隧道

韩国电影批判法制的，像素媛、熔炉等，有批判民主制度的，有批判政府不作为的，在韩国电影中几乎没有政府阳光的一面。

看韩国电影就像深井里抬头，周围一片黑暗，头顶一个光点，只要你向上总有光明。

而我们的电影，360度围着探照灯，全是光全是正能量，而你除了刺眼啥也看不到……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

讽刺满满：男主接过老头追上来给的水随意扔到车后座成了他赖以生存的水资源…刚建好一个月的“安全”隧道就塌了…男主打给119人员的语气和态度…最新版救援安全手册还在翻译当中…记者完全不考虑男主手机电量只想着报道…想要用无人机完全没信号全部没用…带进隧道里的跟班也喜欢乱按喇叭难道不知道声波会引起共振吗…家属妻子来后政府先想着让记者媒体拍照…本以为要出来了17天挖了个错的出口…觉得救人会造成财政赤字所以不想救了…救援队长死的也是讽刺因为救援工具都是豆腐渣…国民以及政府让家属填写放弃救援书…救出来后被记者围攻…出来后男主第一句话：都给我混你们这些狗崽子男主大拇指是竖给帮他传话的队长却被媒体故意说成是感谢政府的…也有感动：男主自己也不够水喝也给美娜喝给狗狗喝…救援负责人训斥记者让男主多备手机电量…负责人自己亲身喝尿给男主提供饮尿指南…班长捡起落地煎蛋用雨水冲完直接吃…狗狗也好厉害一起活到了最后…最后夫妻二人安全的过了一个隧道结束…好想知道男主手机啥牌子的续航能力这么强，花了17天才把80%的电量用完…人类真的是个集体吗？

看似是，但只是单独的个体，人，作为个人，想要活命，想要生存，好像还是只能靠自救…只能靠自己…

一部稍微平淡点的韩国灾难片，汽车销售员李正洙开车经过河图隧道，没想到发生隧道坍塌，被困在现场，然后政府部门就展开一系列救援工作。

韩国片一大特色就是喜欢融合进尖锐的话题，比如批评政府官员腐败，媒体冷血，路人阴冷……这次的电影也是差不多主题。

拨打119救援电话，接线员不紧不慢；政府官员只会逢场作戏，拍照合影，吹嘘功绩；媒体记者只会制作头条新闻，没有人文关怀；救援到一半，发现隧道图纸是错误的，而且还是豆腐渣工程；……韩国片看多了，会感觉世上还是坏人多……公众号：思想假

