是不是考虑到惠瑛的爱情观实在幼稚所以特意找了个动画片的声音来配?关于这个声音造成的后果就不讨论了,总之在惠瑛终于失声之后我松了口气.惠瑛的幼稚幻想式爱情观,其实应非个案,相信至今仍有被琼瑶余毒缭绕的众多受害者,以为有着浪漫形式的就是真正的爱情.正宇其实也没有什么错,他只是碰巧被惠瑛安放在浪漫爱情的角色里,他的错,只是其实并不怎么爱却没有拒绝,他的错只是在惠瑛因他之故受伤失声的时候不闻不问,然后在发现朴义存在的时候恍然若失.是啊,即使是淡爱,在失去的时候也会有失落感的吧.让我不能容忍的是,他在接受诱杀朴义的任务时那种若无其事的态度,他难道不知道这会给惠瑛带来什么吗?然后呢,在车上又莫明其妙地决定不杀他,你告诉我,正宇到底在干嘛?让我不能容忍的另一件事是,惠瑛明明是不爱朴义的,他们之间只有朴义单方面的情感付出,惠瑛始终刻意保持着一种距离感.然后,在她终于知道朴义是个杀手的时候,仅仅因为他是送她雏菊的那个人,就扑上去挡子弹了.她的爱情来的好快啊,那个雏菊就像个按钮,一按就灵.就像我不相信不爱小动物的人会爱别人一样,我不相信能对陌生人冷静扣动扳机的人,会是个好爱人.原谅我太老了.
看完《雏菊》,我走去楼梯间吸了两支烟。
我想爱人的方式太重要,以至于有时它决定了爱情的去向和终局。
住在船上的杀手,船舱顶棚遍种白色菊花,小小朵,风来闪一闪。
而他羞怯英俊,上唇略短,眼神试探游移,像等待宠召的孩子。
他爱上野地里作画的女子,她贞静洁白的模样。
因她一次失足落水,他修了一座木桥送她。
呵,多么非凡,在这个普遍流行男子送情人钻戒示爱且上面的钻石只有用显微镜才看得见的时代。
据说,在人的想象力还没有丧失殆尽的古老岁月里,男人爱上女人,会有更为奢侈的表达方式。
可能他会为她炮制一种酷刑,发动一场战争,或是送给她一个城邦,为她亡一次国。
在王小波的故事里,我们还可以看到它最后的踪迹——当薛嵩爱上红线,他醉心于为她制作刑具。
刑具坚硬而温柔,其上雕有繁美花纹,不具备任何束缚效果,它唯一的作用只是表达爱情。
杀手租住小广场旁的公寓,暗中观察她。
女子在广场上替人画肖像赚钱,没有生意时坐在阳光里裹着披肩打盹。
当她跟同伴饮咖啡,他便也隔住窗户举举手中玻璃杯。
当她跟同伴挥手告别,他也向着她的背影摆一摆手,看着她踢踢踏踏走远了。
他怯懦于靠近。
只能采取隐忍的感情方式。
后来,她以为另一个男子是他,于是爱上了别人。
你看,这个故事,一开始已是差错,必是不会有太好的收梢。
果然,最后她得知真相,为他喋血殒命,死在他的怀中。
其实他们深爱对方,但他跟她平白地错过了那么多时间。
此情可待,只是当时惘然。
这样的电影,一年中看到一部足矣。
而余下的日子我仍要继续观看血腥恐怖跟暴力,不要再试图用纯情打动我。
2006-5-18
我的公众号:逍遥兽
爱情是雏菊,静静的绽放,然后在最美丽的时候凋零。
我们总是相信爱情的美好,也许它也只是我们认为中的美好。
因为它总是在我们希望得到更多时候开始枯萎。
————宁馨(RebeccaLu)雏菊,一种并不昂贵却有着最美丽的瞬间的花,一种不能发育的爱。
4点15分,她相信她的爱情会在这一刻出现,所以当他在这一刻出现在她面前的时候,她固执的认为这个男人就是她在等待的那个人。
暴力与爱,如影随形。
黑色郁金香,美丽但悲哀的爱情,想要接近却害怕接近,想要去爱却只能看着自己爱的人爱上了别人。
黄色玫瑰,他不知道它的花语就是完结的爱情以及友谊。
所以,他注定只能成为她生命中一段短暂的相逢。
很喜欢海报上的那句话,爱上一个人,就必须承受他生命的碎片。
爱与不爱,周旋缠身。
也许三个人的命运在一开始就注定会如此,如果杀手是出现在4点15分的那个人,如果警察的手上不是正好捧着一盆雏菊,是否一切故事都会就此终结。
什么才是完美的爱情。
