蓦然回首

小学四年级女生藤野步，在某乡间小学就读。

擅长四格漫画，虽然笔法稚嫩，但却具有天马行空的想象力和另类的黑色幽默感，刊载在校报上，让同学们忍俊不禁争相传阅。

某日，老师却告诉她，要腾出一个四格漫画的位置给隔壁班的京本同学。

京本同学素未谋面，本人因某些原因长期休学，投稿的作品却有着惊人的素描功底。

藤野乍看之下大惊失色，立刻购入美术类书籍，从透视构图到人体解剖等角度恶补基础知识，不知不觉在家中的书桌周围堆满了一个个用过的素描本，春去冬来两载有余，苦练画技的时候，落下功课，疏远同学，乃至和父母姐姐也不再亲密。

虽画工大大提升，但在六年级的校报上，仍被京本扎实的画工震惊。

藤野猛然反思，两年间沉迷于画画，失去太多，却仍不如对手，便将画笔和图书刀枪入库。

不再考虑漫画家的梦想。

小学毕业当日，老师一再委托藤野将毕生证书交给足不出户的京本，藤野到访之后，京本仍在自己的房间闭门不出，藤野完笑式的画下讽刺家里蹲京本的四格漫画，却不经意间从门缝飞入京本手中，她急吼吼的赤脚追了出来。

藤野狼狈的逃出屋外，京本喊住了她，吞吞吐吐用着口音浓重的称藤野为“藤野先生（藤野老师）”，并告知自己是藤野的超级粉丝，非常喜欢藤野的漫画。

回家的路上，藤野想起被自己视为最大对手的人，竟然是自己的超级粉丝，在雨中得意洋洋，手舞足蹈起来。

不久，两人组成了笔名藤野京的组合，藤野负责故事和人物，而京本则负责绘制背景。

两人13岁时候的作品获得了知名漫画刊物的新人奖，17岁正式开始连载长篇。

以上，是类似《爆漫王》的故事。

爆漫王。

(01)9.1原作：大場鶫 漫畫：小畑健 / 2009年2月20日 / 東立

爆漫王。

(01)9.1原作：大場鶫 漫畫：小畑健 / 2009年2月20日 / 東立 京本同学却在漫画连载高潮时提出退出团队，去上美术大学。

藤野步急了，连忙用性格处事能力等方法打压京本，意思是“离开我你就混不下去”，但京本去意已决，匆匆去了美术大学就读，开启了新生活。

不过一两年期间，藤野却在电视新闻中看到，美术大学有外来闯入者，以“作品被剽窃“的名义开启了无差别杀人案件（像2019年的京都动画纵火案犯人的动机），数名学生重伤不治，其中包括京本。

滕野大惊，潸然泪下，如伯牙失子期，但她并未如伯牙绝弦一般，而是在漫画的世界里创造了另一个故事：小学毕业当日，她匆匆扔下京本的毕业证书后就离开了。

两人直到成年的年纪并未有交集。

某日，美术大学如前文所述不出预料遭袭，闯入者大喊着剽窃向美大学生京本袭来，已是漫画家但身手矫健的藤野跑步路过，一记奋不顾身的飞踹救下京本。

闯入者被捕，藤野因飞踹也骨折被送上了救护车，而京本认出了，救她的是小学同级生，她曾经最崇拜的人，不禁含泪喊道”藤野先生“，两个人的命运，再次相遇。

可惜这只是藤野的幻想，影片不长，此时已经用了排在桌前绘画藤野的落寞背影，放出了片尾曲和staff名单。

类似再某个时间做出选择导致不同的结局，本身再电子游戏中使用的很多，电影有知名的《罗拉快跑》，《蝴蝶效应》，还有我个人比较喜欢的《滑动门》，又名《双面情人》。

双面情人 (1998)7.41998 / 英国 美国 / 剧情 喜剧 爱情 / 彼得·休伊特 / 格温妮斯·帕特洛 约翰·汉纳阅读和创作可以让我们体验别人的世界，也可以创造自己的美好世界，这个故事大抵如此。

但无论现实中还是幻想故事中，被称为”藤野先生“的人，都是如此温柔。

可惜的是，我最喜欢的这条围裙，竟然没有一个口袋。

初二的时候看情书，到大二了居然还奇迹般地记得情书的结尾，当时只是觉得这个结尾太淡了，兴冲冲地跟某人说结尾的追忆逝水年华和普鲁斯特、现在才看懂这个结局。

有些情感已经被日本人写得淡得像白开水了，但是“水是有剧毒的，”这里的“可惜”就是。

过度解读一下的话，最喜欢的围裙对应年少时期的另外一个藤井树，当时似懂非懂、影影绰绰的初恋，然而可惜的是藤井树并没有发现他借书的用意、他画的那些画——可惜没有口袋借我不经意把那张画来装进去呢。

这种本该足以重情的人回忆一生的情感？

本可以被杜拉斯写下开头：我已经垂垂老矣、而有一天我接到一通电话、他在电话里说我认识你、永远地记得你，人人都爱你年轻时的容颜，然而我更爱你现在备受摧残的面容。

本可以被马尔克斯写在结尾：他告诉她，他根本无法停止不爱她。

本可以被写成一场更加严重的病症，但是岩井俊二写呢，并不会开口提一个爱字，只是写冰封的蝴蝶、你好吗？

我很好。

这种会铭记在余生的呼吸里的遗憾就用不巧二字盖过了，把年少错过的情感当作围裙没有口袋的可惜。

挖了一层又一层，才终于能挖到这只冰封了的蜻蜓、这导致我在父亲葬礼上没有哭出一滴眼泪的罪魁祸首——说到底，我这种人怎么会在葬礼回程的路上忽然跑起来、忽然在冰封的湖上划了很远呢？

这里没有心理描写吧？

就算有，肯定也是像加缪开头“今天，母亲死了，也可能是昨天，我不知道”那样的无知无觉，那么，这意外的滑冰、意外的蹦跑、对于蜻蜓莫名其妙的在意，正是人寄托情感的所在。

今天看蓦然回首的时候倒是忽然想到情书了，因为看到有人说两位主人公之前的情感过于细腻。

拜托，这只是普通得不能再普通的友情（如果你要说是青春期同性依恋也可以）、俗套得不能再俗套的遗憾而已，说他是细腻，与情书比起来也太过粗枝大叶了吧？

本来期望蓦然回首译名既然对照了侧耳倾听，那总应该有相似之处，然而除了同样是画漫画、同样是日本人制作以外基本没有共同点。

宫崎骏写少女画漫画还颇有几分支持少女追梦的意思，然而藤本树画的藤野画漫画就颇有几分自恋意思在了：就像茨威格写作家R，村上春树写渡边澈。

如果连这种支配与依附的关系都能被美化成友情乃至爱情，那社会会不会太扭曲了？

我此前正经历一如藤野之于京本的情感，现在想起来这种情感无限接近于PUA（说是pua根本也无妨），真是毛骨悚然。

因为叙述主题是藤野，观众自然无法感知在藤野视角里那个不断追逐、奉献、倒贴、以藤野意志为意志的人究竟是何想法是何感受，甚至她的生死都要变成藤野支配的资本、变成藤野的责任，细细想来略觉惊悚啊。

藤野离不开京本，到底是因为离不开一个趁手而全心全意的工具、恰好这工具有真情、恰好这真情正是满心思地化作轻轻扯住藤野衣角的手，还是因为她舍不得一个正常的、和她同地位的平等朋友？

连京本离开深造的时候，藤野句句潜台词都是：你离不开我、你离开了我就什么都做不好——你看，结局不就是京本离开了藤野，就这样莫名其妙地死去啦，藤野便把这命运或是偶然的东西自大地往自己身上揽，从盘古开天地开始揽：我不该带她出来啊！

