瞬息全宇宙

美国的朋友跟我说这绝对是导演嗑药嗑出来的片子，我问他磕药什么感觉，他说要看什么品种，有的会让你睡觉，有的就是飘飘欲仙。

飘飘欲仙？

那还能拍得成电影么？

难免会像乔伊，一不小心穿越上了瘾，满脸是那种什么都玩过了爽过了之后残留下的一丁点精气神，表面看着还是个珠圆玉润小女孩，可是透过她眼神你就知道她早就已经死了。

从前牛顿定律里那种淳朴的、稳稳的世界破碎了，只剩下万千平行宇宙里破碎的她，这个宇宙发生了什么到了另一个宇宙又会了无痕迹，没有什么可执着的，没有什么可相信的，那么她就无所不能，变成超体，什么都想得出来什么都做得出来。

酷得要死神气得要死。

当乔伊已经开始挥舞假阳具杀敌，她妈妈伊芙琳口中念念叨叨竟然还只是乔伊的性取向！

妈！

这个世界比你想象得要大！

就像很多观众都对电影结局不满，什么？

搞了这么一大篇到最后还是和解？

还是we are family？

爱能战胜一切？

太土了太简单了太不高级了。

可是你能让杨紫琼怎么办？

难不成真变成个女奇异博士？

她不是那一型的，她本来就长了一副亚洲妈妈的脸。

哪怕是在她青春正好的香港黄金年代，大家更关注的是林青霞王祖贤钟楚红这些娇花妙蕊，杨紫琼那种粗砺的美吃了亏，她是靠一拳一脚硬生生打出来的天地。

第一眼看到《瞬息全宇宙》里她饱经沧桑的脸，我就猜到了结局。

正如《卧虎藏龙》里她是干练持重的大女侠，《摘金奇缘》里她是稳守中式教养的当家人。

从不意外。

但我没猜到这过程。

在伊芙琳人生中异常脆弱的这一天——多年经营的店铺面临被审计师收走的风险，没用的丈夫竟提出离婚，女儿又要在老父面前出柜——那看似岿然如山的，她辛辛苦苦一砖一瓦建立起来的心灵秩序在倒塌，也正是因为如此她才会被女儿抓到。

五指像两条大腿一样分开，乔伊从中间插进去，安慰着伊芙琳说：“It’s ok，It’s ok.”她低下头，慢慢看见从手心最深处浮现出来黑色的，四周尘屑飞扬的孔洞，是美国人爱的bagel，亦是《道德经》的玄牝之门，那个阴柔的女性的孔洞，创造万物也吞噬万物的孔洞。

她也动摇了，也被诱惑了。

看来她还不是那么冥顽不灵坚不可摧啊。

叫我不禁反思，妈，到底是什么样的存在？

乔伊说她已然把她的所有都放到了那个bagel上，希望也好，遗憾也好，笑也好，泪也好，巨细无遗。

伊芙琳这才明白一切都太迟了，当她看到乔伊女朋友出现时就已经太迟了，性取向不过是露出水面的冰山一角。

而最初的始作俑者，正是她啊。

是她把所有投错胎选错郎入错行的怨念以及想当歌手想当厨师想当女明星这种种没来得及实现的梦想全都一股脑投入到女儿身上，好让自己可以安于艰难的、琐碎的、忙碌的妈妈生活。

于是不堪重负的乔伊找到了bagel，可能是一次酩酊大醉，可能是一次性高潮，可能是一次磕药后的幻想，快乐如此易得，何必还要勤勤恳恳过活？

也太傻了。

难道这就是宇宙的奥秘吗？

乔伊化为断崖边石头，高谈阔论直斥人类愚蠢，恰恰是显出了自己的聪明，那一段说教味浓得冲鼻。

直到那个贴着塑料眼睛的石头步步移近，吓得乔伊的石头大叫：你怎么可以移动？

我们可是石头啊！

根本没有规则！

贴着塑料眼睛的石头喊道。

一下子就暴露了乔伊的恐惧。

所谓“nothing matters”又成为另一种形式的宗教警句，爱因斯坦说上帝不掷骰子，乔伊只是栖身于多重宇宙充满不确定性的安乐乡中，这样就会好受多了，这样就不会受伤了，不用怕失败，犯错也不要紧。

