，尽管园子温本人是无法容忍这种对自己作品进行修正的行为，那就加足可卡因吧，用无止境的血浆和打不完的子弹，彻底解除他人的捆绑，释放疯狂的激情和欲望，没有什么好失去的......当然，这是徒劳的，因为用好莱坞的手法反抗好莱坞最终还是好莱坞，眼睁睁用穿帮面对虚假的一切，仍然无处可逃，对电影的焦虑也无法消失，仅仅通过可卡因暂时缓解了创作的阵痛而已（这一点可从电影片尾最后的奔跑中出现“cut”的声音确认这一点）。

园子温通过自我审视面对电影的悲观绝望情绪，或许恰如金基德对《阿里郎》的所作所为。

不同的是园子温是把电影作为艺术看待（根据电影推测园子温似乎钟情于美国50，60年代的抽象表现主义，嬉皮士，垮掉的一代，古典朋克（自编的）），作为神看待，是无法接受其不纯的特性的，可是阿兰·巴迪欧在其文章“电影作为绝对不纯的艺术”中明确指出了这一点，“电影是一种绝对不纯的艺术，从它开始构思起就是如此，因为使电影成为可能的条件系统是一个不纯的物质系统”。

全文详见：电影作为绝对不纯的艺术，黑老大让屌丝男拍电影将Money用早餐托盘盖紫色布包装用妓女老婆情人形容电影规模的时候也已经说明这一点，还有美国抽象主义，背后推手可是中情局（又一说是时代的必然，中情局力量微乎其微），艺术也只是无限地接近纯吧。

园子温的这种执着，践行着提纯式的战斗，如果始终在捕获大众和艺术追求之间摇摆，无法正视其不纯性，或许只会造成歇斯底里而崩溃。

话说回来，票房收入可以用来医治这种精神症候，做为对不纯而纯的代价的补偿？

难怪鬼才园子温只能是以电影写诗？

作为暴力与温情的代表，被喻为新cult战士？

（“才”释意：才是诗意的魂魄，诗意是个屁，屁弥散于空气，空气流入你的身体，你的身体需要分泌，分泌物泄漏到无趣的境地，便化约为才气。

）三 大景观电影作为景观商品维持着娱乐大机器的运转，赋予这一切存在的意义。

园子温是在与美国电影模式抗争？

那就是与资本主义商品大机器抗争？

这是在与个人的梦想较劲？

还是在和英雄主义的成功学较劲？

可是利用观众的猎奇心理和极致夸张的表演伎俩是否始终还陷入在资本主义意识形态的逻辑泥潭？

如果园子温一味纠结电影院的兴衰只能说是在渐渐沦为个人记忆的保守状态和对传统仪式化的崇高想象，电影院的没落跟电影本身的伟大似乎已经没多大关系了，因为人们已经活在电影之中。

在英剧《Black Mirror》中构筑的影像世界和影像游戏已经昭示了未来虚拟和现实的紧密关系。

由于实在无法避免大脑将电影中Fuck Bombers 导演和在”TOKYO GAGAGA”的园子温以及《地狱为何恶劣》导演园子温隔离开，他们都是园子温，这自然会在心理就造就出多重想象，这也造成了个人以上的幻觉和想象......真是飞大了，这个电影真是土啊，土得掉渣，真是嗨啊，嗨到血肉模糊......继续下去的话，戈达尔，看来是时候再次出场了......“一天，一个小贩来到一个村庄，这个村庄在湖边，他待人如友，村民们因为他能讲成千个故事而接纳他，后来来了一场暴风雨，小贩说是世界末日，但太阳还是出来了，于是村民们赶走了小贩，而这个小贩就是电影。

”戈达尔在《电影史》中引用加缪对电影的看法。

3.5分 我不是很喜欢这部电影，但这种电影确实是被需要的，我指的是一些“园子温个人化”且“十分理想”的部分，避免了现在的一些“苦大仇深”“无聊”“不明所以”的一些现实主义的电影。

