新·福音战士剧场版：终

终于看完了。

其实刚在流媒体上上映的时候就有朋友发了我资源，大概是因为一种近乡情怯的感情才一直拖拉到今天。

我能预料到看这部的时候泪腺会变得十分脆弱，我没预料到的是我能从二十分钟往后开始整整哭了半小时眼泪都流干了哭到整个人发晕，我最预料不到的是这次我把最多的眼泪给了丽。

我一直都说丽是eva里我最无感的角色，13岁我第一次看eva的时候为真嗣和明日香流了两吨泪，但是这么多年来我唯独不能理解绫波丽。

她太“人造”了，我实在无法共鸣到。

可是终里的这个不知道第几代的丽，学着和普通人一起工作，学着和其他人建立关系，学着说早安晚安谢谢再见，学着取一个新名字。

她终于开始变得像一个人，而不再像tv里烧杯盛水吃药抽屉里满是沾血绷带的初代丽那样把碇源堂的命令当做唯一的救命稻草。

她也可以拥有很多人的爱与关心，然后再去关心和拯救别人。

就这一点直接把我整破防。

但要说明日香，整个新剧场里总觉得明日香的人设没有那么丰满了（特别是设定成复制人以后），anyway只有惣流才是我心里的明日香.......不过终里香真的有好几幕太美了。

至于剑介，说真的完全就是一种“既然设定上加持死了那我们就安排一个加持2.0来关照香并开导真嗣”的感觉，剧情上跟tv那里也太像了。

甚至真希波也给我一种美里2.0之感。

考，这么说来这片里是不是几乎所有主要女性角色都给真嗣当过妈（明日香除外）。

看到真嗣说“我要驾驶初号机”那里我实在没法忍住不掉眼泪，从tv到旧剧场到新剧场天知道我看真嗣哭着说了多少次没法驾驶不想驾驶eva。

真嗣真的跟我一起长大了。

我一直都很喜欢真嗣，在我最敏感最软弱最毫无出路的青春期，他就像那些不好意思说出的无人理解无法表达的多余情感泄出的一个口子，是无数神勇无敌开朗外向伙伴成群的主角中的异类。

用耳机隔绝世界不愿意面对现实的是他也是我，而我心里清楚，真嗣比起我要勇敢太多。

eva里的其他人物也终于成长了，变得更坦率且能够为别人着想，所以真嗣也终于不再是孤独而痛苦地驾驶eva。

我承认我就是渚薰2.0，我不在乎结局有没有深度也不在乎隐喻和解读，这么多年了我只想看到真嗣获得幸福。

我最喜欢的旧版tv结局是大家帮助真嗣补完，终里换成了真嗣帮助其他人补完。

我很喜欢在录影棚跟凌波对话的那段，演员逐一退场布景逐渐褪去世界倒带重映，变回线稿、原画再重构世界，红海变成蓝色，过去的黄昏变成如今的黎明。

最后走出封闭的列车，取下过去的束缚，走出站台，走入崭新的世界里去。

那个曾经说“我卑鄙、胆小、狡猾、懦弱”，那个极端自我怀疑、自我厌弃的敏感少年，终于能自己走出荒芜一片的废墟，成为坚定可靠独挡一面的成年人，而此刻他的目光还一如原来那般温和清澈。

我不能说这是最好的我最想要的结局，但也是我愿意看到的之一。

大概是因为我的青春期也结束了。

解读本片的钥匙就在于黑衣绫波丽在第三村与铃原东治老婆的几段对话中，作为复制人的绫波丽缺少某些人类所持有的共同情感和掩饰自己真实想法的能力，在对话中她会毫无顾忌地说出自己心中所想，就像一面镜子反映着角色的真实面貌，看过TV版的观众应该明白这种作用。

而在这里，作为复制人的原始型号的黑丽的相关对话，甚至有着更进一步的作用，直接反映了导演本人的意图，使得一些让人容易忽视的场景在片中有着特殊的含义，成为了能够扭转我们对整部影片的理解的魔法，这些魔法分别是：“晚安”是让人们安心睡觉的魔法。

铃原东治的老婆光对孩子说“晚安”，（黑）绫波丽发问“早安”是祝愿彼此拥有美好一天的魔法。

洞木光对孩子说早安，（黑）绫波丽发问“再见”是期望彼此重新相见的魔法。

洞木光对客人说了再见，（黑）绫波丽发问“握手”是和人们建立羁绊的魔法。

（黑）绫波丽看到握手后发问所谓的魔法实际上是一种“作者介入”，是作者的思想在告诉观众：早安、晚安、再见、握手在影片中出现的意义。

四种魔法就和《EVA》中出现过的大量科幻设定一样具有同等地位，它们看起来有些不符合常理，所以一定要通过这种稀松平常的方式来告诉观众才不会显得突兀，但这确实就是真实存在的作者意图，后面我们将会看到大量握手的场景，绝不是偶然。

如果还是不能接受这种创作手法，可以去看看今敏的《千年女优》，里面有非常多的作者介入（顺带一提负宇宙内两台eva的搏斗场景，多处分镜能看到今敏的影子，而玛丽称呼明日香为“公主殿下”并不遗余力地保护她，在影片中也能找到相似的桥段）。

实际上还有很多作品都会使用这种手法，文学作品中尤为常见，通常用于省略一些不必要的解释以缩短小说的篇幅，例如把这种方法使用到炉火纯青的博尔赫斯的著名短篇《小径分岔的花园》，还有游戏中的NPC说出的一些他本不可能说出的话，实际上就是游戏的制作者对你进行的引导。

也许你会说“创作者的意图只是一方面，观众可以有自己的解读。

”是这样没错，大多数作品可以这样说，但本片却更进了一步，“作者的魔法”被巧妙地融入了剧情，使得我接下来所介绍的结局，将会是梳理通了本片剧情的基本逻辑后能够得到的唯一解读。

《千年女优》中的作者介入，巫婆的话不过是戏中的台词，却成为千代子一生的写照因为我们要清楚：真嗣了解并发动了上述魔法。

真嗣与一众人对话的场景发生在“各各他体”，通过碇源堂的话我们得知，这里是能够用自己的意愿改变命运的应许之地。

稍微一想就能明白，既然能够用自己的意愿改变世界，为什么不多改变一些呢？

实际上真嗣在各各他体之中，作为唯一拥有长矛能够改变世界的灵魂，已然成为了旧剧场版《真心为你》中初号机与莉莉丝融合后成为的神的角色。

在与渚薰的对话中，我们了解到真嗣不仅知道上面的“魔法”，同时也希望人与人之间能够互补。

真嗣最后和留在十三号机内的灵魂一一对话，不仅是在劝导他们离开，不要陪自己白白牺牲，同时更是在借助应许之地的力量，对这些灵魂使用“魔法”，让他们得到“补完”。

所以真嗣在十三号机内所做的并不仅仅是“发动Neon Genesis，重写一个没有eva的世界，一个人们可以生活的新世界。

”（实际上这句话是在和绫波丽对话时说的，反推得知和其他人的对话同样是有效力的），也是发动握手和再见的魔法，并将每一个人送往属于他们的地方，让他们能够正常地继续自己的生活。

真嗣希望人们能够不依赖冲击仪式互相“补完”，后面的对话都是在对薰和其他人补完的过程

真嗣也知道握手和再见的魔法看到这里你至少应该知道，真嗣和玛丽最后的重点并不是牵手而是握手，握手只是代表他们之间建立羁绊（实际上真嗣和玛丽此前几乎没有互动，可以说连朋友都还算不上，他俩的握手其实类似黑丽和洞木光的那种握手），并不代表着要在一起。

所以说，那些所谓的“真嗣和玛丽，明日香和剑介一起奔向新世界，因为他们都长大了，大家都和解了，也不会有什么交集了，让我们在各自的现实努力生活吧，爷青结…”之类的言论根本就没有理清楚整个剧情的基本逻辑，然后强行自说自话。

欣赏艺术是有门槛的，在这个门槛上你可以自由发挥，但是请不要因为达不到这个门槛就想把它拆了。

（黑）绫波丽与洞木光在第三村时的握手

影片结尾真嗣与玛丽的握手现在我们来总结一下真嗣和哪些人握了手，又和哪些人说了“再见”。

片中真嗣和绫波丽，玛丽，渚薰都进行了握手，但唯独对明日香说的是“再见”。

渚薰和玛丽的握手场景前面都放过，我们来看看真嗣和绫波丽最后的对话：

真嗣告诉绫波丽（实际上这个绫波丽已经是黑丽和白丽融合后的，可以看到她手中抱着孩子，证明她渴望拥有孩子，而这是黑丽在第三村经历的情感）黑丽的此前的愿望

三台游戏机分别为蓝、白、黑，对应真嗣、白丽、黑丽

真嗣说出自己对世界所做的最宏观的改变

这句话总结了真嗣所做的改变，在负宇宙内所有对话都是真嗣心理活动的体现，都具有改变世界，写入Neon Genesis的效力，就像写一篇文章有重点句子，但不代表其他句子就没有用处了

真嗣与绫波丽握手而在与明日香对话时，真嗣已经得知自己即将因为发动“Neon Genesis”死亡，不想使对方的余生都背负所爱之人离去的痛苦，强行将明日香“塞给了”剑介，人偶皮套中的剑介同样是扮演的。

两人用“喜欢过你”这种别扭的方式告白，是出于相同的原因，真嗣面临发动“Neon Genesis”的死亡，而明日香此前则预料最终决战将会使徒化或战死，两人都不想因为意料之中的死亡而让对方承担失去所爱的痛苦（他们都目睹过碇源堂-啶唯，加持良治-葛城美里的悲剧），所以这才是“真心为你”的真正表达。

此外还有大量的伏笔和暗示，表明真嗣和明日香实际是互相喜欢的，甚至还有同样庵野秀明导演的《新哥斯拉》中的彩蛋，这里不一一提了，大家明白这个思路后重新再去寻找细节就行。

真嗣回应了对方的喜欢，同时不希望对方被自己的爱所束缚

明日香非常害羞，真嗣说出“再见”，下一幕明日香被强行送回现实说了这么多，现在我们来逐一分析结尾车站一幕的几组镜头，破解导演最后的猜谜游戏：真嗣坐在座位上，对面是路人和香薰丽三人，这个是一个比较暧昧的第三人称全景视角而并非真嗣视角，镜头中真嗣和香薰丽三人的地位是相当的，并不存在真嗣看向其余三人的关系，只是一个表明这些人此刻都在车站的群写镜头。

实际上真嗣并没有看到三人（可以继续往后看，后面真嗣的第一视角可以印证：注意对面的中间柱子，向左右分别数两格）。

真嗣右边的柱子实际上对应对面中间的柱子，直观地让我们误以为这是真嗣的视野

第三人称特写：同样是在欺骗观众，这是真嗣不可能看到的视角蓝天白鸽呼应tv版第一幕，暗示新世界的重启。

蓝天白鸽，TV版中经常用于暗示现实与想象的分界切到真嗣视角，可以印证他的视野中看不到边缘的香薰丽三人，而路人则正好被遮挡，因此也看不到。

真嗣第一视角：中间柱子左右两格的空间和玛丽有些亲密的举动，是在表明她们都成为大人了，就像tv版里加持和律子那样。

两人握手，走上楼梯（这里两人并没有出站，而是前往车站对面换乘，由于“魔法”的作用，正好与香薰丽三人意外重逢，五人一同乘上火车）。

注意：真嗣左玛丽右，两人提包都在身体外侧镜头对准火车，但被车站挡住，车站出口恰好出现两个似是而非的路人（注意男女交换了位置，所以并不是真嗣和玛丽）。

（转换视角后）男右女左，提包都在身体内侧，所以两人并不是真嗣和玛丽，镜头对准的实际上是被挡住的火车镜头跟随火车驶向远方，本片完。

片尾在不经意间镜头已经由动画画面切换为现实画面综上所述，这是一个无比温柔的大团圆结局，且我已在文章开头说过，这种解读是理解了影片的基本逻辑后得出的唯一结局，只不过导演运用了大量的能够产生错觉的镜头语言欺骗了观众，导致真正的谜底非常隐藏，但并非许多人所以为的“略有遗憾的开放式结局”。

此外，还有一点想说的是，作为一个香党，全片最戳中我的居然是黑丽在第三村的日常那段剧情，熟悉《EVA》的观众都知道，《EVA》中从来就没有真正缓和的故事节奏，在剧场版中更是如此，我们永远需要绷紧自己的心弦，因为每一幕场景都在提醒你危机的逼近，上一秒的温馨日常在下一秒可能就会立刻崩坏，然后最惊心动魄的惨烈画面就会被抛到你的脸上。

然而第三村里黑丽的日常生活场景却意外地长而丰富，尽管最后的黑丽之死仍然成为《EVA》系列最虐心场景之一。

但导演用了大量的篇幅来表现黑丽在第三村的生活，除了以黑丽为视角展现第三村的生活之外，更深层次的用意何在？

这段剧情看似和主线关系不大，但反而至关重要，一是通过整部影片最催泪场景让人注意到前文的四种魔法；二是实现黑丽在人物塑造上的华丽转身；三是难得的一段平静生活恰恰是结尾所有人开启现实生活后的写照。

四种魔法前面已经详细说过，我们来看看后面两点。

黑丽在《Q》中刚出场时，她的一切行为要么是在服从命令，要么就是在模仿死去的白丽，她不仅被故事中的其他角色所工具化，甚至也被观众所工具化，很多人不喜欢她，认为她和原来的白丽相去甚远，希望庵野把她弄得更像白丽一点。

然而她通过在第三村的一点点学习，从人们的口里和自己的实践中，从一个个简单的道理：不止有前文所说的魔法，还有关于“动物”“美味”“工作”“归还”“泡澡”“孩子”，通过一个个简单的场景和她在其中所寻找到的意义，她从一个刚出场时的“工具人”成长为了一个能够拥抱和理解他人，能够自己创造自己的生活，能够坦率地表达自己，接纳自己的人，在第三村的这段生活已经让她走到了绝大多数人，也包括此前她一直模仿的对象白丽所未能达到的人性的高度。

庵野秀明很喜欢玩暗线叙事，如果说EVA的明线是在讲生来带有残缺的人成为神的故事，那它的暗线便是在说生来便是工具的复制体成为人的故事，两条线的交织点是人，因此人性的黑暗与光辉也交织在一起，构成这条叙事线索的合题。

全片最戳我的一个镜头，桌上放着腌酸梅，（黑）凌波丽余光看向背后孩子，她对这种日常生活留恋表现得淋漓尽致原标题的“终”并不是文字，而是五线谱的终止符“||”，与前面冒号“：”正好构成可以构成反复符号“:||”，有点乐理知识都知道：反复符号的意思就是在真正的结尾之前跳到某个段落，重新演绎，Neon Genesis重启后，人们的世界中没有EVA，没有使徒，人们可以跳回到第三村人们互帮互助的那种生活状态，甚至你可以说，第三村那样的日常生活才是本片的真正结尾，只不过结尾并不一定真的要放在片尾，既然时空可以改写，那影片何尝不能跳转。

绫波丽也可以拥有自己的孩子，和人们一起挥洒汗水，拥有自己的人生。

在第三村死前，黑丽留下的纸条上写着“早安，晚安，谢谢，再见。

”，这个场景在当时看来是有多无力多绝望多不甘多心痛，此刻化作的祝福就有多温暖多幸福多圆满多美好，这也同样是给每个看懂了电影，理解了导演，同时也理解了彼此，穿越了彼此之间AT力场的所有人一件最好的礼物。