爱一个人,不是得放弃什么,但必须承受些什么,包括死亡。
只是一切似乎都来的太过短暂,短暂到故事还没有开始就已经结束。
影片中的那一幕一直记忆犹新。
正宇再次回到阿姆斯特丹,来到惠英的家,看到朴义。
此时三个人三种不同的神情。
每一个人脸上都有一种痛。
因为即将失去的爱而痛,因为无法相爱而痛,因为等待的爱终究消失而痛。
只是最后一切都为时已晚,他永远不可能成为她的爱人或者朋友,当她领悟到她等待的那个人原来是他的时候,她的生命在他的面前消失。
最后他愤怒了,因为爱所以死亡。
影片结尾。
“不管怎么样,未来是可以改变的。
”似乎这句话来的多余,未来改变了吗,也许。
也许最后三人在屋檐下躲雨的镜头只是想说明这一点吧,但是结束的总归还是结束了。
这只能是一段不能发育的爱情。
永远记得,这部片的印象是男主的一句高声的:Flower!
全剧以「雏菊」作为主轴,从场景中大片的雏菊原野、朴义一天天送的雏菊,而且是用在自己船屋外种满的一盆盆雏菊,以及惠英画中的雏菊。
雏菊的花语是「默默守护的爱情」。
起初,因为爱妳,我选择静静守候、天天想妳、种种妳愛的小花,每日一盆雏菊、一句Flower!
这样的习惯已然成为我不凡生活中的小确幸、也是唯一感到温暖的地方。
后来,因为爱妳,我开始穿梭人群、阅遍乐理、筑起桥梁、懂得相处、相信爱情、改变生活、脱离束缚,或许很难,但我仍想一试,因为我爱妳。
因为爱妳,我想成为一位可以与妳生活、配得上妳,不只活在妳记忆,更想在妳未来出现的男人!
全剧的慢步调,像极了这雏菊故事应有的步伐,不急不徐地交代经过,起承转合的谈起恋爱,浓烈的韩剧色彩,错误的爱情,多耑的命运,说不出口的爱与恨,再把警匪和杀手的纠缠杂混在一起,所有催泪的狗血全都当头洒下,你很难不跟着红眼噙泪。
三条主线的描述,不同角度的镜头中都在讲述这一份故事的错爱是如何展开...在电影中,惠英说「梵高画的是向日葵,我画的是雏菊,梵高使我有了做画家的梦想」,就意味着惠英的绘画,甚至包括电影的基调色彩和摄影,都是与梵高的后印象派艺术有关。
因此,影片镜头里出现的大面积的雏菊花的原野,以及各种镜头切换,都是印象派的风格。
而拍摄地点在阿姆斯特丹,这与十九世纪著名的后印象派画家梵高有着不可割舍的联系。
因为梵高的大半生都是在阿姆斯特丹度过的,而且阿姆斯特丹有着著名的梵高博物馆。
香港的导演,韩国的编剧,再搭配全智贤突破野蛮女友的强悍所展现的柔弱样,突破的勇气值得肯定,加上郑雨盛的冷酷气质,与他后来诠释的「剑雨」又有不一样的特性。
两者中一个是纯净的画家、一个杀人不眨眼的杀手,没有交集的两个人,在最后镜头带到最最起初,梦想中相遇的躲雨画面,彼此没有交集,妳一样是拿着画具躲进屋檐的画家,而我只是正巧路过拿着雏菊的路人甲,天空下的雨仿佛是为我们两个下的,我将雏菊向外挪了挪,让它感受到我们的悲痛,后来我将它举向天空迎向太阳,或许我想说的是:我终于要将心底里深藏的爱,吐露出来,要勇敢地去追求。
或许这样的结局,才是我们的结局...每一次的主题曲,都是电影的旁白,没有过多的装饰修辞,只是简单的描述,仅此而已,就已经令我声泪俱下。
配上Daisy歌词,结束这一部影评:我梦寐以求的爱, 原来就近在咫尺。
但我惘然不知, 只是无言地望着你。
在这陌生城市里, 我日复一日绘画着爱, 期待着雏菊的芬芳, 会随你骤然而来。
此刻虽然太迟, 但我终于认得你。
我诚惶诚恐, 害怕这份爱会骤然消失。
但我会再次相信, 你会一直守侯着我
电影拍的很散文。
因为有了郭在容,雏菊还是延续韩式电影肆无忌惮的美。
阿姆斯特丹的小镇,那里是爱情的天堂。
欧式的尖屋顶,碧蓝如天的运河,消遥自在的脚踏车,风中摇曳的白菊,感动中你已经走进17世纪欧洲的油画。
一段内敛的情感故事,偏偏是一段宿命般的悲剧?