人到底性本善亦或是性本恶，还是一种性善而行恶或是性恶而行善的怪物，人间失格里看着自画像的叶藏如是说。

暴力是一种宣泄，园的世界里所有角色都以一种极端疯狂的行为去满足自己的精神世界，抛开了所有的物质考虑。

就像那句台词“电影之神为什么不可能就在今天降临？

”那样，你可以说这像孩子一样单纯，但换句话说，你也可以发现这样有多幼稚。

这样唯一比较不错的就是他的角色在恶的包裹下反而透露且放大了一种精神世界的美好，不知道这是不是正是应了阴翳美学，但至少我认为有着更好的表达方式，这样说的话又好像来到了加缪和萨特存在主义之间的“战争”了，不说那些，总而言之，我只觉得园的电影只是在满足着他个人的欲望，简单来说，他并没有考虑到观众，但我想他也并不在乎这些吧。

哪里才是地狱？

如果人间是地狱，那么难道只有这样的极端的话才能找到一点点美好吗？

不是你亲手点燃的那就不能叫做火焰不是你亲手摸过的那就不能叫做宝石你呀你终于出现了我们只是打了个照面这颗心就稀巴烂这个世界就整个崩溃因为你的美貌像一把出鞘的钢刀不是你亲手所杀的活下去就毫无意义不是你亲手打碎的就不可能破镜重圆今生今世要死就一定要死在你手里ps：我要死在这样的电影里我要死在这样的音乐里我要死在园子温的手里我要死在国村隼的手里我要死在堤真一的手里我要死在二阶堂的手里我要死在苍井空的手里我要毫无畏惧的死去我要兴奋狂热亢奋的死去我要赤条条脱光的死去我要，我要，我要我要死在你们的手里

2017-5-30 14:15《地狱为何恶劣》(2013)。

豆瓣7.5。

首先很逗比，其次极度血腥，慎看[污]！

心怀梦想的业余导演掌镜实拍黑帮火拼，看着看着一度想起三谷幸喜的《魔幻时刻》，但剧情最终如嗑了药的一群野狗天翻地覆的将世界毁灭，导演可真是痛快到了极点。

园子温的作品只看过《新宿天鹅》，感觉很对胃口，戏谑暴虐、温情重口。

本片在此基础上还要更加荒诞+玩儿命。

一部用极致和癫狂向影迷和电影人致敬的片子，治好了晕血的不适，只剩震撼和目瞪口呆。

几次想快进还是忍住一眼看到底，无敌释放！

堤真一太帅了，没被《嫌疑人》打动，这个温柔幽默少女心的黑社会老大容我一秒转个粉[色]。

二阶堂小妮子一直有种莫名的魅力，我叫它“萝莉风情”。

很奇怪三谷幸喜和园子温两位导演居然能想出一样的梗来，到底是谁借鉴谁。

区别是前者爆笑后者悲壮。

总之，这部电影别名应该叫《卧槽》[笑cry]！

园子温老婆神楽坂恵这个大奶开头就演骚货和国村隼舌吻，园子温大概很喜欢看到自己老婆跟别的男人亲热乱搞。

那个想把学生小混混打造成李小龙一样动作明星的导演一帮人对电影真疯癫，10年过去一部电影都没能上映，最后让两个想拍美津子电影的黑帮头子两帮火拼，最后警察进来扫射，两个帮派包括美津子和从小看她广告喜欢她的桥本公次、一直以来导演的团队们都死光光，剩下导演一人拿着胶卷录音跑出去，但本片真实的工作人员出来了，电影中的电影。

本片的套路和疯狂其实跟园子温的其他电影差不多，血腥、变态，色情。

早就想聊聊园子温了，之前很想推荐他评价最好也最受欢迎的《爱的曝光》，可惜后来在朋友圈看到一个不那么有水准的公众号的一个不那么有水准的一个作者以爆料噱头的方式介绍了这部片子，把我搞得胃口全无。

直到前阵子，在一个我长期潜水的群里看到有人提及cult片，发现有好几个cult片爱好者竟然不知道园子温导演的存在呀，这真让我扼腕叹息啊。

时至今日，我没能在园子温沦为监制华语青春电影的投机者之前聊聊他，也是让我扼腕叹息啊。

关于这部他所监制的华语电影，我建议大家去搜一搜新闻，然后等它上映的时候可千万不要去看呀(∩_∩)……反正我本人是不会看的啦，也算是出于对导演本人从前的优秀作品的一种尊重吧。