导演金成勋选择了河正宇扮演主角是有原因的，因为他相信只要一个乐观的人甚至乐天派的人才可以在如此环境活下去。

相对于一般灾难片，极力刻画受难者的痛苦悲楚，河正宇在黑暗闭塞的环境里还保有那一丝幽默甚至有些傻气。

河正宇陪伴那个女孩一起度过漆黑时光，气愤与狗吃掉了食物，最后没有水时还品尝体会尿的味道。

妻子裴斗娜在超市里得知丈夫被困隧道时表情的变化非常耐人琢磨，给做援助工作的工作人员做饭，到最后所有人都放弃时大声嘶吼求他们救救丈夫奔走相告。

救援队长吴达洙坚持着自己的操守，不愿放弃河正宇，当追求政绩的政治家只在乎新闻热度的记者阻挡救援时，吴达洙大声的呵斥他们，吴达洙这个角色让整部电影增色不少。

电影同时也讲了非常著名的三个问题——薛定谔的猫、蝴蝶效应、火车困局。

薛定谔的猫原本是物理学界的一个假设但当他进入大众视野时，就成为一个社会理论。

薛定谔的猫处在一个自相矛盾的位置，在盒子里的猫直到你打开盖子你都无法确定他的死活。

河正宇就是这只猫，外面的人政治家网民评论家记者当河正宇失联后认为他已经死了，可是不把他找到无法证明他是死是活。

人们甚至开始骂妻子裴斗娜浪费公共资源，政治家讨论自己的政绩，最后逼着裴斗娜签下放弃救援的名，在广播中念出给河正宇的告别信，让原本还保留希望的河正宇出离绝望。

隧道事故中的两个被困者都是公司职员。

一位是担任汽车销售的中年人，另一位是接受培训的新人。

在电影的危机情境中，人物的言行最初匹配了职业思维逻辑。

公司是一种经济工具，职员是带有工具化的角色。

受困的中年人并未处于工作状态，但服从救援队的指令，是基于对社会专业分工的信任。

标注刻度的水杯，按时开关机的手机，是危机状态下现代人的理性选择，也得到了职员思维的加强。

作为契约的交换条件，他的政府需要付出对应的（营救） 资源。

这是电影的现实主义。

但更能触动我的则是那位不幸被困的新人。

她的思维和语言也是职员式的，也仍保留着学生思维的痕迹。

“汽车全毁了，很抱歉”，“周一的新人培训我能参加，请您向公司解释清楚”。

在那种特殊的情况下，这种思维没什么对与错。

但随着新人的不幸遇难，中年人被迫从职业思维转向动物的生存策略——挖洞生存，摒弃一般的卫生观念，绝望地按动汽车喇叭，就像地底困兽在绝望地嚎叫。

职场是象征的丛林，隧道是钢筋水泥的地穴，职业身份首先是一种属于活人的身份。

就这样，影片同时揭示了社会和人的现实状态。

人性的复杂性在于它能够向下兼容——为了生命延续和生活存续的目标。

在经济下行的时期，这部电影仍可一观。

《隧道》这部影片令我印象最深刻的就是它的镜头，一系列晃动的镜头与人物的特写镜头巧妙的衔接，制造出了强烈的紧张感，压抑狭小的空间也烘托出了人物内心的慌乱。

对于影片中和主角一同被困在隧道的女孩，在我看来，也许不是真实存在的，处在这样没有光亮,也难以看到希望的环境之下，没有满足生理需求的水和食物之下，人出现幻觉是合理存在的，导演对女孩的结局也是采取了开放式的讲述，在主角被救出来之后，并没有看到女孩的尸体。

也有种说法是主角把女孩吃了，这也是合理的，毕竟几十天没有食物想要存活是不大可能的，那支撑主角活下来的，也许就是女孩的血和肉，《饥饿站台》十分不避讳的讲述了在强烈饥饿之下人吃人的现象，而《隧道》也许是隐晦的想要引导人们去接受这个可能性，这个悬念也留给观众遐想的空间。

最近不少营销号刷完《釜山行》开始赏脸刷《隧道》了呢。

建议还没看片的小朋友可以先去看那些安利文这不是一篇安利文，也不是影评或解读，只是我自己对《隧道》做的一个回顾和告别。

因为有很多剧透，所以只适合和已经看过《隧道》的朋友分享

金成勋导演#缘起：期待值的累积第一次听说《隧道》是在去年5月，那时还只是说《走到尽头》的金成勋导演在准备新片，showbox投资，在选角。

《隧道3D》&《下水井》2014年就看过两部和隧道有关的韩片，不过都不是《隧道》中的那种公路隧道。

一部叫作《隧道3D》，是郑柔美、延宇振、敏度希、宋再临主演的3D恐怖电影，讲述前往高级度假村旅行的五名青年男女跑到20年间禁止出入的废弃隧道中作死的故事。

还有一部叫作《下水井》，是郑敬淏、金赛纶、郑裕美主演的惊悚片，讲述连环绑架犯秀哲、被绑架的秀晶和为寻找秀晶的姐姐妍瑞三人在地下隧道（好吧，其实是下水道）的生死追击。

说起来当初在乍听到《隧道》的简介——“讲述被困在隧道中的男人孤军奋斗的故事”，其实并没有太多期待。

但也想着等片子出来要去看。

那时的理由只有一个——金成勋导演。

《走到尽头》金成勋导演在2006年执导《缺乏爱情对两个男人的影响》之后，蛰伏多年于2013年编剧执导的《走到尽头》让他入围戛纳名扬海外，在韩国国内也获得了大钟、百想、春史的最佳导演，只有青龙惜败于《鸣梁》的金汉珉导演。

相信看过《走到尽头》的朋友，都会对李善均棺材藏尸的戏份过目不忘，明明是紧张到让人目不转睛，却机敏地营造出喜剧气氛。

没过多久河正宇确定出演《隧道》，作为河正宇迷妹，该片对于我来说，就注定不会仅仅只看一遍了。

主演导演同名的巧合也是一桩美谈。

河正宇的本名“金圣勋”和金成勋导演的韩文其实是一样，都叫김성훈，只是中文汉字的区别，从韩国人的角度来看，自然就是真正的同名。

《野兽男孩》&《素媛》媒体也同时曝光该片是改编自人称“花美男作家”苏在沅同名原著小说，他于2008年出版的首部小说《我曾是牛郎》改编成了尹钟彬导演执导、河正宇和尹启相主演的《野兽男孩》，而2010年的《寻找希望的翅膀》则改编成李浚益导演的《素媛》。

