守日人

信息量很大每句话都有点意思翻译太差劲了，可恨没学好英语啊看《守日人》要先看了《守夜人》，情节问题，里面人物关系也不是很复杂只是影片的重点好像没有放在人物关系上，所以不看第一部直接看第二部会有些吃力。

有点像《蝶影重重》不同的时该篇更注重环境氛围的营造很不错，塑造的人物张力都是很饱满的，细节表现的很好音乐配音也恰到好处，当安东用粉笔在黑板上写下也卡尔（他儿子）时，也卡尔真的出现在窗外清楚的钢琴音起、伤感、思念、惊喜扑面而来充满感情。

整片都是给人，紧凑、前进的感觉。

完成不懂，寻不着逻辑。

但看到后面，有点懂了，女色和亲情的争夺？

呵，看来得找前一部来续才能看懂吧。

这是一部可以令人深思的影片，无论从叙述的手法，还是从影片背后探讨的所谓人性的问题，都让人不停的反省自身。

我是一个热爱自然科学的人，并且一直都在学习中。

这部影片中的第二空间，给我们以平行世界的概念，但又不同与物理学中的平等世界。

在物理学中第二维度平等世界是反世界，我们永远都不可以到达的地方。

就像照镜子一样，那个世界在镜子里，有点像逆世界中的场景吧。

而第三平行世界是一个个泡泡，就是不光有我们的宇宙，还有很多个跟我们世界相同的世界，它们都像是一个个气泡，不停的漂浮在更广阔的空间中。

至于那个更大的空间叫什么？

现在科学家也不知道，就不要问我了！

那么第三维度的平行世界是什么呢？

就是世界所有构成都是由原子构成的，那个每个原子都有可能进行不同的排列组合，而得到不同的世界。

说得复杂了大家听不懂，简单说就是，你今天早上出门，像左走，或是向右走，你都会进入不同的世界。

那么你的人生将走上两个不同世界。

这就是这个故事发生的原因。

在第一次选择的时候，他选错了该选的，所以不光他的人生，他将世界都带到了一个毁灭的结果。

而那只神奇的粉笔可以改变世界的命运。

听起来很可笑，但我们现在真的很希望自己也能有一支那样神奇的粉笔。

那么就可以在我们做错事的时候从来一次。

可是世界不会给你这么好的眷顾，我们的人生也不可能从来 一次，所以珍惜眼前所拥有的一切，是我们最能够把握的人生。

06年我就看过这两部片了，第一部叫守夜人，这部叫守日人，真的是我看过最好的人生教科书。

一直都在等第三部上影，等了10年也没等到。

不知道有生之年是否还能等到那一天。

但是看过这个片之后，我的人生和对人的态度确实变得不一样了。

我不再随意乱说话，我不想因为我的一句话，随变的改变别人的一生。

所以我总是谨言慎行，希望不要给别人的人生带质的改变。

也许我们总是认为自己是对的，希望别人认同自己的观点，但是我现在才发现，每个人的观点都是观点，不用认同，接受才是大自然的方式。

要说守日，还得从上一部守夜讲起。

2004年，俄罗斯迎来自己的商业大片守夜,一举创下票房新高。

故事根据同名小说改编，讲述Light Others和Dark Others对抗的故事。

由于他们旗鼓相当，害怕战争会毁灭彼此，于是订下千年协议，在这个协议下和平共处。

主角Anton原本是一个普通人，由于年轻时受女巫诱惑犯下一个大错，之后他加入Light Others，成为守夜人。

第一集的最后，黑暗头头经过重重圈套终将拥有强大潜力的Yegor(Anton的儿子)诱入黑暗势力，光与暗的平衡遥遥欲坠……守夜的制作成本仅仅420万美刀，最终全球票房3000多万，商业上极为成功。

它的魔幻风格和超酷的镜头和快速剪辑让观众大呼过瘾的同时，情节却使很多人摸不着头脑。

这个是现代版的吸血鬼在莫斯科故事，但它没有像指环王那样的群众基础，在缺乏足够的世界设定和背景知识且故事还未完整的情况下，在强烈的视觉冲击下，确实有点难把握整个脉络。