太自大了，连京本的死亡都要归咎于自己身上。

京本就这样变成她未来的一根令人着迷的刺、所有天才和有吸引力的人都有着的刺痛、变成为她人生添砖加瓦的好物，就连死也是添砖加瓦、丰富人生履历。

这种五十分钟的半成品不该被搬上荧幕，应该做成mv或者什么剧场版，免得让我觉得被骗了钱。

作为一个从小喜欢动漫，并且因为喜欢动漫而学过几年画画的我，看电影的时候想起了自己曾经的青葱岁月。

每个周六背着画板坐着709路去少年宫画一下午，是我童年快乐的时光。

不同于学英语和奥数，画画是我主动自发要学的，就因为喜欢动漫。

画画可能是我小时候少数擅长的事情，而且我爸妈都不会画，我也不知道这是遗传谁。

虽然喜欢画画，但是如果没有美术老师的夸赞，并把我的画拿去评奖并得了奖，我想我是不会坚持6年的。

有的时候人就是这样，哪怕只有一个观众，一句认可，你就有力量坚持走下去。

我后来为什么放弃画画了呢，因为换了老师，从鼓励式的老师换成了打压式的老师，觉得我们这群小朋友画得烂，但是他从来没有告诉我们那应该怎么画才不烂，每节课就摆了个石膏让我们画，然后自己躲画室了跟成年的女学生眉来眼去了，于是我就不想去了。

家里人不干了，以为只是老师的问题，给我送15中去了。

到了15中我才算见了世面，这些同龄人从小学三年级就开始画素描了，而我是4年纪才开始学的。

她们画画是每周至少画一天的，而我以前只画半天。

其他六天即使你不上课，也要在家里每天画速写，几乎是一周七天天天要画。

天啊，我好奇那我平时上学作业怎么办，你会发现班里的大多数同学已经决定以后就读15中走专业路线要当一个美术生了，所以小学的作业对他们不重要，很多人放学之后还跑到老师家里继续画。

天啊，这都是我想都没想过的事情，以后真的只画画不干别的了？

可是我不喜欢画素描啊，我不喜欢那些石膏，我不喜欢画了一天不喜欢的东西然后一手都是黑黑的铅笔灰。

我不想放学了赶紧写完作业就开始画画直到睡觉，不能看动画片和TVB不能跟小朋友出去跳皮筋。

最要命的是，在少年宫画画属于班级top的我，在这里是吊车尾。

主要是素描学得晚，而且又不像他们那么拼，她们很多文化课小学的时候就决定要扔了。

去少年宫画画的大家都只是兴趣爱好，除了画画大家还学写作奥数和英语呢。

于是就没有自信了，吊车尾老师自然不会夸，而是被忽略，老师当然喜欢盯着top的学生啊。

学了一个学期，我决定放弃，没有喜悦和成就感的事情我不会做，我的人生不能只做画画这一件事，我还想去尝试其他事情呢。

家里人不理解啊，你不是喜欢吗，怎么突然不喜欢了，就突然放弃了？

多可惜，我们也想把你培养成美术生啊。

可是我打死不要，我就要好好考学，以后做个普普通通的大学生。

所以我很理解当藤野抛弃了社交和其他兴趣爱好每天专心画画还画不赢京本的诅丧和之后决定放弃，因为我当年也做了一样的决定，我甚至还没努力拼一下就放弃了，至少藤野还放手一搏了。

但是我从来没有后悔放弃画画的决定，因为日后没画画的我也把自己的颈椎搞得很糟糕，要是画画估计会更完蛋，我觉得我也成不了了不起的漫画家，因为我脑子里没有特别好的故事，我总觉得好的漫画家应该自己写故事，漫画的故事永远大于画画本身（小畑健对不起）。

没画画确实也过上了普通大学生的生活，我后来机缘巧合认识了一个大我一届的美术生，走了我没走的路，有点儿像平行时空的自己，她现在在设计院当个行政，清闲是真清闲，但是对比画画的付出，好吧，我觉得不值得也不羡慕。

前面是梦想，后面想说说友谊。

在人生的每个阶段，我都很幸运碰上了能聊得来且愿意陪我一起的人。

想起HP番外里哈利对他儿子说的，如果没有罗恩和赫敏这俩好朋友的陪伴，他都不知道在霍格沃兹的那几年他要怎么熬。

我觉得上学至少能熬，是因为确实每个阶段都有能玩在一起的好朋友，虽然我觉得自己从来都不是个多么合格的朋友，不够细心也不够热情主动，替我的朋友们委屈。

现在上班了熬不下去了，部分原因的确是因为职场上交不到朋友，上学的时候你身边的圈子里结交的人其实跟你差不了太多，但是工作之后遇上的人，真的来自天南地北、素质学识教养良莠不齐。

我们领导之前说我高傲，不愿意跟其他同事打成一片，拜托，我跟她们要是能打成一片那我得多low，我都得鄙视我自己。

而且职场本来就不是给你交朋友的地方，之前能跟雯从同事变成好朋友已经是天大的幸运了，俩佛系不争抢的人才能当朋友，在职场你不抢人家还把你当假想敌呢，有利益的地方就有纷争，很难交到真心的朋友。

作为一个社恐的i人，看到京本决定离开藤野的庇护自力更生，心里在拼命给她鼓掌，是的，我也想看看自己不靠着依赖别人能走多远，明年试试看。

京本也给了我很多走出自己舒适区的力量。

这部电影有太多对自己的投射了，所以在看到京本付出了那么多还没收获理想的结局却不走运的被疯子捅了，才会受不了泪奔，因为我希望京本会是一个HE，还好后面还有一个结局。

我希望我能有个开心大团圆的结局。

如果将故事的后小部分，即存在的某种平行时空中藤野救赎了京本，京本传递回纸条的故事去掉，停在藤野得知死讯回到京本房门前的那一刻，我会觉得这尚且是一个略带阴郁、悲伤，甚至有几分反思意味的谜一般的故事。

然而正是因为前篇近一小时无限贴近真实的画面、音声，那些流畅的动作、鲜艳的色彩所展现的表现力还未褪去温度，突然出现的超现实的平行时空结构才让人突然之间失去了共情的可能。

我约两年前阅读完漫画后，只是觉得这个故事的衔接有些怪异，今天看过电影版后，才明白之前困扰我的不适感在哪里。

也许也是因为电影的时长足够长，有时间得以让人在那些美丽繁复的画面之间慢慢地思考——以藤本树在这部作品中展现出来的态度来看，所谓平行时空的设定又似乎在情理之中。

藤野步，从故事一开始的小学篇章中，仅几个场景的切换就直率展现出了她人格中的自恋与虚弱。

她会将自己的努力创作故作轻松地说出来以获得众人的崇拜，会在老师请求分享学校报纸的版面给他人时下意识地质疑，又在真正看到京本其人的画作时倍感打击。

她在田埂上奔跑时，自尊的挫败和周围人前后态度的落差促使她从此发奋，决心从专业的角度来学习。

整个过程仅仅来自一时意气，却不是一种出于对绘画真正热爱而自然发生的行为。

我想在藤野的心里，她一直更在乎的是绘画为她带来的他人的敬仰、地位，良好的个人感觉，并未触碰到真正核心的东西。

在六年级遭遇了来自家人、朋友的质疑，确认自己无论如何都比不过京本时，她选择放弃绘画，回到正常的人生轨道中。

然而，一次来自老师的委托制造了藤野与京本的第一次相遇，打破了她原定的计划。

当藤野听见那座自己认为不可能翻越的高山称自己为老师时，藤野又变回了故事一开始我们见到的模样。

她隐瞒了真实情况，解释说放弃连载四格只是因为在准备更高级别的漫画奖，如愿收获了来自京本的崇拜与注视。

于是有了那幕藤野一个人在那段她无数次来往，承载了她成长中矛盾心境的田埂上，边淋雨边控制不住表情地笑的经典场景。

因为遇见了京本，藤野摇摇欲坠的自尊由此开始得到了京本的托举。

京本纯粹，真诚，拥有藤野没有的对绘画的热爱以及天赋。

藤野在京本身上找到了自己的残缺的那部分，于是她们成为了搭档。

京本谦卑地画着她的场景漫画，甚至连藤野在她面前带有贬低意味的臭美也照单全收。

这种心理关系往后随着她们成为搭档合作连载漫画持续了一段相当长的时间，直到京本想要忠于自己的选择决定退出组合，两人在田埂上爆发冲突为止。

纵观故事，藤野许多行为动机都来源于对自恋的维护：无论是一开始觉得因为自比不上京本所以决定放弃画画，还是决裂时听见京本要去上美术大学而下意识贬低她说她一个人不可能做得来，到最后藤野看到小时候的四格漫画，认为京本死掉就像她那个预言一样，如果她不画画京本就不会选择这条路，就不会去上美术大学，就不会死。