不少中国观众更熟悉后者，2014年时还和《辩护人》一起在中国掀起了一阵韩影热，不亚于最近《釜山行》的热度。

再加上制作人张元锡是制作公司LDV代表，光是和河正宇就合作过《与犯罪的战争》《野兽男孩》《许三观》，金成勋导演前作《走到尽头》制作人也是他。

吴达庶、裴斗娜之后吴达庶、裴斗娜陆续加盟，越来越靠谱的团队让期待值不断飙升。

去年河正宇确定出演之后就买了原著小说，之后又机缘巧合拿到了不知道是第几稿的剧本，再到8月的试映会终于看到成片，三者对比之下更是百感交集。

而如今国内资源已出，想看的小伙伴差不多都看过了，我也是时候借此做个告别了。

《隧道》海报#电影：不可替代的河正宇很多人之前担心《隧道》会太像《恐怖直播》，都是一个人在有限空间内和灾难面对面，借此来讽刺社会问题。

不过为了生存下去而努力的一家之长李正洙，从出发点上就不同于为了复职而独家连线恐怖分子的广播主持尹英华。

所以他们在面对困境的时候，也有着截然不同的表现，并不会让观众有所联想。

金成勋导演特有的机敏和对商业电影的把握，从《走到尽头》延续到《隧道》，显然变得更加贴近观众。

依旧是快速的展开，刻画主人公克服危机的过程，却制造了更多明明悲伤却又觉得好笑的点。

金成勋导演在接到执导提议的时候，就希望改变原作小说中的阴暗色调和悲剧结尾。

金成勋导演说，可能是因为自己不懂电影的语法，不受限于经典，所以想打造一部新鲜的作品。

而在他的观念里，商业电影最重要的因素就是有趣。

《隧道》在上映之后，媒体评价说该片打破了灾难电影的公式。

灾难发生的场所就是在坍塌隧道内的狭窄空间，和人们一提起灾难电影所想象的台风海啸地震等大规模的灾难，有着完全不同的氛围。

也没有太多的受害者，不需要一个拯救全人类的英雄。

也没有太多线索的铺垫，灾难就是这么突如其来，可以发生在每一个人的身上，让你措手不及。

相对于一般灾难电影刻画受害者的痛苦，《隧道》里的主人公展现了更积极乐观，甚至不失幽默的面貌。

饰演男主角李正洙的河正宇，也和金成勋导演的幽默很搭调，而他的表演更让这个角色贴近河正宇本人。

金成勋导演需要的演员，除了演技好之外，更重要的是能够在隧道的黑暗空间里发光的演员。

像孩子一样的纯真，乐观，甚至有点傻气也好，可以让色调变得明亮起来。

因为金成勋导演觉得只有具备乐天派的精神，才有可能在那样的困境中坚持得下去。

在确定河正宇主演之后，金成勋导演就带着零食跑去日本探班当时正在拍摄《小姐》的河正宇，而正巧拍完自己戏份的河正宇和金成勋导演一拍即合，一起去大阪玩了四天三夜，顺便讨论剧本。

金成勋导演说当时和河正宇的剧本会议对于影片剧本的完成有着很大的影响。

还说河正宇也是个点子王，从早到晚都有新点子出来，甚至睡着睡着也突然跳起来说个新点子。

而金成勋导演也是非常能接受演员意见的人，再加上在拍摄现场，河正宇也有很多即兴发挥，金成勋导演还说“你想怎么演就怎么演，我回头看着剪”……或许这也是很多影迷会觉得李正洙和河正宇本人很相像的原因。