今年新出的守日完整得延续了第一部的风格，一样的成本，一样的酷（= = 缺点也一样）。

开头的战斗画面绝对一流，不敢说能和指环王比，远胜国内的一些所谓的大制作商业大片。

真希望国内有志作商业片的大导们好好学学人家的镜头咋运动的，画面咋作的，钱又是怎么样花在刀刃上，别再用大宣传骗了钱还弄出馒头事件。

守日一开始讲到了一支奇妙的命运粉笔，用它把后悔的事情写下，时间便能倒流。

这便是这部电影的关键。

同第一部相比，守日加了一点爱情元素，光明一遍有，黑暗一边也有。

守夜里最酷的镜头当属黑暗头头拔出自己的脊柱化成一把骨剑，而这一次最大的亮点是一辆红色跑车。

它开在摩天大厦的侧面（支撑+离心力），再转入室内，最后从车上走下一ppmm，呼呼，赞。

除了这辆，还有许多车戏，如果你是Michael Bay的饭丝，估计你看得会比我更High。

此外还有很好玩的一幕，Anton在一次逃跑中跳穿了一幅电影海报，正是05年破了守夜纪录的票房新高第九纵队，导演玩这一手不知是恶搞，还是痛下决心再破一次记录。

我老实承认看过之后还有一些细节仍不能联一块。

不过现在最大的疑问是，当一切仿佛都圆满的时候，第三集Dust Watch怎么讲下去呢？

《守日人》是让我最着迷的电影，不过却是二见钟情。

第一次看完感觉云里雾里，只把主干情节看懂了个大概（看过《守夜人》，剧情还接得上），只觉得有几个特效场面做得很有感觉，其他的就渐渐全忘了。

直到差不多一年以后，不知哪根神经冲动，突然想起这部片子，就记着里面的那几个场面很有味道。

于是下载播放，然后就傻了，认认真真再看一遍，看完，大吼一声：真是绝了。

看评论，毁誉参半。

其实正常，这部片子确实很难一次看明白。

一个原因，它是一部魔幻电影，而且还是续集。

影片没有对这个魔幻世界的设定进行交代（其实第一部《守夜人》也是语焉不详），剧情又紧承上部，没看过《守夜人》的话难免摸不着头脑。

先说说“守夜人”的世界吧，设定得挺有意思。

在人群中生活着一些具有超凡能力的人（原著小说中称其为“他者”，中文字幕多译为“异类”），能够读心下咒、变形吸血、预测未来，五花八门。

不过他们跟普通人最本质的区别在于可以进入一个被称为“黄昏界”的空间中。

黄昏界可说是更深层的真实世界：不妨把世界比喻成一条河，普通人接触和认识到的是最表面一层，而他者可以潜入深处，即所谓的黄昏界，在这里日常世界的许多障碍不复存在（可以穿墙而过），物理规则也有不同（比如时间流动缓慢），法力高强的他者还可以进入更深的第二层黄昏界（《守日人》开始斯维塔追踪叶戈尔就进入了第二层）。

成为一个他者在日常生活中蛮有好处，比如可以租酒店不给钱，坐飞机不买票什么的。

不过也有一个不爽的地方，就是必须得选择一个阵营，光明或者黑暗，所以他者的世界非黑即白，不是战友，便是敌人。

一千年前，光暗双方曾大打出手，结果势均力敌，为免同归于尽，最终光明首领格谢尔与黑暗老大扎乌龙达成停战和约，并且各自成立巡查队，即守夜人和守日人，监督对方。

从此黑暗一方不能随意作恶、残害人类，必须取得守夜人许可，而守夜人也不得无故杀害黑暗成员。

电影主人公安东是一名守夜人，在第一集中帮助一个女孩斯维塔解除了诅咒，却阴差阳错间将自己的儿子叶戈尔推向了黑暗。

与两年后的续集相比，《守夜人》更像是一次对题材的探索，对观众的试探，对后续故事的铺垫。

第一部收获了一个票房口碑双收的美好结果，于是导演在第二部《守日人》中更加大胆，风格凌厉依旧，在剧情表现上却玩了一个平行推进的花样。

《守夜人》的线索简单明了，按照时间顺序讲述安东的故事；《守日人》则设计了两条线索，安东和科斯加，而且每个人物都安排了爱情与亲情两份感情，两条线索交错展开，齐头并进。

我觉得这是导演的一场豪赌：如果观众能够接受，就会得到一种微妙平衡的观影体验；但如果理不清其中头绪就会被彻底打懵，觉得情节混乱不堪。

而且导演处理电影的方式也容易把观众带到迷魂阵里。

电影中场景变化之间几乎没有过渡，画面咔嚓一下切过来，三五秒钟之后这场戏的主要情节已经展开了。

如果影片在这些地方稍作铺垫的话，可能观众还可以理一理上一段的剧情，对下一段建立一点心理预期和准备；但是剪接如此生猛，可能等大脑反应过来，一场戏的主要内容已经过去一半了。