不确定，反而是一种确定。

原来伊芙琳才是更勇敢的那一个。

bagel是妈妈的阴道，乔伊不过是想退回到子宫里的疲累孩童。

妈妈咬咬牙，把自己打破了，上穷碧落下黄泉，唯有亲自把多重宇宙都经过了体验过了才能感受到女儿的感受，牛逼的是她还能不偏不倚地回到现实。

这是家庭力量？

母女连心？

爱能战胜一切？

任何概括和答案似乎都太苍白了。

电影费了两小时颠覆所有，没理由又回到建构的老路上，两位导演可能是磕药了，但只是助兴，整个故事还是一个大清醒，中间夹杂着无数小混乱。

他们意外的实在，居然就这么逻辑严谨大张旗鼓地拍了一场空，什么都说了，又什么都没说，似《清明上河图》的笔法，细密诚恳到极限。

那些酷的、神气的、不费力的事情就交给旁人吧，总要有人站在“妈”的位置上，杨紫琼几十年浮浮沉沉，哪知道后劲十足，年近6旬竟迎来事业新高，但她的红从来不是一枝独秀式的抢尽菲林，她的红向来是生产性的，一红万红，还带动好莱坞整个华裔群体蒸蒸日上，这便是亚洲妈妈的力量。

就算杨紫琼在一部电影里变换上百个造型，做到女明星的极致，也从来不引起嫉妒艳羡，在她脸上看不到任何目的性。

或许我们都搞错顺序了，不是先有目的再去活，而是先去活再找目的。

目的又一直在变。

身处这个信息过载爆炸的时代，如果还有人愿意在你脸上贴一个塑料眼睛，一个愚蠢的塑料眼睛，愚蠢到让你反胃，想吐，何尝不是一种激活？

男人菊花被捅便能打开新世界大门，女人靠一个心心相印的眼神，我忘不了那个全身橘黄的审计师咿咿呀呀大叫：“正是我们这些没人爱的坏女人才让世界运转起来！

”换来伊芙琳用脚在她腮边拭泪：“你值得被爱。

”爱当然是永恒主题，但故事没有终结。

妈的智慧就在于，她要爱，却也不会无视bagel。

她不会作奸犯科，不愿穷困潦倒日日为生计发愁；但也不想过得太好了，闪耀如女明星也会有失却普通幸福的遗憾。

只要脑子还承受得住，只要身体不会彻底消弭在bagel之中，她便无法拒绝多重宇宙里的任何可能性，体会无穷无尽的精彩，生生世世永不停歇。

最近国内外最具讨论度的一部电影，无疑是杨紫琼的新作《妈的多重宇宙》（另译为《瞬息全宇宙》和《奇异女侠玩救宇宙》）了，在美国获得了票房和口碑方面的双赢，认为剧情天马行空的它比漫威的电影更漫威，把多元宇宙这个概念讲得更好也更引人入胜。

在国内网盘见之后的情况则有些复杂，豆瓣评分从8.8降至7.8，给出差评的原因我扫了一下有两点：一是认为这个发生在美国华裔家庭里的故事并不能让国内观众广泛共情，毕竟对于国内的家长来说，有个铁了心要在亲戚面前出柜的女儿这种烦恼实在太罕见了；

二是觉得开场那个很老很憔悴的普通家庭妇女杨紫琼，还有又黑又胖的女儿貌似都是在迎合外国白人对亚裔人群的刻板印象，甚至有“辱华”的嫌疑。

我个人认为，这两种理由都有点上纲上线了，我们不能指望每一部由华裔演员出演的电影，都必须让绝大多数中国人有共鸣，毕竟这是国内的电影也无法做到的事情。

另一个理由就更加荒谬了，可能我们这几年被各种滤镜、P图和全身上下精致到头发丝的明星们给洗脑了，以致于已经不能接受在影视剧里看到不够完美的普通人。

如果坐在这张桌子后面的，是神采飞扬的大明星杨紫琼和白瘦幼的AB或者杨幂，观众能够入戏说服自己这是发生在底层亚裔移民家庭里的故事吗？

你会相信杨紫琼扮演的是一个一事无成、被生活磨平了希望和棱角的家庭主妇吗？

看看杨紫琼扮演的秀莲那花白的头发，疲惫的双眼，发黄黯淡的皮肤，土气的花衬衫和枣红色的棉马甲，仿佛我们身边随处可见的中老年大妈们，如此的亲切和熟悉。

难道因为刻画人物足够写实，就辱华了？

我喜欢这个故事的原因，恰恰是因为它太能让我共鸣了。

看完电影之后，我完全能够理解为什么杨紫琼会说这是她等待了一生的电影，因为《妈的多元宇宙》里她扮演的这个平平无奇的妈妈，比她之前扮演的邦女郎和龙女郎，更贴近现实的女性生活。

