梅子鸡之味

#《梅子鸡之味》所谓艺术家，大概就是以作为一个普通人毕生能得到的所有幸福作为代价，来换取观众片刻掌声的人吧。

贫穷让他的挚爱可望可不即，但也在此时终于的顿悟了老师的真言，抓住了音乐中的那声叹息。

几十年过去，两个人毕生都念念不忘对方，而这些年的心心念念最终化作偶遇时的一句：抱歉，我真的不认识你。

老师传下来的古琴被愤怒的妻子毁坏，音乐中的那声叹息也随着那次偶遇消散。

活在这个世界上了已经没有意义了，生命成为了最无法承受的东西。

于是绝食八天，翩然离去。

妻子精心做的梅子鸡，他没有尝。

这寡淡生活之味，他无力品尝。

这就是代价吧。

故事依旧发生在伊朗这是看导演玛嘉·莎塔琵的第二部作品之前的《我在伊朗长大》是动画作品而这部真人作品却带着动画版的幻想漫画式的叙事风格色调真是直戳我心每个布景都可以看出花了很多心思一个艺术家在妻子砸坏了自己琴后选择自杀八天之内对之前生活的回顾和生命的思考怎么也找不到自己继续存在的形态他爱的和娶的并不是一个人却还有可爱的女儿和儿子最后故事闪回了年轻时期的爱情那也是他艺术生涯的巅峰情已逝，琴亦死故事虽不如前一部但是这种真人+动画的尝试也很好看特别是中间一段纯动画以为又看到了《我在》最后一段回忆的闪回令人动容说回来是一部从海报到场景都很美的电影带着伊朗特有的神秘气息让你相信那里真的存在魔法