影片的节奏起伏大，转换又快，观众跟不上，就会觉得片子好像很癫狂。

另一个问题是影片中近景特写的镜头超多，这样人物动作稍大镜头就得跟着移动，另一个人物开口说话画面就得切换。

这样做当然有好处，可以把观影的注意力引到人物上来；但是缺点也明显，观众把握不住全景，只觉镜头晃得厉害。

还有一个问题，由于影片中有些地方交代得不够，所以有些情节逻辑不足，观众搞不明白：为什么会这样，这是怎么来的？

如此一来，片中的人物更显得莫名其妙。

不过如果看过《守夜人》，仔细琢磨一下（有些得参考原著），这些情节还是讲得通的。

下面我说一说电影中不太好理解的几个地方。

1.安东如何落入守日人的圈套？

由于叶戈尔违约害人，遭到安东和斯维塔的追捕，虽然逃脱但丢掉了帽子。

于是扎乌龙责令叶戈尔的老师伽丽娜从守夜人档案室中偷回帽子，伽丽娜无奈只得找安东要他帮忙。

而安定潜入档案室偷走帽子同时，伽丽娜遇害。

安东不能说明案发时他在哪，又是最后和伽丽娜见面的人（科斯加是目击证人），因此嫌疑最大。

第二次被陷害，他是餐厅中最先发现黑暗成员尸体的人，由此坐实嫌疑，这逼得安东只好去寻找粉笔。

2.双方老大怎么有预知事态的能力？

在阿利莎将伽丽娜的死讯告诉扎乌龙时，扎乌龙立即暗示她是安东所为，要她去寻找证据；当阿利莎得到科斯加作证后给扎乌龙打电话，扎乌龙却已经知道目击证人是谁；安东变成女人和斯维塔出去吃饭，第二次遭到陷害，出门就碰到扎乌龙带领的守日人，说明他早已被认出。

同样光明领袖格谢尔知道是谁在非法害人，知道安东凌晨去了哪里。

似乎双方的老大对一切无所不知。

对此，我觉得只能理解为老大的特权了，不过在《守夜人》中对这种预知能力有过展现，安东的同事谢苗开车时预见到发电厂的爆炸，扎乌龙在电子游戏中模拟未发生的决战。

小说中的解释是法力高强的他者可以进入深层的黄昏界，观察其中残留的痕迹以及未来的各种可能性。

3.安东交换身体到底有没有意义？

安东和奥丽伽换体是为了躲开守日人，但从后面情节看好像根本没起到作用。

这个问题在小说中交代得比较清楚，斯维塔的家受到魔法保护，在里面是绝对安全的；在电影中则只有格谢尔的一句台词暗示了一下（他说你们是不应该出门的），这里应该算电影不周到的一个地方，加几句台词就能解释清楚。

4.粉笔在哪？

安东一开始认为粉笔在铁木耳的坟墓中，在守夜人档案馆发现坟墓在撒马尔罕，后来在飞往撒马尔罕的飞机上奥丽伽告诉安东她曾打开坟墓，但没有粉笔，由此安东领悟到粉笔是由赵尔保管的。

5.最后的晚会上为何格谢尔会在场？

这个问题在电影中没有交代，不过在小说中有这样一个说法：一方有大行动，另一方会派遣一个观察员到其指挥部监督。

在《守夜人》中有这样的情节：光明一方在解除斯维塔诅咒的行动中，扎乌龙也在场（给了安东一个护身符）。

不过在《守日人》中，扎乌龙拒绝邀请格谢尔，可能因为当时他已经决定撕毁和约。

6.当安东在晚会上打算告诉叶戈尔真相时，被扎乌龙下毒，后来怎样了？

安东后来坐在了一个巫婆桌上（就是《守夜人》开头的那个巫婆），这时巫婆替他解了毒，并提醒安东拿回粉笔。

当时巫婆已经猜到了安东的意图，为了让他能改变历史好让自己免受惩罚而帮助了安东。

7.安东如何知道科斯加的老爹是凶手？

我觉得这是影片中剧情最为薄弱的地方，安东只是看到老爹就猜到他是凶手，没有证据通过套话让老爹露出马脚，过于牵强了。

至于说老爹为何希望推迟科斯加获得吸血许可证的时间呢？

影片里有个细节，科斯加其实并不是天生的吸血鬼，他小时候得了重病，老爹为了让他活下去咬了他，把他变成了吸血鬼。

电影中的吸血鬼似乎很受黑白双方的歧视，于是个个都想变成普通人。

剧透线-虽然《守日人》有它的不足，但绝不是部粗制滥造的作品；如果因为导演演绎影片的方式不合一般商业片的套路就说这是烂片也是不公正的。

任何电影都是一件半成品，需要观众自己去完成。

对于这部电影，付出多一点努力，绝对能收获不同一般的体验。

下面我说一下我看到的《守日人》，事先声明，有剧透，阅前三思。

首先影片的主题和剧情极富寓意、张力十足。

正邪大战是一个连动画片都会用的超级大俗套，爱情和亲情的纠葛更是肥皂剧里乐此不疲的主题。

一般来说，两个大俗套凑在一块只会变成一个更大的俗套。

可是看看它们在《守日人》中仿佛起了奇妙的化学反应一般，耳目一新的大对决，动人心魄的爱与悔，它们共同表达出一个让人深思长叹的主题。

看一看故事最后时间停止前的一刻：情人和儿子同时拉住安东，他们的争夺却要把安东连同脚下的大地一起撕成两半。

为什么会这样，因为爱吗，为何爱会如此致命？

为何安东回到12年前见到共事经年的战友时却选择默默的走开，是不是因为他不愿再进入那个黑白分明，非敌即友的世界。

再看看导演怎么讲故事的。

他把一个个故事剪开，然后把它们交错编织在一起，走钢丝般前进，平衡微妙。

当酒馆中安东与斯维塔互诉衷肠的时候，车里的阿利莎与科斯加同样风光旖旎；当安东以为用粉笔唤回儿子而兴高采烈的时候，相依为命的科斯加父子之间不也一样幸福吗，当这幸福像肥皂泡一样破灭时，两个父亲脸上的痛苦与失落可有不同？