秀莲是个活生生的普通女性，她的脆弱和伟大都是属于普通人的，而不是邦女郎和龙女郎那种男性臆想中强大的工具人女性。

以下有轻微剧透，不影响观影乐趣，请大家酌情阅读：《妈的多元宇宙》里的洗衣店老板娘秀莲，多年前和老公私奔到美国开洗衣店维生，艰难抚养女儿长大，谁知女儿上大学后突然选择退学，纹身，不跟家里人联系，后来还公开出柜。

在平平无奇的一天，秀莲要应付税务官员对他们报税的质疑，思考懦弱无能的老公提出的离婚申请该如何应对，还要尽力阻止女儿在即将过生日的父亲面前出柜……她实在无法理解，为什么女儿认为不让在年事已高还有心脏病的父亲面前出柜就是依然不认同她的性向，在老人家的生日当天给他这样的惊吓，才算是开明的父母吗？

也就是在这一天，她突然发现她的老公会武术，他还告诉她在别的平行宇宙里，她拥有着不一样的人生，只要当年不和这个男人私奔，她就可能成为蜚声国际的功夫巨星、成功的科学家、厨师、戏曲演员等等等等。

但是因为她在阿尔法宇宙里的女儿被她鸡娃过度逆反心理爆发成为了大反派，每个宇宙里的秀莲都遭受到了生命的威胁，而在这个宇宙里最一无是处一事无成的她，成为了拯救多元宇宙的秀莲们和无辜民众的唯一希望。

当我们剥开让人眼花缭乱的多元宇宙这个壳，忽略掉那些堪比香港黄金时代功夫片的打戏，《妈的多元宇宙》讲述的，其实是不被期待却又被过度控制的东亚女性，如何找回自己人生掌控权的故事。

影片中设定秀莲的多元宇宙的出现，源于每一次她在面对未来丈夫伟文的私奔邀请时，所做出的截然不同的选择，不同的选择产生了不同的分支，就像一棵树上不同的分叉一样，伸向了完全不同的方向。

她回溯过往时，发现自己之所以对伟文许诺的未来的生活充满向往，是因为她在原生家庭里几乎没有感受过爱的存在，所以，无论是谁，黄伟文也好王伟文也好，只要允诺给她一点点爱，她就会奋不顾身地扑上去。

她从降生开始，就是不被期待的，是需要道歉的，那句“对不起，是个女儿”的话，实在太扎心了。

秀莲的爸爸，从她出生起便觉得失望，之后更是一路贬低和打压她，说她没用，做什么都做不好。

因此，秀莲在与他的对峙中，讲出了当年选择私奔的真相，她希望父亲能够挽留她，可是，他始终没有。

她押上了自己一生的幸福做赌注来博得父亲的关注，可惜，输得彻底。

很多人会更关注《妈的多重宇宙》中描述的亲子关系，尤其是因为在原生家庭中得不到爱，以至于在母女关系中将控制当成爱的这种心理，很能引发在传统东亚家庭中成长起来的孩子共情。

但我个人认为，秀莲这个角色，也具有很强的代表性，她代表了相当多女性的心理，将自己的人生过得好坏与否的指望，完全寄托在别人身上，出嫁前是父亲，结婚后是丈夫，中年后是子女。

她们似乎完全不具备主观能动性。

秀莲选择躺平的梗已经出圈了，大家觉得很好笑，然而细究起来，这何尝不是很多女性的心态写照？

面对实现自我价值这样的“远大目标”，她们本能地认为与己无关，自己不可能，做不到。

当她在体验了另一个宇宙里功夫巨星秀莲的生活之后，洗衣店老板娘秀莲对丈夫伟文的怒火攀升到了最高点，她对他崩溃大吼：“我看到了我的生活，如果没有你，是多么的美好。

”