形式大于内容分两种不同的情况。

一是一昧流于形式却不知所云。

二是削弱内容，但用表达手法诠释出尽可能多的内涵。

可以说，形式、内容、感情内涵、感觉，都属于不同的范畴。

迷恋杜拉斯小说的人关注的大多不是情节，那是被刻意削减的部分。

感觉的表达和塑造才是文章的骨架，塑造好了就生动，失手了便空洞。

避免空洞最重要就是要言之有物，无论这个物的着陆处是点还是面。

不是所有简洁的内容都有力，也并非所有简约的情节都能随意通过艺术形式来挖掘内涵。

「合情合理」才能使「无声胜有声」的感觉不显得矫情。

但同时「合情合理」这件事情实在是既含糊又暧昧，它呼唤「共鸣」。

所以观看法国电影其实是属于很个人化的体验。

懂得内涵并产生共鸣的会觉得深刻，喜爱形式的会觉得有意思，而另一些便觉得不知所云、沉闷、天马行空却空洞。

喜欢和不喜欢都不是什么了不起的事，千万别扯上艺术欣赏能力。

《梅子鸡之味》讲了些什么内容呢。

站在他的角度看是神经质事实上却很值得被理解的妻子，她的不满严厉以及爱意。

与活泼单纯的儿子去寻找一流的提琴的旅途。

戳破女儿对玩偶剧的纯真想象。

儿子、女儿甚至孙女未来的命运。

与弟弟的关系，小时因弟弟的优秀受到的屈辱。

与母亲的临终对话以及与坟墓旁出现的神秘人的对话。

与死神的相遇。

提琴师傅的指点。

所有的这些或许会使观众想「靠，一个临死之人回忆他的一生很有意思么!」嗯。

在很后面的时候，伊莲出现了。

我们现在来看。

之前的一切片段、碎片、闪回、穿插的小故事、故事中的故事，到底都有些什么意义。

写兄弟童年时的差距，我们以为会等来个两兄弟有所芥蒂的故事，结果人家兄弟感情好得很。

写与儿子、女儿的相处，我们以为慈父形象的他会对这种血缘温情感到留恋，结果他俩就像是儿子放出来的一个屁，没啥作用。

所有碎片式片段中，情节能够推动情节的，始终还是与提琴相关的部分。

长途跋涉只为了想得到心爱的提琴，这其中孩子、鸦片、金钱都不重要。

夫妻生活间的所有一切也不重要，争吵、饮食，砸坏了提琴这件事很重要。

所以后来我想这出戏之所以叫「梅子鸡」，大概是因为梅子鸡代表了这些不重要的生活元素中尚可温存及喜爱的一部分。

那些影片中并非完全不重要，但对情节又没什么特殊作用的片段，都美味却无心享用，可以被舍弃的。

所以这个标题可能代表的是一种「选择」，而这出影片主要在谈论的都是他的「决定」。

决定死亡，决定死亡的理由。

（个人理解，不过可能过度解读了。

）他为什么要死? 有三个片段暗中交代了原因。

苏格拉底超越肉身精神永存的回答，母亲密集的灵魂物化为坟墓上方的烟雾，以及提琴师傅说的生命是场叹息，都透露了「走」是为了「留」这个主要命题。

也就是，生命只是呼吸，而我们需要「抓住那声叹息」。

而对于阿里来说，这声生命的叹息就是伊莲。

当阿里的手朝空中一握的时候，伊莲的身影出现了。

这是个对死亡有畏惧却依旧坚持寻死的人。

弟弟以他喜爱的性感影星、妻子以他喜爱的梅子鸡为诱饵，他不为所动。

深夜儿子的祈祷也无法奏效。

似乎向观众说。

看吧。

这人心意已决。

可是面对死神的出现，他逃跑，躲藏，最终问出那句“现在挽回是不是有点迟了”。

“不，是太迟了。

”死神回答。

无论最终决定走还是留，再坚定的决定还是会有松动的瞬间。

这是人间。

阿里决定自杀，并不是因为这场无望的感情的消逝，而是因为这声叹息的消失。

分手后的20年，他之所以能够成为一流提琴家，好好的结婚生子，都只是因为「他的迷失存在于每一个音符之中」。

他把这场叹息抓住了，甚至赖以生存。

所有的感情都被封印在当时的提琴中，直到砸碎的那一瞬间。

他试图弥补，去找寻替代物，然而新的提琴不再承载旧的回忆。

他失去了。

20年日日夜夜，内心的苦痛和忧愁，所有饱满的情感，对伊莲的爱及倾诉。

失去了。

换了任何一把，都不是同一个声频。

正如重新找回当初的挚爱，也无法相认的无奈。

哪里还有什么意思。

试想20年的执念到头来一场空，以为留住的东西却再也无法重来。

好几年前。

我的初恋送给我一束花，花束缀有粉色的羽毛，花与感情毕竟会凋谢，我一直保存着上面的羽毛长带，挂在房门门柄上。

上大学以后住宿舍，有一周回家发现它不见了，原来父母整理房间时把它丢掉了。

那种伤心和难过现在想想鼻子都酸。

那么你们能理解吗。

理解阿里那20年。

影片中有许多舞台戏剧式表演。

戏剧性的效果，戏剧性的人生，入戏的人才能明白内心的曲折。

再夸张都不为过，当你成为其中的演员。

20年后，阿里拥有年幼的子女，而伊莲已经成为了他人的奶奶，他似乎依旧年轻，而她早已满头苍白。

她假装他认错人，然后走过转角开始痛哭。

深爱他的妻子经过含泪的挣扎，走进去申诉，在始终无法得到回声的感情中她抢过了提琴往地上一砸，她的凶悍及严厉只是因为承担了太多，也是可怜的角色。

女儿莉莉在情人的车祸以后无法忘怀，以游戏，酒精和香烟治疗伤痛，死于心脏病。

在别人的劝说中，她这样回答：生命，你知道我怎么看生命吗?然后她吐出了一口浓烟。

生命是一场叹息。

我们抓住我们想要的。

不需要考虑它对其他人有什么价值和意义。

每个人做了心中的选择。

PS：看的字幕版本有很多地方翻译错误，很多台词被翻译得实在不通，乱来。

幸亏语句不难，能听懂原意。

他不是为了提琴而死而是爱情，“Vois-tu,mon enfant.,désormais, 听着孩子，从现在开始 celle que tu as perdue sera dans chaque note que tu joueras. 你失去的将出现在你演奏的每一个音符里 Elle sera ton soufflé et ton soupier. 她就是你的气息，你的叹息 Cet amour est précieux ,car il est eternal. 这份爱是珍贵的，因为它永恒“他是因为遇到了她才能演奏出含有叹息的琴音，他亲耳听到她说她对他根本没有任何的印象，他只能迷茫，他迷茫接下来的琴应该为什么而奏。