人生一次次重逢,又一次次错过。
“我永远不存在了,他和她的故事还在继续……”既然注定是一个悲剧,你的故事结束了,他怎会有好的结局哪?
如果有一个人和你一样爱着如阳光耀着的女人,你和他一定有着惺惺相惜的思愁,也许心灵深处你们是朋友。
回忆里的爱情,比等待中的爱情,更令人痛苦。
脑海中浮现出很多人的面孔,那个男人的脸,被层层叠叠的覆盖着。
一定要见他一面吧!
——惠瑛。
雏菊的花语是天真、和平、希望、纯洁的美以及深藏在心底的爱。
全智贤一遍遍的画着雏菊,仿佛一直在等待着这般的美好浪漫的感情。
可惜结局真的无语,还不如不要。
喜欢电影的镜头,画面色调唯美,如徐徐春风扑面,阿姆斯特丹的自然风光真的太美了,全智贤真的太适合这样的角色了。
看后还记得为了不让她再掉下圆木,他造了一座桥
这部剧是我高中时期看过的,片子偏文艺,却也充满浪漫与悲伤的基调。
全智贤很美,安静干净,有一种不落俗套的纯澈感,而男主更是我喜欢的,隐忍,坚毅,高冷,却也很man.带着成熟男人的魅力。
他们的相遇很奇妙,些许是缘分使然,亦或许命运捉弄,她成了他错手伤害的无辜,至此改变了她生命的轨迹,她不能够再说话,或许她也成为他心中永远的痛
一个习惯了独自生活的女人从不带伞,下雨了就躲到屋檐下,隔着雨幕眺望潮湿的天空,期待着自己的初恋。
最动人的爱情故事似乎总会降临在这样因寂寞而美丽的女人身上。
雏菊是小小的向日葵。
梵高画向日葵,她画雏菊。
提着颜料画笔,她一次次欢快地穿越小河上的独木桥,直到有天落水。
她不知道有个男人早已习惯了在远处注视她。
她落水的那刻,他像孩子一样冲动地跑出了躲藏的范围,跑进了贴近的距离。
他淌入河水中捡回了她的画包。
在她没有勇气再过那座独木桥的时期,他想给她一个惊喜。
他为她搭了一座桥。
桥刚刚竣工的时刻,他看见那姑娘远远地过来。
穿着背心的魁梧汉子对工人伙伴们喊道:OK!
Guys!
Let's go!
恋爱中狂热付出的男人,如盛夏的太阳充满激情与力量。
他像个普通的工人乘车从她身边经过,看到她欣喜的表情,听见她在风中呼喊的感谢。
坠入爱河的男杀手啊,像最稳重的男人守着深沉的秘密,又像最幼稚的孩童难掩心头的狂热。
成为一个伟大的爱人不容易,他做到了。
爱一个人,就让自己变成她。
扛枪装弹的手拾起了画笔,研究起莫奈,印象派。
他种下温柔的雏菊,悄悄地送给心爱的女人。
旧的来不及枯萎,新的花已经到了。
正如他的爱情健康地新陈代谢。
你会爱上这样一个杀手吗?
直到杀手的位置被警察取代。
警察出现了。
女画家误以为警察就是那个神秘的送花人。
杀手默默吞下心中的疼痛与不甘。
依然在远方默默守望。
导演剪辑版中,两个男主的出现顺序是这样的:警察——杀手——警察+杀手。
直到杀手出场前,没觉得警察特别丑,而杀手出场后,你立刻明白,他才是真正的男主角。
所谓刷脸的世界是这回事吗?