更妙的是两个段落不仅因人物的情感而相互平行，又被同一个线头连接在一块。

安东之所以能与斯维塔在一起是因为受到了陷害，阿利莎本是要为这场陷害寻找证据才遇到了科斯加，而真正的凶手，科斯加的父亲却正躲在黄昏界中准备着下一次的谋杀；让两位父亲从天堂跌入地狱的是同一个人，斯维塔，而她只是为了寻找自己的爱人。

当我们默默观看这一切的时候，是否会不由自主的思索光明与黑暗到底有何不同，是否有更强大的力量能超越他们之间的对立。

还有一些段落不仅情节上互相补充，情绪上也相互激发，产生奇异的共鸣。

当格谢尔想教给斯维塔一个教训时，他沉静地讲述了一个忧伤的故事；而这个故事的主角正在告诉安东她曾经犯过的一个错，希望这个错误不再发生。

当斯维塔与叶戈尔面对面对峙时；莫斯科大街上同样有两辆卡车正在决一死战，从此揭开最终大战的序幕，也预示了一个无比惨烈的结局。

当窗外高塔轰然倒地的时候，有个姑娘也决绝的切下了戴上错误钻戒的无名指。

当两位父亲为了寻找自己的儿子来到一起时，却不得不把对方送上死路。

当爱人与儿子站在一起时，世界注定被他们毁灭。

当镜子般的平衡被打破，一切终于碰撞在一起的时候，结局为何要这样悲怆。

我特别着迷于电影最后的十五分钟，喜欢其中时而飞扬，时而低沉，潮水般起落的节奏。

确实，第一次看时简直要被这潮水淹死。

可是静下心来，当你不再为情节困扰，愿意融入到电影当中，让自己的情感成为这潮水一部分的时候……窗外，莫斯科已成一片残垣断壁，凄冷黑暗；屋内，千年前的古战场重又出现，不知大厅中的人们究竟是在跳舞还是在杀戮，狂欢嘈杂。

而我们的安东终于从这一片混乱中逃了出来，他要去找回能改变一切的粉笔，就在走廊的尽头。

转过弯，阿利莎正拿着笔一遍又一遍写着一个人的名字。

刚刚癫狂一下子成为遇到大海的火山岩浆，变成冷冰冰的石头沉入海底。

对一个心头满是悔恨但却无辜的女人还能说什么呢，只有默默的接过粉笔，去修正一切错误。

可是当我们还在刚才的忧伤中没回过神来的时候，安东突然被两双手拉住，一边是爱人，一边是儿子，一边是光明，一边是黑暗，他们为爱争夺同一个人，为爱让世界毁灭，为爱把自己爱的人杀死，大地裂开口子，一片足以把安东切成两半的玻璃呼啸落下，瞬间生死一线，紧张的神经绷到极限。

突然一道光明闪过，伟大的格谢尔让一切停止，刚刚还在拼命撕扯的两个人变成了两尊雕像，世界一片空明，然后格谢尔淡淡的跟安东道了别。

现在只剩下安东自己了，奔跑在苍凉的废墟中，坚定却又有点茫然。

终于到了，到了犯过错误的地方，到了命运曾永远改变的地方：现在他要在这为12年前的自己留下一道口信，说“不”吧。

雄浑的音乐响起，时间翻回到过去，仿佛只是做了一场神奇而又阴郁的梦，睁开眼睛，窗外阳光明媚。

安东改变了决定，从巫婆的家里出来，遇到了熊、虎和谢苗，他看见了他们，说明他仍然有他者的潜能，但是他有没有认出他们，从谢苗与熊、虎的对话中我们不难看出，这不是当年在《守夜人》时的第一次初见，因为他们认得他，那么这到底算是轮回还是平行世界的概念呢？