（黑）绫波丽离去前留下的纸条：早安，晚安，谢谢，再见那么，大家早安，晚安，谢谢，再见。

黑暗中公牛插座与蓝牙耳机充电的两个红点，如同我与灵魂深处初号机对视。

现在是西历2021年8月13日凌晨3点13分。

我身边躺着老婆和孩子。

熟睡的他们并不知道，就在现在，她的丈夫，他的爸爸，告别了少年。

我是一个中年男子，同时我曾经一直是个少年。

之所以说一直是少年，并不是因为我还把自己当做是那个扭捏、自卑、恐惧外面世界的14岁小孩，而是因为我一直有个剧没追完。

那个剧在2001年的夏天，在我曾经最重要的成长时期，打开了我，击碎了我，重塑了我。

现在，《新·福音战士剧场版：终》在手机上放完了，我终于完成了身为那个少年要做的最后一件事。

而更让我感到兴奋的是，《终》成为了我近年来所看到的最杰出的作品。

以庵野秀明为核心的主创们，清清楚楚地知道，当他们为这一轮重启画上终止符时，他们能做什么、可以做什么、应该做什么，而且他们统统做到了。

可以预见，豆瓣上、营销号上、知乎上将会是铺天盖地的各种名词解释和万言解析，会有人吐槽莫名其妙，会有人争吵是不是圈钱。

一切仿佛就如同上世纪末那样。

但对不起，我现在告别少年了，那些是少年才做的事。

看懂所有的对话，重要吗？

看懂每个人的阵营和动机，重要吗？

在我眼里，统统不重要，唯一重要的，仅仅是这一句话：“再见了，所有的EVA。

”这不是一部电影，这是他们基于一个跨世纪现象级全民性文化大IP所开发出的绝世行为艺术，是对因为他们曾经挖的坑做的孽而跳不出来的少年少女们的一次最诚恳的对话。

所有曾经深刻融入血液刻入骨髓的影像和声音，他们重新拆解、重组，搭好一个新的架子。

这个架子无比华丽、繁琐、充满新和旧的细节，如同一个迷宫让人迷惑和炫目，然而，当你高高飞起，向下俯视，这个架子无非就搭出来三个字：“长大吧。

”长大吧，肩负起你该肩负的责任。

长大吧，放下你曾经放不下的悔恨。

长大吧，去迎接正在迎接你的爱。

长大吧，EVA不是圣经，它也不是宗教，走出影院，面向生活，面对现实，正视绝望，拥抱希望。

我竟然从未意识到，我的少年时代，是这样结束的——一次彻底的摧枯拉朽，一次完美的荡气回肠。

（完）

感谢庵野秀明，以“夕死可也”的执着燃烧他的才华和生命，终于完成了《Eva》。

《终》为 Eva 的二十五年做出了一个最好的不完美结局。

看着不断上升的演职表，默默地听完片尾曲《one last kiss》。

这种感觉就像自己的一部分灵魂，在 eva 的剧院里坐了二十几年，不断地循环地听着这首曲子，终于等到了那一声休止符，可以满足地离开剧场，回归到现实的生活了。

通过《终》，我才第一次感觉到自己终于完全看懂了 《Eva》；今天带着对 Eva 的理解看完 B站的纪录片 《再见了所有的福音战士！

庵野秀明的1214日》之后，这种信念更加强了。

我也迫切想把自己的理解分享给其他所有热爱 Eva 的观众们。

毕竟 “理解”二字，才是对剧中所有的人物，以及庵野秀明本人的最大尊重。

直接从结论说起，相信很多观众都看到了，《Evangelion：终》的故事和现实世界是融合在一起的。

尤其是第四段，通过 Guff之门 进入的反宇宙，已经不再区分 eva 的故事世界，和创作 eva 的现实世界。

剧中所有角色，也和他们在现实世界中的精神来源融合在了一起。

通过《终》，庵野秀明不但补完了 eva 故事中的角色，完成了告别，也把他二十五年里来分给 Eva 世界里的灵魂，收回给了现实的自己。

我为他感到高兴

为了创作 Eva 的世界，庵野秀明把自己的灵魂主要分给了三个角色，渚薰，碇源堂，碇真嗣；而这三个角色，却又都不是庵野秀明本人。

理解了这一点，就能真正看懂 Eva 的故事。

与现实中，作为 Eva 创作者的庵野秀明最接近的角色，是渚薰。

渚薰名字中的“渚”是什么意思？

在片尾补完阶段，加持良治明确地说出来了：

“渚”的意思是“水边的陆地”，是海洋和大地交界的地方。

这个名字很适合你，因为你是和人类相互联系的那个人。

Eva 中的人类的名字叫做 “lilin”，渚薰始终称他们为“lilin”，而他自己正是监督庵野秀明的化身，是连接“lilin”和人类的所在。

渚薰/庵野秀明 和 碇真嗣 的关系是什么呢？

他和真嗣的名字列在 《命运之书》里，在这里不断地相遇：

用 渚薰/庵野秀明 自己的话说：我就是你，我和你很像，所以会被你吸引而用真嗣的话说：薰，你就像我的父亲一样。

“碇真嗣”是庵野秀明创作的角色，庵野把自己人生体验中最自我、最隐秘、最强烈的一些感受赋予了“碇真嗣”这个角色。

但是真嗣却并不是庵野自己，真嗣这个角色在 Eva 的故事中存在，成长，具有了独立的灵魂。

这种现象，对于所有创作者都是相似的，最好的角色都不是创作者的傀儡，而是在故事里拥有自己独立的意志，他们会去对抗创作者预先为他们设计好的命运。

创作者只是把自己的头脑借给了他们。

大家所熟悉的每一个优秀的创作者，都可能有过类似的表达。

真嗣是活着的，作为创作者的 渚薰/庵野秀明 自己也深深爱上了这个角色。

渚薰/庵野秀明 是第一使徒，因为是庵野秀明本人创作了这个命中注定毁灭世界的故事。

他也承担着完结 eva 故事的责任，所以 渚薰/庵野秀明 又是第十三使徒，最后的使徒。

按 《新世纪福音战士》TV 版的进程，庵野秀明是要终结这个世界的。

可他怀着对角色的爱（怜爱？

关爱？

敬爱？

），自己化身渚薰来到了这个世界里。

他拥有无限的力量，却没有按下灭世的扳机，而是把自己，把 Eva 故事的命运交给了 碇真嗣。

TV 版的《新世纪福音战士》，本应该在 渚薰 被杀之后正确的结束。

经过 24、25话血淋淋地自我剖析之后，承担了过多痛苦和责任的真嗣站了起来，接受了自己的不完美，得到了生存的意志，与自己的存在和解：

我就是我我想做我自己我想待在这里站起来的真嗣，打破了荧幕的第四堵墙，接受了 eva 的世界，获得了灵魂的重生：

事实上这种让自己的创作物“活”过来，非但不罕见，反而是人类的本能。

所有真心爱着儿女的父母，都曾倾注心血教会儿女成长，可最终却以儿女拥有独立的自我、独立的志向为最大的骄傲。

对于文艺创作而言，倾注一切的角色，岂不是如同他们的“孩子”一般么？

对于这样完全诞生于创作者头脑的“孩子”而言，“弑父”是成长中最为重要的一步，所以真嗣亲手杀死渚薰是最必要的。

有另一个文艺作品完全与这种思路暗合，那就是美剧《西部世界》。

还记得德洛丽丝对福特头上的那一枪吗？

庵野秀明通过让碇真嗣 “弑父”，拯救了命运之书里本该走向终结的那个世界，并且最终拥抱了自己的存在。

《新世界福音战士》TV版的这个大结局，是创作团队燃烧了全部心血，用最大的诚意，剖心割肺创作出来的。

可这个结局在那个时代却不仅知音难获，还受到了观众和影评人最严厉的攻讦（像不像拍完《太阳照常升起》、《一步之遥》的姜文？

）。

时至今日，那些关注角色 CP 的御宅族们，还在叫他“痞子”，传递着 “经费不足”、“故作高深”、“伤害读者”的谣言，也仍然在自以为有趣地、毫无下限地讨论着 “庵野秀明请去X”。

Eva 是一个探讨人类“心之壁”的故事。

因为“心之壁”的存在，人与人无法互相理解，只能靠相互伤害来传递感受。

庵野秀明让故事里的主角碇真嗣从 “心之壁”里走了出来，接受了自己的存在与命运。

可是现实中的庵野秀明本人，却因为得不到观众的理解，受到了巨大的伤害。

这是再奇妙不过的互文了（类似电影《鸟人》）受到伤害的庵野秀明，患上严重的抑郁症，几度徘徊在弃世的边缘：我是为了全世界喜欢动画的人努力做出的这个结果在当时的观众看来，认为这只是偷工减料

庵野在纪录片里继续说：我看到这些的时候已经自暴自弃了别再做什么动画了我有一次想从铁轨跳下去，还有一次想从公司的屋顶跳下去大概有两回命运攸关的时刻。

很显然，这个时候的庵野已经有严重的抑郁情绪。

信任他的一些朋友和恩师（几次救过他的宫崎骏）帮助他，通过工作走了出来。

我们有了1997年的旧剧场版《air/真心为你》所有使徒都已经被消灭，碇真嗣也从巨大的痛苦中站了起来，找回了自我……故事又要怎样继续呢？

只能是由剧中的大反派，不甘心失败（渚薰）的 Seele 组织，亲自动手以吞噬力天使拥有 S2 机关的初号机为扳机，发动人为的人类补完计划了：

新的大结局标题是《真心为你》，但故事的走向是无比残酷的，几乎所有人都遭遇了不幸。

真嗣却沉溺在杀死渚薰的痛苦中，无法自拔。

与此同时NERV被攻陷，我们熟悉的角色们，包括美里在内，一个个在大屠杀里倒下；赤木律子在与碇源堂的对决中被自己的母亲（MAGI）背叛，而碇源堂也被莉莉丝（丽）拒绝。

而最惨烈的则是观众们最喜欢的明日香，觉悟之后仍被量产机生吞活剥。

最后所有 lilin 都在反 AT 立场的作用下，化为了 LCL。

尽管最后的大白丽选择了让碇真嗣来决定 lilin 的命运，而真嗣选择了“重置”，可是剧中的角色真的获得了幸福吗？

庵野为此质问荧幕前的观众们：

许多观众视此为庵野伤害观众的证据，可他们不明白，这一切的悲剧，才是符合故事逻辑的必然结果。

庵野秀明/ 渚薰虽然是创作了“命运之书”的那个人，但他却不是神。

在 Eva 的世界中，“神明”始终是虚位的，更像是一种自然规律，符合文艺创作、戏剧冲突自身逻辑的规律。

人类不亡于使徒，而是亡于内斗；NERV 无力对抗 SEELE 蛊惑的世界政府，走向全灭；lilin 无法改变命运的预言，最终都必须接受超然力量的审判。

而所有的设定伏笔（初号机获得 S2机关，加持良治的特工身份），也在 tv 版中都已经交代过。

这怎么看都最符合 Eva 最初的剧本。

庵野秀明化身 SEELE 的底牌、十七使徒渚薰，作为“自由天使”，把自己的命运交付给碇真嗣，让真嗣“自由”做出选择。

故事在此戛然而止，这本是庵野最大的善意。

观众无法理解这种善意，却呼唤出一个人人感到痛苦的结局，只为圆自己的梦。

可观众散场离开之后，角色们的梦又在哪里呢？

碇真嗣：那我的梦在哪里呢？

丽：那是现实的延续碇真嗣：那我的现实在哪里呢？

丽：那是梦的终结

属于真嗣的梦 （TV版结局），在无数封辱骂庵野秀明的观众来信中，被“现实世界”终结了。

庵野还是创作了渚薰死后的大结局。

Eva 的故事剧情，必然走向 SEELE 开启的大屠杀。

最后补完计划开始，冲击降临，所有人形化作 LCL。

故事在观众们的推动下，走向了残酷的最终局，由白丽来决定 Eva 世界的命运。

而成神的白丽就像渚薰一样，再次把最终的选择权交给了真嗣：真嗣：我死了吗？

丽：没有，只是所有人都合而为一了。

这正是你所期望的世界真嗣：但这是不对的，我觉得这是不对的丽：如果你再次期望他人的存在，心之壁会再度将人们分离，对他人的恐惧又将重现真嗣：没有关系渚薰：AT立场再次伤害你和其他人也没关系吗？

真嗣：没关系真嗣：不过，在我心中的你们到底是什么？

丽：是希望。

人或许能够相互理解渚薰：我喜欢你的这一句话真嗣：- 不过那都是装出来的- 只不过是自己的一厢情愿- 就像是祈祷一样- 不可能一直持续下去的，总有一天会被人背叛的，他人会抛弃我的

真嗣继续说：但是，我还想再看一次因为我觉得那时的心情是真实的

接下来大白丽破碎，颈部的鲜血撒在了月球上。

一切得到重置。

1997年版剧场版《真心为你》，正式的剧情也到此为止。

今天回过头来看这一幕，应该说，做出最终决定的仍然不是剧作者庵野秀明，而是碇真嗣本人。

庵野秀明在抑郁和愤怒中开启了剧场版《Air》的团灭剧情（说不定是原本的剧情），把最终结局的决定权交给饱受伤害的真嗣，但真嗣却觉得不对，他选择了重置世界，因为他希望 Eva 的世界里不是只有痛苦和悲伤，所有人都幸福的那种心情，可以是真实的。

真嗣所说的“希望再看一次”，说的就是新剧场版。

所以在《新剧场版：破》的结尾，渚薰用朗基姆斯枪刺穿了开启 Guff 之扉的初号机，终结了近第三次冲击。

这是渚薰说：

渚薰：约定的时刻到了，至少这次，一定要让你获得幸福。

新剧场版2007年重开，被观众嘲笑为炒冷饭圈钱。

现在看来，其实是 庵野秀明/渚薰 对真嗣的承诺。

庵野秀明/渚薰 花了十年时间来筹备新剧场版，尽管我们看到的是《新剧场版：序》，但在庵野脑海里，在创作团队的筹备过程中，不知道已经有多少个剧本死掉了。

Eva 的世界在真嗣重置后其实已经经过了无数巡。

庵野把这个过程具现化为月球基地上摆成环形的棺材，每一次 庵野秀明/渚薰 都会从一个棺材里苏醒：

这一幕我在《序》里已经看懂了一半。

月球基地里的巨大血痕，属于“房间里的大象”，明确意味着“重置版”其实不是重置，而是《真心为你》之后的剧情。

N个棺材象征着轮回 N 次，但我一直不知道渚薰扮演的角色是什么。

直到 《终》里，渚薰非常直白地说了出来：

唯一能终结我存在只有宇宙的终结（vaccum decay 是物理学观点）所以我才不得不在这重复的故事中扮演一个角色只要 Eva 的故事没能够完结，庵野秀明就走不出来，只能不断地创造新的故事，开展新的轮回。

而渚薰，则是故事中书写“命运之书”的作者。

如果大家看了《再见了所有的福音战士！

庵野秀明的1214日》的纪录片，就能明确地看到庵野秀明在创作上的严苛到了什么程度。

几乎没有任何工作人员领悟了他所想要的是什么，所有人只是一遍又一遍地重试，然后被庵野一遍又一遍地推倒重来，直到时间赶不上后亲自动手。

那种态度并不是“一丝不苟”的执着，而是“江郎才尽”的痛苦，庵野对观众和作品负责，就体现在绝不容忍任何一个平庸。

用制作人员的话说，Eva 的成品都是在无数废弃的尸体中堆砌出来的（渚薰的棺材）。

这个态度不难理解，得罪过无数同僚的周星驰和姜文不也与此类似吗？

大家以为庵野秀明真的很喜欢创作 Eva 吗？

其实答案是矛盾的。

抛开创作动机带来的激情，创作过程是极为枯燥和痛苦的。

尤其是沉浸在那种无法被理解的痛苦中。

庵野秀明一直感觉自己的创作意图得不到同僚的领悟，更怀疑自己的创作能力无法赢得读者的理解。

他始终现在典型抑郁症患者的自我否定中，觉得以自己的能力做不出真正好的 Eva 来。

“你为什么要驾驶 Eva”，这句话对于 碇真嗣 和 庵野秀明，是互文的。

真嗣面对驾驶 Eva 的痛苦，正是庵野秀明创作 Eva 的痛苦。

他们都感觉自己的灵魂充满痛苦，尚且得不到拯救，却被迫要承担拯救世界的责任，去面对更大的痛苦。

在这一过程中，人格的异化达到了顶点。

这本质上是一种劳动的异化，如同砸掉纺织机的工人，庵野也一次次忍不住幻想杀死 Eva 的世界，具体表现为《真心为你》大结局，在闭幕动画之后，还出现了真嗣试图掐死明日香的一幕。

这一幕严格来说，并不是剧中真嗣的行为，而是庵野秀明附身真嗣所表达的情感：井手：绪方小姐（真嗣的声优）认为剧场版最后的场景如何？

绪方：那个说起来其实有点奇怪……那个时候他对我说：“实在抱歉，这个场景请不要和真嗣，而是和我同步！

”……井手：也就是说那个场景对庵野导演来说是有积极的意味（原文：プラスの方向）的吧？

绪方：是的。

他想要我表现出第一次自己的配音被导演说OK时的哭泣的感觉。

这我还是能理解的，但是我想不通的是他为什么要掐明日香的脖子呢？

井手：的确想不通。

……绪方：其实那个场景好像是模拟了庵野导演认识的一名女性身上实际发生过的事。

她被一个男的掐住脖子，正当她以为自己会被杀死的时候……慎重起见顺便说一下，那个男的可不是庵野导演（笑）。

正在那时她突然想抚摸那个男的，然后当她放下手的时候，却又冷淡地说：“我死也不要被你杀掉。

”好像庵野导演一听到这个的时候就觉得“这就是《EVA》的结局！

”这在当时很难理解，今天却很容易理解。

这是劳动者自身被劳动所异化后的典型体现，他想破坏掉自己倾尽全力所创作的东西，这时的明日香代表了 eva 本身。

而他这种痛苦，却得到了 eva 本身的理解（明日香抚摸真嗣），也同时遭到了嫌弃（因为这是庵野秀明的懦弱面）。

我不知道庵野秀明经过了怎样的心理重建，才最终创作了新剧场版的剧本。

但作为十年老粉，第一次看《序》，我已经嗅到了“补完”的味道。

剧情发展和 TV 版有微妙但本质的不同，最大的区别是原作懦弱的真嗣，开始变得积极了起来。

而这种微妙改变所引发的蝴蝶效应，最终导致了《破》结尾的剧变，东治得救、明日香被腐蚀为使徒并被 dummy system 控制的初号机撕碎（为什么会有真希波？

首先因为真希波不存在的话，力天使之战原作的战斗结构就不存在了），最终再次觉悟的真嗣为了拯救绫波丽，突破了拘束器，直接开启了 guff 之扉，引发了近第三次冲击。

这个剧情其实并不是新剧场版原有的轨迹，本来丽还是会为打败力天使自爆而死。

但参与《破》编剧的榎户，在讨论剧本如何可以更燃的合宿中，突然灵机一动，想到了全新的剧情走向。

丽不再死去，而是真嗣不顾一切把她拯救出来。

这个念头显然说服了庵野秀明，成为了最终的设定。

某种意义上来看，这也是角色拥有独立灵魂的又一个示范。

榎户设想到的可能性，成为了剧中真嗣的选择，再一次颠覆了庵野秀明规划的剧本。

也许榎户只想到了真嗣拯救丽这一幕，可是这一幕要能落实，突破拘束器，打破所有人的计划（SEELE与 NERV），引发近第三冲是最符合 Eva 世界观逻辑的结果。

真嗣的灵魂又一次在剧情里活了过来，把一切计划搅得天翻地覆。

而由于真嗣对剧情拘束器的突破，所有的角色都活过来了，都不按照剧本，而是按照角色的内心逻辑行事了。

这才有了美里的那句被批判的呐喊：

去吧，真嗣！

不是为了其他的人而是为了实现你自己的愿望！

按这个三冲的发展，新剧场版在规划中的第二部就得迎来一个谁都未曾预料的结局了。

问题在于，唤醒了第三次冲击，为了绫波丽让全世界毁灭，对 Eva 的世界真的好吗？

真的符合《真心为你》中真嗣“想要再看到”的那个愿望吗？

所以在还没想通《Q》的剧情如何发展之时，庵野秀明/渚薰 机械降神，长枪从天而降，终止了三冲。

并给我们看了一个史上最坑观众的预告片，没有一帧可以相信的预告片……接下来的《Q》过了几年之后才上映，虽然保持了一贯的超高素质非常地好看，但几乎所有人都感觉看不懂，尤其是我。

相比观众们的感受就和过了十五年才苏醒的真嗣一样，发现一切都被改变了。

被拯救的丽去哪里了？

人类怎么渡过了近第三冲？

SEELE 和 NERV 怎么搞到了一起？

美里为何用憎恨的目光看着自己？

为什么所有人都变成了谜语人？

看完《终》之后，我才第一次感觉看懂了。

从《终》开始，Eva 世界已经和庵野秀明作为监督所在的现实世界重叠在了一起。

由于《破》剧情的巨大改变（真嗣救出凌波，引发近三冲），导致原本设计的第三部《急》的合理性崩坏了。

这也是剧情之神和真嗣这个角色共同作用的结果，超越了庵野的控制。

他原本设计的结局是什么呢？

结合预告片与《Q》的剧情，似乎原来的剧情是渚薰要作为 SEELE 的底牌却背叛，最后帮助真嗣等人成神，重置 Eva 的世界。

从《Q》的副标题可以看出来，"you can (not) redo"。

当它从设问变成疑问句之后，新剧场版第三部的标题从《急》变成了《Q(uetion)》。

对于 庵野秀明/渚薰 而言，最大的问题是他原本为真嗣所设计的，通过“redo”所达到的“幸福”，是否是正确的。

预告里最终集结共同剧情，也如泡影消散了。

我尚没找到报道佐证这个理解，但它却能很好的解释《Q》里离奇的剧情。

《Q》最大的主题，其实就是 渚薰/庵野秀明 原计划的崩盘。

庵野在没有设想好真正的大结局之前（从纪录片看，《终》的 D 段剧本也是 deadline 最后关头提交的，主创们也是一头雾水），只是非常诚实地把自己的迷惘和失败，通过 渚薰 展示了出来。