自恋的逻辑贯彻始终。

京本的死客观来讲只是一个偶然。

藤野作为多年朋友，悲伤、哭泣都是正常反应。

但从她说出那句“全都是我的错”能看出就算离开了京本那么久，藤野依然停留在那段关系中的心理状态。

她想要掌控一切，甚至接近于认为自己可以掌控一切，以至于她连京本死亡的责任也想要包揽。

藤本树提到这是一部具有自传色彩的作品，虽然故事具体哪些部分与藤本树的真实人生产生了互文我们不得而知。

故事写到这里，京本已经无法复生，但作者却接着用平行时空的设定画了下去。

就像藤野和京本，合起来就是作者的本人名字，其中任何一个缺失都无法单独存在。

在最后的平行时空中，藤本树找到了一个让她们共存的方式，就像任何遗憾产生后往回看的不切实际的幻想：她们小时候从未相遇，藤野从小学后就放弃继续画画转而学习空手道，京本因自身的热爱和天分考上了美术大学。

两人从未有过交集，藤野却在一次偶然中拯救了本该被歹徒杀害的京本，改写了故事本来的结局。

写到这里终于又为作者本身的意志续上了完满，藤野还是那个藤野，她又回到了那个她自在的叙事中，又一次拯救了京本。

即使京本作为一位美术专业的大学生，仍能由衷欣赏她小学时看过的漫画的作者，向藤野表达出敬仰。

在收获藤野那句来为我当助手后，那贯彻故事始终的英雄主义与自恋终于在此画上了句号。

藤野，依旧是故事开篇那个活在全能自恋的幻想中，虚弱的藤野。

许多人认为藤本树所描绘的是一个女性互助，共同追梦的和美故事。

若是从表面上，两个天才少女搭档共同创作连载漫画当然是一种互助，但整体看下来却还是能感受到处处充满的捆绑，嫉妒与自恋。

藤野看似自信，野心勃勃，拥有一切，但同样也是她，依靠着京本的崇拜与奉献才能存在，一旦离开便形消骨散，不能成活。

甚至在京本死后藤野的追忆中，这种关系的倒错也从未止息。

藤本树的灵感来源到底源自何处呢？

藤野与京本间，我隐然嗅到了一丝传统男女关系叙事的熟悉味道。

不思量，自难忘年少时的邂逅，怦然心动。

年华逝去再回首，万籁俱寂。

你还记得吗？

那些梦，那些画面，那些曾经在一起无忧无虑的成长瞬间——你还记得那个整天把自己关在房间里涂涂画画的“社恐”阿宅吗？

还记得那个心高气傲在雨中独舞狂奔的漫画少女吗？

还记得那场因为送毕业证而改变命运轨迹的不期而遇吗？

还记得为了一个共同的梦想不眠不休废寝忘食的日日夜夜吗……金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

从相遇到分离，不过春秋数载，这么短，那么长。

月朗星稀，晚风拂过窗帘，像是来自另一个世界的思念。

此时此刻，待你轻轻回眸，昨日光景依稀重现。

这一回眸，是生对死的嘱托，成熟对青涩的哀悼，过去现在未来一眼万年；这一回眸，是在四季流转的风景里一遍遍仔细描摹梦想，是彼此真心地钦慕欣赏惺惺相惜，手拉手一路越过人潮汹涌的街头，是在24h便利店翻看获奖新闻激动地相拥而泣，是面对面坐在一起讲着冷笑话吃冰淇淋；这一回眸，是念念不忘一个人，因为舍不得分离而忍不住争吵，是在漫漫黑夜降临时痛哭怀疑人生，一段戛然而止的青春岁月，是随风飘散的四格漫画，是一场往事已矣的蓦然回首……这一切，恍如十字路口的藤井树正在驻足回望世上的另一个自己——“你好吗？

我很好。

”“跟着我的背影，你也会成长的。

”我们曾经一往无前的身影，是照亮彼此前途的那束光——纯粹，真挚，热烈，勇敢，闪耀，不顾一切，不掺杂一丝成人世界的复杂晦暗。

只是因为热爱，就那么没日没夜傻傻画着，仿佛可以画出一个金灿灿的未来。

藤野京是我们共同的笔名，这是我们共同的秘密，藤野步+京本=藤野京。

我们一起画画形影不离，有一瞬间竟然分不清彼此，仿佛你就是我，我就是你……你就是我的soulmate。

所以那件悲剧发生之后，我还是始终耿耿于怀，就像心里有一个永远愈合不了的黑洞。

啊，多么希望那是假的，希望时光倒流一切重来。

如果老天赐予我超能力，那么我第一个就是回到现场拯救你，把所有人渣恶棍统统击退……我希望你诸事如意遇难成祥，被世界温柔以待，往后余生都平安健康幸福。

人生无常，往事不堪回首。

如果成长的代价就是失去你，我宁愿时光永远停留在小学四年级。

这世上没有无缘无故的悲欢离合，不经历挫折阵痛就不会成长， 那些爱我们的人永远都不会离开我们，因为他（她）们就在我们心里……爱是一种向死而生的魔法。

就像 Oasis《Don't look back in anger》中唱的那样——不要沉溺于过去不能自拔，不要因为遗憾难以释怀，永远相信永远热爱，拂去泪水昂首挺胸，现在就是人生中最好的时刻。

所有这些道理我都懂，却还是会不经意想起你。

我常常会想，如果当初没有遇到你，我还会成为现在的自己吗？

“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，蓦然回首，这条漫画之路走得并不容易，个中滋味冷暖自知，而你是那么独特，总是在身后默默支持着我，心心相印不离不弃。

“别放弃，继续画下去吧！

”每当我在黑暗中迷失，一个声音就在我心底呐喊。

——“说起来，其实我一点也不喜欢画漫画，画画很麻烦的，一点也不好玩，即使你画了一整天也画不完，而且往往不被世俗理解和认可。

漫画这种东西就是给人看的，不是用来画的……”——“那你为什么还要一直坚持画下去呢？

”——“……因为有你啊，你就是我坚持下去的动力！

说实话，再也没有比和你一起画画更幸福的事了，画画就是我们在这个世界上存在过的最好证明。

”——“谢谢你让我走出房间。

如果没有你就没有我，我喜欢现在的自己。

”——“真的好幸运，在最好的年纪遇到最好的你，或许这就是缘分吧。

”我永远都记得，关于不可思议的梦，关于你永恒的一切。

每当看见天上的星星，我就会想起你灿烂的笑容。

感谢一路有你， 亲爱的朋友。

想你，晚安。

首先肯定制作人员为表现力做出的诸多尝试与表达。

然而，当一个十分钟阅读时间的惊艳短篇被扩写成了一小时的电影，还配上煽情老套的纯音乐，观众就有闲暇跳出藤本树掌控画面节奏的魔力，去思考，去发现：look back本质是一部天才凡人样板戏。