艺术家是固执的，他几十年来一直怀着那颗坚信他与她始终相爱的心来弹奏他的提琴，他是为了她而弹奏，为了爱情而弹奏。

知道他发现，她的孙子与他孩子的年龄相同，她早已”走远“，只剩他不知所措地留在原地。

可笑荒唐悲哀绝望。

她是一位冷静的女人，她会勇敢地放弃自己的挚爱，她会微笑着结婚，即使她年迈依旧在提琴声中哭泣，但她能维护自己的生活，她是为了自己而活的，这也是为什么她最后只能否认却躲在街角痛哭的原因。

她爱他，但她清楚不能因为爱情而毁了生活。

他有一位爱他的妻子，他对她的感情可能连过日子都算不上，只是将就。

已经有一个他相信可以让他一生美满回忆的女子出现了，别人都成了将就。

悲凉的是他认为勉强的人却深爱他，为他难得赞美自己烧的好吃的梅子鸡而像个少女一般开心。

她在少女时期开始爱他，知道自己的萌动被生活被他的无情消磨。

但当她再回想起他来时，她会放下家庭主妇似的马尾辫，她会摘下身为数学老师戴的眼睛，眯着眼睛凑到镜子前，好似一位准备去见心上人的纯情少女，而她心尖尖上的人却在为另一位女人而死。

即使她不将他的提琴摔得七零八落他也不再感受到原本演奏的快乐。

他的爱情已死，死得连一丁点儿挽回的余地都没有。

她在他床头哭泣道歉说对不起，她自责她后悔她愧疚。

但他的死亡本质上和她没有任何干系。

他是自私的，在最后都没有让自己的妻子逃出”自责“的枷锁。

他为了爱情而活，为了爱情而死，好比他的琴声。

她是可悲而盲目的，会如此固执地追求一位心已经被另一个女人捆得死死的艺术家，她几十年的岁月为他蹉跎。

他却没有感谢。

梅子鸡中的真情他这世早就错过。

感动到的点是镜头慢慢切换至小儿子在为父亲祷告和妻子摔小提琴前内心的痛苦和挣扎。

有感悟的点是死神讲的小故事，所谓的巧合也就是命中注定。

男主与孩子老婆间的故事拍的还算好道出了生活的无奈和叹息，每个个体都有自己的痛点和值得理解的地方。

然而，整部电影看下来有种强说愁的感觉以及艺术家的自恋。

一直觉得艺术家不应该用追求自由和美的借口来逃避责任，因为接受并欣赏生命的普通是一种大爱，而大爱即是对美的创造。

初恋女友角色太过失败，物化女性，毫无灵魂可言，美的空洞，让人怀疑一个顶级小提琴家的审美何在，或者他对别人的爱只不过是自恋的投射，无趣扁平化的美人只是满足他优越感的一件物品。

结局太过俗套让人肠胃不适…初恋边哭边喊我的爱的时候真的再次降低了影片的档次… 三颗星，一颗给两个孩子，一颗给妻子，一颗给影片里一些有趣的创意吧。

奇怪的电影名字，我以为它是魔幻片，结果是爱情片，好吧，是文艺片。

用很特别的方式讲述一个很文艺的爱情故事，男主家是小提琴家，所以，很容易被称为“哀伤的爱情挽歌”。

自杀的方法有很多种，其中一种是嫁给艺术家，这话是在念书的时代不知在哪里看到的。

说的是梵高和莫扎特那种真正的艺术家，不是现在四处露脸做广告的二三流钢琴家，或者在百家讲坛上贩卖国学的大神，这些人嫁了不是自杀，是满谷满坑的LV。

成为一位艺术家，必要条件是：天赋、专注，痴狂，执着、激情还有自私，这自私尤其是对待家人，大有妻儿饿死于前而面不改色的大家风范。

然而，艺术家之所以称其为艺术家，他的身上总有着凡夫俗子不可企及的灼热光芒，艺术范是女文青的死穴，她们纷纷奋不顾身的扑向这诱人的光和火，直到青春与美貌燃成灰烬，同时毁灭的还有当初吸引艺术家的清雅灵气。

毕竟，艺术家尽管君子远包厨，却吃得并不比一般人少，同时，艺术家都是对生命有巨大激情的人，于是，无数伟大作品的诞生往往伴随着人数多于普通人家的许多婴儿的诞生，他们创造的两种产物命运有天壤之别，艺术作品得到全身心的父爱和世人的景仰，而婴儿就惨淡得多，是否要被饿死，全看蓬头垢面的前女文青是不是足够庸俗强悍可以独立觅食。