这里面的道理其实很简单，我在看《破》的时候自己心里也提出过。

“重置”本身意味着救赎吗？

并不是。

对于 eva 世界里的角色而言，他们的记忆、情感、目的，他们的一切灵魂，都构建在 eva 这个末世世界观里。

假设用 “神”的力量把 eva 重置成一个当代校园同人剧，在 Eva 故事里真实生活的那些人，不是被救赎了，而是被遗忘了。

这也是《破》剧情的大变化的内在逻辑。

凌波丽如果在对战力天使过程中牺牲了，下一个被复活的容器，还是当初对真嗣面露微笑的那个丽吗？

当真嗣为了拯救绫波丽，突破了 eva 的拘束器、也突破了剧情拘束器，一举成神之时；也点破了 渚薰/庵野秀明 原本设计的 “Redo”剧本，并不会给剧中的角色带来真正的幸福。

剥离了痛苦带来的影，也剥离了角色们的高光。

Eva 中所有人类为了延续自身存在所做的牺牲、奋斗，不也化作虚无了吗？

这种 “重置”的想法和《火影忍者》里试图让所有人沉浸在幻觉里得到幸福的 “无限月读”，和《黑客帝国》里 Matrix 构建的虚假世界，和 SEELE 的人类补完计划，并没有本质的区别。

一个最具代表性的问题就是，真嗣为救凌波开启了 guff 之扉，引发了近三冲，难道不要支付任何代价吗？

所有可能在近三冲中死去的人，包括铃原东治的亲人，剑介的亲人，他们的性命和感情，就不如真嗣想要拯救绫波的愿望那么重要吗？

只是通过渚薰协助的 “redo”，就能抹消一切痛苦与罪孽吗？

渚薰/庵野秀明 逐渐想明白了这一点。

于是他发现，原本剧本中插在大白丽身上的两杆枪，本来一杆代表绝望，另一杆代表希望。

可实际看过去，两杆枪原来都是绝望：

从《Q》剧情的表面走向来看，渚薰 卧底 SEELE 想让真嗣成神的动机，被另一个打破第四堵墙（通晓死海“外典”）的碇源堂利用了。

渚薰的做法，只会带来另一种形式的灭世（eva 世界里的人们在 happily ever after 的重置世界里被遗忘）。

Eva 的故事里，从来都是以初号机为扳机来开启 Guff 之扉，真嗣才是毁灭世界的关键。

可这一次，却是剧作者本人 渚薰/庵野秀明 成了扳机，他为了“给真嗣带来幸福”的动机，变成了真正毁灭一切的关键。

所以原本就是第一使徒的渚薰，“堕落”成了最终的使徒。

而真嗣却完全无法理解 渚薰/庵野秀明的 疑惑，他在渚薰还没想明白的情况下，擅自拔出了两把枪。

这又是和现实的互文，就像庵野在还没想明白的情况下，《Q》作为一个商业作品，却不得不尽快做完、推出了。

所以为什么真嗣在《Q》中遇到的所有人都是谜语人呢？

原因很简单，因为一切合乎逻辑的解答（answers），庵野秀明自己也没有想清楚。

唯有问题（Q uetion）是真实存在的。

真嗣对渚薰的这句质问，“这就是我们驾驶 Eva 的理由啊”，是跨越剧作与现实的一语双关。

对于真嗣而言，驾驶 Eva 的理由就是祈祷所有人相互理解，获得幸福。

对于 渚薰/庵野秀明而言，“驾驶 Eva”等于创作 “Eva”这个作品，目的却是让真嗣获得幸福。

每次真嗣对渚薰说“为什么驾驶 Eva”，其实都是 真嗣 问 庵野秀明 为什么要继续制作 Eva 。

于是，《真心为你》曾经发生过的一幕，在《Q》里再次发生了。

渚薰在没有想明白如何能为真嗣、让 Eva 的世界获得幸福的情况下，戛然终结了故事。

他终止四冲的方法，就是拿下真嗣的DSS 项圈，炸死自己。

在这一刻，渚薰/庵野秀明 都死了。

就像所有在笔记和研讨会中被拍死的其它剧本一样。

每一个废弃的剧本，也许都是以 渚薰/庵野秀明 自爆而终局的，所以月面才有那么多个棺材。

只不过《Q》的剧本不是死在创作之前，而是死在对主创人员、投资人、所有热爱 Eva 的观众都立下承诺之后。

可以试想这一个剧情，对庵野秀明本人的打击有多大。

从《Q》结束的预告片（其实不是一帧都不可信，庵野已经在预告片告诉我们他会拍出自己最喜欢的特摄了）来看，尽管新剧场版的结构已经崩塌了，不一定能最终收关（那就永远也无法收关了），但至少下一集的梗概还是勉强保留了下来，那就是：失去了活下去动力，继续彷徨的真嗣君，他抵达的地方将教会他希望补完计划将最终发动，而 WILLE 为阻止他们发动最后的决战而且庵野在创作 《Q》时也基本想明白了上面反复说的道理，“重置”是无法为 Eva 世界带来幸福的。

至少这一点是确定的。

他用 渚薰 的话说：纵使灵魂消失愿望和诅咒也依然会留在这个世界意识转化为信息传达给世界，从而加以改变总有一天，连你自己也会被改写。

换句话来说，当 Eva 的世界存在，那所有逝去之人的愿望和诅咒也会延续，反而会改变这个世界，有的人死了，但他们的存在却还活着。

而重置之后的世界，即便每个角色都活着，但他们的存在之道（being）却虚无了，连愿望和诅咒都消失，却没有真正的成长。

所以渚薰坦然地说，“这不是你要的幸福”。

同样的道理，另一个漫画作家早就想得很明白：虽然强行改变故事走向可以让角色复活，但是荒木飞吕彦认为这样擅自强行改变剧情设定会破坏漫画，对于作品来说就是出卖了灵魂。

荒木飞吕彦明确表示自己讨厌角色死而复生的漫画，讨厌角色完全死亡结果又复活，而什么神重新给予生命让角色复活这样的剧情也很讨厌。

荒木飞吕彦说：『对读者来说,也许不会愿意看到主人公死亡。

但就算结果是死亡,在那个过程中主人公得到了勇气,心灵得到了成长,那么在我的心中这就是一个happy ending』很显然，从《Evangeline：终》的剧情来看，庵野秀明在观念上最终和荒木飞吕彦走向了一致。

这一点我们后面再谈。

先说创作完 《Q》的庵野秀明，就像创作完《真心为你》时一样，患上了非常严重的抑郁症。

以至于 《终》的制作延宕了八年之久。

我并不知道庵野秀明罹患抑郁症的直接原因，究竟是意识到 “Redo”错误后的挫败？

渚薰之死的感同身受？

无法给真嗣带来幸福的自责？

长期工作过程的身心折磨？

强行制作《Q》再一次引发的劳动异化感？

对自身创作能力的自我否定？

观众如潮的赞扬，却没有理解剧情，引发的绝望？

但我知道谁对庵野秀明走出抑郁症的绝望过程贡献最大，那一定是他的妻子安野梦洋子（漫画家），也是新剧场版里的“真希波·Mari·Illustrious”（据说她的漫画主角之一就叫 mariko）。

安野梦洋子不仅是一名充满才华的“大胸美女”，也是一位开朗、坚强而又温柔、体贴的母性。

陪伴在一位重症抑郁症患者身边，是非常折磨灵魂的事情。

抑郁症患者的大脑就像是一个脏掉的拖把，再纯净的水要洗净这个拖把，自己也会被污染脏。

然而“真希波”不仅接纳了严重抑郁倾向、灵魂破碎的庵野秀明，也接纳了用庵野灵魂打造的碇真嗣和明日香。

她眼里的碇真嗣就像一条委屈的小狗“汪君”（对比周星驰《大话西游》，他好像一条狗），另一边管 eva 世界里的情敌明日香叫做“公主殿下”。

而明日香怎么称呼“真希波”呢？

很有趣，管她叫做“四眼关系户”。

“关系户”是一语双关的，除了剧中语焉不详且的背后势力设定，更实际的自然就是监督庵野秀明本人了……

从新剧场版的故事结构中可以看出来，真希波的位置是替代明日香的（明日香代替东治被污染后，由真希波继承后面的战斗），而且明日香在战斗中受的苦，真希波也都要体验一遍。

真希波/安野梦洋子 是去 eva 世界里接 庵野秀明的。

庵野秀明把自己灵魂中最本真的一块赋予了碇真嗣，Eva 的世界不完结，现实中的庵野秀明也无法得到补完，永远走不出来。

真希波对碇真嗣的暧昧，就非常好理解了。

而且她也不断去闻真嗣身上的气味，是在区分哪部分属于碇真嗣，而哪部分属于庵野秀明本人。

最让我觉得好笑的是，真希波一点都不嫉妒明日香，会管明日香叫“公主殿下”，但对绫波丽却并不如此。

真希波在《破》中看到碇真嗣倾尽全力救出丽时，还有些小嫉妒，说“是因为气味不同吗？

走运的家伙”，然后忍不住打了个喷嚏。

所以真希波其实是香党呢，哈哈哈

另一位对庵野帮助最大的人，想必又是他曾经的老师，宫崎骏。

宫崎骏邀请庵野来担任自己作品的男主角配音，帮助他重新振作起来，也许最重要的是剧中的这句台词：

在这些至亲好友的帮助下，庵野终于完成了《终》的编剧，重新启动了制作。

就我作为观众所见，剧本里的故事和剧本外的现实，高度融合在一起。

这种融合，具体体现在“第三村”的故事里。

这里必须插一段介绍一下《Eva》四大审美（宗教符号具象化、青春少年、巨神兵、电气时代）中最受观众喜爱的“电气时代”。

在二十世纪末，capitalism 在 cold war （过审）中获胜，开始残酷的新自由主义全球化过程中，诞生了“蒸汽时代”、“电气时代”、“赛博时代”三种隐喻现实的文艺世界观，都展示了工业革命带来的文化冲击。

宫崎骏偏好是“蒸汽时代”，而蒸汽时代背后是劳动者对机械的绝对掌控（仪表盘、滑轮、推杆）；而押井守偏好的“赛博时代”，背后是 capital 操控的科技力量对劳动者的全面物化、异化（义肢、电子脑）；庵野秀明钟爱的“电气时代”介于两者之间，技术力量既为人所用，又被操纵在极少数寡头手中。

在电气时代世界观下的第三东京市，与回归农业文明的末世桃花源第三村，形成了本质的对比。

第三东京市的一切都是冰冷的、狭窄的、灰暗的，末世的人类生活在严苛的战时秩序中，随时都要像机械一样服从管制命令。

真嗣在第三东京市里经历的一切都是对他自主性的伤害，不愿意驾驶 Eva 却必须要驾驶，在战斗中遭受伤害却得不到父亲的夸奖，同学视他为枉顾细民的怪物，NERV视他为不易操控的兵器。

他被 dummy system 控制吃掉了铃原东治，拯救的绫波丽却自爆化作了尘埃，所有人都在强迫他做违背内心的事情，而他渴望的被爱、被谅解、被称赞却无人关怀。

这种剧情的人文内核，其实就是“异化”。

与庵野的童年经验（父亲意外失去腿，对世界充满愤怒，他自己缺少关怀），与阪神大地震和东京地铁沙林毒气案都结合在一起。

反映了劳动者身处 capitalism 中的绝望感。

当初嘲笑真嗣懦弱无能的我们，长大之后不也终于学会了真嗣的“lay down”（过s）吗？

而近三冲之后的第三村，却是截然不同的另一番景象。

人与人相互之间充满了关怀、温柔、体贴、友爱。

而之前因第三冲受过伤害的人们，代表性的是东治和剑介，却因为理解真嗣所经历的一切，对他无限地宽容。

像不像安野梦洋子对待庵野秀明的态度？

像不像宫崎骏对待庵野秀明的态度？

像不像庵野工作室里那些追随了他多年，受尽折磨但不离不弃的战友们，对待庵野秀明的态度？

第三村的“善意”，是救赎真嗣的关键。

而更关键的一点，恐怕庵野秀明自己也未必想清楚了。

那就是劳动者的主体化。

《终》里用很大的篇幅刻画了黑丽参加第三村的劳动，挥洒了汗水，收获了果实，并在大妈们欢声笑语和燕的依偎中觉醒了自己的人性。

她意识到 “收割水稻”和“驾驶 Eva”的本质不同，后者是他人的命令，而前者是她自己的意志。

她愿意这么去做，享受这么去做。

这在哲学层面上看，毫无疑问就是劳动的主体化。

原作版中的丽，和《终》里的黑丽，有一个最关键，最本质的区别。

原作中的每一个丽，都是在真嗣不顾性命地拯救下，因为“被爱”而获得了人性与自我。

而《终》里的黑丽，却是在劳动的主体化过程中，自我觉醒人性的。

与此同时，这个角色的命运也走到了终点。

为什么她一定会消失呢？

从设定上看，黑丽作为被调试出来的容器，一旦失去了AT力场（心之壁），就无法保持人形。

她无法在 NERV 的 LCL 溶液之外生存。

从剧情逻辑上讲，丽这个角色的基石，也是 Eva 故事的基石，那就是为极少数人目的（碇源堂的补完计划）所创建的容器，是抹杀全部人性后、绝对异化、如同机器般的存在。

一旦丽突破了异化，觉醒了人性，她的角色基石就崩塌了，除非 Eva 的故事也在此戛然而止，否则每一个丽的最终命运都是消亡。

包括成神的白丽。

在知晓这个结局后，黑丽用一贯的文静和温柔，留下了一封告别信：

早安午安谢谢再见这一封信，致敬了《楚门的世界》里的点睛之笔：如果再也见不到你，祝你早安，午安，晚安。

恰恰是另一个被囚禁于容器中的灵魂，靠自己的觉醒独立走出牢笼时，面向眷恋所表达的最终善意。

不过黑丽的事情还没有做完，她还有最后一件事。

以往的所有故事中，都是不顾一切的真嗣拼命拯救了丽，让丽的人性因为被爱而觉醒。

只有这一次，是自己觉醒了人性的丽，用爱去拯救了真嗣。

她终于把随声听还给了真嗣。

我想帮忙收割水稻我想多抱抱燕我想和我喜欢的那个男孩永远在一起黑丽微笑地说出这些话，变成白丽，然后化作了一滩 LCL。

她充满了遗憾，却没有丝毫不甘地离开了 Eva 的世界，因为她拥抱了自己的存在，精神上得到了成长和升华。

黑丽的离别，比她的存在更加精彩，试问 “Redo”Eva 的世界，能够让黑丽的存在升华而非湮灭吗？

这其中的道理，真正觉醒了真嗣，也让真嗣彻底长大了。

这一次他出乎许多观众预料，并没有哭泣大喊，却是坚定地返回了 WILLE哭泣只是发泄，但没有用我再也不哭了

当真嗣真正明白了死有时候比生更加伟大，残缺的成长比完美的平庸更美好，他就能从过去的一切阴影中走了出来。

其实一直以来导致真嗣懦弱的原因，归根到底有两个。

第一个源于人设。

碇真嗣和碇源堂，都是藉由庵野秀明的灵魂所生，其实是同一个基石，那就是对人与人无法相互理解、人与人永远相互伤害的恐惧与憎恨。

这一设定在《终》里碇源堂二十多年来第一次补完的过程中得到了体现。

同一个灵魂的基石，分裂成了两块，绝对的理性赋予了碇源堂。

最具代表性的是鲜血撒到了他眼镜上，他眼睛都不眨一下。

而绝对的感性赋予了碇真嗣，他只是一个十四岁的孩子，没有走出自己孤独的内心，他只有保守折磨的无助，却始终没有战胜困难的智慧。

真嗣懦弱的第二个原因，则是善良。

他其实渴望周围的一切人获得幸福，多次登上令他痛苦的 eva，也是为了这个目的。

但他又害怕周围的一切不幸，不敢做出选择，无法承担责任。

而缺失智慧的真嗣，又始终无法调和两者的矛盾。

这也是为什么《Q》里明日香第一眼见到真嗣，就要一拳揍过去的原因：

这是明日香积累了十四年的愤怒。

而《终》里的真嗣，已经能够想明白了。

因为你困在三号机里时我犹豫不决无法帮你也狠不下心杀你因为我不想承担责任真嗣只是一味害怕他人的离开，却无法判断什么样的结局对他人而言才是最好的。

这种无法决断的善良，反而变成了自私，他最害怕的并不是他人遭受痛苦或无法获得幸福，他害怕的其实是自己的孤独。

这种心情，和庵野秀明其实一模一样。

庵野秀明/渚薰 始终想要做一个大团圆的结局帮助真嗣得到幸福，但怎样都无法获得成功，反而让真嗣他们一次次陷入折磨。

用薰自己的话说，“我误解了你的幸福”

加持良治对渚薰说：没错，那是你的幸福，渚司令真嗣的幸福并不等同于你想要的幸福你希望他的幸福能让你幸福为什么加持良治突然出现，让渚薰领悟了一切呢？

只是为了让所有角色得到一个出场机会吗？

从《终》的故事中可以看到，当真嗣引发了近三冲之后，是加持良治为阻止第三次冲击，献出了生命。

而加持本身却是一个坚定的失败主义者，他早就从 SEELE 偷走了 Wunder号，用来做地球上一切生命的方舟（火种计划？？

）

问题的关键在于，加持良治他是怎么终结近三冲的呢？

这个设定在《终》里显然是全新的，在《破》的结尾引发近三冲时，加持还站在瓜田中感叹“条件还未具备就引发了第三冲”（条件双关原本的剧本），怎么突然就成了救世主呢？

不是渚薰从天而降的长枪终结的近三冲吗？

这里面有一些剧情和设定的细节，也许是被废弃的《急》中原有的剧情，涉及原来预告中的六号机、被封印的初号机等情节。

但这些细节都不重要，所以被一笔而过。

真正的创作逻辑在于，加持良治的行动点悟了作者 渚薰/庵野秀明。

也许是近三冲设想所引发的剧情崩坏之后，庵野秀明苦思不得后续故事，只得求诸故事中角色们自己的行动。

而在这故事里的一切角色之中，只有 加持良治 一个人始终是大彻大悟的态度，他作为一名最彻底的失败主义者，却能为了毫不犹豫、甚至面带微笑地牺牲自己，而把生的希望留给其他人。