剧情可以简要概括为：名利双收的国男发现散伙前妻死了，深痛缅怀，脑补时光倒流自我满足一番，然后走了，因为死掉的老婆才是好老婆。

当然我不会大骂藤本树蹭女性互助(虽然他一些魔怔粉可能确实会蹭)——都2024了大家也不是没看过电锯人2，藤本树有多自由多纯粹地阴暗地爱当狗以至于品位都崩成那样了………也不想说传统性别叙事巴拉巴拉，女的又不是没藤野那种的女国男。

事实就是，所有的天才凡人样板戏中，都存在一个国男角色：能力与自尊心不匹配、阴暗爬行、事业上必须胜过对方、想靠情感掌控对方。

这是存在竞争的亲密关系的主要走向之一，除非一方自愿当娇妻，而藤野京本也确实是因为这个理由闹掰的。

而藤本树确实是自恋的，在这个没有浪漫关系为润滑剂的短篇里，京本是作为一名普通的美大学生死去的，藤野是作为周刊jump的头部作者缅怀的。

京本一生是她的追随者，会被她拯救，最终会再次成为她的助手…………但我不想审判这点，因为女性之间也确实存在这种“有毒的”关系。

藤野京本能追逐梦想获得成功，中间也没怎么吵，度过很多快乐时光，已经说明这一切不是没有意义的了。

只不过，藤本树是有一定自己阴暗的自觉的，但导演没有，泛滥的静态回忆、俗套的纯音乐，无不显示着这确实是迎合日本票房的“死人纯爱”，还有追梦buff。

这种正能量的表达方式，和角色(还有作者)真实阴暗的心理混在一起，产生了严重的不协调感。

不过，考虑到电锯人惨遭动画化，这部至少像模像样，也算树树的福报。

至于《再见绘梨》那种，类似爱拍手持的男导演的，傻叉分镜，下次我就不会再买单了

当得知《look back》会被搬上大荧幕的时候是意外且惊喜的，决定一定要夜深时候“包场”来好好品味。

作为一个如此喜欢电影的作者被首次搬上大荧幕的作品，真的制作地非常好，这是心目中应该有的电影的样子。

从炎拳开始，喜欢藤本树的作品，因为他足够“疯”，足够“神经病”，往往在每一次不经意间给读者意外的惊喜或惊讶，在直呼“卧槽”的同时感叹他的才华横溢，真希望他一直能够这样“精神分裂”下去。

说回作品本身，前半部分是一个讲述青春、成长、友谊和互相成长的故事。

后半到了长大后的世界，冲突和分别无法避免，哪怕都是为了对方着想，到了嘴边的话却没能说出口。

误会一旦形成，就成了一辈子的遗憾……幸好，这是电影，这是漫画，还有弥补的可能性，在另一条时间线中拯救重要的人，让漫画来成就漫画，给了大家一个温馨的结局。

虽然熟悉原著，但到了京本再也回不来的那一刻还是热泪盈眶，可能越是长大越是受不了离别，因为每一次的分开都可能会是最后一次了。

毕竟现实中没有那条开启时间线的门缝…这可以看作是原作者对于自己漫画家的感悟，也是在叮咛观众需要“暮然回首”，发现和珍惜最重要的事物。

节奏很慢，画面柔和，情节中反转和回忆交织，配合完美的音乐，强烈推荐的治愈作品，满分是必须的。

有了这一次，好期待《再见绘梨》也能早日搬上大荧幕。

导语：2024年9月13日晚，我在马来西亚的TGV影院看完电影《暮然回首》。

藤野在雨中起舞忘乎所以地起舞时，我热泪盈眶。

如果在中学时能看到这部电影，我坚信那个如藤野一般，放弃了播音主持梦想的我，一定会坚持下去！

如今的人生，也一定会和现在完全不同。

好久没有这样畅快地哭泣了。

等待了那么多年，终于看到了一部书写追梦人内心复杂情感的电影。

它触碰了我内心中最隐秘的角落、最敏感的神经，也让我想起了自己和藤野相似的追梦故事。

回家以后，我一夜未眠，次日马上写下这篇影评，才觉得自己能开始往前走。

并且我继续在豆瓣、小红书、知乎等平台上发表文章，终于有勇气延续那个已经被我放弃多年的梦想。

写这篇影评，除了表达自己的心声，还有一个更重要的原因：那就是希望大家，能把包括我在内的所有关于影片的影评顶上去，也请各位观看过电影、漫画的朋友，都能写下评论，让中国大陆的电影公司能发现并引进这部佳作！