当然，艺术家不分性别，他们的都有着不可思议的神奇魔力，比如，杜拉斯，就有二十岁的花样美男就偏要爱他“布满皱纹的容颜”，心甘情愿被他折磨奴役，让那些拉皮丰胸扮少女的老玉女们情何以堪。

伊莲在锦衣玉食的生活中缅怀差点带来毁灭性的初恋，这颇像是7、8十年代去了欧美的华人们的怀乡症，魂牵梦萦的故乡，终于回来了，不过，上完爬满苍蝇BABY的茅坑之后，他们的故乡初恋大约破灭了。

伊莲懂得相见不如怀念的美感。

伊莲，是个彻头彻尾的伪文青，在父亲和恋人，在艺术和生活，在梦幻和现实之间，她用理智做了最有利的选择，而用情感来点缀无聊的阔太太生活，性格决定命运，情商高于智商，这是放诸四海皆准的真理。

真正的文青是他的老婆，在30岁终于嫁个了少女时代的暗恋，从此就毫无悬念的往“庸俗、唠叨、势利、吝啬、嫉妒、神经质…..”的艺术家老婆的旧路上一路狂奔，前辈们殊途同归，却唤不醒货真价实的女文青，罗丹的卡米尔，托尔斯泰的索菲亚、还有那个写《日瓦戈医生》的叫什么的原配，更有毕加索那些画的奇形怪状的各路情妇们。

她会做好吃的梅子鸡，这充分说明艺术家要吃饭，但是，梅子鸡代表的生活，输给了小提琴代表的梦想，女人摔烂了小提琴，。。。。。。

所以，女儿要富养，一个靠谱的老爸是多么重要。

只有情感极度饥渴的女人才会把狂乱荒诞的爱情当成日常生活，可是，要被一位名垂千古万世景仰的大师给毁掉，这就好像乘外国的航班飞机失事，虽可悲但是千载难逢，（如果必须死，谁敢说这不是最好的方式），你得有相当的才情，美貌，家世，还有足够的倒霉，参见所有大师的女人们。

不过缺爱的女文青不会放弃燃烧自己照亮别人的的宿命，她们在遇不到艺术家的情况下，很可能去找痞子，只要他足够带给她灾难，比如被嫌弃的松子。

她们的爱情不是手拉手看电影，也不是洗衣做饭生孩子，是光是电是信仰，对，信仰，是自杀性爆炸，是历经磨难宁死不屈。

信仰破灭，她们就疯了，死了，凋零了，不是艺术家毁了她们，是她们内心巨大阴冷的空洞把她们吞噬了，这是爱的空洞，这是，成年之后永远填不满的地狱，永远大张著嘴。

愿意为艺术家献身的女文青，不分朝代国际，后浪推前浪，问题在于，愿意为艺术献身的所谓艺术家却日益减少，这对于女孩子的家人是个好消息，但是，新一代的害人精如雨后春笋，凤凰男，IT男。。。。。。。