不像上一部《小姐》那样是计算好的公式化演技，也不像展现独角戏的《恐怖直播》中有主持人身份的设定，而是随心所欲的自然而然，看着就像是河正宇自己的生存记。

说起来河正宇为了拍这部片子也受了不少苦，在那样狭窄的空间里，连摄像机都藏在石头缝里，每周6天，每天12小时，连拍两个月。

明明是灰尘过敏体质，在《暗杀》中拍追车戏被撒豆粉就叫苦来着，这次更是被各种粉连着撒，连着打喷嚏，全身火辣辣，额头上的疙瘩拍摄完七个月了都没下去。

说起来也并不轻松。

结果正如大家所看到的，这是适合河正宇也非河正宇莫属的角色。

（如果以后再遇到荒岛求生带什么的提问，请果断回答带河正宇。

)他无论是独角戏表演还是独特的幽默调侃，早就驾轻就熟。

柳承莞导演曾说河正宇是“委屈演技第一人”，如今早已更上一层楼，达到了“越委屈越好笑”的境界。

但是对于看多了河正宇表演的人来说，或许会像我一样觉得相比以往并没有太大的突破。

给人的感觉是“嗯没错这就是河正宇啊”，而不是“河正宇居然还有这样一面”。

而后者却往往会给人留下更深刻的印象，只有观众忘掉演员本人才能真正进入角色。

（所以现在我更加期待《与神同行》中看到一个有新鲜感的地府差役。

）

这不都成锥子脸了嘛哼唧另外电影中李正洙被困之后的体重变化并不明显，虽然最早电影节发的剧照，还曾感叹过都瘦成锥子脸了，但在实际看片的时候，感受并不明显。

还有李正洙在封闭环境中可能换上的幽闭症、妻子在面对媒体和周边人的痛苦中所经历的肉体和精神的双重痛苦，也被大刀阔斧的省略掉了。

这确实也是为什么观众会觉得角色不够现实的原因之一。

不过金成勋导演也说，只希望《隧道》留给观众的印象，是一部有趣的电影，认为电影票和两小时时间值得就够了。

也希望观众看到这个人物能够得到安慰。

他从未想过用大场面去抓住观众眼球，也没想过让《隧道》成为“最什么”的经典名留影史。

所以不需要对众口难调的期待负责。

也正因为是商业片，所以比原作更圆润，更轻松，更适合大众观看。

顺便要一提，很多韩国观众觉得《隧道》是在暗指岁月号事件。

其实《隧道》小说成书于岁月号之前，金成勋导演的剧本则写于岁月号之后。

金成勋导演说电影和岁月号并没有关联，企划的时候也并没有意识到两者的相关，但是可以理解大家觉得有相关性，毕竟是令人心痛的灾难。

这一点也是为什么作为投资100亿的商业大片，在宣传阶段并没有铺天盖地地造势，反而让人感觉有点藏着掖着，也是担心有些人会提前给电影扣上政治属性，带着偏见去看电影。

《隧道》相比同档期其他影片，并非小成本也并不缺话题性，只是低调处之不愿意去引起争议罢了。

曾在影片上映初期，就有韩国影评人将该片和岁月号事件比较，以此批评电影的“轻浮”，对社会批判不到位。

而这两者本就不应该被比较的。

岁月号这样的现实悲剧，又有谁会忍心拍成商业片搬上大银幕。

《隧道》只是《隧道》。

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#原著：结局更加黑暗绝望用原著作家苏在沅自己的话说，公开出版的首部小说《我曾是牛郎》是为了迎合出版社和大众而无奈所写，不过为了获得新人作家的亮相机会。