加持良治的牺牲，难道是毫无意义，需要被重置的 Bad ending 吗？

不是。

尽管他的肉体消灭了，但他的愿望和精神却作为信息留了下来，激励着后来的人做出改变。

他的牺牲，比苟活更加伟大。

是角色加持的行为动机，帮助创作者庵野秀明想通了，承认自己设计的幸福是错误的。

所以在《破》的结尾，衍生出了《Q》和《终》的故事。

所以 渚薰/庵野秀明 对 加持良治说：

于是作为编剧的庵野秀明，把同样的领悟用第三村的故事赋予了真嗣。

让真嗣第一次懂得牺牲的意义，懂得有时候死比生更加伟大。

就像所有小孩看到父母为自己吵架时，总是在想是不是我自己不够好，所以才被父母厌弃。

真嗣一直走不出的阴影是，身边的人一个个离开他，他分不清楚这是对他的憎恨，还是对他无限的爱。

如果是爱的话，为什么要留下我一个人受苦呢？

而在黑丽的爱下觉醒的真嗣，终于明白了这些。

这种觉悟集中表现在面对美里的牺牲时，真嗣没有表现出痛苦和难过，而是充满感激与敬意。

这一幕证明，真嗣彻底长大了。

而当真嗣长大的时刻，碇源堂也到了补完的时刻。

如我上面所说，碇源堂、碇真嗣是同一个灵魂基石的两面。

都起源于庵野秀明在20世纪末对 capitalism 所体验到的绝望，人与人无法相互理解，人与人不断伤害对方。

用更加精辟的话来说，叫做一切人与一切人的战争。

从小在幻想的世界里成长，尚且年轻的庵野秀明，不一定了解如此精辟的哲学观点。

但他却充分地体验到了一切，作为文艺创作者，他感性上的纯粹可以媲美哲学家的知性上的透彻。

庵野把自己的体验拆分成了两部分，对世界的憎恨、绝对的理性赐予了碇源堂，对他人的善良、绝对的感性赐予了碇真嗣。

Eva 的命运之轮才就此滚动起来。

渚薰/庵野秀明 作为第一使徒，写下了“命运之书”，做出了设定。

而 碇源堂/庵野秀明 才是故事中真正承担灭世任务的那个角色。

所以在加持良治眼里，他们都是 “司令”。

庵野秀明 把自己所有的智力都交付给碇源堂，也因此碇源堂拥有对全部剧情的知晓，甚至知道《破》和《急》里渚薰的计划，从而设计出死海文书的外典，设计了《Q》和《终》里反客为主的阴谋。

知道了这一点，我们就可以知道，碇源堂在这二十五年来第一次的自我剖析，所讲述的绝大部分内容都是真实的，几乎是作者 庵野秀明的亲身经历。

不喜欢走亲戚也好，不喜欢人多的地方也好；沉浸在知识的海洋里也好，热爱钢琴也好；甚至包括因为一个女孩的爱使自己获得了人性，却也因为失去这份爱而陷入灵魂的崩溃和破碎，恐怕都既是碇源堂的故事，也是庵野秀明的故事。

去看他的纪录片你就会发现，庵野秀明几乎和身边所有人都不亲近，工作了十几年的同事也无法理解他，在大部分拍摄和筹备过程中都陷入江郎才尽的痛苦中，说得最多的一个词就是这个太“无聊”。

碇源堂的自白，明显就是庵野秀明的自白。

所以这些故事使用 “原画”、“分镜稿”的形式存在的，因为“原画”、“分镜稿”是电影世界和现实世界的边界。

“唯”是否在现实世界中也真实存在？

碇源堂为了见到唯，而设计了他的人类补完计划。

庵野秀明是否也因为同样的原因，所以才创造了 Eva 的故事呢？

我觉得这个问题不重要，无论“唯”是否是真实的，“碇源堂”对“唯”的情感是真实的，而且那一定是庵野秀明自己奉献给 Eva 故事的情感。

这也是庵野秀明对观众最为袒露内心的一次。

甚至我在剧中还看到了这样的一幕，碇源堂与碇真嗣在满是书籍的桌子前讨论，不知道“碇真嗣”是否对“人类补完计划而言”是必要的。

这一幕让我想起了庵野秀明的工作台。

补完碇源堂是非常顺理成章的。

因为碇源堂和碇真嗣是一体的。

当碇真嗣获得了理性的同时，碇源堂就获得了感性。

当人格完整的真嗣存在时，碇源堂就走向消亡。

这就像物理学所预言的正反粒子，相聚之时就相互湮灭。

但 庵野秀明 在故事逻辑之外，温柔地给了碇源堂一个最美好的补完。

碇源堂为什么逃避真嗣、恐惧真嗣、甚至憎恨真嗣？

这是逆俄狄浦斯情结，也符合发展心理学派的观点。

世上有无数的年轻人，由于童年成长的缺爱或溺爱，导致人格无法进入下一个阶段，还渴望、或依赖着他人无限的爱。

碇源堂是缺爱的，他童年的人格没有成长，而身体已经变成了大人。

以碇源堂高超的智力，学会了将渴望爱的感性压抑在理性之下，以维持一个成年的社会交往能力。

而这种理性和感性的撕裂，恰恰是最痛苦的一种感受。

用对社会规则的服从掩盖内心的茫然和压抑，是无数现代人在 capitalism 世界中轻易能体会到的异化。

而“唯”的出现让碇源堂的内心步入了青春期，正是对唯强烈的爱意，对被爱的渴望，以及对被爱的感恩，使得碇源堂感受到了被补完的愉悦。

他无法接受的，不仅仅是唯的离开，而是唯的离开是为了真嗣：一切都按照命运的安排，我也是为此才会在SEELE 的啊，这也是为了真嗣……唯把自己的灵魂留在初号机里，是她对真嗣最好的保护。

可她的离开却让碇源堂陷入了无尽的痛苦中，感觉到因为爱人对他人的爱，把自己抛弃了。

这种心情的本质是嫉妒。

内心的破碎、痛苦与强烈的嫉妒无处发泄，因为面对的却是自己的儿子真嗣。

这就是逆俄狄浦斯情结的矛盾本质。

所以碇源堂人性上的懦弱，和碇真嗣的懦弱，完全是相同的。

他们在自己残破的内心未得到爱时，无法完全无私地爱他人。

碇真嗣把父亲的远离视作对自己的抛弃、陷入自我封闭；碇源堂也把唯的离开视作对自己的抛弃、陷入更为彻底的自我封闭。

唯在碇源堂的心目中，既是圣母也是爱人，在爱情和依赖前的自卑，使碇源堂无法理解唯为什么会爱自己。

唯的存在是超越他的，以至于失去唯之后，他无法在想象中拥有唯，所以才会陷入无尽的孤独，才会不惜一切篡改人类补完计划，只为实现自己见到唯的愿望。

而这个愿望，始终无法实现。

像是一种命运，又像是一种惩罚，更像是他这种自私内心本该承担的宿命一般。

基于以上这些对人物的理解，我感到碇源堂最终获得的补完是绝妙的。

第一次了解父亲内心的碇真嗣，以孩子的面貌，流下了泪水。

而碇源堂那一刻回归了父亲，蹲下来抱住了真嗣。

这个车站在哪里？

这个车站与真嗣最后变回庵野秀明所在的车站是同一个。

这父子相拥和解的一幕，我作为观众已经分不清这是碇源堂的故事，还是庵野秀明的期待。

而就在这一瞬间，碇源堂突然意识到：原来如此，你在这里啊！

唯也许有些观众不明白，唯在哪里呢？

唯就在作为父母，对真嗣的爱里。

当碇源堂试图面对面看到唯的时候，他永远看不到唯，因为唯已经离开了。

而当碇源堂拥抱真嗣时，他却感到唯和自己肩并肩地站在了一起。

作为父母，对孩子的爱让他们融为了一体。

这也是美里和加持为了自己儿子所做出的牺牲，给予碇源堂的领悟。

真正的 Gaius 之枪不是 Wunder 号的脊柱，而是美里与加持为他人牺牲的示范。

于是，碇源堂得到了补完和救赎。

理解了碇源堂的补完，就很容易理解明日香的补完了。

明日香和真嗣的矛盾，与碇源堂和真嗣的矛盾，是同义反复。

在 Eva 的世界里，拥有相同的孤独、相同的被遗弃感，本该最能够相互理解的，正是明日香和碇真嗣。

可也因为相同的恐惧，使得他们最难以相互靠近，也许就如豪猪理论一样。

他们俩人的内心，都既包含对被爱的渴望，又包含对被抛弃的仇恨和愤怒。

这个仇恨表现在明日香身上，就是对“笨蛋真嗣”无尽的嘲讽与鄙视。

而表现在碇真嗣上，就是《真心为你》结局中真嗣掐住明日香的那一幕。

Eva 的故事没有完成，里面的主角就永远保持在14岁。

这是 Eva 的诅咒。

既是设定的诅咒，也是创作逻辑的诅咒。

可在《破》故事发生的1997年的14年之后，2011年创作《Q》时的明日香，已经比真嗣多在近三冲的世界里长大了。

她的成长和真嗣的轨迹其实是一样的，她先一步得到了第三村的补完。

所以当真嗣还需要在黑丽的爱中恢复，而明日香已经知道了自己需要守护的对象了。

这可不是我应该生活的地方这是我要保护的地方许多《Eva》在新世纪里养成的 CP 粉，还在按照饭圈的逻辑做所谓的香党，期待着“股票”的上升，享受着同好之间相互分享对他人命运审判的安心感。

可按剧情的发展，在这十四年里，明日香早就和默默包容她，关心她的剑介在一起了。

这一点不仅从剑介毫无尴尬地给明日香披上浴巾可以看出来，更可以从剑介在明日香离开时拍摄她，一贯傲娇的明日香了解剑介的内心，默默地许可了的那一幕。

他们俩早就心意相通了。

剑介不仅温柔地关心着明日香，也包容了她心中因真嗣尚存的缺憾。

这种“舔狗”和“备胎”式的情节，并不出于仰慕爱人而生的卑微，而是一种突破了心之壁之后的理解，剑介完全明白明日香的精神世界。

剑介对于明日香与真嗣的态度，恰如 真希波/梦洋子 对待 碇真嗣/庵野秀明 与 明日香/绫波丽 的态度。

它不是凭空而生的，而是剧作与现实的互文。

明日香和真嗣的关系真是一种情爱吗？

其实不完全是。

Eva 故事中的一切情感之苦，没有跳出释家的智慧，主要是怨憎会、伤别离、求不得。

真嗣和明日香，内心的痛苦根源于童年的缺爱和伤别离；而他们之间的情感，则是互相舔舐伤口的求不得，以至于怨憎会。

求不得以至于求得，并不是成长，割舍才是成长。

怨憎会以至于互相毁灭，也不是成长，放下才是成长。

明日香先于真嗣成长了，所以明日香才能率先对真嗣说出来：已经到了最后我就告诉你吧你给我做的那盒便当非常好吃我想我当时喜欢上了你但是我比你更早成长为了大人

这段表白就是明日香的割舍，所以她先卸下了身上的尖刺，坦诚面对了自己的内心。

但明日香还没有完成补完，因为她还没“放下”。

所以明日香的补完很简单，主要是重复她自己的故事，然后真嗣回到了《真心为你》结尾掐住明日香脖子的那一幕，对已经破解了 14岁诅咒，长大后的明日香说出了真心话：

很高兴能再见到你我想告诉你一件事谢谢你之前说喜欢过我我也喜欢你

我看到很多 CP 党对明日香和剑介走到一起装作愤怒的样子，甚至像当初逼庵野秀明创作《真心为你》时一样，自以为可爱地说出“庵野可不可以去死”这种残酷的话。

可他们对角色所付出的精力，哪及庵野秀明本人的万分之一呢？

一个本身就能干、豁达、而且无限温柔的剑介，对明日香说出那句直击灵魂的话，难道这样的剑介就不可爱么？

甚至还有很多人贴恶搞图说横刀夺爱的剑介就是庵野秀明自己。

我忍不住想大笑，他们不知道明日香其实是镜子里的碇真嗣，而碇真嗣其实是 Eva 宇宙里庵野秀明本身的投影呢！

那剑介在现实世界里的投影是谁呢？

补完了明日香之后，真嗣回过头来补完等待中的 渚薰/庵野秀明。

这时他们俩的关系是三位一体的。

既是真嗣和渚薰，也是真嗣和碇源堂，同样也是真嗣和庵野秀明。

渚薰身兼三种角色，并没有严格进行区分。

所以加持良治才会管渚薰叫做司令。

除了我们上文已经讨论过的镜头之外，最重要的一幕是儿童的真嗣向渚薰伸出了手。

渚薰欣慰地留下了眼泪。

渚薰/庵野秀明 一直以为让真嗣获得幸福是自己的责任，却没想到最后是真嗣来补完了他自己。

伸出这只手来，也是意味着真嗣与渚薰的羁绊并不会因为 Eva 的完结而结束。

这是一种孩子让父亲放心的仪式。

于是 渚薰/庵野秀明监督 安心地离开了片场。

走的时候 加持还问渚薰 退休后 要不要和我与美里一起务农。

要不要呢？

我想庵野秀明，早就先渚薰一步答应过了。

最后剩下尚待补完的人物，则是丽。

丽，在《破》被真嗣拯救之后却不知所终，在《终》的结尾才以长发面目出来出来。

现在可以知道，在近三冲之后，绫波丽一直留存在初号机体内，作为 NERV 准备好就能启用的扳机。

如我所说，所有觉醒后的绫波丽，在 Eva 的故事世界里是无法续存的。

因为她的存在，本身就是理性与情感的融合，心之壁的破碎。

心之壁破碎后的故事无法存在，就像 AT 力场消解后的人形无法存在一样。

之前的真希波和明日香的对白已经伏笔过，头发在佛教中代指人的七情六欲，是人类自身的象征。

而我们看到的绫波丽，已经长满长发，是一个完整的人了。

绫波丽抱着一个木偶做的娃娃，尽管似乎设定里是燕，但我觉得那毫无疑问其实是真嗣。

绫波丽是像唯一样，怀着对真嗣的母爱而存在的。

她不仅是人类补完计划至关重要的容器，也是 Eva 整个故事的容器。

而这个容器，投射到现实中，就是 Eva 拍摄的摄影棚。

所以绫波丽一直呆在摄影棚里。

这也是《Q》里众人无法回答真嗣 “丽去哪里”了的原因之一，因为丽无处不在。

丽所在的剧场，就是庵野秀明团队拍摄真人动作捕捉所在的剧场。

真嗣送走其他人的那道卷闸门，正是庵野身后的这道卷闸门。

这一幕里出现的摄像机，也是主创们手持拍摄演员表演，设计分镜所用的摄像机。

真嗣和绫波丽的这场对话，Eva 和世界和现实世界交叠在一起，真嗣和庵野秀明交叠在一切。

用更准确的话说，同步率不断升高。

真嗣对绫波丽所说的话，也是庵野秀明对 Eva 所说的话：

丽：没有 Eva 所在的世界，真是我曾经希望你拥有的生活，真嗣君真嗣：嗯真嗣：所以你也可以离开这里，过自己的人生真的吗？

真的真嗣：我也会选择没有 Eva 的生活真嗣：我不会让时间倒流，也不会还原以前的世界真嗣：我只是打算重写一个没有 eva 的世界真嗣：一个人们可以好好生活的世界所以， Eva 的补完最终不再是 Redo， 因为 You can NOT Redo。

这不再是个问句，而是庵野秀明探索了二十五年的答案。

美里牺牲，Wunder的技师们回到了地面，第三村得到了保护，明日香也带着真嗣对剑介的问候，被弹射回了地面。

人类补完计划终结了，以没有被补完的形式。

Eva 的故事结束了，以残破但顽强并开朗地生存的形式。

也许因为父亲的残疾，而喜欢缺憾美的庵野秀明，终于为 Eva 的世界划上了一个不完美的句号。

在这个不完美的结局中，所有的人都得到了成长，所有角色的牺牲都实现了他们的意义。

所以它是最好的结局。

这时投影墙上出现的画面，真是《真心为你》中，真嗣所未达成的心愿，也是 渚薰 承诺他重启世界的根本原因。

最后剩下的，就是真嗣自己了。

他在剧场里送走了所有的人，最后自己何去何从呢？

按最后的剧情设计，真嗣是打算用 Gauis 枪亲手弑神（杀死自己），来终结第四次冲击。

可是他却被初号机里的唯推走了：

真嗣也终于理解了唯一直在他身边，他从来不是孤独的

而最终是获得补完的碇源堂与唯，共同以父母对孩子的爱，将真嗣推走，而代替真嗣完成了弑神。

这一幕最感动我的并不是画面和剧情，因为我已经完全理解了剧情。

最感动我的是背景音乐，它和《真心为你》中震撼所有人的 《Come On！

Sweet Death》是完全相反的意境。

而《Come On！

Sweet Death》是最震撼过我本人心灵的一首曲子，每当我本人重新陷入强烈的抑郁症时，这首曲子就能唤醒各种名为绝望感的生物化学体验。

很多人都受到这首曲子的震撼，却不一定完全理解它的含义。

它在一个貌似欢快的旋律中（类似 Hey jude），却吟诵着最悲伤的情绪。

那是搞砸了一切，觉得自己伤害了所有人，最为自暴自弃的时刻。

歌词中的 trembling down，给我的感觉是某种事物在颤颤巍巍地一滴滴地掉落；而 letting me down，则像是虚弱的人感到自己无限地往下坠落。

而一个人最深刻的绝望，为什么配合着如此欢快的音乐呢？

这其实一点都不吊诡，而是完全符合逻辑的。

包含着无限绝望情绪的旋律无法得到观众的接受，反倒是用欢快音乐去封装它，却被观众称为神曲。

包含着无限真心制作的 tv 版无法得到观众的接受，反倒是所有角色万劫不复、充满血腥和悲伤的《Air/真心为你》，被观众当做神作。

所有好的文艺作品，在这个 capitalism 的社会里，不都是同一个逻辑吗？

最反对劳动异化的创作主题，往往要用最符合市场规律的形式去包装它，还要去争取最高的票房。

用最彻底的异化，来讲述一个最反对异化的故事。

《鸟人》、《寄生虫》都获得了奥斯卡奖，不真是和 《Come On! Sweet Death》用欢快的旋律包装绝望是同一个逻辑吗？

可是庵野秀明这种做法，虽说是观众逼迫下的冲动之举，但却又是不符合他内心的。

他把莫大的痛苦具现化出来，又创造了一个抑郁症患者不应该去听，可能导致危险的乐曲。

他至少是对不起我的，Eva 是我最喜欢的动画之一，我从没伤害过庵野，可是他却把一首绝望的音乐刻在了我的脑海中。

直到《终》最后弑神的这一幕，伴随着真嗣对所有 Evanglions 的告别，伴随着所有灵魂的重生，伴随着生命之种重新回到地球上，温柔的背景音乐也真正做到了旋律和情感的一致，充满了对美好生活的感激与惜福，充满了温暖与和平。