有太多太多的绝望主妇，包括秀莲，都把自己人生的失败归因为拥有一段失败的婚姻，嫁给了一个不靠谱的男人。

相反，仿佛她们只要找到了对的人，生活中的一切问题就会迎刃而解。

问题是，解决女性困境的方法，有那么粗暴简单吗？

我们来看看功夫巨星宇宙的秀莲是如何成功的，在拒绝和伟文私奔后，秀莲某天在小巷遇到了意图非礼她的男人，幸好被从天而降的功夫女侠给救了，女侠还传授她一身武艺，让她成功成名走上人生巅峰。

嗯，很扯很无厘头，其讽刺的程度相当于每部言情剧都给女主安排一个或N个把她们宠上天的霸道总裁。

哦对，功夫秀莲也遇到了属于她的霸道总裁，当年的穷小子伟文奋斗成了富一代，又想要与秀莲再续前缘了，一切看起来都是那么的美好。

功夫巨星秀莲宇宙的故事很有迷惑性，因为有那么多炮制给女性的文艺作品都是这么告诉女性的：女性的成功是因为有贵人相助，女性再功成名就，也会孤单无助，期望遇到自己的白马王子。

它们一遍遍地在女性耳边重复：女人的归宿是有人要，是成为贤妻良母。

无论是将女性一生的悲剧定义为遇人不淑，还是将女性的幸福寄托在从天而降的霸道总裁身上，其本质都是从骨子里看轻女性，认为她们是只能依附于男性生存的“第二性”，不具备主动改变自己命运的能力。

所以，我们看到的很多大女主戏，不过是伪大女主，因为女主被描绘成只是靠容貌甚至是傻白甜的行为征服了一个或多个男人，在他们的帮助下走向成功的人物，如果没有男人们的偏爱，她们甚至无法在世界上存活下去。

靠征服男人来征服世界并不是对女人的褒奖，不过是物化女性的又一种话术罢了，本质上还是看低女性的能力，认为她们只能靠性吸引力才能分到男性世界的一杯羹。

如果现实中的女性都寄希望于机械降神拯救自己于水火之中的话，那么我们都不太可能过得比洗衣店秀莲更好。

《国际歌》的歌词，对女性也是一样适用的：“从来就没有什么救世主，也不靠神仙皇帝。

要创造人类的幸福，全靠我们自己。

”现实中杨紫琼的经历，正可以说明，女人要成功，全靠自己够拼。

本是选美出道的她，成为打女的原因，是不够美，想要在当时美人辈出的香港娱乐圈站稳脚跟，她必须另辟蹊径。

在洪家班老老实实学了半年功夫的她，靠《皇家师姐》等片中英姿飒爽的霸王花形象，小火了一阵，可是没多久，她就嫁给了迪生集团总裁潘迪生，婚后息影退圈，以为从此就要过上相夫教子的阔太生活。

谁知三年后两人便离了婚，复出的她，更是毫无优势可言。

这时候唐季礼打来电话，问她敢不敢来拍《警察故事3》，因为片中需要一个和成龙并肩作战的大陆女公安，有超多超高难度的打斗戏，问遍了全港女星都不敢接。

杨紫琼接了，因为再战职场的前全职主妇，并没有太多选择。

那段超精彩的从货车跳到敞篷车上的戏，她第一次拍便出现失误，跑车上的挡风玻璃没碎，她直接滚下车，如果不是成龙紧急之下拽到她的衣角缓了一缓，她的头就会直接摔到地上，后果无法想象。