其实在《我曾是牛郎》之前，就已经写了《隧道》，《隧道》是真正意义上的处女作。

《隧道》写完捂了五年不敢拿出来，一反面是觉得处女作还有很多不足怕读者失望，更多担心内容中对社会的批判攻击性太强会引起争议。

不过在2013年正式出版之前，就已经确定了会翻拍成电影。

电影《隧道》开始仅5分钟，隧道就塌了，这样迅速的展开也获得了好评。

而小说则更加直接了当，开篇就是“他妈的，怎么回事？

” 这是已经经历了隧道坍塌的李正洙，清醒过来之后说的第一句话。

那时的他还以为只是小事故，镇定地给119打完电话，还给保险公司打电话，又给等待他回家为女儿庆生的妻子打电话，笑着说一会儿出去后要买瓶红酒回家一起喝。

并不像电影中，妻子正巧在超市看到新闻才知道的。

小说中相对于隧道里的李正洙和他面对的灾难，更多的视线放在了围绕着这一事件媒体、大众随着事件推移的态度变化。

基调比电影中要黑暗得多，主人公的困境不仅来自于暗无天日伸手不见无知的隧道，所剩无几的水和食物，更多的是来自于外界。

除了豆腐渣工程的施工单位，只担心业绩的政府官员，只想着争抢独家报道的媒体记者，高谈阔论的评论家之外，网民的语言暴力也是悲剧的催化剂。

对于外界的这些困境，比电影中描写得要多得多。

李正洙的妻子金美珍（和电影中名字不一样）四处奔波去求各方人士，包括施工单位、道路公社、警察局等等，积极为老公呼救却处处碰壁，也比电影中要苦得多。

李正洙却浑然不知地独自坚持着，倔强地留着要给女儿的蛋糕，每天给妻子写一封信，盼着重逢的那一天。

小说到了结尾，刚开始支持李正洙的人们，也因为隧道崩塌带来的生活不便，救援工作看似不再有希望而变得冷漠起来。

再加上救援人员因为事故而牺牲，时间已经过去太久李正洙续命渺茫，李正洙的妻子受到各方压力，在李正洙被困31天时，被迫在停止救援同意书上签字。

没有人相信李正洙还活着，也没有人再同情他的妻儿，而是把她们当成了害死别人的凶手。

最终妻子被迫通过广播，无奈地向不知生死的李正洙念了最后一封信，告诉他不会再有救援了，万一还活着的话，也放弃生命吧。

而隧道中的李正洙不可置信地听到妻子下的死亡通牒之后，也写下最后一封信，悲愤绝望中在车中点火自焚。

书中194页，是李正洙自杀前所写的最后一封信。

给我深爱的你的最后一封信没有时间了。

好像应该停止这一切了，就像你所期望的那样。

我也不知道我现在是活着还是已经死了。

是不是已经死了，只是一个等待着救援的亡灵？

是不是人们所说的才是对的？

我这样想象过。

救援队来了而我的尸体已经腐烂，那些不曾见过我的人们把我的尸体挖出去……这样恐怖的想象。

万一看到这封信，那就说明我现在还没死。

希望这封信能传达出去，证明我还活着。

我爱你，我爱你。

如果这已经是尽了最大努力，那我也不会埋怨什么。

为了幸福。

永别了。

看到泪目。

救援停止后清理隧道残渣的工作继续进行，两天之后就发现了李正洙烧毁的车辆，而尸检推断李正洙死亡事件正是两天前。

曾经主张他早就死了的媒体和网民却沉默了。

李正洙死后三天，葬礼上没有一个人前来，巨额赔偿金交到了妻子金美珍的手里。

李正洙死后五天，媒体报道了金美珍拿到赔偿金的消息，网民开始指责是金美珍逼死了李正洙，说她是用丈夫的死换来金钱的魔女，媒体甚至打着知情权的名义曝光了金美珍的住址，让她倍受骚扰。

李正洙死后十五天，金美珍在广播中所读的诀别信和李正洙在隧道中每天写给妻子的信，被媒体和SNS广泛传播，更加重了舆论对金美珍的指责。

最终生无可恋的金美珍带着女儿秀真在车中烧炭自杀，然而媒体和网民依旧指责她死就死连女儿都不放过，直到十天之后才不再作为头条新闻，渐渐消停。

李正洙死后一年，隧道重新开通。

曾经制造了李正洙悲剧的豆腐渣工程的施工者们，进行着新隧道开通的纪念仪式。

而李正洙的悲剧早已被人们从记忆中抹去。

只有曾为了救他而努力的专家高呼着：“我不会忘，你们也不要忘了。

”小说这样的结尾真心让人绝望。

电影里的李正洙直到最后一刻还努力按着车喇叭没有丢弃生的希望，还正好遇到一个没有放弃他的救援队长，相比小说里的李正洙，是多么幸运。

还有其他一些小说和电影的区别。

比如小说中李正洙和妻子是两地分居的周末夫妇，女儿秀真其实是妻子之前和其他男人生的孩子。

被困在隧道的季节是夏天，正洙在广播中除了听古典音乐节目还能听听新闻等等。

为救援工作提供意见的专家角色，在电影中也合并到了吴达庶饰演的救援队长身上。

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#剧本：悲喜剧或是商业片的选择由金成勋导演打造的电影剧本比原作更注重李正洙和灾难本身，而且比原作轻松，比原作愉快，比原作更多希望。

这是好是坏，只能见仁见智，每个观众都有自己的判断。

有人喜欢悲剧有人喜欢喜剧，原本就众口难调。

看过小说再看电影的观众也自然会有不同的看法。

觉得原著太憋屈的人可能会觉得电影很畅快也令人感到安慰，而觉得原著很深刻的人可能会觉得电影有些隔靴搔痒浅尝辄止。

两种观点都有道理，不必下结论，至少也应该尊重金成勋导演的选择。

他已经以自己的方式和他认为合适的尺度来讽刺了韩国的种种社会问题。

我个人觉得，把悲剧结尾变成喜剧更容易走进大众给人以希望和安慰，却也失掉了些许震撼人心的力量。

所以《隧道》没能成为第二个《熔炉》，引起社会的强烈反响，也没能成为第二个《恐怖直播》，用自杀式结局给人以震撼和无尽的余温。

电影里为李正洙设定的职业是起亚汽车代理店的科长。

手电筒和指甲刀套装，都是汽车代理店经常会当作赠品送给客户的东西，所以在李正洙车上出现并不奇怪。

金成勋导演费尽心思寻找的合理性（他姐夫就在汽车代理店工作），却被观众忽略甚至吐槽，也是有点可惜。

至于大家都在吐槽的手机电量，反正我自己从来没试过每天只开机两分钟的话，究竟能坚持多久，也不好说跟风说肯定不行……

剧本还加入了小说中没有的女孩美娜和小狗，也是金成勋导演的一大妙笔。

在那样艰苦的环境中，美娜的出现，无疑是对李正洙的安慰，也是考验，展现李正洙的人性美。

李正洙有了聊天和一起等待救援的同伴，在觉得安心的同时，却也要分享维系生命的食物和水。

他明明心疼所剩不多的水，却还拿出来分给美娜，看美娜大口喝下去的时候，在一旁看着脸都在抽搐，电影里有这样细腻表现的人之常情。

然而当美娜伤重去世时，他也不愿意相信，用颤抖的手继续给美娜倒水，甚至都没发现水已经汩汩溢出。

美娜的出现，也让观众会去思考，如果自己处在那样的环境下，能不能真的做到无私分享。

剧本中关于这部分有一段后续，可惜片子没有拍（或者是拍了没放出来？

）。

我觉得恰恰展现李正洙矛盾心理的绝佳描写，可能拍摄的时候不想让李正洙当坏人才改了……剧本中，在美娜弥留之际，又问李正洙要水喝，李正洙犹豫许久艰难回答说“好像没了”，然后看着美娜口渴的样子又觉得不忍心，自责地说“你等一下”，回自己车里去找水。