全智贤是哑了又不是瞎了,这两个男人二选一,怎么会选到警察的呢?
更何况,这个故事里,帅的男人和对她好、陪在她身边的男人是同一个人。
唯一的解释就是,女主角以为警察是送花的人,所以对警察付出了先入为主的爱。
事实上,杀手比警察高,比警察帅,比警察性感,杀手爱听古典乐,爱看老电视剧,眼睛永远发着孩童般的光亮,笑起来嘴角歪歪的魅力四射,杀手为她学画画,为她送花,为她搭了一座桥,而警察只给她捎过一盒泡菜。
警察来看望女主,女主把杀手关在屋内的一场戏,虐得无以复加。
影片的成功之处在于,用唯美的氛围,文艺的腔调,高超的叙事,掩盖了故事狗血的本质。
主导情感线索转折的重大事件是两起突兀的枪战意外,略坑了些。
女人还是笑起来好看吧。
故事前半段女主一直带着微笑,阳光灿烂的婴儿肥,拍得很美。
后来怨妇化了就有些不能直视了。
我一度觉得女主根本配不上杀手的爱,好在最后女主为杀手挡枪献身,扳回了一局……影片的原声带值得一听。
配乐出自香港音乐中坚力量陈光荣之手。
哀伤、悠远、浪漫、辽阔的旋律,为影片增色不少。
《无间道》的配乐正是他的作品哦。
很早以前就听过《雏菊》。
从第一次在公交车电视上看到介绍,就十分想看。
时间匆匆,真正捡起来看,却是昨天的事。
这个故事在我心中留下的,是悲伤美丽的恋情。
男杀手孩子般的笑脸,女画家风中奔跑的身影,草地,野花,油画,阳光,雨。
故事缘起于他为她造的桥。
每个藏着秘密的人,都有爱的权力,可惜难有守住爱的运气。
当你要过河的时候,为你架一座桥的男人,一定是一个爱你的好男人。
---题记序幕雏菊(Daisy),讲述了一个街头女画家和两个男人的故事。
两个男人,一个是警察,一个是杀手。
“又下雨了,不喜欢带雨伞的我,像这样每次下雨总要找避雨的地方。
可能习惯了一个人生活,反正弄湿了也没人担心我。
所以没有雨伞也无所谓。
”惠英,一个25岁的女孩子等待着自己的初恋。
为了画雏菊,她总要过到一个小河沟的对面,一根树杆横在河沟上,人走在上面总是战战兢兢。
一次不小心掉进了河沟里,弄得全身湿透,自己的画包也随着河流飘没了踪影。
心有余悸的她再次来到河沟的时候,发现河面上架起了一座小桥。
桥的栏杆上挂着自己不见的画包。
是谁?
是谁在暗处注视着自己?
她每天都经过小桥来到对岸画雏菊,为4月15日的个人画展准备着。
作为答谢,她留了一幅画,一幅洁白的雏菊,放在桥栏上。
她相信他会收到。
从此,她每天都能收到一个陌生人送来的一盘雏菊。
而她从来没看到过这个人是谁。
警察有一天,正好是下午4点15分,他出现了。
带着一盘雏菊,坐到她的面前,让他画像。
熟悉的雏菊就在眼前,他就是那个自己一直等待的人吗?