开头我以为是喜剧片，看着看着，我就看哭了。

关于琴如果你不拉小提，你不会知道琴有多重要。

小提琴家的琴，别人不能碰，不能拉。

小提可娇贵，每个人手法不一样，音色跟着变。

一旦被别人的音色带去，要找回来可困难。

碰不得水积不得灰，温度湿度对琴都有影响。

插播1，弦乐类都是这样，比如杜普蕾那把琴在马友友手里，一样的埃尔加e小调协奏，感觉完全不同。

插播2，当年我换琴，老师帮我搞了把法国琴，木质音色。

一个月之后，几万的琴被我拉闷掉，拉成几千的音色，被老师差点给抽死。

还好认识做琴的师傅，换了一把金属音色的。

然后一见钟情电光火石，几万的琴拉出十几万的音色。

之前那把木质音色，后来我知道老师用了半年才拉回来。。。

＝ ＝。。。

挑琴绝逼就跟挑情人一样阿！！！！

气场不合不行阿！

好了，插播完毕。

所以在他到处寻觅一把新琴的时候，这种感觉尼玛太理解了。。。

T T。。。。

砸了他的琴，这不就杀了他的挚爱么。

不经历苦逼，又怎么能牛逼。

那把师傅的师傅传下来的琴，本身气场也就是苦逼～男主角失去挚爱，才终于合上了气场。

功成名就，换来的代价却是永失挚爱。

每个音符的悲伤，都是为她而奏。

关于情茫茫人海，一见钟情这事儿，多尼玛牛逼阿！

简直跟被陨石砸了似的。

大部分时间都是你看上了别人，别人当你是路人。

一厢情愿。

偏偏遇到了两情相悦，菇凉的亲爹出来阻止。

活生生拆散了。

菇凉最终嫁人生子，做了妈妈还做了奶奶，平凡的过完一辈子。

可是那种明明相爱却不得不分开的悲伤，化成男主角心头一根刺。

关于生活多牛逼的艺术家，终究也是肉身铸造，经不起世俗摧残。

当生活落实到了柴米油盐，鸡毛蒜皮，还清高个p。

例子数不胜数，多少文青搞艺术，多少艺术搞死人。

记得当年和别人开玩笑～画家出疯子，音乐家很多来不及疯，直接死了。。。

没几个活的过50岁。。。

搞艺术，还不是别人说你牛逼，你就牛逼，别人说你傻逼，你就是一个p。。。。

典型例子参见梵高，参见舒伯特，参见n多数不胜数苦逼一生死后却流芳百世的艺术家～不管画家音乐家，能在有生之年功成名就，都是人中牛魔王，奇葩中的战斗机。

文艺青年一直就是一个苦逼的存在。

如果你不做出高于生活的东西，那就不是艺术。。。

太高了，群众理解不了，潦倒一生郁郁而终。

例子多的数不过来了。。。

音乐家基本日子都不好过～～莫扎特这种神童年少成名的，不还遭遇过打击只得出来单干。。。

扯远了。。。

扯回来＝ ＝就算你再清高，就算你扬名世界，终究还是一个人类。

有世俗的压力。

菇凉的爸爸没有错，嫁给一个什么都没有的男青年，自己女儿受苦去么？

真的当年他俩成了，估计也会演变成为另外一个悲剧：男主角木有经历过撕心裂肺的痛苦永远演奏不出感情，然后出不了名就赚不了钱，菇凉忙里忙外最终也男主角的老婆也是一样会咆哮，会发飙。