拿着剩下的1/3瓶水，回到美娜身边时，发现她已经断气。

痛哭一阵之后，李正洙在凌晨给妻子打电话，两人有一段这样的对话。

世贤：正洙，出什么事了？

你没事吧？

正洙：…那位…她去世了。

世贤：…！

正洙：（哽咽）她跟我求助来着，我却没有答应…世贤：…你别自责了。

你已经做得够多了…正洙：不是的。

她死之前跟我要水喝…我撒谎说已经没水了。

世贤：…那种情况下谁都可能这么做。

老公，这不是你的错。

正洙：…但其实…我更害怕的是…万一她一直活着…世贤：…正洙：那我应该怎么办呢…世贤：…那样的话你也会好好对她的…我知道你这人正洙：…万一在这里再遇到其他人……我好害怕…世贤：…正洙：…老婆？

世贤：嗯？

正洙：我真的能活下去么？

世贤：你说什么呢？

你很快就能出来了…老公，别说这种话。

正洙：那位原本也以为自己能很快活着出去的……世贤：不……你会出来的，一定会出来的…大家都在往你那里去呢。

你也要加把劲啊…正洙默默无语。

当时剧本里看到这段，都觉得好心疼，如此矛盾的心理，却又不忍苛责。

还有河正宇和小狗的对手戏，也是片中的亮点。

本来韩语中就有很多以“狗”开头的脏话，被李正洙在骂狗的时候说出来，更是贴切。

有一段是狗吃光了李正洙舍不得吃的蛋糕，李正洙发现后悲愤欲绝大喊狗崽子，美娜问他出了什么事。

原本剧本中写的回答只是“没事，没事”，而河正宇即兴发挥说的是“没什么，做恶梦了”，不仅让观众觉得搞笑，其实也是为了彻底杜绝美娜的追问。

另外原来剧本里写得是发现了一盒巧克力派，和狗分着吃。

当时我还跟给我剧本的那位说，导演自己肯定没养过狗，都不知道狗不能吃巧克力，要是这么拍出来可咋整。

幸好拍的时候改成了狗粮，又合理，又有趣，也是神来之笔。

（狗粮包装袋上还写着“皮肤改善”哈哈哈）河正宇采访时还说，拍狗粮戏的时候，一共吃了七八十颗狗粮。

在现场见到的驯狗师一边吃着给狗吃的那种鸡胸肉零食，一边还跟河正宇说这是很好的减肥食品，味淡还高蛋白……（其实我看完《隧道》回家，也尝了颗我家娃们的猫粮……）

在救助队长打电话告诉李正洙自己实验过的喝尿窍门之后，李正洙欣慰（？

）地说，“真是获得了力量呢”。

在剧本中给他力量的还多了开头那位说要跟李正洙订八台车的租车公司社长，李正洙在挂断电话之后看到了那位社长发来的短信，才想起来签约的事情。

社长的短信说：“我都听说了，等你安全出来之后我们就签约吧。

我性子比较急，你一定要快点出来。

哈。

不用回了，省着点电。

”李正洙看着短信有点鼻子酸：“这些人咋都这么善良……好吧，我也要加油了。

”然而他突然发现了石头缝里的水源，用手指接到一滴水确认之后欣喜若狂地回头对小狗说：“呀呀，你快把水瓶拿来！

”小狗当然干瞪眼不搭理他……另外小狗犬种选择了巴哥犬，也是金成勋导演觉得巴哥犬总是一脸委屈的样子，很贴合影片。

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#个人感受：更喜欢小说 但改编也很妙或许是因为先入为主，或许是因为悲剧更为震撼，我一直觉得小说要比剧本和电影好。

但想想，如果真的用了小说的阴暗色调和悲剧结尾，会引发更多讨论，但也会增加营销难度和观众观影的阻力，很难获得如今这样的票房成功。

而电影最出彩的正是河正宇的表演，依旧是之前那句话，这是适合河正宇也非河正宇莫属的角色。

河正宇的演技也获得了大家的认可。

这并不是因为我喜欢河正宇这么多年才这么说，而是我问过一圈身边的人都这么说（难道都是给我面子？

）…… 再次感谢导演给河正宇一个这样有趣也有意义的角色。

至于导演选择了悲喜剧，是出于商业片和大众性的考量，也打造了高完成度的作品，但问题是在灾难片和社会讽刺中摇摆不定，以至于类型模糊不清，失掉了他之前在《走到尽头》中展现过的痛快淋漓。