当安东走在路上，与斯维塔擦肩而过后又回去搭讪，这时用的是双关语——我们好像在哪里见过。

进一步模糊了概念，到底是俗套的搭讪方式呢？

还是安东的守夜人记忆驱使他做正确的事呢？

最后安东对着镜头跳着挥手，从镜头上看很难判断他是在调戏斯维塔还是在嘲笑坐在长椅上观察他的光明和黑暗的两位首领。

如果是后者，那还是说明安东成为守夜人这些年的记忆是事实存在着的。

震撼是因为，故事情节，还有特技。

震惊是，我的天，450W美元就可以做出这种特技。。。。？

太强大了吧。。。

========首先，这个原来是守夜人的第二部，就是说之前还有一部守夜人，不过没看过守夜人，不知道啦。

单纯只是看这部，不过也没关系，还能看懂。。。。

这种片的情节性，果然不是那种一般般就直接铺叙的，又是要慢慢把电影中的蛛丝马迹一个一个串起来，到了最后才懂，原来就是这么一回事。。。

不过，特技也太厉害了吧。。。。

妈呀。。。

没想到俄罗斯这么强大。。。。。

想象力也太丰富了。。。。。

哈啊哈。。。

哎呀。。。

忘记怎么说了。。

反正是好片啊。。。。

不久前我看了守夜人,个人觉得俄罗斯的大片真的是够大的啊,以如此小的成本就拍的这么让人耐人寻味的,对于我这个重口味的人来说到满能吃的进去的啊.看惯了美国的大片,再来看守夜人,感觉就是不太一样,不一样的叙事手法,不一样的特技,显得有些另类.就好比吃管了山珍海味,转而来吃一道你从来没吃过的食物一样新鲜.但毕竟成本不是很高，虽然故事的节奏挺能拉住人心的，但是始终缺少一些刺激人眼球的东西,但对于这样一部电影我多少还是比较满意的.守日人的故事紧跟守夜人的后面,依然在灰蒙蒙的气氛中紧紧抓住人的心,可当故事的结局又回到了守夜人开始时的画面的时候,真是不得不佩服编剧的聪明啊,就是这样一个看似完美的结局,居然貌似还有第三部,看来我也只能是期待了.守日人的画面比守夜人明显有很的进步,让人感觉特别惊奇的就是一开始铁木尔的部队驾着战马从敌人的城墙上一层层的撞穿过去和后面守夜人大叔开着他们的巡逻车把在追他们的收日人的长车从集装箱车头一直撞出到车尾,貌似这样的景观还是满好看的啊.至于故事本身,虽然显得有些深窘,但我觉得还是可以让人理解的,所以,在你看守日人前一定要好好看看守夜人啊.

看这部续集的时候已经距离看上一部《守夜人》太长时间了，看《守夜人》还是在2005年春节，片子刚出了没多久，下载看的。

只看了一遍，没太看懂情节，只觉得和好莱坞片很不一样。

后来直到了2007年某一天，在某张DVD的花絮部分，突然看到了《守日人》的片花，那种莫名的兴奋感觉又被钩起来了。

只不过那之后一直没有买到DVD，当然，也没有认真去找。

后来看了导演Timur Bekmambetov的《通缉令》，觉得很炫，但也只是很炫，对于没看过那两部前作的人来说。

因为我觉得《夜》《日》中那种吸引我的东西已经不在了，只剩下单纯的炫技——不过说实话此片带来的快感要比《夜》《日》强烈得多，因为贝导可能终于拿到足够的银子来放手搞特效，《通》里面的视觉冲击绝对比两部前作来得及中猛烈。

——至于视效，我还有后话。

还想说的一点是，《夜》《日》这两部片子于我来说有一个共同的特点。

那就是，在看了预告片之后会有十分想看的冲动，在看正片的时候却有种很复杂的感觉——经常性的烦躁不安，几欲离席，却又好像屁股上被涂了胶一样动不了，等看完了之后总有想再看一遍的冲动但是又没有勇气真的去再看一遍。

怎么样，这片子邪门吧。

用“邪门”来形容《夜》《日》这俩片子，真的是很恰当，相当恰当。

顺便说一句，《日》是我上个周末才看完的，也是下载的，因为我估计三里屯的DVD店里面很难找这片子了，只是估计。

上一部《守夜人》的具体内容已经记不太清了，只记得在结尾决战的时候反派大佬把自己的脊椎骨咯吱咯吱抽出来当剑使的场面很震撼，此举被后来《火影忍者》中君麻吕同学现学现卖。

想当年看到君麻吕使用这一着的时候，我还真好信儿地去查了一下，证实确实是《守夜人》在先，火影在后。

日本人真聪明，估计他们也料到这两部作品的交集观众不会很多吧。

况且岸本齐史本人就是个电影迷，他自己都承认了火影原作里有很多分镜都是从电影里拷贝来的。

说回来。

促使我看这部《守日人》的原因有两个。

一是我比较怀念前作中那种凄厉的末世风格，二是预告片做得真的挺华丽的——虽然后来证明导演这厮把所有拿得出手的镜头都塞进预告里了，致使预告片里看不出任何情节。

不过这也符合俄罗斯人的作风，卖肉就是卖肉，把所有好的一股脑都摆上来，你爱买不买，绝不瞎闹。

故事线索是接着上回发展的，新角色不多。

来了个新的女主角，金发碧眼，某个角度看起来还有点像乌玛瑟曼。

我又得说实话了，这次还是没太看懂，因为上次就没太看懂，又忘得差不多了。

不过这回导演似乎也没打算把故事讲明白。

特效比上次多了很多，估计后来好莱坞把贝导找去拍《通缉令》也就是看上了他独特的暴力视觉。

在人物或物体移动时突然快放接定格或慢放然后再快放，这种个人标签式的技巧，在用对了的时候会让人有闪尿的快感。

说到闪尿，最近也就是在电影院里看《变2》的时候小小地闪了一把。

不过对于这两者，是不同的体验。

《日》中频繁地运用了这一“视觉刹车”，那感觉就好像你在撒尿中突然收紧括约肌，然后再放松——只不过一开始的时候是你自己收紧，到后来看得多了，就好像有个人在旁边帮你掐着。