然后不欢而散，童话破灭。

我一直觉得这就是为毛童话的结尾永远是王子和公主幸福的在一起，然后就木有然后了。

因为然后的情节不是av，就是王子秃顶发福变成中年大叔公主柴米油盐淬炼成一朵黄脸婆。

男主的妈妈也没错。

自己儿子事业有成，都演奏家了，周游世界20年，总不能做个老光棍吧。

也41了，还不结婚也不搞基，那搞毛。

来个菇凉死心塌地，工作稳定，有教养懂礼貌，长得也不错，为毛不结婚。

多好的事儿阿。

还当自己16岁玩纯爱哪～结婚不就找个差不多的人搭伙过日子么？

再电光火石的爱情，最后还不沦为亲情。

所以这么门当户对这么般配的菇凉，怎么就不行了，怎么就不能培养感情了。

男主的老婆也不容易。

暗恋一个男人这么久。

如果当年一见钟情的是他们，哪怕青梅竹马也可以，那就是另外一个童话了。

所以换个角度来说，不要找不爱你的男人，因为你花费再多心思，得到人得不到心。

琴没了，事业没了，心爱的菇凉嫁人了，多年之后相遇了，连句心酸的“好久不见”都没有，而是直接路人不认识了，这还不得死阿。

关于艺术艺术这玩意儿，真尼玛不是普通人搞的。

技巧神牛逼，一句没感情，就是出不了师。

记得我的导师也跟我说过类似的话：你的人生太顺利，没有任何的苦难，所以你根本做不出有深度的作品。

这玩意儿太玄乎。

不像数学题目，总有逻辑总有答案。

什么叫感情？

什么又叫没感情？

同样的问题，我小提老师也很欢乐的跟我来过一句：你拉琴感情太外露，超越了你的技术可以掌握的范畴，所以到了爆点会失控。

要不你转行搞作曲去吧。

我转了，然后尼玛又换来一句没感情，没苦难，没深度。

wtf。

如果你也搞艺术，你就知道这是一条不归路。

在追求的路上，很可能被艺术挫骨扬灰，尸骨无存。

大学导师和我说过：音乐学院总共1000来个学生，其实都是陪读。

这1000个人里面，可以出一个音乐家，就已经很奇迹了。。。

其余的都是炮灰。

每个人在来的时候，都以为自己是那一个，最后发现，原来所有人都是炮灰。

无一例外。

现在的导师找我谈心的时候也说过，我们培养的是艺术家。

当然很可能没有一个学生出来了，但如果我们不去做，时代就不会进步。

谁也不知道自己能不能成功，但如果没有把一身奉献给艺术的心，绝对成不了。

怂逼最后选择退学。

怂逼没有那么强大，怂逼只想混口饭吃。

所以换一个角度来看，男主角其实什么都有了。

作为一个拉琴的，你都这么出名了，你还求个啥？

作为男人，自己老婆那么爱你给你生了俩娃，还有一个初恋情人挂念你一辈子，人生赢家了阿。

世界上有两种痛苦：得到和得不到。

男主角都经历了。。。

所以，生又何哀，死又何苦。

就这么去了。

关于黑色幽默其实这片儿情节一点不复杂，要清新要文艺了，那也就一小清新文艺片，然后就没有然后了。

导演的叙事手法真心很牛逼。

倒叙都可以说的那么有层次。

结尾大亮。

笑着笑着，就哭了。

艺术家注定得孤独。

得苦逼。

因为不经历，你就永远不牛逼。

插叙的他俩孩子的故事也特别真实。

莫扎特那俩儿子都没从了爹搞音乐。

何况男主的娃。

这点很真实阿～反正这是一部很伤感的片。

至少开头还没有任何回忆，男主角就因为找不到合适的琴想去死的时候，我就贼吧理解。

加上后面的层层倒叙，真是太感伤了。

最后，画面真的很赞～男主角喜欢那菇凉，太pl了。

有关画面电影的每一帧画面都很美，文艺、古典、唯美、缥缈，真的是画面很美的法式浪漫！

就想慢慢欣赏这些画面，舍不得快进！

有关剧情影片讲述了一位音乐家因为妻子摔坏了他的小提琴，而决定自杀，他躺在床上绝食，在这八天里，他回顾了他的一生。

他想起他和弟弟小的时候，想起自己在学校被老师羞辱，想起了自己的儿子和女儿，想起了自己那段失败的婚姻，想起了他的母亲临终前的场景，当然，他还想起来他的挚爱-伊兰娜。

有关爱和被爱也可以说是关于一个男人和两个女人的故事。

对于《梅子鸡之味》这部电影中的男主，每个人的看法不同，有人同情他，有人会控诉他的不负责任。

他情愿自杀，也不愿意和妻子在柴米油盐里消耗下去。

在男主临死之前，他的妻子给他做了梅子鸡，但是他没有吃。

在这段故事里，她的妻子也遭到一部分观众的同情，这位妻子用尽全部力量去爱一个人，可是结果却是这个男人的满脸嫌弃和厌恶。

而男主一生唯一的挚爱-伊兰娜，她很美很美，但是她为了父亲，嫁给了一个她不爱的男人。

法国人真的是可以浪漫至死！

不得不说扮演伊兰娜的格什菲·法拉哈尼是真的美啊！

你失去的将出现在你以后演奏的每一个音符里，她永远都会是你的呼吸和叹息。

八天以后，某年11月22日，他被安葬于母亲身边，爱他的人全都在场。

由于年龄的关系，我还是会比较同情男主的妻子。

她生于一个普通家庭，从小是个学霸，一直偷偷地喜欢男主，和男主结婚以后，她生活的并不幸福。

一边工作、一边操持家务，还要照顾一双儿女，而家里的这一切仿佛都与男主无关一样，他一直在纠结自己娶了一个他不爱的人，心心念念地想着他爱的人。

妻子的一颗真心，终究还是付错了人。

而男主呢，我也不想一味地指责，他失去了爱情，但他还有喜欢的小提琴，当小提琴被妻子摔坏了之后，他剩下可能只有绝望。

男主对爱情是至死不渝的，对自由是充满向往的，对艺术是追求完美的。

可是，他对于母亲安排的婚姻到死都不肯妥协，或许对于他来说，永远得不到的白月光才是永恒的爱，才是他的心之所向。

而伊兰娜呢，她和男主是双向奔赴的，即便两鬓斑白，心里还藏着她一生挚爱。

他叫她，她否认，转身已哭成泪人。

电影就是这样，有的情节很浪漫、很唯美，也很可笑，可它的素材就是来源于生活，能给人带来些许思考。

最后，希望每个人都能拥有想要的爱情！

但在爱情没有来临前，请不要将就，不要妥协！

电影：《梅子鸡之味》国家：法国、德国上映时间：2011年导演：玛嘉·莎塔琵主演：马修·阿马立克、伊莎贝拉·罗西里尼、格什菲·法拉哈尼、玛丽亚·德·梅黛洛豆瓣评分：8.12024年，继续我的1000部电影计划！