因为激励人们执着追梦的电影，一定能照亮所有迷茫的观众。

同时，我也想自愿发起一个活动：呼吁大家把自己追梦的故事分享在留言板上。

很可能让和你有同样梦想的朋友找到你，并互为粉丝，最后彼此鼓励。

最终让大家都能实现梦想。

我先抛砖引玉，分享我的观影感受和自己的追梦故事。

以下是我的观影历程：2024年9月13日晚上，当我刷到这部《蓦然回首》的介绍时，我没有半点犹豫，知道这就是我等待依旧的电影。

我瞬间抛下了未完成的博士论文，打上grab，冲向位于Sunway Pyramid 的TGV电影院。

华人司机和我说，这是马来西亚最大的电影院，影片类型也很多。

难怪我能在这个电影院里看到《暮然回首（look back）》的排片。

但是我一看表，到达影院预计要迟到15分钟。

司机安慰我，“没事，电影开映后会放15-20分钟的广告，你去到那刚刚好”。

我顿时松了一口气。

9点多，我基本赶到了电影院，虽然还是错过了第一个镜头。

周五的夜晚，TVG电影院里热闹非凡。

我在机器上取了在TGV官网上购买的电影票，总共22马币（折合人民币36元）。

（一）故事梗概《蓦然回首》的故事情节主要围绕两位少女藤野和京本的友情与创作梦想展开。

藤野是一位自信的四格漫画爱好者，她的作品经常发表在校报上并受学生好评。

然而，当藤野遇到比她更加才华横溢、技术精湛的京本时，她感到了沮丧和无力。

最初她选择拼尽全力去追赶，但是依旧和对方相距甚远。

所以为了不再痛苦，也为了和其他人过一样的生活，不再受到朋友的嘲讽、和家人的批评等，她选择在六年级时放弃了非常喜欢的漫画。

但是由于老师让她把毕业证书送给京本的这个契机，她走入了京本的家。

她被京本房间外堆积如山的漫画草稿本震惊了，原来她的对手在以十倍于她的努力，奋力拼搏。

她看到草稿本上有一张空白的四格漫画，然后发自内心地画了4格称赞（看似讽刺）京本是“家里蹲”世界第一的漫画。

这张漫画随风飘入京本的房间，让她大惊失色，急忙跑出了京本家。

在她即将离开时，听到身后有急促的跑步声，原来是京本追赶着她。

京本用颤抖地声音表达了自己对藤野的漫画由衷的爱，并且请她在自己的衣服上签名。

藤野很镇静地，给她签了一个名字。

还为了掩饰自己停止作画的真实原因，而是告诉京本，自己想要暂停画画是为了准备参赛。

京本信以为真，并且恳求对方，一定要把参赛的作品给自己欣赏。

藤野同意了。

藤野告别京本后，天突然下起雨来。

她忘乎所以地在田间小路上放肆地跳舞，因为第一次感受到了来自更优秀的同行的认可。

这一幕是那样的直击人心。

她曾经受到的那些不理解、不欣赏、指责，以及对自己的自我怀疑，都随着京本的赞美，而烟消云散。

她感到了被世界认可的快乐，因为她终于有了一名真正懂她的忠实读者。

小学生喜欢画漫画，是一条少有人走的路。

但是在这条路上，能遇到携手同行的人，不能说不是一个奇迹。

于是她飞奔回家，开始创作她心中的漫画故事。

并且她和京本合作，共同参赛。

在揭晓漫画奖的那天，她和京本手牵着手，冒着鹅毛大雪，跑到便利店里小心翼翼地打开了公布获奖结果的漫画杂志，惊喜地看到她们获得了二等奖。

于是，他们喜极而泣，并且继续合作画漫画。

就这样，漫画一本接着一本，直到他们高中毕业。

杂志社邀请她们画连载。

藤野准备和京本画《鲨鱼踢》，但是京本和藤野说不能合作了，因为她想报考美术大学。

京本想画得更好，不想一直依赖藤野。

为此，藤野和京本大吵了一顿。

从此她们之间产生了间隙。

从此，她们分道扬镳。

藤野每天埋头画连载漫画，京本在美术大学提升画技。

不料有一天，当藤野在埋头作画时，从父母打来的电话中得知，京本在美术大学被一个陌生男子杀害的消息。

藤野深受打击，陷入了深深的自责。

她认为如果不是因为当时让京本走出了自己的房间，看到外面的世界，并且和她一起作画，她就不会在未来遭遇意外。

为了抚慰人心，作者假象了一个平行时空。

在这个时空中，藤野没有把京本叫出房间，两人在中学时代也并不相识。

当京本在美术大学学习绘画时，那位即将伤害他的男子出现了，而会跆拳道的藤野偶然经过，救下了京本。

至此，藤野才与京本认识，并且邀请京本当自己的漫画助手。

遗憾的是，这只是一个假象。

真正的京本确实离开了这个世界。

当身着黑衣的藤野走进京本的房间，看到和她争吵后的京本，始终购买着自己创作的每一本《鲨鱼踢》漫画，并且即将在读者意见表上留言。

不仅如此，京本一直把她给京本签名的衣服挂在门背后。

可以想象，每当京本想要放弃时，就会久久凝视藤野的签名，鼓励自己要追上偶像的步伐。

当藤野读懂了京本那颗热爱漫画、执着追求梦想的内心时，她明白了京本坚持的意义，更明白了自己人生的意义。

她应该带着京本未完成的梦想，永远画下去！

这才是对京本最好的缅怀！

在黑夜之中，她回到了自己的家。

像京本一样，在书桌前的窗户上贴着一张四格漫画，就像是进行着一个仪式。

随后，她重新打开了作画的电脑，继续创作《鲨鱼踢》。

此前，因为京本的离开，她谎称自己身体不适，把它休刊了。

结尾的一幕，是藤野奋力作画的背影，和开头的背影相呼应。

这一个镜头，蕴含了千言万语。

我读到了两位漫画人执着的精神、长久的友谊、纯粹的热爱。

在这个忙于生计的世界里，她们就像是另类的存在一般，做着多少人不理解的事。

她们为了自己真爱的艺术梦想，穿越世俗的偏见，默默地走下去。

这让我看到了艺术工作者们，为了理想而愿意舍弃自己的生活的决心和斗志。

这部影片，比藤野更让我感动的是京本。

她不善言辞，暂时没有能够独立创作出销量高的漫画，生命定格在大学时代。

她的一生看似短暂，却很充实和幸福。

她找到了志同道合的人，看到了未来的希望，拥有永远都不会放弃的爱好。

这样的人生，不比那些虽然活了80多年，但是却疲于奔命、行尸走肉的人生要绚烂吗？

有些人的人生，虽然很漫长，但是今天和昨天没有分别。

京本践行了这句话，“你不能延伸生命的长度，但你可以决定生命的宽度”。

我内心翻涌，在观看这部电影时，多少次热泪盈眶却不敢流下。

我观察周围观众的反应，他们都在沉思，也有人默默流泪。

当灯光亮起，我数了一下观众人数。

全场总共有23人。

都是中国人或华人的面孔，而且很年轻。

我想他们都是有着梦想或者有过梦想的观众吧！

有的人也很可能是这部漫画的粉丝！

（二）回忆自己的追梦故事看电影时，最受触动的情景，莫过于藤野获得第一位粉丝的认可后，在雨中跳舞。

在那一刻，我想到了自己。

我的人生第一次得到肯定，是在初中时被市电台的中学节目的负责人认可。

他让我通过考试，成为了一名兼职主持人。

于是，从1997年，我开始了电台主持之路。

来考电台，除了我很想让自己的声音能被人听到以外，还有一个重要的原因，那就是一位女性朋友也想来考试。

她说自己的偶像是李静。

两个人一起闯，心里自然就没那么害怕了。

遗憾的是，第一次报考，她和我都落选了。

但是我没有灰心丧气，而是默默记住了负责人指出的问题，比如平翘舌音不分等。

于是我查了半年的字典，不断积累，认真纠正，坚持听节目。

半年后，我又去参加考试，而她没有来。

最后，我被录取了。

被肯定的那一天，是我人生最开心的一天。

是的，在我未来的人生中，还没有过哪一天，能超越那一天。

不知道为什么，我就是在冥冥之中预感到自己能被录取。

那时，我最要感谢的人，莫过于那位和我一起报考的女孩。

如果不是她的勇气点燃了我，恐怕我也不敢参加考试。

我还记得我的第一次播音是播一个谜语。

没错，就是让我读一条谜语，然后让观众写信猜答案。

我说的话估计都不到100个字吧。

播完之后，负责人说，你下周同一时间来播XX（散文节目）吧。

今天播得还可以。

那是我除了被录取外的那一天外，最兴奋的一天。

虽然我的听众大多数是学生，但是我觉得自己的声音被整个世界听到了。

更骄傲地说，我被这个世界看到了。

我是一个不一样的人，我有着别人没有的声音。

那时候的自己还不知道，为什么我如此着迷于广播。

长大后我明白了，因为广播是媒介，我能够通过媒介传播故事、思想以及我自己的声音，那是一种天赐的幸运。

因为我喜欢广播，所以我也对表达感兴趣，本科选择了新闻专业。

不但学会了广播，还掌握了摄影、摄像、写作等技能。

本科毕业后也有幸考入报社，成为了一名记者兼编辑。

因为写作上有特长，所以在考研究生时也有优势，并且得到导师的肯定。

又因为喜欢新闻，所以喜欢和人交流，希望看到更大的世界，所以我努力学习英语并申请赴美留学。

但是我的英语没能达到传媒专业的要求，所以改申请教育学专业。

由于硕士读了教育学，现在读教育管理的博士，毕业后有机会转为专任教师。

而我人生经历的所有的一切，都源于那第一次的肯定，源于我和一些同样热爱主持的朋友们并肩奋斗过。

感谢这些开朗、健谈、热情的朋友，感谢他们和我有着同样的艺术追求，所以他们让我从一个相貌平凡、身高不起眼、缺乏自信的人，变成了第一批学会上网的中学生，并且敢于发表自己的见解，以及有勇气追求自己喜欢的事。