与“爱与自由的导演”三池崇史不同，同是作为当代日本邪典电影的代表人物，二人各有各的标志风格。

三池的着力点似乎一直在暴戾的宣泄上，大量的血腥镜头是类似的，但三池电影里的人物在处理血腥事件之时总是抱着一种相当专注的“职业态度”，甚至可以说他的这些人物就是为了残暴而生的。

这一点上，其实与很多欧美cult名导非常相似，这大概也是三池崇史博得了更广泛的世界声明的原因吧。

园子温则另辟蹊径，他的情节和人物性格更加接近荒诞派，但又不是欧美文学中的荒诞派，而是你在许多日本漫影剧中曾经惊鸿一瞥的那种荒诞。

这些角色所参与的血腥事件，往往带有一种自然属性，他们不是为了参与而参与，或者本来并不属于这类人，但顺其自然地就加入了各种枪击、刀砍、血流成河的场面，而且他们在此类场景之中找到了本性的释放，如鱼得水地顺应了恐怖场面，而后达到恣意的癫狂状态。

往上稍微追溯一下这种风格的起源的话，我想它很可能来自于日本这个传统的东方国家所受到的强烈西方文化冲击，在这种冲击下一边大幅度地接受外来文明一边固守着自身特性，犹如河中顽石一般，围绕其四周产生了一股文化乱流。

因此园子温是非常“日本”的导演，虽然他的影片中传统因素总是不多，但这种独特的风格恐怕是日本以外所难寻的。

这部2013年的《地狱为何恶劣》可谓是一部野心大作了，不过对于电影界的大奇葩园子温导演来说，他的野心一向是很大的。

本片出来以后，社会反响热烈，和他以往的片子一样引起广泛争议，当然了，这也是cult片所难以避免的。

不过，园子温还是赢得了一大票忠实的拥趸，比如，我有个朋友以前的微信名字就叫“地狱为何恶劣”。

就结构来讲，本片采用的是一种复调式：长谷川博己饰演的怀着疯狂电影梦的不得志青年与二阶堂富美饰演的黑社会大佬的女儿，独立讲述着各自的故事线，其中几乎是唯一的共同伏笔就是“拍电影”。

影片进行到某一处，两条线索以十分荒谬的形式产生了突然的交叉，这种令人哭笑不得的陡然转折管保你猜不到全貌。

这也正是本片的魅力所在。

它是在进行一种对电影的“破坏”，也就是一种“反电影”。

在这个故事里，你能找到丰富的电影常规要素：美女、黑帮、动作戏（李小龙）、理想、奋斗、枪战、阴谋、救赎……在这样一个“不讲道理”的大乱炖之中，以非理性的因果关系串联起来，最后终结于一片狼藉的血泊场面。

这是对严肃处理这些因素的传统电影的一种嘲讽，甚至亵渎。

更加难能可贵的是，在这样混乱的拼凑之中，园子温还能创造出一个“戏中戏”的新维度。

戏中戏的效果一般来说是电影对现实生活的稳定性的怀疑和控诉，但这里却完全不会有这种感觉，因为过分的荒谬已经冲垮了这种指责的权力和资格，因此它是在进一步地由电影向电影发出责难。

好了，不知不觉又说得太多了呀，大家还是看片子吧。

友情提示：晕血、对暴力场面过于敏感者请慎重观赏。

(*^__^*)