然而她只是爬起来说，“再来”。

正是靠着这种拼命三娘的精神，杨紫琼的职业生涯再度出现了转机，成名之后的她没有懈怠，反而打得更拼。

1995年《阿金的故事》，杨紫琼从高架桥上往下跳，摔断了三根肋骨，差点全身瘫痪。

没有从天而降的功夫女侠帮她开挂，杨紫琼靠着自己真刀实枪的演出打进了好莱坞，成为了首位华裔邦女郎，拿下了她演艺生涯中最重要的角色——《卧虎藏龙》里的俞秀莲。

这才是发生在我们这个宇宙里秀莲的故事。

她传奇故事的起点，和洗衣店秀莲是一样的，一个绝望的全职主妇，生活一团糟，没有任何人可以依靠，想要活下去，她只能逼自己站起来，去战斗。

正是因为她一事无成，所以她才无所畏惧，有无限可能，再坏还能怎样呢？

就像博主@寄号信空缺说得那样：长大吧，不要继续当幼崽在原地等待那些根本不会来的爱，仿佛等到了才能长大，其实你自己就可以长大的。

别等了，长大很好，长大就可以和我们一起来改变世界了。

就算你和洗衣店秀莲一样年纪大了，不美，也没有钱，没关系，你依旧可以做你自己的超级英雄。

就像56岁那年选择自驾出游的苏敏阿姨，从令人窒息的小家中逃离之后，她感受到了世界和生活的美丽，认识了很多朋友，开阔了自己的眼界和见识，更重要的是，成为了令女儿引以为傲的存在。