大家好，我是亿亿！

今天给大家推荐1000部电影的第37部：《梅子鸡之味》-over-

第七第八天是精髓，这里才开始是正叙：男主一开始练小提琴但不得其道，（白发老头的对话中体现）那段时间他邂逅了自己的初恋就是开头街上偶遇的妇女，见过家长后女主的父亲不认可男主，并且强行安排了女儿的婚姻。

在极度失意之后男主的悲愤化为了音乐方面的才华，这时候白发老人满意地点头，将自己的珍藏小提琴赠给男主。

因为男主的才华横溢他的仰慕者（妻子）成为了他的妻子，并对他照顾备至，一切家务活一切生活上的事务都是妻子在扛。

然而妻子发现丈夫从来就不曾真正感激过自己的付出从来不曾真正接纳过自己的爱，她最仰慕丈夫的提琴技艺最终竟然是丈夫对初恋从未断绝的思念，恼怒成羞受到极大挫败的妻子摔碎了丈夫的提琴（对应片头换琴，但永远找不回曾经的琴音了到最后故事把男主自杀的原因如数串联起来了：始终摆脱不去对初恋的思念+对现有的家庭丝毫没有温暖和爱的感觉+自己的精神寄托提琴已碎+母亲离世+长时间的积郁成疾…… 原本其实男主离自杀还差一步，因为儿子的祈祷，也因为他始终不忍就这么抛弃年幼的子女但当街头重逢被那个妇女拒认之后，男主的最后一丝求生欲望已经彻底断了。

特别悲的一个故事，那个妇女其实心里也还记着男主。

不是不爱，而是爱到无法面对彼此。

昨天刚看完这部片，以上是和友人聊天时我自己的看法。

先贴上来占个坑，放假了补上影评嗯！

这应该是今年Tribeca Film Festival最打动我的一部。

也甚至可以说是目前为止近百部法语片中我最喜爱的一部！

影片在最揪心感人的地方，戛然而止了。

伴随着女主角背靠着墙，滑落的泪水；男主角孤寂一人坐在台阶上。。。

影片结束。

之前看似天马行空不按牌理的非线性多角度时空跳跃的叙事线，不过是导演顺应着人生就是如此恣意凌乱有时不受人为控制的率性而为！

可亲爱的M.S导，我真爱透了你那非科班流水线的拍摄手法，蕴含的诙谐幽默细节，对爱情、艺术、人生的品悟。

还有电影时而明快、时而暗黑；一会儿是时代文化历史感氛围浓厚，一会又变到了肤浅、夸张、庸俗的美国式的夸张快餐缩影（看到那一段他们刻意为之的美式口音，笑喷了！

XDDD）影片从片头的影像开始就给人一种美好的Fairy tale意境，男主角带着顽皮可爱的小儿子去寻找新的提琴那一篇章以及他拜师学艺的部分，连空气的流动、道具的设置都颇具魔法的感觉，非常的灵动·雅致。

到最后 当我被这段终于在结构上拼凑完整的凄美爱情勾起了眼泪，接着就暴露在影院亮起的灯光下。

= 后来Q&A中，我和导演Marjane Satrapi交流时，都是红着眼眶含着泪说的，这倒是第一次。

喜欢她清晰的思维，感性的理解，对每个提问全面生动的回答。

查资料知道那部几年前我很欣赏的作品《我在伊朗长大》竟是她本人的自传。

真是感叹所谓的命运，可以让人颠沛流离，尝尽滋味。

却又能把人生点缀的如此丰富、深刻！

在后来的活动中，我和Marjane来了个大大的拥抱，真想告诉她，当我看完了《我在伊朗长大》，就撰写了提纲“我在天朝长大”，一直庆幸自己竟然可以毫发无损 纯洁、完整、并保持着自我、自由、独立的思想来到美国。。。