（三）我坚持梦想时的艰难我也特别理解藤野在中学时坚持梦想的艰难。

记得在她小学努力画漫画时，朋友说，你再不和我们出去玩，我们不想和你玩了。

而且如果到了初中，你还这样画漫画，会被人家讨厌并且说是宅女。

也许对于成人来说，我们只要懂得辨别，这些话伤害不了自己。

但是这些话，对于一个小学生来说，可以算是致命打击了。

它足以让一个人放弃梦想。

这让我想起了，我在做广播员的时候听到过的冷言冷语，也让我怀疑自己做的一切。

记得那时候，我在二线城市（那时还是三线）的一所重点高中就读，每周二在广播站播音。

每次自己播音时，都很想身边熟悉的朋友能听到并且给予肯定。

但我觉得，没有人真的听过我的播音，因为从没有听到过一句反馈。

那是90年代的校园，用的还是校园大喇叭。

学生们根本听不清楚主持人在说什么。

所以我觉得，可能只有学生们为他人点歌时，我读出的祝福语才会有一两个人专门去听吧。

我觉得学校广播，就是个自娱自乐的世界而已。

我也时常质疑自己，我的价值是什么呢？

我有必要坚持下去吗？

我牺牲了写作业的时间来播音，是不是在浪费时间？

我会不会只是一个读稿的机器人，谁都可以取代？

做一件事，只因为爱，足够吗？

在一个无人喝彩的舞台上，我能撑多久呢？

有一天，我和班上的男生A、外班的男生B坐在教室里。

A向B介绍我时，骄傲地说，她是学校广播站的广播员哦。

男生B说，广播员怎么了，广播员有什么了不起吗？

不就是读读稿吗？

我尴尬而不失礼貌地笑了。

但是内心却波涛汹涌。

这就是外界对我的爱好的看法吗？

我们的人生，应该追求自己感受到的简单的快乐，还是追求社会认可呢？

（这个疑问，直到我为了出国，复习托福考试时，才找到了答案。

托福真题里有一篇关于快乐的探讨。

文章说有一种快乐是发自内心的快乐，就是你做这件事本身，就感到快乐。

而不是因为做了这件事之后，能够给你带来的其他附加的东西，比如是名誉、金钱、健康等。

你是因为这些其他的东西，才给你带来快乐。

作者更推崇这种自己能够掌控的快乐。

比如他喜欢做老师，因为在做老师的过程中，已经能够体验到快乐了。

我多想回到过去，告诉自己，你可以勇敢地追求快乐和幸福，不需要让你做的每一件事，都必须实现一个功利的目标。

不需要你把每一分钟都放在学习上、高考的准备上，才是安全的。

但是，时光无法倒流。

如果今天的我，站在课堂上，一定要鼓励学生们敢于花一部分的时间，单纯地追求快乐。

）我也问自己，可能广播员本来就什么也不是吧。

这个世界普通话好的人那么多，我又是个南部地区的人，普通话只是比其他人稍微好一点，声音或许也只是稍微好一点罢了，确实什么也不是。

但是这件事还是给我挺大打击。

在这个重点高中里，我的成绩只是中等水平，一不坚持就掉到下游了。

唯一能被人看见的特长，也被轻贱得一文不值。

曾经有机会闪亮的自己，没有了播音特长，便是一个无比平凡的人。

那时的自己，以为将来什么都可能实现，没准还能当上央视的主持人呢。

无独有偶，很快地，我又遇到了第二次打击。

高二时，我和同学参加了学校的朗诵比赛。

因为没有老师指导，我们也不懂得如何利用网络来学习优秀作品，再加上我住校，电脑都摸不到，所以只能凭自己的感觉来朗诵诗歌。

最后我们只得了二等奖。

比赛结束后，一位外班男生K转述评委老师的话，“他们对这首诗歌的理解是错的”。

我努力准备了一个月的朗诵节目，我唯一引以为豪的特长，没有为班级拿到一等奖，也被评委老师否定。

那时的我，觉得自己的爱好，如果不能为集体、或者自己谋取到什么收益，就什么也不是。

父母也不愿意送我参加任何的播音主持培训班，他们还是希望我走常规路线。

但是接触过这门艺术的我，已经有了不一样的想法。

我开始感到应试教育的枯燥，渴望做有艺术性、创造力的工作。

但是为了高考，我刻意退出了广播站、电台，就是为了远离这些让我喜欢、并且花费时间和精力的事。

因为感觉特别容易让我着迷，让我对课本、试题等产生了排斥感。

高中时，我特别想考中国传媒大学的播音主持专业。

我永远忘不了，自己在本地最大的书城买下了所有关于报考中传艺术类专业的书籍（我现在还把这些书一直放在卧室里。

每次从外地回来，我就问问自己，现在的你实现当时的梦了吗？

如果你做不了央视的主持人，你做了一件更牛的事了吗）。

遗憾的是，对照招生简章的条件，自己达不到1.65的身高要求。

我不知道面对这些被我翻烂的书哭过多少次。

别人是害怕上战场后失败，而我是永远上不了战场。

于是，也不知道怎么的，平时内向的自己居然勇敢地拨打了书里列出的咨询电话。

我问对方，自己有过在电台播音的经验，能不能破例让我参加考试。

对方安慰了我很多，但核心意思是身高不够的话，即使你来参加考试也不会被录取。

中间还包含了一句令我伤心的话，“虽然你说自己做过电台主持，但是我听你说话，还是能听出口音”。

这句话彻底碾碎了我的最后一丝幻想。

我不敢再据理力争什么了，对于高中的自己，能够打个电话给自己争取一次机会，已经用尽了我全部的勇气。

说完谢谢，我默默地挂上电话。

我离开家，找到一个无人的角落，失声痛哭。

长大以后，回想起那一次的痛哭，已经没那么清晰了。

但是在当时，那场撕心裂肺的哭泣，是由于我的人生第一次体会到了，什么是绝望。

记得那天下午，是英语月考。

放听力的时候，我的脑中盘旋的依旧是中传老师说的那些话，英语听力部分什么也没听懂。

考试结果自然是不佳。

我那段时间无心向学，因为不知天高地厚的自己，觉得不能报考中传播音主持专业，就意味着大概率不能当央视的主持人，这辈子活着也没什么意义了，只能行尸走肉，或者平平凡凡。