恋情开始,她说出了关于桥的故事。
他不能承认是那个人,也不能不承认,因为他已经爱上了她。
而她,至从见到他以后,再也没有收到过雏菊。
“见面了,也用不着送了。
”她自己解释着。
他,郑宇。
是国际刑警,。
在广场上和惠英见面时,引来了一批仇家。
惠英受伤,从此失去了声音。
他因伤回了韩国。
惠英等待着郑宇,他相信他一定会回来,为他的离去找出各种可能的理由。
终日的思念和等待,压过了失去声音的痛苦。
她并不怪他。
她依然在街头作画,希望能看到他再次出现。
杀手泥土最能吸取火药味,一个灵魂中充满火药味的杀手开始养花,种花的时候能让他暂时忘掉火药味。
养的是雏菊。
他,杀手,朴义。
他杀了第一个人之后,在乡间避祸的时候就遇到了她。
每当她出现的时候,他就在远处静静地看着。
他因为她的落水而架了一座桥。
他因为想看到她,每天悄悄地去为她送上一盆雏菊。
“给您送花来了。
”然后离去。
他租了一间房,只因为可以看到她在街边作画;他翻阅各种画集,只为有一天和她聊天时能找到话题;她喝咖啡,他会在远处端起酒杯遥指向她;她挥手和人告别,他也会在远处含笑挥手。
她看不到他,他却为她的一举一动深深着迷。
他从来没有试图去靠近她,只是默默地在远方守护着。
“为了生存在这个世上,所要遵守的原则是保守秘密。
保守秘密就要说谎,一个谎言不断引出其它谎言。
秘密就是生命,为了保守秘密,我尽量不与任何人交往。
”至到郑宇的出现,代替了他的位置,他知道自己该退出了,回到自己的生活。
当他离开租的房间的最后一刻,为了保护惠英,他开枪射杀了袭击郑宇的仇人。
纠缠郑宇离去,朴义以画像的名义第一次坐到了慧英面前。
开始进入她的生活。
天天接送她。
惠英也“讲述”了关于桥的故事。
而朴义始终没有承认是自己。
惠英心中只有郑宇,面对朴义的关心,只感到抱歉,痴痴地等着郑宇的回来。
当她第一次为朴义画像是,萦绕着头脑里的映像却是郑宇,她不得不请求朴义重画一张。
郑宇因为搭档的帮忙回来了,当他看到自己位置被朴义代替的时候,他选择了退却。
他故作大方般,以一种近乎交际性的语调和姿态向惠英道了歉,她因为自己而失去声音。
然后离开。
他甚至没有清清楚楚的问一下惠英,又怎么知道惠英一直在等着他呢。
这似乎是男人的通病。
就算离开,也一定要问个清清楚楚。
为了找出当日在楼上射杀自己仇人的杀手,郑宇和搭档决定在4月15日这天,出钱让那个杀手来杀自己,以便把这个组织一并摧毁。
警察与杀手两个男人,爱上了同一个女人。
当她身边有对方存在的时候,他们都选择了退却,去成全对方。
朴义,曾经有三次可以杀掉郑宇——他的情敌——狙击枪的镜头中就是郑宇的头部,就算是他的客人拿钱让他杀掉郑宇的时候,他都放弃了。
因为,他知道,惠英等待着郑宇,他不愿她伤心。
郑宇,在4月15日惠英开画展的时候,他可以抓朴义回去,不过他希望他们都能去参加惠英的画展。
结果,他被朴义的组织派去的后补杀手杀死了。
结局朴义和惠英生活在一起,惠英仍时时刻刻怀念着郑宇。
当朴义对她越好的时候,她感到抱歉的同时就送他一幅画。
朴义学习着看唇语,只为方便地和她沟通。
平静一年的生活最终被打破。
组织上要朴义杀最后一个人,不然会对惠英不利。
要杀的人正是郑宇的搭档。
惠英在朴义紧锁地皮箱里发现了要他杀掉郑宇的文件及组织上下的最后一道命令。
她用枪指着朴义,疯狂的怒吼着,开枪,晕倒。
当她再次醒过来时,她看见了朴义留下的字条,以及她曾经放在桥栏上的那幅画,那幅洁白的雏菊。
“惠英,谢谢你让我留在你的身边,你给我带来的幸福时光,我会永远记住的,现在我把这幅画还给你。
忘掉所有悲哀的回忆,去找一个有资格接受这幅画的人,值得你爱的人,幸福地活下去。
我会过得很好的,再见!
”惠英奔出房去,奔过那座木桥,在路边拦车,为了去阻止朴义,也为了找回自己的爱。
杀手,朴义端起了熟悉的狙击枪,瞄准了街头上的目标。
突然,惠英跑到了目标的身边,四处张望着,嘴里无声地呐喊着:“住手,住手,能看到这幅画吗?
给我带来多少幸福。
这幅画,不是我给你的吗?