不过对于搞笑和煽情的把握，还是很妙啊。

历时一年零四个月，就此告别《隧道》，全心全意期待《与神同行》虽然热度差不多过去了，还是说一句谢绝转载吧

哼！

说到底，我果然还是做不了我河的合格迷妹，不能彻底地爱屋及乌，把他的电影都夸到天上去……

没有一点点防备，也没有一丝顾虑。

乱石穿空，手起刀落。

河欧巴被埋在了豆腐渣隧道里。

这种还没选好观影零食就进入正题的节奏，在同类韩国电影里着实少见。

我想起了《活埋》，比《隧道》还要狭小的物理空间，同样残暴的手机信号，以及同样迅猛的开篇节奏。

其实，没有前戏也是一种前戏。

所有的情绪与氛围在进入的第一秒便达到了浓缩的顶峰，带着兴奋与困惑，甚至干涩。

没有对或不对，要看对象。

是干柴烈火，还是缠绵缱绻。

《隧道》选对了进入正题的方式，因为并没有太多的人物关系需要铺陈。

用郭德纲的话来说就是，用最短的时间把观众带入预设好的场景。

好突然，好快 - 那就对了。

可惜，开了好头的《隧道》慢慢地略微失去了节奏 - 以神作的标准来要求的话。

被埋后，河正宇打119求援。

接线员礼貌而温吞地问道：“您贵姓？

”我知道，一大波黑政府、黑民族劣根的情节正在路上。

果然，槽点一个又一个地呈现。

比如，记者为了抢头条采访而浪费了宝贵的手机电量，政府官员贯穿全片的合影爱好，以及无水的消防带等等。

具体可参见第一页影评《隧道观影手册：20个实力吐槽点全解析》。

大量的自黑，抛开必不可少的带动剧情的，比如风扇数量的施工问题，大部分略显生硬、游离剧情之外、缺乏层次感。

《盲井》里淡淡一句“有矿就会死人”，这是不露痕迹、现实残忍的讽刺。

《奇爱博士》结局里那经典销魂的一站，甚至《疯狂的石头》里黄渤潇洒的“牌子，班尼路”，都是典范。

反观《隧道》，大多讽刺沦为笑料与添头。

更重要的是，打乱了全片紧张的氛围。

以致于全片结束后留给我印象最深的就是那几个极尽讽刺的场景。

也许是这些不适时宜的吐槽、讽刺影响了整体观影体验，原本期待的剑拔弩张或是畅快淋漓的感觉并未出现。

或许导演的意图是为了让略显单薄的单线剧情更丰满，我想如果把片长缩短半小时，会是更好的选择。

据说原著里男主一家都不得善终。

我更偏好这样的结局。

而且我甚至希望看到不是饿死渴死孤独死而是恨不能活生生地被炸死。

导演有导演的考量，我只是觉得整个大韩民国不惜一切代价的救援，用两具冰冷的尸骨衬托，才是最大最好的讽刺。

我很喜欢伊藤润二的恐怖漫画。

其中一个原因就是，他所创作的故事大多是无解的结局。

不是悲剧，是无解。

比悲剧来得更加绝望与胆寒。

说了这么多，《隧道》并不差，河正宇依旧展现了撑起一部片的演技与气场。

吴达洙，那个《老男孩》里的变态大反派，再次证明了其完成正面人物的能力。

但《隧道》在叙事节奏、场面调度等方面并没达到《釜山行》的水准，更不用提《恐怖直播》等神作。

总而言之，刚猛有余，细腻不足。

看完2个多小时的电影，最大感受就是被河正宇的演技所征服！

坚信会被救援而坚持活着，还是绝望地等死。。。

河正宇把这个人物的心理，表情，语言，情绪都演绎得淋漓尽致人性贯穿整部电影，从加油站的耳背老爷爷开始，李正洙不计较老爷爷帮他多加了油，这里挺感触的，老爷爷之后给了他两瓶水 （恰恰是这两瓶水为后面的电影埋下了伏笔），做人真的不能太计较，每一次都是积福积德啊！

李正洙开着车，买了蛋糕准备给女儿庆生，接到客户八辆车的订单，对方说能不能送他三把婴儿座椅，他说自己的座右铭是“人生三任”-任给，任送，任减。

这是个“利他”的角色，会牺牲自己部分利益去成全他人。

当隧道坍塌后，他遇到了一个叫“美娜”的姑娘和一条叫“胖仔”的狗狗。

当自己身边只有一瓶半水的时候，他犹豫，纠结后，还是给她喝了；当自己手机要省电时，还是给她打了电话，虽然最终姑娘还是死了，但是河正宇将李正洙人性善良那面还是表现出来，影片里还加入了人与狗之间带有些喜剧色彩的台词，“你刚才吃了我的蛋糕，现在你只能吃两颗，我吃四颗”“原来你们的食物里没有任何调味料啊！