因为当时电台的小主持人们大都渴望考上中传，也才会让我对这所学校有着难以割舍的向往。

在这座边远的城市，我想不出，如果考不上，未来我会怎样。

继续回来当电台主持人，拿着微薄而不稳定的薪水，做一期节目拿一期节目的钱？

我该如何养活自己呢？

因为懂得太多，才会明白只有考上中传，才可能真正在北京从业。

我也不想考其他学校、其他专业。

我以前不能理解，为什么接触过艺术的自己，就对其他学科没那么有兴趣了呢？

但是当我看到李健等人为了做艺术，而放弃自己在国家单位里按部就班的工作时，我明白了接触过艺术的人，是如此的勇敢和疯狂。

而李健也引用了一句话：“一个人只要从事了音乐，就没有什么可抱怨的，因为可以获得艺术馈赠的愉悦和享受。

” 只是年少的自己，没有勇气走这一条路。

父母、亲戚没有一个人从事艺术工作。

在他们的眼中，这是无法谋生的技能，只能永远作为爱好。

缺乏动力之后，我的学习成绩一落千丈。

我还做了一件冒进的事，但是也是一件想让自己面对现实的事。

那就是偷偷拿着家里妈妈给我准备的存折，临时买了到北京的无座火车票。

我白天坐着偶尔空出来的位置、夜晚睡在座位底下的地板上，在绿皮火车上度过了这30多个小时。

但是这30个小时，我不觉得辛苦，反而是像打了鸡血一般。

我想把自己写了十几页的信带给校长，想为自己争取一个考试的机会。

那时的自己也不知道怎么了，忘记了所有的风险。

一位在火车认识的公务员叔叔，把我送到了中传（当时叫广院）。

我还记得那天是夜晚，我在中传附近的公用电话亭里打电话给父母报平安。

然后一位陌生人过来拍了拍我，说刚才有个人抢了我的包。

你看到他跑到哪个方向去了吗？

我被他吓懵了，说没看见。

幸好有那位叔叔陪我，不然我更害怕了。

但是叔叔把我送到了中传后，要去办事了。

我独自一人，走在夜晚的校园里。

也不知道是怎么了，和路上的姐姐们搭讪，一位好心的姐姐，说她们宿舍有个人不回来，让我留宿她们的宿舍。

我看着她们在宿舍天南海北地聊天，羡慕着她们能够有幸在这里就读，羡慕她们是那么的自信和快乐。

而当时，我也感到了深深的自卑。

因为她们的健谈、开朗、自信，让我觉得自己和她们之间相距甚远。

虽然她们不是播音主持专业的姐姐，但是能够有这样的语言表达水平，那么播音主持专业的人更是如何呢？

我只是一个普通话说得稍微比当地人好一些、没有接受过正规培训的中学生罢了，我拿什么和他们竞争？

睡了一夜，第二天在行政楼前，我冷静下来了。

一头脑热地冲到北京来，但是真正要去和校长见面，我还没有想好怎么面对。

我在办公楼前站了1个多小时，给自己找了一百个放弃的理由，最终我没有踏进去。

多年后的自己，每当回想起这一幕，总是感到非常遗憾。

但是我也理解自己，因为那个时候的我，有着无比敏感的内心，承受不起自己唯一的特长，被彻底否定的打击。

但是如果人生还能重来，我也多想告诉当时的自己，你应该走进去。

校长肯定不会让你考试，但是他/她很可能会告诉你，有哪些方法可以提升播音主持技巧，以及如何参加中传的培训或者考第二学位等。

也许从此在大学期间，我就有了靠近梦想的方法。

也许我的人生会和现在完全不同。

那时的我，也想着考中传的其他要分较低的专业，然后旁听播音主持。

甚至想过去北京读个三本，然后来中传旁听。

但是怎么料想到，连中传最低分的文科专业，我都考不上呢？

电影里还有一幕，让我感触良多。

藤野从小学四年级到六年级期间，努力提升了技艺，但还是比不上京本的画，于是她选择了放弃。

我也有着和她相似的经历，我在高中时参加校园主持人大赛，初赛是第六名，但是决赛时却尴尬地站在舞台上，一言不发。

我永远都记得决赛的题目之一，请为XXX、XXX两个节目写一段串词。

我面对着下面黑压压的观众，没办法即兴说出一条完整的串词。

我想着要拿高分，所以说这个也不好，那个也不是最理想的，于是不知不觉地，30秒的时间到了，我成为了最后一名。

那一次的比赛，也让我看到了在这个重点高中里，有许多不怯场、口才好、声音好、应变能力好的漂亮女生，而我只是把普通话说得相对标准一点罢了。

就连在自己位于南部的家乡，我都不能脱颖而出，何况是和全国优秀的学生们一起考中传的播音主持专业呢？

当孩子在坚持自己的爱好时，很容易被那些更优秀的人吓到，以为自己没有天赋或者未来竞争不过别人。

藤野或许也是如此吧。

如果那时，能有老师启发和鼓励自己，没准就找到了实现梦想的正确的方法。

（四）不得不改学新闻学专业 在我万念俱灰时，我的父亲给我找到了一条曲线救国的办法，那就是报考新闻专业。

他觉得我没必要在播音主持这个专业上钻牛角尖，不读这个专业，改读更宽广的新闻学专业，平时靠自学播音主持，一样有机会去电台从事播音工作。

而且很多优秀的主持人，都是新闻学专业毕业的。

哪怕做不了电视台主持人，做电台主持人也可以。

我听从了这个决定，到一所二本院校读了新闻学专业。

在大学里考了普通话测试一级乙等，毕业后又考下了国家播音员主持人上岗资格证。

研究生期间旁听了播音主持的课程，并且终于圆了自己的一个梦：到中传参加播音主持培训班，体验了中传播音系学生的生活。

我发现对自己喜欢的事，可以不知疲倦地钻研，而学习其他专业时，不再拥有同样的激情。

（五）电影激励我坚持梦想看完电影，我在门外的这张长凳上坐了一个多小时。

我在思考创作者想和我说的话是什么。

我应该用什么样的行动去回应漫画作者的呼喊？

当我想到了我要坚持创作和表达时，我找到了答案，安心地离开了影院。

有幸看到这部电影。

它在提醒我，应该坚持下去。

如果我真的喜欢播音主持、传媒，那就不应该追求央视主持人这个闪亮的头衔，而是关注我传播的内容和意义。

我应该关注如何传播一些有益的思想、故事，为受众展现一个更宽广的世界，而不是关注自己站在什么样的位置。

借用一本书籍的译者的序，描述了传播人应用的品质——谦卑。

译者说：“我只想卑微地隐藏自己，不让自己站在每一位读者与真正的作者之间，努力不去影响任何人欣赏那些真正值得驻足的巨作”。

感恩自己所经历的一切吧。

反思自己的人生，现在终于活出了想要的样子。

我不再局限于自己学的专业、做的工作，而是坚持做自己认可的、有意义的事。

哪怕不能做播音，但是我只要在传播，就和播音员们走在相同的道路上。

我们年少时总是容易看问题比较狭隘，被成功学所迷惑，以为不能成为媒体上宣传的那些顶尖的人，人生就是白费的。

所以在中学阶段，我才会为考不上最著名的播音主持院校而放弃自己的学业。

但是如果能够放下对虚荣的追求，只是甘心做一名平凡的传播者，关注创作的内容和内容产生的社会意义，那才是学习播主真正的意义。

如果能够实现这样的目标，缺了一个播音主持专业，又有多大的影响呢？

大学毕业后，我在家乡应聘过电台、电视台的播音员工作，但是都失败了。

也感谢自己在播音主持探索上的失败，让我有机会成为一名报社文字记者，以及有能力和你们分享自己所经历、反思的一切。

它让我明白，再大的平台，哪怕是某知名媒体，也不是属于你的。

而你想要发表真知灼见，想要让自己的声音和文字被世界看到，要有自己的平台。

Look back，我所有的人生的转折，都源于中学时得到专业电台主持人的认可。

谢谢这部电影，我终于给一位B站播音主持领域的up主留言了，我终于说出了，想和他学播音直到考下一级甲等为止。

读博很忙、很苦、国外的生活也很单调，像我这样喜欢说话的人，经常找不到人对话而感到自己毫无价值。

我经常想马上回国。

但是为了拿到博士学位，为了毕业后能够做新传专业的老师，为了坚持我最初的梦想，我要继续磨练自己的特长直到极致。

抱着感恩的心，执着的精神，不放弃的斗志，不管做什么领域，都让自己变得优秀。

一次成功会给下一次成功奠基，从此让自己成为年少时不敢想能成为的人。

回首过往，自己已经走了很远的路，做成了年少时想不到自己能做成的事情。

谢谢这部电影，让我愿意再为放弃了的梦想努力一次！

衷心地希望这部电影能够引进中国！

让更多放弃梦想的人，重新找回梦想。

因为它不只是一部电影，而是一个在叩问你灵魂的老人。

当你不知道方向的时候，你可以去问问他。

如果看完之后，你已经释然了，说明你真正地放下了。

如果看完之后，你找回“让你像你的热情”，那么就再也不要放弃！

后记：2024年9月24日，从马来西亚回国前，我去吉隆坡双子塔的Kinokuniya书店，读完了这部漫画的英文版。

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也诚挚地希望，你通过留言或私信，能给我提意见。

敬请期待下一篇文章哦！

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并且欢迎点赞、收藏、转发。

希望能有更多人看到这篇文章，喜欢这部电影！

我也很想在留言板上，听听你们的追梦故事或观影感受。

我相信，这会让更多和你有同样的梦想的朋友看到，并且和你互粉、互相鼓励哦！

我更相信，那些曾经被你放弃的梦想，又会再次照进现实！

如果你喜欢我的文字，欢迎点击这几篇代表性文章，更希望你愿意给我提提批评建议。

1.第五篇：北京、波士顿等地，哪些城市生活成本更高？

如何查到全球每个城市的生活成本数据？

（出自全世界生活成本调查系列：北京月薪多少能生存？

）（点击率：28554）https://www.douban.com/note/836799447/?_i=02660533sVWCXI2.《在马来西亚差点被撞死的在读博士，给所有想自杀、退学的在读博士生和其他学子们的一封信》 （点击率：11164） https://www.douban.com/note/856184853/?_i=02660073sVWCXI