我主观感觉，这一幕不仅是对 Eva 世界的补完，也是对观众的补完，是庵野秀明还给观众的债。

为此我欣然接受了。

Eva 的故事到此全部完结了。

我们看到的最后一段，是真嗣坐在海边等待真希波。

不对，这也是庵野秀明分给真嗣的灵魂回到了他自己身上，他在等待着自己的妻子。

我上文说过，“原画”和“分镜稿”是动画世界与现实的交界处。

而它们的出现，也意味着动画的世界回归到现实中。

现实中， 长成大人的 安野梦洋子/真希波 来到了 庵野秀明/真嗣 故乡的车站，来接安野秀明，离开 Eva 的世界。

她闻了闻气味，确认对方是谁，然后亲手摘下了 庵野秀明脖子上的 DSS 项圈 ，也象征着庵野秀明为了这部作品所赌上的自己的生命。

然后安野梦洋子，拉着庵野秀明的手，从故乡的火车站里跑了出来，回到了现实世界中。

随后，片尾宇多田光的《One last kiss》响起。

我心中充满了感动，却没有流出眼泪，也许是太高兴了。

宇多田光的人生也曾屡次陷入无数伤害的泥沼中，她的作品总是充满一种战胜困难后的坚强、一种女性独有的坚韧感。

一时间我也分不清是宇多田光的歌给 Eva 的终局做了注解，还是 Eva 一直用故事给宇多田光的歌做注解。

Eva 的世界结束了，以一种最好的不完美结局结束了。

不是每个人都得到了拯救，但每个人都得到了成长。

随着剧中熟悉的角色得到了补完，剧外我不曾熟悉的庵野秀明也得到了补完。

我从他们的笑容中感受到了他们的幸福感，自己也分享了这种幸福感。

感谢真嗣，感谢庵野秀明，感谢所有的 Evangelion 。

祝你们早安，晚安，谢谢了，再见

さよなら、全てのエヴァンゲリオン

整理自贴吧用户 馬海無双小杰 的观影后回顾原链接：新 EVA 剧场版 【终】 完整文字剧透目录1）巴黎作战（冒头视频）2）第三村剧情3）大决战前的衔接4）南极大决战5）伦理部分6）大结局第三村剧情三个人走啊走啊，走到了几个自动贩卖机附近。

这时候开来了一辆吉普车接他们,车上只有一个人——相原剑介。

相原剑介下一个镜头就是真嗣睁开眼睛，看到鈴原冬治（这次第一眼看到的人，和《Q》的剧情很相互辉映）。

鈴原冬治询问真嗣：“你醒了啊，你好不好啊。

”仔细一看，冬治变成了医生了！！！

然后真嗣依然是《Q》结尾时候的行尸走肉状态。

真嗣出现在一个有很多病床的地方，这里是冬治的诊所。

外面是相对很正常的人类居住的环境叫做第三村。

在这个剧场版中大部分的人对于《破》最后真嗣神化之后造成的冲击叫做‘Near三冲’（意思应该就是接近第三次冲击，但是被从月亮来的渚薫所制止了，所以叫 ‘Near三冲’）。

在这个第三村，很多房屋都是延续14年前的，有一些破损。

第三村更像是一个村落，这个村落之所以能够让人们持续生活，全靠美里舰长W组织所创建的某支援组织（好像拼作 Dregit）。

在村子的最外侧，有着一个由很多黑色柱子（像巴黎作战里面的黑色柱子）围成的超大圈，正是由于这个圈的保护使得第三村在外侧是红色大地的情况下，人们得以在这个村子里正常生活。

镜头到了冬治的家里。

冬治已经结婚了，似乎是生活在岳父的家里。

他老婆就是班长——洞木光 （扎两个辫子的女生）。

洞木光光抱着婴儿出现了，这个婴儿当然就是光和冬治的女儿——小燕子。

第一次见婴儿的绫波此时在房间里有6个人——光、燕、冬治、真嗣、9号綾波和冬治的岳父。

真嗣依然是行尸走肉状态，缩在墙角。

另外四个大人（一开始是三人，光是过了几秒才抱着孩子入场的）在桌子上吃饭，吃的挺简陋的，就是一个大锅汤食。

给真嗣也弄了一碗，但是他依然缩在角落发呆。

然后冬治的岳父怒斥真嗣：“现在食物来之不易，可以发呆，但是不吃已经准备好了的食物就是大大的不对！

”但是真嗣依旧不为所动的，在角落里蜷缩一团。

冬治和光对9号绫波说：“绫波你好。

”9号绫波回了句：“我是不是绫波。

”冬治和光说：“你就是啊。

”9号绫波回了句：“我是不是绫波。

”然后冬治和光就说：“那你就叫‘很像桑’（很像绫波的意思，桑是日语敬称，你们懂的吧）吧。

”画面来到了隔壁房间，光正在用母乳喂养女儿，房间里还有9号绫波。

绫波问光：“你们在做什么？

”光说：“婴儿吃奶才能长大。

”然后绫波摸着自己的胸部（她可能觉得自己的胸和正处于哺乳期的光的胸相比小很多），然后光看了一眼自摸中的绫波说：“你现在还不可能（你没怀孕，有胸也没奶的意思吧）。

” 然后就到了睡觉的时间。

光对绫波还有女儿说：“晚安（日语）”。

绫波呆呆地问光晚安是什么意思？

光说这是明天还能够好好见到的咒语。

然后到了第二天早上（真嗣昨晚没进食），光见到了绫波（在最终大决战后半段之前）。

光说：“早安（日语）。

”绫波呆呆地问光早安是什么意思？

光说这是今天一天也能好好活下去的咒语。

回到第二天早上。

第三村的人们为了生活都做着力所能及的事情。

一大早几个老阿姨就把绫波带走去工作了。

绫波带好斗笠，穿着9号黑色作战服……去插秧。

几个老阿姨很和蔼地慢慢教绫波插秧。

绫波说：“这是命令吗？

是命令我就做。

”老阿姨们说：“这不是命令，这是为了生活下去所作的工作。

”过了几十秒，老阿姨对绫波说，我们要一排一排整齐地一起插秧（三人一排整齐往前慢慢插秧）。

但是绫波因为生疏，还是有点慢。

老阿姨们很耐心地说：“没事，慢慢熟悉了就好。

” 过了会儿一不小心，绫波摔倒了。

老阿姨们笑着把她拉起来。

镜头一转，六七个人在小河里洗着类似白萝卜的东西。

绫波边上是一个5岁左右的小女孩。

女孩把一个洗完了的圆形白萝卜给了绫波，说：“这是你第一天工作的额外的工资（这里可能估计是不发钱的，也没钱可以发，工资都是物品吧）。

”这一天绫波的基本工资就是一点吃的白萝卜（其他人可能只有一个，绫波额外多一个）。

绫波接过小女儿的白萝卜后说：“我不知道现在该说什么。

”小女孩说：“要说‘谢谢’（日语）。

”绫波问：“‘谢谢’是什么意思？

”小女孩说：“这是……（这里我忘了）的咒语（可能是和大家一起愉快生活的咒语）。

”

工作期间，老阿姨们和其他人都是称呼绫波为‘很像桑’。

镜头一转，捧着手里一篮子五六个马铃薯走上了一辆废旧的大巴士（已被改装成了图书室）。

绫波此时想到了在《Q》中，真嗣拿着很多书给自己时候的画面。

一个马铃薯从篮子里掉了出来，一个小女孩捡了起来还给了绫波说：“丢了的东西要还给原来的人。

”镜头一转来到了晚上。

这里是另外一个废旧建筑，现在被利用成了人造温泉，名字好像是是叫‘真心汤（记忆开始混乱，可能不是真准确，但的确是三个字，最后一个字是汤）’。

几个和绫波一起工作的老阿姨和绫波泡在一起。

一个老阿姨问绫波：“你叫‘很像桑’好奇怪啊，但肯定是有什么原因的吧。

你自己难道记不起自己的名字吗？

如果记不起的话，那就重新取一个新的名字吧！

”绫波说：“名字？

取一个新的名字？

” 镜头一转来到了一个新地方，这次是一个废旧的日本电车站（非地铁，是在地上的）。

现在他被相原剑介利用成为住所。

真嗣被相原带到了这里，真嗣依然是行尸走肉状态，真嗣一个人先走了进去。

进去之后明日香赤裸着身体出现了，身上有一个很显眼的东西就是SSR乔卡（那个爆炸颈圈），明日香转过身面朝真嗣。

面对真嗣的裸体明日香对着真嗣说：“对，这就是你见过的我的裸体，你看呀你看呀你看呀！

”真嗣毫无反应。

明日香然后给了真嗣几拳（似乎是这样，也可能只是推了几下）。

这时候相原进来了给明日香的头上披上了一块绿色的小浴巾（丝毫没有办法遮住任何关键部位），而且相原对于看到裸体的明日香丝毫没有那种惊讶的表情。

过了一会儿，明日香给了真嗣压缩饼干作为晚饭。

真嗣依然在角落里蜷缩着。

然后明日香开始喷真嗣，明日香说到：“你个蛇皮，你就知道做出这个样子来装可怜想博得大家的同情，我GMNLGB”。

相原劝了劝明日香，然后就到第二天。

昨晚真嗣依然没吃东西，应该是连续两天以上没吃东西了吧。

然后这里应该算是第三天早上（第一天下午，三人红色大地走啊走然，后被相原接去第三村；第二天绫波插秧）。

真嗣离家出走了（离开了相原君的电车站做成的家）。

真嗣走啊走，走到了一个有蓝色水的湖的地方（应该是EVA发射装置的残骸），边上是一个炸了一大半之后的破旧得很严重的残存了四五层的建筑。

这里有很多和片片一样的企鹅（直到最后我都不能肯定带头的是不是片片，我们就乐观的当片片还活着，并就是这个带头的吧）。

真嗣就坐在残缺建筑的地板上，一瞬间似乎看到了那个熟悉的绫波，然后走过来的是9号绫波。

9号绫波走过来后，说了句：“丢了的东西要还给原来的人，这是别人教我的。

”说着就把随声听放在了真嗣的边上，真嗣依然是行尸走肉状态，但是真嗣迅速的用力拍走随身听并说：“这不是我的。

”绫波没有去捡它，把一包压缩饼干放在了真嗣的边上（昨晚明日香给真嗣的是两块，现在绫波给的是一整小袋子，大概四块吧）。

然后就这样，绫波白天上班，下午就来这里10米开外远远地守护着在同一个地板上的真嗣。

不知道过了多久（可能是当天，也可能是一两天后），真嗣回到了相原的电车站家里。

屋里的明日香穿着绿色的外套（对你猜对了那个预告上的站在高处的绿外套妹子就是明日香），胸若隐若现，但这对于行尸走肉般的真嗣而言已经毫无诱惑力了。

明日香说到：“小鬼，离家出走结束了,知道回来了啊。

”明日香并没有怎么样，而是坐在真嗣的身上，一手抓过前几天留给真嗣的两块压缩饼干，一边开始很暴力地硬往真嗣里塞，一边说着“人活着不吃东西会死”类似的话，并又开始喷真嗣装可怜好烦。

然后，本次喂食基本成功，两块压缩饼干也基本被吞进了真嗣的肚子里。

但是这次激烈的运动结束后（只是强行硬塞喂食，别和谐我），真嗣依然是行尸走肉蜷缩角落状态。

此间穿插着铃原和相原对过往的情况的简单介绍。

我还记得的是铃原和光，在学校的时候虽然打打闹闹，彼此没什么好感，但在Near三冲后的灾难生活中两人慢慢的走到了一起，真好，真的很好。

翌日真嗣又来到了那个附近有企鹅的破旧设施发呆。

绫波白天插秧，下午就来陪着远远地守护。

不知道过了多久（太阳光线，快速移动，影子们快速移动，用这种表现手法过了大概2-3天）后，真嗣拿起了当初绫波放在自己边上的一小袋压缩饼干边吃边流泪（此刻起行尸走肉状态将快速消失）。

明日香也偷偷来看过真嗣。

香来偷看真嗣，满脸的关心说到这里我漏了个较重要的镜头。

之前的某天晚上绫波手上佩戴的黑色手表类仪器叫了一下（计时结束的声音），那晚之后绫波右手出现了红色圆形斑点。

后面又出现了一次，绫波掉了眼泪。

（心疼）

这里还有个剧情。

某天绫波见到了明日香后，明日香说了几句话，其中有一句是“你们绫波系列被设置成为一开始就对真嗣抱有（些许）好感的状态”，绫波说“没事，这样感觉很好”。

镜头回到现在。

看着开始吃东西的真嗣，9号绫波开始说：“老阿姨们让我取个新的名字。

”真嗣说：“绫波就是绫波啊，你就是你啊，你就是绫波啊。

”补一个剧情。

某天阿姨们和绫波说：“你别一直穿这个黑衣服啊，你这么好看（在第三村的时间里，绫波被夸了好多次长得漂亮），穿一些其他的衣服吧，可能会更漂亮。

”（在第三村期间，绫波一直住在铃原家。

期间明日香还表示自己不太希望和其他的李林们（人类）见面。

）说着绫波换上了铃原君学校的校服，瞬间变成了我们熟悉的正常的穿校服的绫波丽。

穿上校服的绫波被夸好看，脸红了补一个剧情。

当天早上，本来一直住在铃原家的绫波整理好东西以及上面说到的被赠与的校服（校服叠的四四方方，最上面有一张纸条，纸条写着‘早上好、谢谢、晚安、撒由那拉’）（这之间还有一些记不起来的简单对话）之后，绫波手腕带着的黑色手表类仪器，又开始出现倒计时声音几下，最后“滴”了一下后绫波开始慢慢后退（本来对话时两人还挺近的，3米内吧），退到了墙边的绫波身体开始变化，从脚慢慢往上，黑色的战斗服变成了我们熟悉的白色战斗服后，9号绫波对真嗣说谢谢，很开心认识你之类的话之后9号绫波爆炸（爆炸方式和旧剧场版中大家最后变橙汁的方式基本相同），9号绫波变成了橙汁，留下了白色的作战服。

绫波变成LCL，泪目自此，真嗣，完全脱离行尸走肉状态，恢复正常并哭泣。

恢复正常的真嗣回到相原家，然后和相原一起开着吉普车外出，来到了第三村的最外围一大片黑色的柱子的地方。

在这里我们从相原口中得知，是W组织用这个黑柱子围圈保护着第三村（之前铃原最一开始出场的时候就说过，除了第三村还有很多村落存在，都是W组织和D组织支援的）。

黑色柱子外面就是红色大地，大地方有着成千上万的无头福音战士。

大决战前的衔接 镜头来到W组织的希望号。

操作员们说着马上要大决战了，想离开的人，可以下船离开，然后离开了挺多的人。

补1个镜头。

一直以来明日香在玩手掌游戏机这次出现了游戏画面，有2个。

在第三村时出现了类似俄罗斯方块的游戏，后面会出现一个类似闯关类冒险的人物从左往右移动的小游戏。

这两个游戏全屏只有黑色描边，其他都是红色。

补1个不重要的重要画面。

相原带着真嗣到村子最外围那天来到一个地方，有五六个人穿着防护服在做什么工作，其中一个走了过来，对着相原说：“相原老师你好（相原似乎在村子里教大家部分知识，绫波也去听过课，有画面的）。

”这人指着真嗣说到：“这是相原老师您今天带来的新的助教老师吗？

”然后相原开始向真嗣介绍：“他叫加持良次（日语发音和他爸爸完全相同，我特意把‘治’改成了‘次’），是加持先生和美里小姐14年前生下的孩子。

”（老加持在Near三冲，渚君从天而降后，一起协助停止了Near三冲，并付出了生命，《破》最后那里的画面老加持出现，简单带过）。

然后到了大决战前夕。

在NERV组织里，（后面就称作 N组织 )淀司令对副司令冬月说：“我去了，接下来交给你了（一直熟悉的对话）。

”然后这边W组织也开始了最后动员，该下船的下船，该上船的上船。

这里明日香已经穿好衣服，来到希望号附近准备上船。

真嗣在明日香边上说：“我也要上船（参加大决战）。

”明日香说：“看来你已经决定好了，这是按照规定的。

”说着拿出绿色的枪，向真嗣脖子来了一发子弹。

画面一转，来到了和《Q》非冒头部分开始的地方很类似的画面。

真嗣再一次醒来（原来香香射出的是麻醉枪），面前是铃原樱。

跟Q的画面基本一样，一睁眼看到樱这次和明日香有炸圈相反，真嗣没有佩戴炸圈。

一行人又把真嗣带去了希望号指挥室，美里说这次不给真嗣带炸圈，是因为会把真嗣带去一个房间关押至大决战结束。

小加持在上船前和真嗣一起抱着西瓜合影了，并让真嗣带给由于美里的刻意而14年来从未谋面的母亲。

铃原冬治也将家庭合影让真嗣带给了铃原樱。

之后W组织成员们开始在左手臂系上蓝色丝巾，一条丝巾就是一个已故成员所托付的希望。

预告中美里手上那条带血的，是加持在去阻止Near三冲前给美里的（后面美里说到，在那时如果加持知道美里肚子里已经有了孩子，可能结局就不同了）。

之后美里和律子来到了预告片里的那个有很多白色六边形东西的地方（我至今还不知道它是什么）。

然后成百上千的白色六边形东西带着大家的期待慢慢飞出希望号。

明日香与真希波两人全裸是为了穿预告里出现过的那个白色+彩虹闪光的最终战斗服。

之后就是预告里有的，两人一起按钮让战斗服排气紧缩，两人在某管道内滑行，滑到一半，明日香往反方向弹去，并不是因为两人的作战室位置不同，而是明日香说了句，在最后之前，我还想绕去以下地方一下。

说着真希波和明日香一起来到了关押真嗣的房间（因为知道真嗣回复正常，没有逃走的意思，这次的看押显得很松散，只是锁门了）。

（8号机和2号机并没有合体哦，8号归8号， 新2号归新2号，两人是2台机器）补个镜头。

在这之前，明日香今天刚上船后来到了真希波的房间。

房间很小、很拥挤，和看押真嗣的房间很像。

真希波看到了回来的明日香，过去就是一个拥抱+脸部互相摩擦。

真希波房间里都是书，明日香说：“你这房间也太多书了吧。

”真希波说：“我的一个愿望就是能看很多的书，把这房间里所有的书都看完。

”