”等等会让人在为主角揪心的同时，还会发出会心一笑。

在隧道里呆了17天，在得知救援队挖错需要重来的时候，那一声绝望的叫声，现在依旧回荡在我耳边，“我坚持不下去了，我真的坚持不下去了”（这和因疫情我们被封在家里30天不能比啊，因为我们的生命没有受到任何威胁，只是没了自由。。。

）他的妻子也威胁他，如果他坚持不下去，她和他们女儿也一起去死，我觉得这部分有点牵强。

为了救援，救援队一位成员因救援牺牲，救援工作受到了质疑，全国只有65%的民众同意继续开展救援工作，她只好同意旁边隧道开始施工，也就意味着救援队会停止救援，但救援队队长都不甘心，幸好在救援队队长，李正洙，还有“胖仔”的坚持下，最终把他救出去了。

韩国电影真是越拍越好，最近接连出了《釜山行》和《隧道》两部直指人心的好电影，前者借用丧尸吸引人们的眼球，讲的却是人性中自私冷血的阴暗面，最终反映人性中的爱与牺牲精神。

《隧道》更进一步，从个人与集体的利益出发，把政府和商人追腥逐利的劣根性赤裸裸的揭露在世人面前，连一块遮羞布都没有留。

《釜山行》从丧尸在首尔向全国传染作为大背景，却把场景局限在小小的一列火车上。

车上各色人等俱全，很有一些《卡桑德拉大桥》的影子，与《卡》片受外部因素影响不同，《釜山行》是列车上的人们在自救，外部几乎没有援手。

自救的方式也非常原始，几个男人组队冲过去，杀回来，完全是东方英雄式的。

如果仅仅是血腥兼暴力的动作片，《釜山行》还比不上好莱坞的B级片，高丽大叔的绝招是用丧尸做幌子，展现人民内部矛盾。

当小队战胜丧尸返回时，原本毫无存在感的吃瓜群众站出来了，起初他们没有勇气去和丧尸对抗，去救人，现在他们有决定同类生死的权利。

为了保护自己不受感染，多数人就决定了少数人的命运，自生自灭去吧。

吃瓜群众勇敢的要求幸存者自我流放，看情形，如果不主动离开，完全有可能被人道毁灭。

这让人想起了，日本和中国都流传过的悲剧，一群人躲避空袭，害怕孩子的哭声引来飞机，逼着母亲把孩子闷死。

吃瓜群众对同类的杀伤力巨大无比，面对未知的恐怖，他们手足无措，引颈就戮，对同类，他们狠的起心，下得去手，多残忍的事都干的出来。

《隧道》则是对人性中追腥逐利的劣根性进行了批判。

开始普通人被掩埋在隧道中，命悬一线，生死未卜。

当外界得知有幸存者的时候，人们沸腾了，隧道的安全质量问题被放在了第二位，生命无价！

政府出面，把人救出来，不惜一切代价，此时人人好像天使一样，无私，友爱。

其实，政府和人们还是在追求名利，不过看起来很高大上而已。

随着时光的流逝，天气越来越恶劣，施工方向出现偏差，前期的努力付诸东流，临近工地停工日久，花大价钱的工程即将延期，政府的形象工程也要推迟，人们把所有的一切都归结到幸存者不应该活着，只有他死了，再把他挖出来，既告慰亡灵，又安抚众人的心灵，还不影响社会大众，政府也有政绩可吹嘘，一切的一切只要他死掉。

影片的高潮是社会开始投票，是否应该不顾幸存者生死的用炸药爆破，支持的人达到了65%，其中包括遇难者的妻子。

这是典型的东方心理，少数服从多数的利益，可人们不想，没有谁会永远是多数，总有一天，你会是少数，到时候，叫天不应，叫地不灵的感觉真的很不好。

想想看，一个人在漆黑的环境里，外边有妻子和孩子，除了要战胜孤独和恐惧，最惨的是外边的人最终放弃了他。

人性是自私、冷酷、利己的，但人性中也包含着伟大的牺牲精神和责任感，《釜山行》里从头到尾都展现人性的自私与冷酷，最后十几分钟，人性中的牺牲精神让观众看到了希望；《隧道》结尾，始终坚守自己的职责的救援队队长，坚持到了最后。

人类社会之所以在不断进步，就是因为我们具有牺牲精神和责任意识。

ps：《隧道》最经典的一幕，队长大声吼出幸存者的肺腑之言“你们这班混蛋，滚开！

”，当镜头转到政府官员、媒体人惊讶的脸庞时，冷酷的社会得到了一记响亮的个耳光。