说迷影人本身就是疯子应该不过分吧？

（文章首发于MTIME时光网，ID：火麒麟ST）《地狱为何恶劣》在园子温的作品中，绝对不是艺术性最高的。

但它偏偏是园子温的作品里最雅俗共赏的一部，只因它有着独特的切入点——一群对电影爱得深沉的疯子。

一部讲述疯子的电影，只靠一条故事线叙述是不够刺激有趣的。

园子温深谙其道，一开始就并行展开了四条故事线：第一故事线起源：几个热爱电影的少年长大后仍未实现自己的电影梦，面对自己在现实中的困境，他们其中一人愤然退出，其他几人也近乎放弃......第二故事线起源：武藤组组长武藤三大被死对头找上门来，为了保护老公，武藤的妻子对上门报复者大开杀戒，并顶替老公入狱服刑，但也导致当时作为童星的女儿绫子星途中断，也造成了父女之间的长久矛盾......第三故事线起源：上门报复武藤一家失败后，幸存的池上突然和绫子产生了斯德哥尔摩情结，虽然他们只见了一面就分别了，但池上从此就成了绫子永久的脑残粉......第四故事线起源：一个叫桥本的屌丝男从小就是绫子的迷弟，一直把绫子当成自己的梦中情人，直到有一天，从未见过桥本的绫子临时拉他过来做自己的“护花使者”......到了影片的三分之二，这四条故事线开始交集，契机只有一个，那就是电影——迷影四人组要实现电影梦，武藤要通过制作电影帮女儿重返星途，池上想见绫子一面，桥本想假装成导演讨得偶像的欢心。

一个电影计划，让目的不同的四方交汇，也让四条故事线产生了疯狂的化学反应，在影片最后三十分钟开始爆发。

这癫狂过火的形式背后，是每一个角色单纯而极致的爱：迷影四人组对电影的热爱，武藤对女儿的关爱和对妻子的愧疚，绫子对明星梦的热爱，池上和桥本对绫子的爱慕......无论片中他们拍的电影最后能否问世，其中绝对包含了他们强烈的爱与希冀。

电影本来就该是这样：是梦在银幕的呈现，是创作者的爱与热情的光影结晶。

没有了爱与梦想，是拍不成好电影的，甚至拍出来的根本不算电影。

拍一部迷影电影，只顾着拼贴经典电影元素符号是不够有诚意的，真正打动人的是溢于言表的对电影的热爱的表达，而园子温就做到了。

这部电影之所以能拍出真性情，和园子温的奋斗经历息息相关。

其实园子温并不像以往人们想象的那样，是天生的“影坛变态”。

他曾经也拍过很多高逼格的影像作品，新世纪初他拍摄的《危险因素》还很有岩井俊二的范儿。

但这些作品别说经济效益了，连反响都很小众。

追梦者也要吃饭啊！

园子温后来一出于宣泄，二出于赚钱，就拍了一些夹杂着暴力色情边角料的影视作品，但在这个阶段，园子温仍然不忘初心，即使是穿插着软色情的《爱的曝光》也能体现他的纯粹的艺术追求。

后来的《庸才》难得让园子温找回了自己最初的状态，但这部获得威尼斯电影节肯定的电影，反而让人质疑园子温“变质”了，这对园子温而言真是一大讽刺。

2013年的这部《地狱为何恶劣》算是园子温在个人表达和观众G点之间的一个折衷，在满足观众与角色之间的共同高潮的同时，自己也完成了写给电影的感情真挚的情书，尽管这封情书最终还是要以“梦想的归梦想，现实的归现实”结尾。

咱中国的院线片肯定不让拍出《地狱为何恶劣》中那么血腥暴力的场景，但是有真性情、可以让观众真正产生共鸣的电影可以有吧？

对电影和观众保持真诚和热爱的创作者可以有吧？

但咱们看到的是，中国电影院线票房收入越来越高，好片子却越来越稀缺；拍电影的人越来越多，以电影为理想爱好的青年人却越来越少......至于那些嚷着“你行你上”“你知不知道人家多辛苦多努力”“你懂不懂艺术”的网民，他们又真的对电影有真爱了吗？