真希波和明日香来到那个看押真嗣房间后，明日香对真嗣说：“你知道我之前在《Q》里为什么隔着玻璃给了你一拳么。

”真嗣说：“是对于我在对战你被使徒吞噬后的4号机战斗的时候我没能做出更好的应对措施时的无所作为吧，没有把你救出来，也没有勇气杀死你。

”明日香没有否认，然后说了句14年前你做的便当真的很好吃，可能就是那个时候，我喜欢过你，但是我比你更早变成大人了。

这几句重点说完后明日香和真希波就离开了。

最终决战地点就是在之前的剧场版里出现过的南极大陆2冲留下的那个地方。

得知N组织的基地开始飘向南极后，W组织下定了大决战的决心。

出发！

下一站南极大决战！

南极大决战 到了南极后，希望号的战斗方式和武器发射情况，大家都是基本了解的，看《《Q》》就行了，预告中出现的飞天战舰爆炸的画面就是。

这里希望号慢慢开进了南极大陆，开到一半，N组织副司令架船来袭！

N组织的飞船和W组织有些不同，但似乎都有鱼天使的构造。

这里N组织同样的飞船一共有4艘，和希望号的武器不同的N组织的飞船，武器就是那种 biu一声后爆炸那种很神化（爆炸是十字架）的作战方式。

biu一声后，在某个指定位置出现直径约1公里的爆炸。

希望号虽然有AT立场，但也被击中了好几下。

希望号对着N组织的飞船全速冲了过去。

然后战斗画面……（糊里糊涂战斗了几下，大概就是N组织biu biu biu， W希望号嗒嗒嗒）然后希望号向南极深处投下了新2号机和8号机。

这里就出现了预告里有的2号机用机关枪扫射周围的东西的场景。

预告里周围那些没看清的，原来都是2冲和Near3冲时产生的成千上万的相同的白色福音战士机体。

然后明日香和真希波就各自消灭成千上万的战5渣机体。

期间明日香还指挥真希波各种支援，真希波也全力配合。

慢慢突破了成千上万的战5渣机体后，新2号机和8号机发出了组合技，没错就是组合技，大概是这个样子的：新2号机在左边伸出右手掌，8号机在右边伸出左手掌两个手掌紧挨着并排向前摊开，发出超神技，超神技类似《破》最后神初号机发出（几个方块拼成的）数码状态的一个炮弹。

超神技打向了早于希望号就到了南极深处的N组织的金字塔状的基地，N组织基地炸了，露出了在里面的沉睡状态的13号机。

这时，明日香和真希波说：“后面的渣渣们交给你了，我去处理13号机。

”真希波说：“了解，公主大人。

”新2号机手持一个柱状东西（该物品能阻止EVA的觉醒与启动，暂称EVA阻止针）慢慢走向胸前插着两个神枪的沉睡13号机，明日香准备拿起手中EVA阻止针插进13号机的胸口，就在还差大概不到1米的地方，13号机出现了AT立场。

（这个AT立场不是13号机产生的，而是因为新2号机害怕13号机，自己产生的AT立场）然后明日香看插不进去，就和很多无知男孩子一样，只会继续用力，加力加力！

用力之后还是插不进去。

然后明日香说没办法了，对不起了二号机，暗号999，变身！！！

说着明日香左眼发蓝光撕下眼罩后，光芒更强烈了。

然后明日香从那个被封印的眼睛里扯出了一根之前第三村外围说到过的黑色封印棒。

当然，从眼睛里扯出来的东西要小很多，大概直径20cm，宽1-2cm，把这个黑色封印棒从眼睛里硬扯出后（飙血了，肯定连着肉和神经的一定很痛）明日香使徒化了。

使徒化之后的明日香外表变化不大，就是整个人发光发亮了。

然后希望号指挥室里，码字男说：“模式蓝色，使徒！

”然后美里说：“看来明日香时解除了封印。

”

明日香想用使徒的AT立场中和掉新2号机的AT立场，明日香的新2号机（现在其实是使徒了）也随之解除了全部封印，撕开了AT立场，刚要把抑制器插入的时候，13号机就醒了过来，然后开始侵蚀新2号机。

变成使徒的二号机撕开自己的AT力场

13号机醒来，一招秒掉变成使徒的二号机然后明日香所在的驾驶室里出现了4号机启动实验那里类似的画面，但是从明日香口中说出了一个重磅消息：绫波丽是绫波系列的克隆人；明日香是式波系列的克隆人（也可能只是复制人）。

这里说到，其实现在的明日香是经过重重淘汰后，式波系列最终的胜出者，她的其他竞争对手也都是她自己的克隆体或者说复制体。

然后新2号机驾驶舱前方向我们的明日香方向飘来一个蓝色的明日香。

蓝香然后明日香说：“姐不怕，姐有炸圈，我现在就炸了我自己。

”（同时自我启动的爆炸指令传到希望号，大家也都知道了）。

蓝香说，呵呵，太年轻。

蓝香说着摸了一下正常明日香的身体，和渚君的摸脖子直接拿走炸圈不同，蓝香摸了摸正常明日香的身体后，正常明日香的身体消失了（被13号机吞噬了），留下炸圈在那里。

我也搞不清这个逻辑，反正13号机又可以变身变神了。

与此同时哪里来的9号机（《Q》结尾处，放出深蓝色物体侵蚀希望号的）做出了《Q》结尾处相同的事情，再一次侵蚀了希望号，但是这次速度超快。

希望号的指挥们迅速做出反应，撤！

然后飘在空中的碇司令（对，他已经通过不知名的方式，超神了，能飘了）出现在希望号面前，好像说谈一谈？

还是什么的。

之后美里就出现在了外面（此时她们都是在2冲的南极最深处。

司令超神没事，但美里也是便装出席）然后美里在左侧，司令在右侧，两人刚准备交流，从更左侧出现的律子bong的一枪（比较一般的手枪吧）就给了司令一枪，然后司令就出现了预告中有的电子眼睛有电丝出现的情况（报旧版的仇了）。

然后司令说：“是你啊。

”还没说完，律子又补了3枪。

几秒后司令捡起地上的粘状物放进了已经被打爆后脑壳的头里…（捡起地上的脑浆，放回已后侧炸裂的头里…）脸的前方出现了类似十字星形状的空隙，头虽然被破坏了，但是人依然没事（毕竟已超神）

然后伦理了几分钟后，司令说我要开着我的13号机去南极深处的里宇宙找我老婆去。

这里补个镜头在这之前，好像是相原，聊天时说到，下次见到你爸爸，和他好好谈谈吧然后司令就进入13号机里，飞走了。

真嗣出现了，说我要驾驶初号机去追我的爸爸。

真嗣刚说完，《Q》里面新出现的在指挥室的外国妹子，好像叫北上，出来就是往地上一枪，她开始喷真嗣：“你个瘟神（这个称呼我应该没记错，就是瘟神）。

你的出现，造成的近3冲把大家的生活变得一塌糊涂，好多人都死了。

”北上喷着，真嗣回话说：“这次没事，相信我一次（差不多这样把 半胡诌）。

”然后真嗣还没说完画面外又出现新人物，bong的又是谁往地上一枪，这下大家都出现了，这次开枪的是铃原樱，她也开始喷真嗣，内容差不多不重复了。

然后美里开始说：“虽然真嗣弄出了 近3冲，但是如果没有他，我们会死的更早更早呢。

”然后铃原樱哭着说：“对，碇桑（真嗣）又是恩人又是仇人，我已经混乱了。

”然后铃原樱对着执意要驾驶初号机的真嗣准备再次开枪，说时迟那时快，美里挡在了真嗣前，铃原樱这次射出的子弹，打中了美里左侧腰部，流很多血，但美里没死。

然后小樱傻了，“对不起舰长 我不是想稿您的”然后美里就一边捂住伤口，一边同意了真嗣驾驶初号机去追司令。

然后律子说，指挥室里有一套EVA战斗服，拿给真嗣吧（然后拿出来的就是真嗣之前战斗一直穿的战斗服）。

然后这里附近的剧情，美里律子有说到朗基努斯枪是绝望之枪，卡西乌斯枪是希望之枪，现在两个都在司令那里，我们怎么办呢。

然后，美里似乎说我们希望号的舰身的主干脊柱那段怎么怎么的搞一搞，可能能弄出第三吧枪。

说着大家回到希望号的脊柱部分，希望号的其他工作人员（非常露脸的操作员，而是苦力们吧）开始埋头弄飞船脊柱部分的东西。

这时伊吹妹子对着他们说：“你们快逃吧，再不逃就没晚了呀。

”然后那些男工作人员们说：“没事，逃去那里都一样，我们要战斗到最后。

”然后伊吹妹子感动，说出了她之前一直说的那句“所以我说年轻的男子都不行伊吹她现在说 所以我说年轻的男子都。。。

　”（此处的确之只说了这些，她省略没说的部分这次应该是表扬类的）然后本在《Q》中和真嗣同步率0的初号机这次竟然超神启动，真的是 超神状态哦。

然后大家惊呆了，为什么0%竟然能启动还超神？

然后律子大佬说：可能真相不是0而是和0极度接近的一个数——正无穷。

说着超神后的初号机，飞近了南极深处的负宇宙（我是不太理解为什么南极深处连接宇宙，而且还是宇宙的背面，负宇宙）。

进入裏宇宙后，初号机的真嗣见到了13号机的爸爸司令。

然后就和预告基本一样了，两个紫色机体在那里对打，此处有一个纠错我刚刚说了，司令拿着2神枪飞走了，但此处大家看预告就知道，真嗣的初号机手里也是又神枪的。

记忆有些模糊大家凑合着看。

然后爸爸对着儿子说，你来了啊，这里是你的记忆深处的世界。

然后他们父子开始初 vs 13大对决开始！

但打了很久13号机似乎总能做出和初号机很相同或者说很镜像的动作，虽说是父子对决，但是画面是初 vs 13。

他们从东京开始，一直打一直打......1）他们从东京市区开始打2）接着在美里吃饭喝酒的客厅里，初vs13打打打3）之后是教室里打打打4）之后是原来基地所在的地下都市打打打5）其他场景打打打6）……X）摄影棚里打打打......（真的有，不骗人......）

之后真嗣发现打了半天，13号机的动作和初号机总是相同。

伦理部分 为什么13号机总是和初号机动作一样无法分出胜负呢？

Talk开始：因为你中有我，我中有你。

初号机代表希望，13号机代表绝望，两者有着完美的对称性。

接着开始补完部分第一大主角 → 碇原度司令补一个镜头，之前在外面继续作战的真希波，让8号机先吃掉了正在吞噬希望号的9号机，再往后慢慢吃掉了7号机，10号机，11号机，12号机（就是把它们的头部，让8号机张嘴后吞下）（7号机的头部是经典骷髅头造型，10-12记不清了）。

至此，7-8-9-10-11-12合体，真希波也糊里糊涂超神了。

超神的真希波从原度的边回忆边伦理我们得知了一条事情：真希波就是唯妈妈最好的朋友，同样是副司令的学生。

超神后的真希波出现在了冬月副司令的N组织战舰指挥室中并对这冬月副司令说了句“冬月老师您好，好久不见”。

N组织一共有4个飞船战舰每个都能变出EVA的黄色闪电翅膀，他们是NERV实现人类补完计划的某个必要道具但是似乎4个N组织飞船战舰，只看到冬月副司令一个活人在操作（不知道是什么高端的搞作方式，还是省略了无关人员）真希波和冬月老师简单的交流了几句后冬月副司令老师就变橙汁了（衣服悬空后落地，人炸一下变橙汁）。

（通过他俩的聊天我们可以得知，冬月一直与真希波有联系，真希波让冬雪把那四个EVA安排好送给自己的新八号机吃，这才有了上面说的八号机超神，并能顺利进入负宇宙）这里再补一些细节。

这部 终 流程及时间： 巴黎作战之前有前三部简单汇总3-5分钟；巴黎作战10分钟；走路2分钟之后到了 第三村日常剧情40分钟左右；大决战准备20分钟；大决战40分钟；伦理20分钟；大结局10分钟；最后唱歌one last kiss+序的歌Beateyful World约10分钟。

最后只有白色背景下，右下角寂寞的两个字“劇終”。

再补一个超重要的不重要镜头：在美里腹部中枪，真嗣唤醒初号机并驾驶去追爸爸的时，进入初号机的真嗣看到了已经在里面呆了14年满头蓝色长发的绫波丽，十分的美丽（一句没有说出口的，我已经在这里等你14年了，泪崩）。

真嗣看到了长发绫波丽后，他们说了几句，基本就是怀旧对话你谢谢我，我谢谢你，你对不起我，我对不起你，你没关系，我也没关系。

回到伦理部分。

碇司令回想当年出现唯时那时候真希波还叫他 原度君，现在也这么叫对吧，然后应该是的几个闪过的镜头碇司令初见唯，爱上唯，啪啪啪，怀孕，生下真嗣那里，真希波阿姨还在病房里一起庆祝呢。

短暂的甜蜜生活之后就是碇司令失去了唯，所以这次司令也借着刚刚在第三村变成橙汁的9号绫波，（以及正常绫波丽的消失，对真嗣来说正常绫波丽只是消失了没多久吧）让自己儿子也体验了一把失去喜欢的人的感觉，希望儿子能更好的理解爸爸的苦并希望儿子能够同意并协助爸爸完成人类补完计划创造新世界。

希望是美好的，儿子是说NO的。

期间穿插着真嗣在初号机仓库初次在NERV基地从下往上看到爸爸的镜头，预告里似乎有这个镜头因为之前说过了， 大决战最后+伦理+大结局之前，都是在真嗣的记忆世界中。

此外父子伦理期间很多镜头都是在那个夕阳火车里，碇司令变回了年轻的时候，没有胡子（或者说胡子很少），带着一般的眼镜，儿子真嗣坐在一会儿对面，一会儿边上。

碇原堂最后获得补完，接纳了儿子然后超神的8+9+10+11+12=超神真希波不知道怎么的（或者说我记不清了）拿到了美里之前说的朗乌二神枪之外的第三把神枪。

然后真希波不知道怎么的（或者说我记不清了）就把第三把神枪（名字没听清，虽然可能出现了很多次）扔向了南极深处的裏宇宙，然后就不知道怎么的第三把神枪就缩小后出现在伦理阶段的夕阳火车内的儿子真嗣手里（第三把神枪变成了迷你版）。

伦理期间，儿子真嗣也一会儿14岁状态，一会儿5岁状态。

得到了第三把神枪之后真嗣说“老头子，差不多得了，观众开始离场了！

”（玩笑）。

然后就糊里糊涂的（可能是我的记忆糊里糊涂了），真嗣对碇司令说：爸爸，让我来拯救你把，您贵安吧（半开玩笑，因为记不清了，大致是这样）。

真嗣拿着第三把神枪镜头转到了初号机这里，驾驶着初号机的真嗣在负宇宙（他の记忆世界里）准备做着大家熟悉的，拿枪自插镜头。

（ 操！

又来？

）说时迟那时快，唯妈妈以女神形态出现了（请参考《Q》里，和副司令下棋对话时的那个唯女神镜头画面）。

然后真嗣顿悟妈妈原来你一直都在，一直都在守护着我，然后唯妈用超能力（整个EVA超能力还少吗）一把将真嗣推出了EVA机体，真嗣去到了哪里，你们绝壁想不到（下面告知）。

第一眼真嗣以为是绫波之后初号机妈妈在前，13号机爸爸在后两个紫色机体紧挨着（站立情况下的后入式别和谐我，这么形容最易懂）妈妈用神枪，用力插进初号机胸腔，穿透，并继续插入并穿透13号机整个世界和谐了，初+13，被神枪串在了一起。

夫妻两人终于在一起了吧（此句为我个人揣测，应该是这样吧，今天的庵野爷爷很爱配对呢）

两人终于在一起了大结局开始！！！

真嗣被妈妈推去哪里了呢？

你们肯定猜不到！

真嗣被妈妈推到了！！！！

电影棚！！！

庵野老大这招绝了，庵野心想，我安排的结局你们不接受那好，我就让真嗣来安排结局，你们不服去喷真嗣。

说着真嗣就出现在了一个类似电影拍摄地的摄影棚里。

好了，大结局配对活动真是开始。

说真，记忆已经模糊，各主角的大结局的前后顺序可能有变化但基本准确再穿插各镜头在大决战时整个天河地都是天崩地裂状态。

当然第三村也不例外，铃原冬治抱着老婆光和女儿小燕子和众人在屋外看着天变色，大地颤抖，但是大家异口同声说相信W组织一定能成功。

铃原的岳父背对着窗口喝着茶不为所动，一副不怕死的样子，随你们搞，反正我是配角大结局真嗣大导演在渚副导演的陪同下在摄影棚里开始安排结局（上面两句7分真，3分假，基本就这个意思大家自行脑补）。

先把明日香安排了。

虽然在前面明日香使徒化后看到蓝色明日香时，正常明日香嘴里就冒出了‘式波系列’这个词，但是到了这里，才真正的看到明日香的确是复制or克隆体（我偏向复制）。

出现一张照片，有很多个明日香，没看到的部分可能有更多的明日香，随着虚拟战斗训练和其他日常，照片上的明日香开始一个一个的连带照片消失（照片基本都是一样的）最后只剩下了我们所熟知的这个正常明日香

一个个的消失最后剩下一个（这里的复制体不是说Q之后复制的，而是说新剧场版从明日香一出场开始就是从n个复制体中淘汰出来的最优秀的那个明日香），走在从训练室回休息初的地方，沿途很多工作人员都用各种表情看着正常明日香（为我香其实是万中选一的的胜利者二鼓掌）。

然后回到房间里，明日香说着那句熟悉的话“我能依靠的只有我自己，我一直以来都是一个人战斗”正常明日香手伸进那个大家熟悉的缝着ASUKA名字的红色布娃娃，摆弄着娃娃对自己说，说着说着出现了过去的画面。

正常明日香旁白化说到“爸爸死了，妈妈疯了”（还是妈妈死了，爸爸疯了，我模糊了，大家随意）。

从小就是一个人的3岁明日香看到了在唯妈妈司令爸爸怀抱下，下车的3岁真嗣。

（这里就出现了预告中的那个可爱的戴围巾的，3-5岁的小妹妹，就是我香本香）

明日香漏了一个关键的重要部分：明日香结局我漏了个重要镜头，那就是真嗣出现在旧剧场版最后和明日香一起出现的那个海滩。

正常明日香按照旧剧场版受伤的位置（可能是这样）她的衣服有一些破破烂烂，总体是旧居场版的衣服的配置，真嗣慢慢从右边出现和明日香说了几句话，别的我模糊了，最关键的一句是真嗣对着明日香说：“谢谢你喜欢过我，我也喜欢过你。

”然后真嗣与她告白，并把明日香由13号机的驾驶舱扯了出来，弹回了第三村剑介的房子外。

海滩上的明日香

被弹回剑介房子外绫波怎么安排的，大致是真嗣和长发绫波简单对话了，你就是你，你就是绫波丽，你要活出自己的人生。

绫波丽由长发变成熟悉的短发，然后两人握手道谢。

（大致是这样吧但绫波丽的安排还没结束哦，最后的最后有最终绫波安排真相）

两人对话时后面闪过许多画面

接着就到了我们渚薫大神的安排环节了。

到了他的时候画面出现了所有版本里真嗣和渚薫见面的几个地方以及旧版渚薫一开始出现的那个地方。

然后渚薫说了“我一次又一次的遇见了你，一次又一次的没能成功给你幸福”之类的话。

然后镜头转到月球出现了在《序》中渚薫从棺材里起身的镜头。

昨天我重看了 《序》，清楚的记着渚薫在那说了句，（真嗣）你依旧没变，依然是第三个（儿童）（我是这么理解的错了别打我）。

大家在《序》里都看到了左边有几个开过的棺材，右边有几个没开的棺材（左右开和没开我可能记错，但问题不大。

当初大家预计棺材里面躺着的是来地球战斗的使徒们，但是其不是哦）在那个月球表面渚薫所在的那个地方，是一个（看不到边际的）圆环状对，那样的棺材有几十个几百个围成一个圈（导演的寓意是莫比乌斯般的无限循环吧？