当你冲出那些对女性所谓的“保护”之后，你会发现，外面并没有那么可怕。

因为外面除了自由，一无所有。

拥有自由之后，你会发现，女性不必将改变命运的希望寄托在别人身上，女性也并不需要活成别人定义中“正确”的样子。

当你可以独立行走的时候，你可以自信地对所有人说：“这就是我，你不中意，不接受，都不重要。

”因为这就是我。

从虚无主义到存在主义首发于公众号影探，转载请注明出处“如果有无限只猴子和无限台打字机，给它们无限的时间，那么它们将能打出《莎士比亚全集》”。

——题记

《瞬息全宇宙》北美票房已超《原钻》，成为A24旗下北美票房最高的影片。

口碑方面，也已经杀入IMDb TOP250，目前位列第64位。

名次还会降，应该能保持在100左右《瞬息全宇宙》并不适合所有人。

它是以“科幻动作”的外壳，包裹了“家庭喜剧”的内核。

并且它涵盖了多种影片类型，如科幻、动作、喜剧、爱情和惊悚……用任何一种类型来定义它都是不完整的。

同时它还融合了多种影片风格，并致敬了多部影片。

而它蕴藏的内涵也并非这一句话就能概括。

本文将通过>>>>你不知道的10件事>>>>有关《瞬息全宇宙》的热门问题带你触及《瞬息全宇宙》的内核。

【瞬息全宇宙】深度解析——从虚无主义到存在主义>>>>你不知道的10件事1.两个疯子天才6年制作《瞬息全宇宙》制作花费了6年。

关家永早在2016年就开始撰写剧本（剧本大概写了3-4年），拍摄约40天（2020年3月杀青），并在疫情期间完成后期制作。

两个导演在片场导演和编剧关家永（Daniel Kwan）和丹尼尔·施耐特（Daniel Scheinert）在大学期间相遇（爱默生大学，波士顿），随后成为搭档。

后来他们一同拍摄MV，一同杀进电影圈，并编导了《瑞士军刀男》（2016）。

丹尼尔·施耐特（左），丹尼尔·关（右）“我们都有点变态”丹尼尔·施耐特这么形容两人的共同点。

杨紫琼则形容两个丹尼尔“是疯狂的天才”。

宣传《瑞士军刀男》在创作剧本阶段，是由罗素兄弟（《复仇者联盟4》导演）赞助，所以两人也以制片人身份出现在片尾名单里。

《瞬息全宇宙》成本约2500万美元，目前全球票房5300万美元。

2.客串两位导演在片中都客串了IRS（国税局）的职员。

片中有个SM受虐狂，这货是导演丹尼尔·施耐特。

导演关家永则客串了被吸进Bagel（百吉圈）的胖大叔。

3.奥斯卡奖杯森林大战中，女儿Joy炫技变换武器。

武器里，有尖叫鸡、长面包、棒棒糖……以及一个奥斯卡奖杯。

4.高仿成龙开始剧本是以成龙为主角撰写的。

后来两个丹尼尔觉得主角换成女性的话会更有趣，也更有说服力（也可能意识到请不到），于是改成了女性。

主角就成了曾和成龙搭档的杨紫琼（饰王秀莲），越南演员关继威扮演老公Waymond。

关继威（左）成龙（右）注：两人无血缘关系

《警察故事3：超级警察》19925.致敬（chaoxi）功夫片因此，你总觉得是成龙在打架。

确实影片的打斗模仿了成龙一贯的诙谐搞怪的打斗风格。

一些场面也致敬了成龙的电影，比如《红番区》：

《瞬息全宇宙》VS《红番区》杨紫琼也在片中致敬了30年前的自己：

《瞬息全宇宙》VS《警察故事3》当然，影片不止致敬了成龙的电影，还有许多其他经典功夫片。

比如李小龙的《精武门》（1972）：

《瞬息全宇宙》VS《精武门》王家卫的《一代宗师》：

《瞬息全宇宙》VS《一代宗师》还有：

《瞬息全宇宙》VS《一代宗师》 后面秀莲大战女儿Joy大量模仿《一代宗师》宫二VS马三：

《瞬息全宇宙》VS《一代宗师》以及最后楼梯大战中，分镜和周星驰的《功夫》一模一样：

《瞬息全宇宙》VS《功夫》分镜6.王家卫第一副导演《瞬息全宇宙》有很多地方都像王家卫的电影，那是因为一个人——关继威。

男女主在雨中小巷里聊天的段落灵感源于王家卫的《花样年华》51岁的越南演员关继威首登大银幕是在1984年的《夺宝奇兵2》，那时他13岁，饰演印第安纳琼斯身边的机灵鬼小豆丁。