影片结尾，作为迷影四人组之一的平田抱着拍好的电影底片在路上边欢呼边狂奔。

这也是一个长期没能实现梦想的人压抑已久后难得的爆发。

假如他出现在现实生活中，不知情的旁人看到了，一般都会断定这家伙是个疯子。

只是这世上无数造福于社会的造物，有不少不也出自这样的“疯子”之手么？

在地狱为何不好。

导演，园子温，说实话在此之前没有看过他导的任何一部电影。

有时候看电影也是看缘分的。

下午时间大把，从B站收藏夹中看到这部电影。

决定花时间去看看。

在电影开始没多久脑洞还是正常的。

一群还是电影迷的孩子，在拍摄互相扔鸡蛋的戏码。

当田看到一群打架的孩子的时候竟然大呼，太有趣了。

还有被打了一拳后的淡定，只为拍出好的镜头。

其他的都什么都不在乎。

当小女孩打开房门的一刹那，满屏的红色的地板，夸张的血量。

耳边响起了小提琴的声音，配合顺着血划到房间内的小女孩的叫声。

竟然有一点低调的美感。

剧情就是在这样让人意想不到的发展着。

为了保护丈夫，一人单挑四个老爷们的黑社会大佬的妻子。

没有接触过cult片的我，真心被震撼到了。

血浆片，我还是很喜欢的，把血浆拍的这么艺术的，才叫做cult片吧。

什么是所谓的好电影，每个电影想传达的东西是不一样的，观众们接受的程度也是不一样的。

看到的是别人讲的故事，想到的就是自己的是故事。

情怀不是说出来的。

就像小时候的语文课，每一段老师都会总结出中心思想。

放到电影里面也一样。

这部影片对于某些人来说，是部好影片，因为他们从中感悟到了导演的心情。

导演的情怀。

但对于其他的人，又也许是补荒唐至极的说法。

感兴趣的人，还是亲自去看看这部影片吧。

会受益匪浅的。

园子温说实话给我留下了心理阴影。

在微博拖的合集看了两部，被血浆和疯狂变态恶心到了，今天初五，觉得看完剩下的。

去年看的《爱的曝光》，爱的狂想曲，超级长，男女主超级歇斯底里，男主看到女主就勃起，直截了当的欲望，粗野的风格。

《神秘马戏团》血腥味恶心极了。

那红色的内脏房间，变性的女主，人彘复仇结局，各种乱伦变态恋童，简直是R级警报，开启新世界大门了。

看完后元气大伤，再没力气往下看完了。

完全是抱着猎奇的心态没有删除合集的其他部分。

今日这部《地狱为何恶劣》虽然以血腥砍杀、沉浸在疯狂的血肉横飞中结束，但是其中对电影的执着、傻瓜般的热爱，确实很感人。

刚刚29岁的我还将平田的台词截下来作鼓励自己的纪念。

“过了25岁也是永不完结的青春哦。

”开头分两路，一路是拍电影的fuck bombers三人组加上喜欢李小龙的佐佐木，拍得很有青春感，一路是黑道。

早已预感到两方面的线索会汇合，但很慢啊！

都快等不及了！

直到呕吐那一场戏，才开始正题。

但这种拖，也很有趣味感。

很喜欢十年后那场戏的开头”你们想知道，我们有没有变成无聊的大人吧？

“影院已经关闭，四人组依旧坚持拍电影，但毫无成果，只有随着年岁增长的老去面孔和空白虚弱的信心。

很怕这里变成导演告诉观众梦想如何破灭的电影，还好园子温绝不会做这种讨厌的事。

他说他要拍自己也会喜欢的事，谁想看电影看得心灰意冷啦！

除去少数精英，大部分人的生活都不如人意啦。

电影院的场景总让人想起《天堂电影院》，那个模子实在刻得太深了。

虽不习惯血浆片，但我全盘接受了血腥崩坏的梦想实现之路，总比灰暗惨淡好啊！

把拍电影这个过程搞成热血沸腾的黑帮共赴大业的感觉，很搞笑也很热血。

特别喜欢这种带点傻瓜英雄主义的一头热。

痛快地砍杀，紧张中平田喊CUT也很逗。

砍着砍着就玩坏了，由于有了《神秘马戏团》的铺垫，也很符合园子温的变态血腥。

只是总在最后的警察扫射中嗅出点暴力执法毁灭理想的感觉，还有声音导演第一次用枪射池上，也有种古老规则的崩毁感。

两处都带来非纯血浆的悲剧感。

片末抱着染血的胶片狂奔的平田，我生怕导演又给出一口一切死光光的结局，结果很好很好，画面左边有人喊CUT，平田展示出一种拍完收工的感觉退出镜头。

于是，一切都回归到电影的热爱。

这真是一部园子温给所有爱电影人的鼓励呢！

不光电影，是对所有白痴一样坚持着的人的鼓励——虽然是用血腥的方式，但这种暴力感，简直是导演用力地摇旗呐喊着呢！

笨蛋们啊！

不要放弃理想啊。

怎么样坚持都可以！

不要败给现实啦。

这是我很喜欢的励志部分。

另，堤真一的挥刀姿势很正很正！

但查不到他是否练过居合或剑道的资料。