片中有一镜头，反派御姐开着一辆红色马自达轿跑从地面冲上大楼，然后以垂直地面九十度的姿势“贴楼飞行”，很帅，这也是预告片中让我意淫很久的一个镜头。

结果在看正片的时候，发现导演没有给这一炫技的场景安排什么有意义的情节，她刚一出场就那么不由分说的开上去了，仿佛就是为了开车上楼去才开上去的，总感觉有点做作过了头。

其实我更感兴趣的是，她开上去之后是怎么开下来的，可是导演没给播这段。

好在贝大叔点到为止，再后来就没怎么做作了。

另一个印象深刻的镜头是结尾处摩天轮从铁架上脱落横轧活人的桥段，做得很逼真。

偶觉得，影片最大的问题就是出场人物过多。

两大超能女，帅哥吸血鬼，男主角的操心儿子，正反派大佬，神秘的蒙古老头，还有看上去不高也不帅但一如既往地一脸衰的男主角，每个人都占了相当的戏份，却又过多地分散了故事主线，结果每个人的故事都讲得不清不楚，就更别说整个故事了。

当然，这也可能是我没看透彻，其实我正打算再看一遍。

只是，我担心，倘若再看一遍之后会没有心思再写这篇文章了。

我个人很喜欢这部电影镜头呈现之下的莫斯科（记不得片中有明确交待发生地点是这里么）。

故事永远发生在冬天，透过导演独特的审美镜头，那种黑暗阴冷，散发着危机感的气息笼罩了全片。

粘腻的街道，厚厚的积雪，清冷逼仄的公寓，幽暗的厂房……影片虽然叫做《守日人》，结果绝大多数取景还是在夜晚。

更甚的是，片中除了正方女主角还能和“光明”搭上点边之外，其余角色，包括那个男主角的叛逆儿子全部都阴气十足。

一部影片看下来，就没几个人正经笑过，要笑也都是阴森森的冷笑，尤其是那个被算计了的老吸血鬼，人家笑起来那可是真正的，让人不寒而栗。

不过，导演在渲染气氛上做得很成功，偶就是喜欢这种画面粗砺，线条冷硬的俄罗斯风格。

本片不算长，但情节布局总给人拖沓的感觉。

每次要开打都打不起来，比划两下就速战速决了。

最大的不爽就来自这里。

战斗前气氛渲染得相当到位，以为终于要大干一场了，结果不是一方早早败下阵来就是干脆逃了。

那感觉就好像你兴高采烈地上了床，前戏热辣熊熊燃烧，真正办起事来另一半却始终给不上油，痴缠半天就是到不了高潮，结果被弄得精疲力尽，兴致也渐渐淡了，到最后还是流出来的。

这话放在整部片子正合适，我就是这样被导演折磨了两个小时。

但，这部影片的优点是，没有打算说教，也不是故意的一味玩酷。

至少在看片的时候，会感觉到导演很用心地想把电影做好。

与本片风格类似的《康斯坦丁（又译地狱神探）》和《加百利》就没给人这种感觉，完全流于形式了。

我想这可能也与导演故意（真的是故意么）没选用很多的帅哥美女有关系吧。

奇怪得很，片中能称得上是帅哥美女的也就是光明女和小吸血鬼了——后者没出场几次还没来得及展示一下超能力就被暗方大佬秒杀了，男主角儿子属于正太，未成年所以不算在此列。

其余清一色的人格扭曲大叔+暴露狂阿姨（专指黑暗女，其实个人挺喜欢她的如果不是皱纹太多绝对可算在美女之列），实在是不够养眼。

为了尽可能的吸引眼球，导演甚至让片中唯一美女全裸出境玩起了断背之吻，用心良苦啊。

不过，正因为没什么养颜的糖豆，反倒让这片子看起来很真诚，观众的目光更集中在故事本身了。

总之，近期有打算再看一遍的想法。

其实男主角Konstantin Khabenskiy还是很会演戏的，个子不高长得也不偶像，但还算得上性格型男一枚。

其特有的颓唐气质和阴暗的目光加上低沉沙哑的嗓音，对大叔控们想来还是有一定杀伤力的。

只不过近期他好像日渐发福，到了《通缉令》里面就完全沦为一中年肥佬了。

如果亲们比较哈哥特和末世风格，对魔幻题材比较有爱的话，此部影片还是值得推荐的。

只不过是2006年的了，想必很多人都早已看过了吧。

这部电影就像一块大咧巴，黑乎乎，粗糙冷硬。

吃的时候还有点刮嗓子，吃完了还可能会胃疼，但消化完了去上厕所，那叫绝对一个舒服。

想来俄国电影岂不都是大体这般，起初让人难以下咽，一旦接受了，后门却无比通畅。

从“夜”到“日”，续作前半段的色调明显比前作明快了不少即便在夜里，地上也铺满映着月光的积雪。

热腾腾的饺子，稍稍能令人觉得温暖的情感然而阳光并不能使血迹褪色，积雪也无法永远掩盖住腥臭绝对的黑暗和彻底的崩坏在弹球扔出的一瞬间完全被释放至于一只粉笔带来的光明，究竟又能维持多久？