对不起,对不起,我没认出来,但现在我知道了,你就是我一直等待的人。
”朴义一句句读着她的唇语,放下了枪,来到她身旁,“对不起,我不能这么做,因为我不配。
对不起,我伤害了你。
郑宇,很抱歉我救不了他。
我真想还给你属于你自己的幸福。
对不起。
”一道光,朴义的后补杀手,在高楼上举着枪指向朴义,惠英扑了过去,子弹穿背而过,溅出血,洒在了洁白的雏菊上。
朴义一遍遍重听着惠英的电话自动答录音,那个熟悉而又陌生的声音一遍遍响起。
这是惠英留下的唯一的一段录音。
复仇,朴义和组织的头目面对面扣响了扳机。
画面闪回,回到了以前避雨的场景。
惠英,朴义,郑宇同在一个屋檐下,混杂在人群中。
惠英画板上的油彩落在地上,混在雨水中,五颜六色扩散开来。
最喜欢这个画面,真的很美。
雨停,惠英离去,郑宇和搭档跟着离去,留下朴义举起一盘雏菊,对着天空,那一句“给您送花来了”再一次响起。
天国,朴义给惠英送花去了。
一部真正好的电影,是你看完以后,会回味很长很长时间,直到情境淡忘,才舍得拿出来再欣赏一遍。
这是真的,看完了《雏菊》,我曾经发誓以后要好好学习,天天向上,不然对不起这么美丽的故事。
电影院为了宣传,在候影厅摆满了雏菊花。
仔细地闻,果然有一缕淳朴的香味——使人想起溪水、独木桥、皂荚树和篱笆上的葡萄藤。
而《雏菊》的韵味大抵如此,一股难以名状的清新。
朋友对这部电影有一个很独到的见解:“看悲剧,一般都是表情麻木地坐上半场,到了感人的情节,鼻子会变酸,眼泪在眼眶中打转,表情变得扭曲,嘴角开始抽搐,然后‘哇’的一声哭出来。
——然而《雏菊》,是人跟随着情节,全神贯注的看下去,到了片尾响起的时候,会发现自己已在不知不觉中,泪流满面……”我没有注意她的话——那时,我正在那个葳蕤的雏菊田中伫立,手挡住微风拂乱遮住眼睛的碎发,看着绚丽的花田,花田中的桥,桥上的画,画中的花田,花田的绚丽……心里舍不得流眼泪,生怕这童话般的风景变得隐约,但还是哭得一塌糊涂,那花、那水、那桥、那人,却清晰的可以记得一辈子。
某个时刻的我们,就像慧英一样,等待着茫然的结局:“我还在等待我的初恋,当然这一刻不可能就出现我的初恋。
”——也许结局已经出现而我们却还不知晓。
慧英避雨的那个时刻,郑宇在她的左边,朴毅在她的右边。
两个男士相视而笑,此刻他们还都是陌路人。
我不知道该支持那个男主角,思忖良久,终于偏向那个选择阴影的杀手(朴毅)——甚至为了让他得到真爱,我从不看慧英身亡的结局——黑白的画面只有鲜血是殷红的。
慧英:“对不起……”朴毅:“不……我们重新开始好吗……求求你……别死……求求你……”——从他第一次看见慧英,就选择了沉默,他不止一次地叹息:“为什么我没有在第一次杀人以前遇见她呢?