）。

渚薫就一次又一次的从里面起来去，努力给真嗣带去幸福，一次又一次相遇，一次又一次离别，却换不到最终我和你在一起（楼主自编）。

然后真嗣和渚薫说了几句你谢谢我，我谢谢你之类的（记忆模糊）。

然后真嗣就让渚薫不用再执着于真嗣了，你就是你，你就是渚薫，你应该活出自己的人生（差不多是这样吧）。

然后渚薫就被推出的摄影棚。

然后渚薫的结局也还没安排完（最后会有哦）把大家都送走了真嗣大导演，拉下了摄影棚的铁门（就是下班后往下拉是关门，上班时往上推是开门的那种商铺常见无缝铁门）。

好了，把大家都安排好了，门我反正是焊死了，谁都别想不满意再来烦我（楼主自己编的↑）然后出现了一小段微伦理：大家都被安排好了，我自己怎么办呢？

怎么办呢？

怎么办呢？

然后伦理了一点点之后（这段伦理，画面是黑白的，黑色描边，其余都是白色的，类似原画，原稿之类的）。

真嗣一个人在海滩边，画面也很简单朴素。

突然，8号机从天而降，落在了海面不深的近滩处，毕竟是 8+9+10+11+12=50=半百=半完整（=50之后是我自己想的）。

超神的真希波出现在了本应该只有真嗣的地方（有未来笔记最后那里既视感，但不同的是真嗣这里是一片光明，纯白且很美好的世界）。

补一个剧情：大决战前准备那段，真嗣第一次见到了真希波，真希波还简单的对真嗣做了自我介绍 。

真希波从天而降说了些话，我记不清了好像是“小狗狗真嗣我来咯 这次算正式介绍，我叫真希波”。

然后似乎对真嗣说“跟我来”，然后画面一转真嗣熟练地......又睁开了眼，只是这次看到的不是熟悉的天花板或者铃原兄妹，而是自己坐在日本的某个电车月台的椅子上醒来（好像是栃木県的某处，不确定，知道的告知谢谢）。

睁眼看到的第一个人就是真爱？

你们猜真嗣看到谁？

真嗣看到了便装的真希波（真希波非常漂亮，很漂亮，很漂亮）似乎对着刚睁开眼睛的真嗣说：“怎么又睡着了？

你醒了啊？

”（记不清了）月台对面有明日香，应该是在对面等反方向的车，两个月台中间是电车开的地方。

所以熟悉的你们在对面，这么近却又这么远，明日香边上有谁我没看清，因为我已经泪目了，但‘相香配’应该是没跑了。

绫波丽是背影，但长发短发没看清，因为我已经泪目了，绫波丽边上的男孩子是正面的脸，是渚薫，似乎抱着绫波丽没看清，因为我已经泪目了，但‘渚丽配’应该是没跑了。

随后真希波拉着真嗣跑出车站，约30秒鸟探镜头，真嗣真希波牵着手跑出了车站，消失在镜头中。

（看来他们是到站下车后真嗣坐在椅子上了）。

车站名我没看清因为我已经泪目了。

最后宇多田光开始唱one last kiss......

剧终。

原作者感想看到自己等了14年的神作终于以这种相对完整的方式结束后我心中百感交集，眼泪水止不住的往下流（之前我看电影，从没流过泪，在眼眶里打转的都很少甚少）。

在10分钟的歌神中我哭的很开心很满足10分钟后，没有杀必死杀必死，只有白色背景下，右下角两个淡淡的新 EVA 剧场版 终馬海無双版 完整文字剧透结束。

我开始看大家的留言了连续码字+回忆整整5小时我尽力了，不虚此行，感谢EVA陪伴多年，感谢庵野監督这个还算令我满意的剧本，此生无憾是EVA人。

———————————————————补一个知乎回答，看来结尾争议很多，大家自行判断

每个人都需要承认的是，新剧场版的创作意图从一开始就是拧巴的，《序》只是重制了明日香登场前的几话旧TV，《破》是尝试打破旧故事的破格之作，《Q》是不讲人话的装神弄鬼，《终》只是一个不得不划上的句号。

如果说旧tv+真心为你是一则借用at立场，lcl和宗教符号书写的自我与他人、主体与世界、意志与爱的动人寓言，那新剧场版就是一篇半破不立的回顾报告，却不够自信地要为司令、美里等人加上额外的解说。

与每个角色和解到底是温柔还是痞子“我老了大家都有归宿就这样吧”的妥协呢。

司令的确是EVA的隐藏主角，也是可以被补完的或者说需要被补完的，父权是可以和解的，这和旧EVA不同，但仅仅是可以接受的不同而已。

因为司令的偏执不可补完是旧EVA的一部分，他就是为了再见唯一面而不是为了补完自己，或者说他知道自己不可补完。

作为旧EVA中真嗣的弗洛伊德梦魇，这种不可补完的司令让真嗣的补完变得更加动人，但没错他本可以完全为SEELE背书自己成神一样能见到唯。

香香的选择也是可以被接受的，可以被视为与错过彼此的人的和解，况且剑介在明日香的意识流中展现出来的更多是一个亲人的形象。

冬二的改动也没有什么问题但你说痞子在《破》丢掉他这条线就是想好了在《终》里把他掏出来，就NHK发布的幕后纪录片来看我是不信的。

因为篇幅限制律子线完全被丢掉了，冬月线几乎被丢掉了，这都无可厚非。

但真希波这个角色的行为逻辑是几乎没有的，这个角色的意义就是纯粹为了卖肉+给真嗣补完？

她是EVA最初的创始人之一对EVA有执念远渡重洋来开EVA看上去还没有什么问题，但补完后和真嗣的互相选择难道只是因为大胸美女洗面奶事件吗？

唯一合理的解释是真希波是安野梦洋子的化身，痞子两手一摊我不写了你们也别争了，你们自己找老婆补完去吧。

另外如果不是为了媚宅那该怎么解释lcl之海海岸边爆衣的明日香，还有那么多谜之机位的画面？

真嗣是会长大的，但是整体的交差感太严重。

在真心为你三冲“伪补完”时他选择了当前的世界当前的人是因为“有些人我还想再见”，而终里他照例自闭了半部片子却没经过补完只是在乡间过了几天就变成了可以劝导父亲的大人了 。

对《真心为你》的复写太多了，地面上行走的新EVA、加夫之门中缓缓起身的大白丽，真嗣开始补完时《来吧，甜蜜的死亡》的意识流MV画面，二次元和三次元的交互，但老实来说，再次看到这些的体验却不是那么好，总感觉其中包含了老痞子对粉丝虽然用心却也是无可奈何的回馈，所以显得割裂不比旧EVA直指人心或循循善诱。

如果是没有看过《真心为你》的观众，我想打五星的概率会更高。

《真心为你》中那个二次元到三次元的跳切最后转到首映礼真实场景的镜头，打破了创作者和观众的心之壁，打破了第四面墙，造成了拉康的反凝视，创造了教科书般的“在场和不在场”，那一刻我就已经在EVA的世界中彻底得到了补完，庵野秀明也早已补完自己。

所以他不应该被痛骂，影视创作本来就是极其私人的过程，旧EVA也正是他当时的自我投射。

我相信时年六十的他回顾自己创作旧EVA时的心境再结合自己如今无可奈何有些老迈的妥协和温柔创造出了《终》，已经是此时此刻他能交出的对自己对粉丝（无脑党争粉除外）都算得上圆满的结局了，但也只是个结局而已。

首先先放在前面， 我现在觉得庵野秀明真的很欺骗人，说好了新剧场和tv eoe一点关系都没有，然后再把明日香放在旧剧场海滩，把渚薰放在tv24话水边说遇到好多次，在绫波丽摄影棚里放tv剪辑图和标题。

我不知道他此举何意，在一个设定背景完全不同的作品中强行插入过去的片段，根本不是想让过去的结局有个美好的终结，而是在本来新作就很糟糕的情况下又把原作给拉下水共沉沦。

现在的庵野根本不理解20多年前的自己，此举一下子破坏了旧作充满悲剧艺术的气氛，把角色人设完美割裂，甚至让人觉得“人类之间无法理解”就是个笑话。

终的前面不说了，无非就是常见的丧气主角因为身边的人太爱他然后逐渐找回信心的过程，在爱着主角的角色们一一成为炮灰后，后面高潮部分就是痞子自我代入碇源堂，揭开碇源堂脆弱可笑的内心最后让所有的人都理解他，紧接着三位（没错是三位，不是两位，请不要把已经连亚当都不是的渚薰排除在外，人家已经很惨了）神秘嘉宾一一告白释然离场，创造新世界，以及谜一样的女人玛丽。

这就是观众最直观能看到的剧情，而当中漏洞不计其数，空白的东西更是比比皆是。

如果硬要说终的立意，我觉得如果是告别与遗憾，那它至少不会太糟糕。

在负宇宙中做决定的真嗣其实是28岁，成人的世界必将会有遗憾，真嗣和三个人缔结羁绊承认心意其实不是为了关系变好，只是和过去的自己告别，每个人都必须学会放下，开始新的生活了。

然而，在终里一直充满着人类积极向上的气氛（例如在第三村好多小孩孕妇还有怀孕母猫，人类的繁衍生生不息，哪怕近三冲毁了很多人，却也造成了美好的事情，比如班长和东治在一起了），这种强行把悲剧扭曲成祸是福的行为手法，真是一大败笔，简直就像阿Q精神。

在人类祈求以个体存活的状态下，所有人都毫无顾忌地建立羁绊，所有人都寻求互补的世界，所有人都能互相理解，似乎补完又并未补完的新世界，充满了虚伪和造作。

绫波丽说“早安，晚安，谢谢，再见”，似乎在致敬《楚门的世界》中大家离开虚幻的世界走向真实，却又没有意识到自己塑造的新世界因为太过美满早已脱离了现实，楚门门外的世界是残酷的，而eva门外的世界是互补理解的，两者之间相差甚远，却又强行套用，搬起石头砸自己的脚。

Q里大家都不理解真嗣，致敬着“人类无法互相理解”的前作，第四部大家豁然开朗，用“牵手是让关系变好的魔法”疯狂抽打着自己的脸，一下子明白了真嗣就是救世主。

Q和终两部角色完全走向两个极端，割裂得让人觉得莫名其妙。

然后玛丽全程开挂，谜一样的女人，多部门间谍，直接把碇源堂踹出神秘角色位置，生吞四台eva完爆初号机，无需心理治疗直接与真嗣见面，从未用过脑子想“这女人究竟是谁”，只想感慨 哇这就是神一样的存在吧。

最后身为薰厨不得不吐槽一下，渚薰在新作中已经不再是亚当身份，而是第一（十三）使徒，可见已经舍弃了亚当莉莉丝是渚薰和绫波丽的设定，那为什么负宇宙中还会出现渚薰问真嗣“你的愿望是什么”呢？

因为渚薰是启动轮回的角色，真嗣希望停止轮回并创造新世界，正好对应他从始（第一使徒）到了终（第十三使徒）。

而在心理剖析中加持开始解释渚是水与陆地的关系，是介于人与使徒之间沟通的桥梁，可是终完完全全讲的是人与人的理解，不伦不类地出现人与使徒的中间人，甚至还有tv24话中他俩初遇的画面。

“已经在这遇见了无数次。

”重回我第一段说的，为什么痞子要把以上旧作的东西搬到新剧场？

tv24话的渚薰是完全的自由天使，他是理想的，完美包容的存在，他是亚当，他是人类和使徒的沟通者，他根本不需要别人回应他的幸福，而新作是自重启轮回不是亚当的第一使徒，谁能这俩是一个人？

还有生命之书，那是什么东西？

莫名其妙堆素材似的放进电影，在写高考作文吗？？

同理，明日香被丢在eoe的红海滩，绫波丽的摄影棚中还在放tv动画， 三位主角接连被拖下神坛 ，所有的东西在疯狂暗示和以前有关系，然后细思极恐：这都不是一个人把！！

比起旧作，新剧场整体四部都很拉胯， 新剧场已经彻头彻尾变成一部商业化的片子，主题和tv背道而驰。

四部片子用我粗浅的大白话就是序在浓缩过去tv的同时告诉你设定不一样，第二部日常恋爱片，第三部搅基片，第四部强行和解片。

新剧场清楚的不得了，一个主角和三个对象产生暖昧关系，明日香，绫波丽，渚薰。

而这三个关系感觉上就是来圈钱的，现在出来个玛丽了，笑死。

没有什么复杂的深层次设定，那些似有似无的设定只是在强行往里面套东西，而作用上根本解释不通。

痞子化身碇源堂，为了让所有人都理解他，扭曲了角色的原先设定显得角色畸形而可笑，行为之间无时无刻充满矛盾，最后更是变成了一个简直无法理喻的世界。

如果真正想理解eva，还是得看tv和eoe。

那是放在今天都难以超越的作品，人与人之间的复杂关系，人类存在的意义，艺术与宗教等，那才是从过去到现在最揭露的人类心底最阴暗的一面，伤疤被掀开蚀骨剜心的现实的痛，而今天的这部欢喜大结局已经是泯然众人。

非常令人遗憾的结局，也不得不接受的结局，就如人生一瞬间成长，却成长成了过去最厌恶的样子。

“将快乐的事情像念珠一样串在一起是无法活下去的，你一直在逃避让自己受伤的事情不是吗？

”

稲刈り やってみたかったツバメ もっと抱っこしたかった好きな人と ずっと一緒にいたかったエヴァ 一度乗ってみたかった。

下面是拍的一些小剧透

首映那天ed放完出现「終劇」的时候,整个放映厅的人都在屏气,等着接来会出现下回预告,那一刻我觉得我就是为了看eva结局才来的日本。

上个月看完最后的舞台挨拶，忘不掉庵野最后的深深一鞠躬，像失去了一个从小陪我长大的老朋友，从电影院出来丢了魂一样坐在车站。

然后终于在上周和朋友用青春18票从关西一路坐到九州，旅程最后一站去了庵野老家。

听了电车铃声，坐了同个位置，奔上了同个楼梯。

我想，该重新出发了。

如标题所言，这部电影没有做完。

一再跳票之后，仍然是以这样“未完成”的状态呈现上来可以说是相当遗憾。

能够理解制片方在巨大的工作压力和资方的催促下不得不赶鸭子上架，但对于第一批买票进电影院的观众来说实在是不太尊重（PS：我买的还是IMAX，比一般电影票还贵600日元！

）具体哪儿没有做完，就我看到的，应该是有两段。

都集中在电影的后半段。

一段是初号机与13号机的决斗部分。

本来EVA对EVA我还是很期待的。

结果拉胯到这个地步……简直像是穿着皮套在上面尬舞的特摄演员。

主要原因我猜想应该是动捕完后的动作文件来不及调试，就把原始的动作文件放上来了，这一段不但动作拉胯，CG的渲染都差了其余画面一个档次。

而且这一段大量使用之前剧场版里的原画素材，少有的几张新原画还不停地反复重放，本来还期待能看到《真心为你》级别的战斗场面，结果看了一出昭和奥特曼……第二段是真希波与真嗣在海边的那一段。

这一段更加过分，直接把没有上色的原画放了上来。

一开始看到画面变成黑白，我还以为是特意做出来的效果，结果过了几秒，动画里的中割也消失了，接着就看到画面上还写着色指……我才意识到这直接放的就是原画，过了几个镜头后画面又变了回来，才算是恢复正常。

肯定有人要说这是特意做出来的效果。

以我自己的专业来说，这不可能。

一来出问题的基本都集中在最后几段，这几段都属于制作优先度靠后的部分，二来考虑到庵野之前类似的事情实在过于劣迹斑斑（著名的25集、26集，拉大提琴和电梯四分钟），三来考虑到一再延迟上映的原因可能是工期不够，四来后半段大量搬运剧场版和TV原画素材，以及大段大段静止画面，基本上可以断定是没有做完。

而且问题最明显的两个片段。

第一个战斗片段连渲染都几乎没怎么渲染，如果只是要做出特摄的感觉，不至于连渲染都省了吧？

第二个场景如果是故意做成黑白的，那有必要连中割祯都省了吗？

而且一般动画做成黑白是整整一幕做成黑白，就几个镜头做成黑白然后又彩色回来的叫个啥意思啊？

第二个想吐槽的地方是战斗场面。

新剧场版的第一部第二部还是很好地还原了EVA里的战斗感觉，而到了Q之后，开始有些放飞自我，但大体上还能看，到了终，就实在是……我必须要说，EVA的一大看点就是巨大的人形怪兽近身肉搏，拳拳到肉刀刀见血，这个才过瘾。

从Q开始已经演变成了超能力战斗，到了终，就已经不演了，开始对波了（什么？

你就是传说中的超级EVA？

）。

战斗场面虽然更加宏大，但是爽快感真得下降很多。

而且切镜头的速度又快，EVA又越来越奇形怪状，还是3D CG，很多镜头根本看不清在干什么。

总之就是明日香发了个波顶不住，真希波凑上来，两人一同发波，靠吼输出，核弹级的威力全灭对面使徒，然后战斗就结束了。

实在太不够意思了……吐槽到以上结束，接下来回到电影本身。

新版结局被最多人诟病的地方非明日香莫属，毕竟无论是《真心为你》还是漫画版，明日香都是毫无疑问的最后赢家。

所以很多人都抱着这种观念在看新剧场版。

但问题是，老版的明日香和新版的不是一个人。

老版本中有足够多的时间让观众理解她的行为，她的过去。

从因为父爱的缺失，导致的恋父情节，再到日积月累对真嗣的改观使得她慢慢暗生情愫，以及在最终决战时的英勇表现和被分尸时的痛苦，都有充足的时间在塑造这个角色，让观众了解她。