《守日人》中有大量的细节，其中有很多是前后呼应的，把我看出来的在这说说。

1.粉笔。

命运之笔是影片中的重要道具，开场便是铁木耳争夺粉笔的一场大战。

关于这支粉笔剧中有两个悬念：它在哪？

它怎么用？

一开始安东从一本叫《伟人的生活》的书中得知粉笔在铁木耳手里，1941年一支考古队曾进入撒马尔罕考察他的坟墓，但因为战争，资料散失在各地中亚研究馆中，所以现在已经不知道坟墓的具体方位了。

后来安东在守夜人档案室偷帽子的时候，在一个资料库（门口牌子上写的是“中亚资料”之类）中找到一封信，信中说粉笔在铁木耳右手里，他的坟墓在撒马尔罕的某座雕像内。

因此后来安东对飞机场的安检员说我要去考察一座雕像。

在飞机上奥丽伽告诉安东是她促成了1941年的考古活动，但是打开棺材后没有找到粉笔，同时暗示安东粉笔在赵尔手中（她说“赵尔是铁木耳的左右手”）。

安东拿到粉笔后问赵尔怎么用，赵尔对他说的和对铁木耳说的差不多：你想要什么就写什么。

安东希望儿子回来，就写了“叶戈尔”，叶戈尔虽然来了，但是很快又走了，安东才发现儿子并没有像他想的那样脱离黑暗，这时候赵尔才告诉安东：你得在自己的地方改变自己的命运，不能改变别人的。