但从那之后，他就再也没有饰演过主要角色，转而退居幕后。

《瞬息全宇宙》是他近20年来，首次饰演主角。

首发影探转载请注明出处2004年，他还曾担任王家卫电影《2046》的第一副导演。

《瞬息全宇宙》中有许多致敬王家卫电影的镜头。

其中一个版本的Waymond，被称为CEO Waymond。

不管从装束打扮还是语言动作，他完全就是《2046》中周慕云的翻版。

《瞬息全宇宙》VS《2046》镜头、布景、色调、节奏、慢镜头都是王家卫的味道。

这个宇宙俨然就是“王家卫宇宙”。

《瞬息全宇宙》VS《2046》7.爆缸兄弟·无马镜头影片中的搞笑担当是这个光头和长发小子，可以称他俩为爆缸兄弟。

Brian Le、杨紫琼、Andy Le现实中他俩是亲兄弟，光头叫Brian Le，长头发的叫Andy Le。

Andy Le还是影片的动作指导。

Andy Le片中沁人心脾、冲击力极强的“爆缸之跳”不得不打马展示。

实际上，无马镜头是这么拍的：

正片VS幕后打马其实是为了营造限制级的效果，让观众脑补限制级画面。

实际上拍摄过程没有任何裸露，爆缸的奖杯只是套在特制内裤上的道具。

正片VS幕后尽管如此，在裤裆后面甩来甩去的效果还是让人无法直视。

两个兄弟酷爱模仿成龙、元彪和洪金宝，也曾和成家班成员合作。

Andy Le还曾在《尚气》中饰演Death Dealer。

这也是为什么《瞬息全宇宙》的动作场面那么像成龙电影。

8.5人特效团队PK大厂大片《瞬息全宇宙》的信息量是巨大的。

如果你一帧一帧观看，你会得到许多离大谱版的杨紫琼（请在5秒内找到杨·郭德纲·琼）：

你甚至能看到影片特效团队开线上会议的截图。

你没看错，《瞬息全宇宙》的特效团队只有5个人。

《瞬息全宇宙》一共约有500个特效镜头，一般大片约1500-3000个特效镜头。

而他们的特效团队只有9人，其中还包括2名导演（参考《奇异博士2》有10个特效公司上百名工作人员）。

其中，主要工作由5人，在疫情期间家里的卧室中完成。

变换颜色的指甲但他们依旧创作出了让人满意的效果。

并且细节满满。

0.4倍速播放为创造多重宇宙的体验，每一秒都有极高的信息量。

普通观众甚至无法用肉眼分辨。

一帧一帧播放你会发现，一些时长仅1秒的镜头，竟然切换了10个背景。

正是这种肉眼可能无法察觉的镜头，才创造出了让观众大呼过瘾的效果。

常速VS0.2倍速特效团队中的5个人，都没有在学校进行过专业的学习。

而是靠着热爱自学成才。

常速VS0.2倍速女主第一次的Verse-jumping（宇宙跳跃）是在数字影棚下合成。

杨紫琼坐在有滑轮的椅子上，用慢镜头的形式表演，最后加速播放。

至于背景镜头，则是导演关家永用4K口袋相机平时逛街纪录下的普通街景。

最后稍微添加漫画和模糊效果，加速，就成了穿越多重宇宙的镜头。

拍摄的是纽约的街景只不过和大片相比，《瞬息全宇宙》的LED面板只有两块。

而像《曼达洛人》《新蝙蝠侠》使用的LED面板能够达到270°-360°全包环绕。

“和他们比，我们就像是用的9.9元折扣店里的货”，导演关家永形容。

《瞬息全宇宙》VS《曼达洛人》9.我们生活在秀莲是明星的宇宙在武打明星宇宙中，用到了一些现实中的片段。

其中包括杨紫琼出戏《摘金奇缘》首映礼的影像（后面能看到《摘金奇缘》片名），这让网友感叹：我们生活在秀莲是明星的宇宙里。

10.《好久没到这方来》歌星宇宙中，秀莲演唱的是四川民歌《好久没到这方来》。

这首歌其实蕴藏着一层涵义。

歌曲中唱道“好久没到这方来……这方的姑娘长成材”，这正对应失败的秀莲一直待在自己的宇宙里，从没到过“歌星宇宙”中来。

等她和这里的秀莲连接，才发现这里的秀莲已经成为歌唱明星，实现了她曾经的梦想。

字幕@亿万字幕组这里其实和周星驰的《喜剧之王》（首发公众号影探）有异曲同工之妙。

失败者秀莲一直为贫苦的生活奔波忙碌，当IRS质问她为什么买一台卡拉OK机时，她说：“我是一名歌手”。

其他人都把这当笑话，但这却是她内心真正的梦想。

在片头嘈杂的洗衣店，忙碌的秀莲曾望着电视驻足停留，身后是声乐课的课表，说明她在认真的对待这件事。

而她前面，是她渴望的舞台。

但迫于生活，她只能把自己的梦想藏在一台小小的卡拉OK机里。

片头一家人在用卡拉OK唱歌11.Story of a girl在走廊中，阿法尔Waymond向秀莲解释阿法尔宇宙任务时（让一切恢复原样），台词说得很押韵。

因为这些台词本来就是歌词，来自歌手Nine days的《Absolutely（Story of a girl）》。

You look in the mirror so how do you chooseYour clothes never wear as well the next dayAnd your hair never falls out quite the same wayHow many lovers would stayYou never seem to run out of things to say……影片的主题也和歌曲相通：要告别这日复一日的煎熬，我们必须做出改变和选择。

12.Just be a rock秀莲和女儿变成石头这一段，本来是有声音的。

杨紫琼建议改成无声，给观众安静喘息和理解的机会。

才有了这段寂静无声，却又震耳发聩、击穿人心的对白。

13.致敬影片致敬了多部电影，包括《黑客帝国》《红辣椒》《杀死比尔》《2001太空漫游》《泰坦尼克号》等等。

《瞬息全宇宙》VS《黑客帝国》

《瞬息全宇宙》VS《红辣椒》

除此上面和之前提到的，导演还透露，《杀死比尔》《生活多美好》《土拨鼠日》《心理游戏》（2004），以及众多香港功夫，和成龙电影都是影片的灵感之源……>>>>有关《瞬息全宇宙》的热门问题①妈的，多重宇宙到底是个啥？

在理解核心故事之前，必须知道片中设定的多重宇宙规则。

阿尔法宇宙（阿尔法代表第一个）中的女主秀莲是个大神，她发现了多重宇宙：每一次的选择，都会创造出不同的多重宇宙。

比如年轻时秀莲选择离家，或不离家，都会创造出发展轨迹不同的宇宙。

轨迹一，秀莲和Waymond私奔离家，开洗衣店，女儿叛逆，生活贫苦。

轨迹二，秀莲留在家里，遇到功夫大师，成为武打明星，功成身就。

私奔离家（左），拒绝Waymond留家（右）

②什么是宇宙跳跃（Verse-jumping）？

阿尔法秀莲还发明了可以和其他宇宙中的自己连接的方法。

即可以和另一个平行宇宙中的自己意识连接，可以获取另一个自己的记忆、技能甚至情感。

但要实现宇宙跳跃（Verse-jumping），必须完成一些概率极低的事件，才能建立稳定连接。

而且，事件越离谱，连接越稳定。

比如秀莲和功夫宇宙中的自己连接时，出现了若干“跳跃点”（jumping-pad）：1向Deirdre示爱2拔掉所有头发3跳出窗户4打断鼻子5舔到手肘6打200个喷嚏……咬断舌头、挖出眼睛……