但是新版里面这些统统消失了。

明日香的出场是在第二部剧场版《破》里面。

从一开始的出场到三号机暴走退场，基本没有多少时间。

加之《破》的战斗戏是剧场版中最多，所以根本没有多少角色塑造。

关于明日香的转变也好，明日香的过去也好基本上是什么都没有，全程只是一个无情的杀必死提供器和工具人（后面几部剧场版里的定位也差不多），沦为了真嗣与绫波的陪衬。

而且仔细看过前三部的应该也能明白，第一部唯一的女主是绫波，第二部真嗣为了绫波发动第三次冲击。

第三部因为绫波的消失自暴自弃，而渚薰乘机而入，基本上前三部都没有明日香什么事情。

有些人会抱怨明日香为什么最后会跟了一个龙套，首先他们也没搞清，在新剧场版里，明日香的定位本身也是个龙套，并不是主角。

即使是戏份最多的第四部，大部分时候也只是放个杀必死和担当工具人，对于角色的塑造基本上没有，所以新版的明日香跟了剑介完全能够理解，不要拿老版的观念套新版，你要实在无法接受，就说服自己新版是同人吧。

再来不可避免会有人拿来和《真心为你》作对比。

不是说不可以这样对比，但多少有些不公平。

因为任何一个系列，他的第一部都是不可能被超越的。

你要拿老ip装新酒，要么纯粹消费情怀（类似于《星战》），要么干脆不破不立做个符合新时代的新东西（类似于《战神》）。

而EVA，至少在第一部的时候，选择的应该是前者，纯粹的就是要消费一下情怀。

但从第二部破开始，庵野就打算整个新活儿，而这也是新剧场版悲剧的开始……虽然说作为粉丝，能看见新东西固然好，但很明显，庵野仍然还在用过去的思维在看现在。

首先我得说，EVA的成功，有一半原因归功于当时的时代，还有另一半要归功于庵野秀明他本身，不识现在这个庵野秀明，而是1995年那个，患有抑郁症的庵野秀明。

这两者缺一不可，而现在这两个都不具备的情况下，再做一个新的EVA是不可能的。

庵野导演自己显然没有意识到这一点。

日本早就不是90年代的那个日本了，随着泡沫经济阴影的过去，以及互联网的普及，当代年轻人的心态与当年的年轻人已经不可同日而语了，包括庵野秀明自己也是。

而造就EVA的正是那个年代日本年轻人的心态，缺了这个大环境，EVA要做出过去的感觉就已经不可能了，而庵野秀明还固执地纠结于过去。

关于《Q》和《终》，我作为电影科班生，可以吐槽的地方实在太多，要是全写下来，这就是一篇电影制作反面教材的论文了。

在此不论述细节，只说为什么失败。

一是导演本身的参与度不同。

无论是老TV还是老剧场版，都是在及其有限的成本和制作周期下制作的，投资和团队都不大，作为导演，大部分工作得亲力亲为。

庵野秀明自己都参与到了原画的绘制当中。

可以说老版基本上就是导演个人的意志。

而到了新版，无论制作规模还是团队都翻了几倍，已经大大超出个人可以控制的范围，庵野也从监督变成了总监督，加之年龄不小，参与度可想而知大大下降。

这使得新版除了庵野监督自己的意志，还加入了许多制作团队其余人的想法（其中八号机和二号机那丑爆的造型，和那对波的战斗方式，怎么看都不EVA）二是导演自身心态的转变。

拍TV版时，庵野还是个名不见经传的小监督，虽然导演了王立宇宙军这样的名作，但仍然叫好不叫座，知名度不高。

公司随时面临破产风险，观众低俗，满乃子都是脑子，内部还面临着办公室政治，内忧外患下，已经心理扭曲的庵野孤注一掷地创造了EVA。

而随之而来的爆火并没有给他带来安全感，大量争议场面招致的非议让敏感内向的他更加爆炸，于是制作出了更扭曲更变态的《真心为你》。

所以真心为你不可超越不单单是故事和作画，他的扭曲程度也是不可超越的。

而时至今日，庵野早已功成名就，随着岁月流过，也不像当年那般年轻气盛，他对作品的心态肯定已经与那时大相径庭了。

抱着同样的态度再来拍EVA，是肯定做不出原来那种作品的三是制作模式的不同。

这一点与第一点的原因差不多，投资规模的爆炸式增长，致使很多原版中可以使用的桥段在新版中都不再能看到了，很多带有实验性质和过激场景的镜头都不能再出现。

而这些病态的镜头，很多都是EVA的灵魂所在。

最经典的就是“插帧”，EVA的老op在1分30秒的时间里插入了近百个场景，插帧的手法也在《真心为你》中大量使用。

但这种颇有些争议的手法不太可能出现在这种投资规模的作品中，不单单是投资人不允许，播出以后导演本人可能还得吃法院传单。

四是导演的目的性不明确。

首先庵野自己也没有弄清楚他到底想拍个什么东西。

像上文所说的，老IP装新酒，要么卖个情怀，要么不破不立做个现代人的东西。

而恰恰作为总导演的庵野在最重要的这一点上反复横跳，才导致了Q的巨大剧情断裂和终的难产。

在这一点上庵野要为Q与终的“失败”付最大责任，因为他个人的决策失误，赔上了团队好几年的时间。

总的来说，第四部剧场版又回到了卖情怀的老路，但是因为Q捅出来的篓子实在太大，能把这个窟窿补上就已经不错了。

这使得终里不少台词和镜头，看起来更像是单纯地向观众解释。

而最后的草草收尾，算不上有多精彩，但也算是还了观众一个梦，应该能算是EVA世界观里唯一一个happy ending了。

这个结局算不上完美，但对于是是非非不断的新剧场版来说，也算不错了。

老板的EVA是一个很特殊的偶然产物，想要复制他的成功，是不可能的。

这也让《终》里很多情节看起来像是照猫画虎。

老版EVA就像是个叛逆的文艺片，他的精神内核是只能存在于90年代的日本的。

他并不像《龙珠》这样简单的少年热血漫画，或者《星战》这样的爆米花大片，有一个世界观就能无限编下去。

EVA离开了90年代日本就没那味了。

这也注定EVA是个短命的IP，他也不应该像星战一样，一部一部无限续下去。

就这样结束他，真得，挺好的。

看完电影，我的想法也和最后那句台词差不多：さらば、すべてのエヴァンゲリオン。

最后，我衷心地希望，再也不要看到下一部EVA…………

本文部分整理自铥铥科幻电波《EVA终》特辑各位病友好。

从LCL状态中缓过来，我们终于决定聊聊庵野秀明在《新福音战士剧场版：终》里使用的「必杀创作技法」。

8月13日，EVA终上线流媒体，全世界观众集体接受了来自这部延宕1/4世纪的旷世神作的last impact。

EVA终具有「爆炸的信息量」和「极度多义性的画面」，收束20多年来所有伏笔，完成了一个在苦闷中自我成长的故事。

完结篇作品要达到“圆满”实在太难。

这种“圆满”不是指角色得到善终，而是指，直到最后它仍是一部好作品。

走到终点的时候，该怎样说再见？

这部作品到底为何击中了我们的胸口？

我们对庵野秀明的创作技法和非凡品质进行了如下观察。

01、极度简洁，极度复杂：庵野秀明的5大制胜必杀技EVA终是一部信息量多到恐怖，同时又简洁到极致的作品。

做到这点，庵野秀明有5大制胜必杀技：第一，【意象】，用简单意象表达深刻主题。

意象，用来寄托创作者主观情思的客观物象。

A 枪/矛-希望、绝望、人类意志

EVA终讲述了绝望与希望的对抗，碇源堂和碇真嗣的对抗，神的意志和人类意志的对抗。

朗基努斯之枪（神话中刺伤耶稣的枪/弑神之枪），对应碇源堂弑神的人类补完计划（虽然设定上推进补完计划所需的枪不只这一把）。

卡西乌斯之矛（传说中刺杀凯撒的枪/弑君之枪），对应真嗣抵抗父亲，拒绝补完的决心。

两把长矛纠缠在一起，像是DNA链条，可以刺穿过去、改变未来。

而在《终》里，又加入了一把新的长矛：美里率领的Wille（德语，意志）用战舰的脊椎造出的盖乌斯之矛。

脊椎，是生物演化到一定阶段才会产生的东西，是人类拥有的东西。

在神的绝望与希望之间，人的意志发挥作用，形成刺穿了过去所有的故事。

B 随身听-心之壁垒随身听代表心之壁垒，将内心世界和外部世界隔绝开。

剧中，随身听出现在真嗣每一次想要靠近他人的瞬间。

C 列车-内心世界列车也是“内心世界”的代表，是和自我对话的地点所在，和随身听的意象形成互补。

真嗣的内心os经常发生在列车里，这次，碇源堂终于也在列车里敞开了内心世界。

D 娃娃-陪伴娃娃，是永远柔软、永远提供陪伴的存在。

明日香的娃娃，代表她渴望有一个人无论何时都能拍拍她的头。

绫波丽的娃娃（脸上写着“燕”，是东二和铃原的孩子），代表她作为人造人所感受到的“被需要”的温暖。

E 牵手-羁绊铃原说，牵手是人们表达羁绊的方式。

牵手的意象在全片反复出现，反宇宙里，大家都在手拉手旋转着，人和人之间没有壁垒。

从这个角度来看，EVA是一部极其直白的作品，所有的表达都可以化为意象，并通过不断的重复来让观众理解。

第二，【重复】，重要的事说3遍。

“《新世纪福音战士》是一个不断重复的故事。

主人公不断遭遇相同共同的挫折，又不断站起来，不断地前进。

”——我们又准备做什么？

2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话重复，是EVA的终极必杀技。

A 人的重复在EVA终里，每个角色都有一个副本，通过本体/副本的对照，完成对人物的塑造。

比如，真嗣有三对父母：生他的父母（司令/唯），爱他的父母（丽/薰），教导他的父母（美里/加持）。

再比如，美里是司令的影子，小加持是真嗣的影子，丽是唯的影子，真嗣是司令的影子......

令强迫症极度舒适的一些人物对位

司令：不见儿子是一种赎罪，美里：远离儿子而提供保护人造人的设定也是一种重复。

丽是人造人，明日香是人造人，薰则一次次重生，所有人都在向着终点螺旋式前进。

EVA终里，人物的重复可谓达到了顶峰，为我们呈现了同一个角色的不同可能性。

B 场景的重复场景的重复更是庵野秀明的拿手好戏。

他仿佛尤其喜欢“3”这个数字，很多重要场景都要重复（至少）3遍：

此外，对“3”的重复使用也出现在大量地名里：第三次冲击，第三新东京市，第三村......这是一种什么样的重复强迫症啊！！！！！

C 形状的重复在EVA终里，庵野对几何图形的重复运用也达到了美学巅峰。

所有战斗场景，几乎都是圆形、六边形、十字、螺旋的叠加。

六边形：

Wille操作界面，种子方舟，AT力场，NERV伪装网，放凌波头的架子 十字：

光晕、坐标、武器 螺旋：

黑月、卡西乌斯和朗基努斯枪、wille的脊椎、无头EVA组成的钻头此外，整部EVA最大的重复，就是「轮回的设定」和真嗣一一次次爬起来的主旨。

而且，27年间，EVA本身也是一部在不断重复的作品。

庵野曾对工作人员说，“在重复里很难诞生新东西。

”是不是说，重复就是不好的呢？

恰恰相反。

在EVA中，重复并非没有意义。

在视觉层面上，重复本身就是一种创造，成就了EVA标志性的精神污染；在故事层面上，正是因为“不对重复满意”，每个人才能走向新生。

第三，【尺度】，在巨大与渺小间反复横跳。

形状的重复，又引出了庵野另一样法宝：通过大小对比，打破日常感官。

分形，通常被定义为“一个粗糙或零碎的几何形状，可以分成数个部分，且每一部分都是整体缩小后的形状”。

EVA终里出现了很多近似「分形」的画面：在整体中蕴含着无数相同的个体。

密恐预警

看似整体的「烟雾」「波」「钻头」由无数EVA组成，EVA本身已经非常巨大，但在钻头中显得非常渺小。

镜头由远及近，由近及远，我们看到了钻头中的无数个体，以及个体组合之后形成的整体。

再比如，真嗣和司令的打斗场面，在不同的回忆中来回切换，随着场景而切换大小。

第四，【留白】，在极短篇幅内对大量伏笔进行集中收束，不详细展开。

真嗣在田间遇到少年加持良治，一个画面浓缩了14年美里和加持的过去；加持一句“渚司令”，交待了14年间NERV内部的政治斗争和权力更替；渚薰从棺材中醒来，揭示了隐藏在整部EVA后面的“轮回”假设；真嗣第一次尝试接近父亲时产生的AT立场，则是整部EVA的起源——过去27年所有的画面走马灯般闪过，不就是因为这层薄薄的屏障吗？

在这些瞬间，信息被压缩到了极致，并有意隐藏起来。

这正是庵野秀明擅长的留白。

第五，【破壁】，打破第四堵墙。

“我们希望打破不断蔓延的的闭塞世界。

我们希望人们能在现实生活中坚强地生活。

”——《我们又准备做什么？

》2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话次元壁时刻是导演功力的体现，可以呈现出故事与现实的关系。

在旧剧场版里，庵野秀明通过将原画、草稿、成片和实景蒙太奇拼贴的方法，使观众与真嗣同步（脱宅）。

在终章里，他使用了更新的破壁手法。

真嗣与父亲的打斗场景，是特摄片布景。

就差把“我要拍特摄”打在屏幕上真嗣与绫波丽告别的地方，是拍摄EVA所使用的动捕摄影棚。

真嗣就站在痞子曾站过的、制造他的位置上真嗣与真希波走出的车站，是庵野秀明家乡的宇部新川站。

镜头拉远，三次元和二次元模糊了界限，庵野用三只矛刺穿了次元，让你回到现实。

02、血淋淋的坦诚“EVA就像一部许多人流出的血汇成的作品。

不想伤害，却伤害了对方，同时自己也受伤。

”——绪方惠美作品是自我表达欲的结晶，但世界上可能没几部作品像EVA这样做到掏心掏肺又不让人讨厌。

毫无疑问，EVA是庵野秀明的自白书。

除了创作技法，庵野秀明的真诚是EVA成功的底层逻辑。

庵野秀明是一个什么样的人？

一只想与人接触，又怕受伤的豪猪。

一个与父亲关系不好，对世界充满恨意的孩子。

一个不断苛责自己的创作者。

一个一次次站起来的人。

一个想死但不敢死的人。

或者说，一个真嗣。

“抱歉，我不行，无法拯救世界”，27年间他从未欺骗任何人，将自己的全部生命体验投入进去，将所有的脆弱丑陋掰开揉碎，袒露出来。

也许成年人会忘记，但庵野秀明永远记得孩子的内心笨拙、幼稚、别扭、不善表达。

他将这点在EVA中还原，而不是以成人视角进行说教，展露出一种抽筋剥骨、鲜血淋漓的坦诚。

整部EVA就是少年内心os的具象化，与其说表演，其实是人生体验，像是用27年去展现“迈出第一步之前的挣扎”最重要的是，即使在这种痛苦中，他依然热爱生命。

他在《监督不行届》后记中写道：“最后借用这个场合向妻子说一些私事......我喜欢美丽的虫鸟、喜欢草木与老街、喜欢书本、喜欢美味的食物、喜欢由大自然所调和的世界；我也喜欢这样的妻子。

”世界以痛吻我，我报之以歌，这样的心情在EVA中有着大量体现：伴随着真嗣撕心裂肺的痛苦意识流，展示种种人间美好。

TV版末尾

旧剧场版末尾当世界染成血红，依然赞美海洋，田园，山川，河流，花鸟虫鱼，一砖一瓦，一草一木。

《破》里的海洋净化所

《终》里的第三村助农风光片

还有对人类最朴素情感的赞美：早安，晚安，谢谢，再见EVA如此痛苦，但它从不吝惜表达世界的美好。

这部作品里每一次对自然风物和人类世界的温柔呈现，都是在宣告：这世界并非无可救药，还有很多美好值得为止奋斗。

「Beautiful World/我会毫不迟疑地注视着你」这种赤裸裸的坦诚，在EVA终里有了最大化的集中表现，因此，这个少年成长的故事才可以和观众达到近乎无限的同步率，拥有了怪物般的共情能力和现实意义。

27年来，没有一部动画比《新世纪福音战士》更有勇气。

在封闭停滞的现代社会，原本支撑着动画业的中学生正在迅速远离动画，所以制造面向他们的作品，为改变动画业现状而尽一份微薄之力。

在12年后，将真嗣再一次搬上银幕，继续书写少年徘徊、跌倒、在痛苦的螺旋中前进的故事。

在创作者不断自我怀疑、不被理解、想要放弃之后，再次迈步向前。

EVA以其恐怖的思考能力和制作能力，将永远成为动画史、乃至人类历史的一部分。

感谢庵野秀明为人类拍出这样的电影。

我们到底想做什么？

写在连续动画《新世纪福音战士》开播之前时间是2015年。

过半数的人类在15年前丧生的世界。

就像埋在便利商店的架子中，奇迹般的复兴，生产、流通、消费、经济逐渐复苏的世界。

就像看惯了这种景象，封闭、毁灭入家常便饭的人类居住的世界。

原本要承担次世代责任的小孩人数剧减的世界。

日本放弃了毁坏的旧东京，迁都长野县，建设了第2新东京市，但这只是次世代迁都计划的幌子，主要是建设迎敌要塞都市——第3新东京市的世界。

而这个都市莫名其妙地遭到来路不明的物体“使徒”侵袭的世界。

这就是《新世纪EVANGELION福音战士》粗略世界观。

充满了悲观印象色彩的世界观。

我们排除了具有乐观气氛的舞台，开始了这个故事。

故事中有个14岁的少年，害怕与别人接触。

他认为自己的行为是无所谓的，放弃让别人了解自己，生活在一个封闭的世界。

自认自己遭到父亲遗弃，自己是个没有用的人，但却没有自杀的勇气，是个胆小的少年。

故事中还有一个29岁的女性，与别人接触时尽可能地保持距离。

从表面的接触中逃开，以便保护自己。

两个人都对受到伤害感到极度恐惧。

两个人都欠缺一般主角所具备的积极性，让人觉得不适合。

但是，我还是让他们当主角。

有人说“生活就是需要变化”。

我希望在这个故事结束时，不管是世界也好、他们也罢，都能有所改变，所以我创作了这部作品。

这就是我真正的“心情”。

《新世纪EVANGELION福音战士》是在我颓废了4年，什么都不干之后，全心投入的作品。

逃避了4年，就是死不了的我，秉持着唯一信念“不能逃避！

”的情况下再度创作的作品。

想要让自己的心情表现在影片中而产生的作品。

我知道这是一个冲动、傲慢而且困难重重的举动。

但却是我的目标。

结果还不晓得。

因为在我心中这个故事还没有结束。

真嗣、美里、零等人会变成如何、往哪里去，还不清楚。

因为工作人员的想法究竟如何也还不清楚。

感觉上很没有责任感吧。

但这却是我们为了达到和作品“同步”的目标所必然产生的结果。

“即使如此，也是伪造的。

”虽然背负着这种风险，但现在我们也只能依着这种方法论创作。

因为我们的“原创”，只出现在那个地方……1995/7/17 阴雨的日子 （庵野秀明）于工作室