”曾经或未来的某个时刻,我们像朴毅一样,躲在一个只属于自己的地方:“我从没想过要得到什么,过去没有,现在也一样,但她给予了我一些意想不到的东西。
我真希望日子象这样一天天过去,一直到永远……”像他一样浪漫:“flowers!”——他每天准时在4:15送慧英雏菊花。
像他一样努力:“抽象派主义特征是……”——慧英是个画家。
像他一样痛苦:“我无法预知想见她的冲动。
”——游客依稀的广场上,慧英背起画板向朋友告别;一个角落,朴毅也微微摆着手。
阳光灿烂的广场上,慧英举起咖啡杯像服务人员致意;那个角落,朴毅举起一杯散发着同样香气的咖啡,向他最爱的人致意……像他一样绝望:“代替我位置的人终于出现了,我唯一想亲近的人没有了。
现在我可以好好的活下去,但这一瞬间我为什么会感到绝望呢……我到底在干什么……”——窗外,郑宇第二次坐在慧英对面让她画肖像,向她微笑。
这次,他眼睛的焦点聚集在慧英身上。
像他一样保守着一个不能说的秘密:“为了生存在这个世上,所要遵守的原则是保守秘密,保守秘密就要说谎,由一个谎言不断引出其他谎言,秘密就是生命。
”——他被迫向慧英心目中送她雏菊的郑宇开出致命的一枪。
像他一样选择离开:“对不起,我对你隐瞒了太多,因为你知道的越多,危险就越大,我是活在死亡与暴力世界的人,本来就不应该接近你,我太傻了,以为隐瞒事实就可以保护你,没想到把你伤的更深,惠英,谢谢你让我留在你的身边,你给我带来的幸福时光,我会永远记住的,现在我把这幅画还给你,忘掉所有悲哀的回忆,去找一个有资格接受这幅画的人,值得你爱的人,幸福的活下去,我会过的很好的,再见……”——再见,朴毅。
据说,片尾的结局并不是我们想象的那样——两个枪声同时响起,所有的人都死了——也许这还是个不错的结局。
结局,是慧英躲在屋檐下避雨的场景第三次被播放。
这一次,不是个人的特写,是三个人共同创造的舞台。
朴毅手捧着将要放在慧英家门口的雏菊,郑宇和搭档环顾着雨中的行人,慧英急忙跑过来,手忙脚乱的整理画夹,抱怨地看了一眼雨景。
(画外音响起:“我还在等待我的初恋,当然这一刻不可能就出现我的初恋。
”)这时,慧英画板上的颜色淋了雨滴落下来——那代表雏菊花的颜色,与积起的雨水慢慢溶开,预示着雏菊的爱最终要逝去。
滴落的颜料顺着水流到了朴毅脚边——慧英的画为她选择了爱的真正的归属。
朴毅抬起头,看见了他身边的慧英,惊喜和幸福地灿烂一笑。
郑宇低头看着惠英的颜料流落,眼神跟朴毅碰撞,相视微笑。
郑宇在观望,郑宇很欣慰。
雨缓缓停住,郑宇的搭档走出屋檐,看到了广告牌上的话并大声读了出来:“Nomatterwhat,thefuturecanbechanged.”——无论如何,未来是可以改变的。
镜头变得明亮而单调,画面只有举向空中的雏菊花,伴着一句充满期待的“Flowers!
”,朴毅勇敢地说出了他心中的爱,勇敢地追求着他的爱。
他,改变了命运中的未来。
此时的风景,只是一盆雏菊。
而它,是那一大片发生爱的雏菊花海的缩影。
如果演警察的是玄彬赵寅成那确实还需要挣扎一下,郑雨盛顶着这么一张脸给你鞍前马后居然还有人能无动于衷!
惠瑛的初恋没有爱,只有她用自己的艺术细胞给自己营造出的浪漫,她觉得给她送雏菊的人就是她的王子,雏菊花就像惠瑛的水晶男鞋,她拿着鞋要找到能穿上它的人,而不管那人是不是自己要找的的爱人。
一部野蛮女友就够了。。
So pretentious
总有那么一个人,想为她搭一座桥,想送她满山的雏菊,想告诉她你是我的全世界
因为导演的大陆的。在加一星~~~感觉感情戏太作了。
一部很纯净又很美的电影,它告诉我们暗恋虽然无声无息,却也有着惊心动魄的力量。郑雨盛和李成宰演的真是太好了。。。
好像是和老爹在电视上看的?忘了。剧情一般吧,我对韩国的影视剧没感觉。
这片居然能有8分?!很一般啊,情节也老套,杀手动心则死的故事
本片中三主角一个比一个猥琐有行为上的有思想上的 唯一亮点是姜大卫强大的装逼
看得太纠结了、有点俗套。二十五年 还没初恋、一下子俩男人发现她的美……
画面清新唯美 特别适合用来打发时间
情何以堪?!
香港导演和还过演员的奇妙混搭~~~~
阿姆斯特丹,的郊外就像一张明信片,正是那一片片雏菊绽放的美丽与宁静。
《卧底藏龙》DVD
伤感的爱情,永远是主题
感情线什么跟什么啊~好烂的剧本。镜头感倒是不错~
偶然间想起了假如爱有天意,想重温一下怀着一颗少女心看纯爱片的心情,谁知道看了这样一部乱七八糟东拼西凑四不像的片+_+
大冬天关上窗帘关上灯窝在被窝里看这种片子真不是一件舒服的事儿