10/10 杰作 今年最喜欢的动画电影，没有之一。

对这种创造者表达自己对创作的爱的作品完全没有任何抵抗力。

作为一个电锯人的粉丝，同时也是树老师的粉丝。

在得知他的蓦然回首要改编成电影之后，我就已经对这一部电影期待拉满，也因此特意没有去看原作而一直等着这部电影。

当时看到这部电影时长只有60分钟的时候，我感觉国内大概率是上映不了了，可没想到竟然用增加15分钟花絮的方式来让这部电影过审，真的是天才。

而看完以后，这部电影真的完全没有辜负我的期待，甚至还有点出乎我的意料。

在看之前我一直以为这就是一部很温柔的，讲述喜欢画漫画的两个少女之间的温馨故事，看完才发现完全不是这样。

影片前半段是这样的，讲述了藤野是如何和京本相识并一块儿画漫画的，而最后又是因为什么而分开的。

到这里我都觉得还在我的预料之内，可当京本去世的那一刻，我被冲击到了，那一刻给我带来的情感冲击，可以说是今年所有电影里面最强的，我直接呆在了椅子上，本来看到她接电话我以为是受了重伤什么的，没想到直接就去世了，也就是从这里我对这部电影的观感开始直线飙升，也是从这里我开始泪目。

首先说说本片的剧情。

本片作为一个58分钟的短篇剧情量很足，可以说是很跨越一个人的前半生。

前半段就是比较经典的那种两个人的友谊发展故事，而到了后面则彻彻底底的发生了变化，讲述两个生死相隔的好友是如何通过漫画再次联系到一起的，那个门的设计我觉得相当巧妙，每一个重要事件都是由那一扇门引起的，那一扇门刚开始是藤野和京本之间的门，是一扇物理的门，后面又变成了生与死之间相隔的门，是一个虚构的门。

而四格漫画作为他们两个相识的起点，也在这部电影中起到了很重要的作用，因为藤野将四格漫画飘进了房内，她才与京本相识，又因为藤野撕下的那一角四个漫画，让另一个时间线里的京本没有出门。

这个双时间线的安排也相当巧妙，能够在这么短的时间内讲述两个时间线的故事，足以看出故事功底之扎实。

那个平行世界的创造可以说也是给了观众，或者说读者一丝慰籍。

而后面回到了原来的时间线后，我本来以为会是用那种奇幻色彩处理方式，就是藤野回头看到了另外一个时空的京本，但他并没有采用这种方式，可能这种方式给人能带来更加鲜明的情感冲击，但现在这种方式我认为也很好，毕竟只有遗憾才能构成完整的人生。

而到了最后一幕是一个藤野画漫画从早上画到晚上的片段，我认为也是对这一部电影，或者说这一部漫画本身的一个互文。

最后那一个＂你为什么要继续画漫画呢，藤野＂我认为也是藤本书抛给自己、抛给创作者的一个问题。

整体剧情设计的真的很棒，把这样一个剧情拍成电影也是相当有勇气，而事实也证明这么做是正确的。

本片的人物塑造也相当的深入人心，主要就是藤野和京本两个人物。

首先是藤野，她是那种看起来外表很活泼外向的人，但其实并不擅长直率的表露自己的情感，很多事情都没有说出来，就像她当时看到京本的漫画画的很好以后并没有选择说出来，而是自己一个劲的画漫画。

而京本跟他恰恰相反，看起来是一个不善言辞的宅女，实际上却比任何人都善于直率的表达自己的情感，见到藤野的第一面就表达了自己对藤野的崇拜。

而这样一种鲜明的人物关系也让她们两个之间产生了很强的纽带，让她们的友谊看起来十分的令人信服。

其中最令我动容的一句话就是＂谢谢你带我出门＂。

后面在京本去世后藤野在门前虽然说京本的死都是因为她把京本带出门了，但实际上恰恰相反，藤野的出现，真正的让京本活上了她想要活出的人生，也就是不停地去画，正如本片的主题那样，只要不停地画就可以了。

本片的音乐也很赞，在幕后花絮中导演谈到中村谣的配乐是那种静音钢琴的声音，既没有很激昂，也没有很平静，属于恰到好处，与观众本身是有一种距离感的，而这一点我在本片中也深切的体会到了。

不像你想活出怎样的人生中那般激昂强烈的配乐，这一部电影的配乐可以说是相当的收敛，而且正是这种收敛的曲风将这部电影同样有些收敛的情感淋漓尽致地展现在了银幕上。

本片的构图和摄影做得也很好，并没有采用很多平常的构图，很多地方的构图都比较极端，而这种极端的构图也是里面蕴含的情感能够更强的爆发出来，比如说藤野在跑步的那一段，如果是平常的动漫可能就采用一个正常的跑步，但这部电影却用了很长的一段时间，用很多的动作和不同的角度去描绘藤野的跑步，也将藤野的那种愉悦的心情最大化的展示在了银幕上。

本片打光也看的人很舒服，只能说相当用心。

本片的制作也相当惊人，很难想象大部分都是一个人绘制完成的，而这也能足以看出押山清高对于这部作品是真的很热爱，而他的热爱也换来了这样一部完美的作品。

里面有几段的作画真的是把我惊到了，尤其是京本第一次出门那一段转弯，我都不敢想象这要掉多少头发才能画出来。

这部电影是献给所有创作者和漫画以及动漫爱好者的一封情书，虽然这么说有点老套，但确实是这样，整部电影都透露着对创作者的尊重。

片中那一句＂虽然我知道上了美术大学没有工作，但我还是想画＂也是深深触动到了我。

而这种热爱，我认为也是所有人都能共情，并且去感受到的。

也因此强烈推荐大家都去电影院看看这部电影，这才是真正该被大家看到的好作品，也是极其难得能在电影院看到的好作品。

必须承认，藤本树的短篇水平确实很高，搬上大荧幕后更是具有冲击力。

还类似于《爆漫王》一样将一部份剧中漫画画了出来，要是这一部份能更多点就好了。

不过我对作品最后一段还是颇有微词，本作最后十分钟是腾野坐在京本的房间里，翻看着鲨鱼飞踢，然后回到了自己平时画画的房间里，观众看着藤野画画一边放着staff 表。

原作里这一段藤本树大概花了四格就完成了，而电影版这么长让我感觉缺乏一个结尾的情绪出口。

在我看来，电影应该在快到结尾的带来一个高潮，让观众能带着一些情绪的余韵的走出电影院。

本作最高潮应该就是另一个世界的京本的漫画飘到了藤野的面前，藤野第一次走进京本的房间。

但是之后的翻漫画、回忆和ED的作画让人还没走出电影院情绪就已经差不多消散了。

回忆在这类场景中确实很常见，但是作为一个不到一小时的片子，感觉还是有一些多余了，原作中藤本树在回忆中突出了京本读了藤野漫画后的笑脸，但是电影中的回忆并没没有让我感觉突出京本的肯定对于藤野坚持创作的意义。

有大佬解析说，最后藤野看的《鲨鱼飞踢》的漫画实际上是致敬了电锯人蕾赛篇的前半部份，这段中电次与蕾赛互相影响的关系正代表了藤野和京本之间的关系。

不过我没看过电锯人，fine。

综上所述，我会给该片7.5/10，豆瓣4/5，bangumi 7/10。