后来又可以陆续的顺利遇见诸多让我从小大到欣赏、喜爱、崇敬的人们。

这厢我不过淋漓尽致的真实的表达了自己的喜悦之情，同时深感自己与自己欣赏的人们从内心的境界里越来越近了。

那厢一群见不得别人【可以自由自在有才华有勇气坚持自我梦想 并能让其一个个成真】的小丑nc们，就马不停歇从侧面给我“敲边鼓”，到让我在随心恣意的开怀，真诚喜悦的释放的同时，亦多了份谨慎·专注！

内心的踏实与更多的信心。

当然还有对【丑陋的天朝人性的更深感悟！

】因为有了强烈的对比，感慨就是，我坚信不论你出生如何，生在哪个国度，如果你的灵魂是清澈、美好，并一直不受外界影响的向往自由与纯粹，那么最终就是可以带着梦想与目标，来到可以让自己实现所有梦想美好的地方！

【当然啊，你得忍受并升华到享受 普通人受不了做不到的“孤独”，并有着大多数人没有的才华、精神与强力意志！

】于此，我和Marjane能够在彼此经历了那么些后有幸相遇在美利坚并欣喜的交流了很多彼此对于艺术、生活的感悟，就是很好的经历与范例！

我也深感 我们都够勇敢，我们值得！

PS：我们都是天蝎。

更懂了。

她是又一非凡的天蝎女性！

特别是《我在伊朗长大》中传递的某些思想、行动、信念，不断的有勇气蜕变。。。

碉堡了！

不管曾相距多远，只要内心有信念，存着梦想、信念与对真正生活着[而不是如行尸走肉般生存着]的勇气与决心！

那么就是有能量可以成就传奇的人生！

(某些nc粉，与其可怜的浪费宝贵的生命来JW八卦别人的人生，为什么没有勇气改变下它们狗屎般的生活呢？

一味的在网上人森公鸡是多么阴暗可鄙悲哀啊。

关于nc粉群体，以后时机成熟了，我真想给它们曝光下，也拍部documentary。

lol 多有趣！

所以我说，对于创作灵感爆棚的人士，真是人生何处不创意不开怀啊！

少惹他们。

XD）反观这部Chicken with Plums里面为了挚爱与梦想而用尽心力的艺术家，不也是这样么。

他很充实，也很幸福。

起码，他真爱过，他的艺术之花因为爱的浇灌产生的灵感 真正的开放了！

结出了果实！

就是因为我们幸福的真切的体验过什么是爱、也实现了自己的梦想。。。

所以才可以毫无遗憾的坦然说：“够了，现在，我选择死亡。

”艺术家必须纯粹、极端、决绝！

这样即有幸能够在人生中体验到太多的芳华、极致的纯美！

“他极其容易被触犯、孤芳自赏、以自我为中心，同时又是那样可爱和迷人。

事实上我也是这样看待我自己。

只有孤芳自赏的人才能成为艺术家。

如果不把自己想象成为一切的中心，又如何能够创作？

”说得对极了！

此片不会让每个观众都哭，会哭的肯定懂主角选择在8天后结束生命的意义与原因。

对于纯粹傲然的艺术家们来说，的确很多时候能体会到“爱比死还冷”。

不过孛论在于许多艺术家的旷世之作又确实是因为（在世俗的有限意义上）失去了那份珍贵的爱情，于是生命中永远的留出了一个黑洞。

（亦是力量·灵感的来源）他们的创作灵感、动力 日复一日的努力，就是在填补着这个黑洞，让自己可以更好的体验着存在着。

但他们终极意义上都是幸福的，无憾的，因为只有爱过才会痛，才会被唯有爱能激发起的强大力量牵引着，永远的为之歌唱、舞蹈、创作！

看看大多数普通人，可能一辈子连真爱的影子都没有见过，只是安于现状，恐惧、懈怠。

八卦下名人的各种花边来聊以自慰罢了。

于此，艺术家们是充实的、圆满的，轰轰烈烈地生活过的。

同样的年月，时光，不同境界、底蕴的人可以谱写如此天壤之别的故事。

有些值得歌颂、有些令人哭泣，还有很多就如被风吹起的尘埃，消逝后便再也不见了。。。

就像那些可怜的nc粉、non-believers，它们在死后，连八卦它们、嘲笑·YY它们的人都没有吧，你会费尽心力去骂一只臭虫，并在它选择死亡时流泪么？

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