其实之前赵尔曾经暗示过安东。

影片开始不久赵尔与安东第一次对话中，他说铁木耳的儿子也有问题，被人杀了。

既然铁木耳不能让儿子复生，叶戈尔也不会弃暗投明，后来阿利莎第二次写科斯加的名字，科斯加也不会复生。

另外粉笔只有在命运发生改变的地方写才有用，安东命运的改变是在12年前的巫婆那里（《守夜人》故事开头）。

所以在晚会上安东又见到巫婆时，巫婆提醒他拿回粉笔，他说房子炸了粉笔没用了，巫婆告诉他还有面墙在。

后来格谢尔用照相机停止了时间，安东对他说我找到笔了，格谢尔说房子毁了，安东回答还有面墙在。

最后说一个小细节，粉笔写字时会发光，在较清晰的版本中能够看出来。

2.巫婆之所以在晚会上帮助安东，是因为她作法被捕（《守夜人》故事开头），被罚当了12年青蛙，所以她也希望安东改变历史。

晚会上，安东中毒，她喂给安东一些沙拉，帮安东解了毒。

当时安东问“这是什么东西？

”，她说“你在乎配料还是关心效果”。

12年前她作法时要安东喝下一剂药水，说了同样的台词。

一开始她还说出了安东来的目的（让妻子回心转意），在12年后的晚会上她似乎也知道安东的打算，提醒他拿回粉笔。

在历史改变之后，安东拒绝了她的提议，她意味深长的说了句“没有罪行，没有审判”。

3.格谢尔在紧急关头停止了时间，救了安东一命。

仔细看《守夜人》片头的大战，最后也是格谢尔一声大喝后时间停止才结束了战争，此时只有他和扎乌龙还可以行动，双方签下和约。

时间停止是老大的看家本领。

4.奥丽伽第一次在《守夜人》中出场是一只猫头鹰，变成人后对安东解释这是她所受的惩罚，但没告诉安东自己犯的是何罪过。

《守日人》中，在飞机上她告诉安东1941年遇到赵尔，赵尔警告她一旦开启铁木耳的坟墓就会爆发大战（1941年，苏德开战）。

5.片头铁木耳大战一群能化身乌鸦的武士。

电影中后段，晚会开始前酒店大门打开，一群乌鸦飞入大厅穿过走廊。

6.电影末段玻璃落下时切开一个西瓜。

出现西瓜并不突兀，在之前守夜人通知本楼层客人离开时，有个人正准备切西瓜。

7.谢苗的车是经过改装的。

与大卡车对撞时，换挡汽车尾部喷出火焰，在《守夜人》中对他的车怎么喷火有个详细的特效展示。

8. 科斯加是安东的邻居也是朋友，《守夜人》中曾两次帮忙。

后来阿利莎第一次见科斯加时，问他“昨晚你见过你住对门的朋友吗？

”，开始科斯加并不想告诉她。

9.一开始安东给斯维塔展示手电筒，告诉她不要碰某个按钮。

手电中装有紫外灯胆，在《守夜人》中安东曾用手电照伤女吸血鬼。

10.两部影片都有东西下落的特效场面，第一集是螺丝钉，第二集是玻璃。

11.《守夜人》中扎乌龙常常牵着一条黑狗；《守日人》中没有再牵出来，直到历史回到12年前狗狗才又出现。

还有一些细节不易被人察觉，但是它们为影片增色不少。

1.科斯加的父亲是个吸血鬼，而且是他把自己的儿子变成了吸血鬼（科斯加小时候得了重病）。

在他嘴里该长獠牙的地方是一对假牙，而且他对科斯加的母亲很怀恋，不知他们有什么样的故事。

2.扎乌龙第一次出场是在酒店和阿利莎跳舞，此时来了一个胖女人找他签大厅租赁合同。

她应该是酒店经理，由于报价很高，扎乌龙嫌她狮子大开口，她说“现在就是这样的时代”，扎乌龙回答说“这个时代快结束了”，这可能是暗示他将率领黑暗一方打败光明一方，建立一个新的时代。

3.安东在酒馆被陷害，出门遇到扎乌龙和他的手下。

为了帮助安东逃跑，斯维塔出手，念了一句咒语“22路”，然后冒出一辆公共汽车撞向扎乌龙，之后的镜头中可以看到车牌是“0022”。

4.安东与奥丽伽交换身体前，守夜人在开会，大熊报告说“莫斯科来了很多没有注册的黑暗成员，他们似乎在准备一个大活动”，这应该是指叶戈尔的生日晚会。

5.在机场安东催眠了安检员（绝地武士的拿手好戏），此时安东的眼珠变红了。

在片中另外两处他的眼珠也变红过，不过好像没什么特殊意义。

6.叶戈尔把粉笔交给阿利莎时正在理发，给他剪头发的女人是个吸血鬼，面前的镜子里没有她的像。

不过在《守夜人》中叶戈尔第一次碰到吸血鬼时，是可以在镜子中看到他们的，应该算《守夜人》的穿帮。

有意思的是，当时男吸血鬼剪了叶戈尔一绺头发。

7.参加晚会的是非人类的黑暗成员，有几个一闪而过的镜头有所展示：安东喝下毒酒后有个女人的脸变成了鬼脸；斯维塔在晚会上找到安东时他正和一个胖女人跳舞，随后胖女人伸出四只手臂把安东抱住；斯维塔倒在地上，在她眼前跳舞的除了人腿以外还有一双黑色的蹄子。

8.影片结束后街头广告牌上印着影片的制作人员，不过都是俄语，看也看不懂，最后一个牌牌中的胖子是导演。

徐克的《东方不败》是改编自金庸的《笑傲江湖》，这部电影是改编自谢尔盖的《守夜人》。

电影看不明白去看原著只会更不明白。

时间：2007年6月13日19点地点：AMC影院事件：《守日人》Day Watch超前首映场首先得声明一下，这个标题完全跟本文内容脱节，纯粹吸引眼球，事实上，我并不打算对剧情-包括“一支粉笔引发的血案”来进行任何分析，也无须再多废话来赞美本片的特技，一句话，你喜欢第一集《守夜人》Night Watch的话，你肯定会喜欢这集；即使你不喜欢第一集，就好象我，你也很有可能会爱上这一集。

今天要讲的只是字幕，没错，是字幕，因为这部片为俄语对白，Fox发行贴了一条英语字幕，也是我看这么多电影以来最cool的一条。

其实2年前也是在AMC看这个系列的第一集《守夜人》Night Watch时，那条英文字幕也已经呈现雏形了，不过因为第一集太不对我胃口，我也懒得讲了。

怎么个酷法呢？

首先，这条字幕非常人体工学：画面黑的时候它白，画面白的时候它黑，一半白一半黑的时候它就一半黑一半白。

当然，这并不是它独有的功能，只是它在这方面做得特别好，看起来非常舒服。

其次，这条字幕非常雍容华丽：在出现Dead等跟死亡、吸血鬼等单词的时候，它就会把这些关键词用红色显示；还有可能最后来上一点动画，单词变成一片鲜血，然后化开，消失……再次，这条字幕非常精灵搞鬼：如果剧情中有人正在敲门，字幕会好像也被敲了几下那样抖动；如果剧情中有人从字幕处走过，字幕会好像被撞了一下，然后又回到原位；如果剧情中有坏蛋作恶，在屏幕中央某处会调皮地蹦出一个小小的Bastard...最后，这条字幕也还非常Geek：当剧情中有个电脑屏幕，然后某人将一段话全选、高亮时，字幕也随之被全选、高亮。

真是创意无限！！！

原帖链接：http://tintin76.blogcn.com/diary,5883468.shtml