对比这些离谱的跳跃点，明显“向Deirdre示爱”才是首选。

于是，秀莲在真心说出“I love you”之后才和功夫自己连接成功。

这也是为什么片中的秀莲会突然做离谱的事情。

因为她想靠完成低概率事件，连接另一个宇宙中的自己，获取技能。

比如吞青蛙摆件：

再比如吃苍蝇、舔鼻屎、舔墙、唱歌……还有光头大哥疯狂日台灯，以及后面的爆缸。

（注：以上纯属电影虚构，现实中请勿尝试）

③谁是反派？

只有理解谁是反派，才能真正理解影片的内核。

表面上，反派是阿法尔宇宙中的女儿Joy。

阿尔法Joy是第一个，承载并连接了“瞬息全宇宙”（所有宇宙）的人。

相当于宇宙之神。

她的思维在每一个宇宙中穿梭，看到无限的可能，掌握无限的知识，感受着每一个平行宇宙中Joy的感受。

片中阿尔法Waymond称：“她见识了太多的世界，丧失了道德感和对客观真理的信仰”。

但没人知道她要干什么。

字幕@远鉴字幕组阿尔法Waymond提到多重宇宙中的秀莲都被杀死，似乎阿尔法Joy在追杀平行宇宙中的秀莲（类似李连杰的《宇宙追缉令》）。

而且她创造了可以吸入一切的百吉面包圈（Bagel），似乎要打破多重宇宙的平衡，给所有宇宙带来灾难。

但她并不是真正的反派，她也不想杀死秀莲，更不想毁灭宇宙。

她想做的只是毁灭自己——自杀而已。

阿尔法Joy因为连接了所有宇宙中无限个自己，所以她无法死去。

她创造Bagel就是为了想跳进去看会不会真正死亡。

至于她为什么要自杀，往大的主题说，是因为她在看遍所有宇宙之后体会到的“虚无主义”。

人类和地球不过是无限宇宙中的沧海一粟。

和无限的宇宙，无数的平行宇宙相比，一个人的喜怒哀乐毫无意义。

翻译成人话就是她接通“瞬息全宇宙”之后，患上了抑郁症（导演在采访中透露），从而想自杀。

而另一个方面。

那是因为她时刻都感受着每一个宇宙中Joy的痛苦。

来自母女之间无法调和的矛盾的痛苦。

这份痛苦来自于秀莲打心里的抵触——秀莲不希望女儿Joy像自己一样失败，一事无成，生活一团糟。

秀莲从未接受过这样的女儿。

④为什么秀莲才是反派？

这也引出本片真正的反派——失败者秀莲。

也就是主线宇宙中被税务审计、洗衣店、离婚搞得焦头烂额的秀莲。

她是所有宇宙中最失败的那个。

来到世界的第一天，她就令父亲失望。

而且她患有ADHD（俗称多动症），学习成绩差。

唯一夸过她的人是一个叫Waymond的男孩，后来她选择和Waymond私奔，和父母绝交。

但她和Waymond的爱情也失败了。

两人经营的洗衣店勉强维持生计，生活的琐事让她应接不暇。

忽略了丈夫，甚至忘记了她是一个妻子。

丈夫Waymond像是一个透明人，他无法忍受这样的生活，决定提出离婚。

秀莲口口声声说接受女儿的性取向，但其实内心抵触这样的女儿。

因为女儿和曾经的自己一样糟糕。

她从未接受过这样的女儿。

就像秀莲的父亲，从未接受过自己。

她试图修复母女关系，却只说出更加伤人的话：你变胖了。

她伤害了丈夫，伤害了女儿。

正是她经营夫妻关系、母女关系的失败，让能感受到一切的阿尔法Joy随时体会着这份痛苦，备受煎熬。

她对自我的否认，延续到了对女儿的否认。

她无法接受自己，也就永远无法接受女儿，继续下去，这将是一个死结。

这也就解释了下一个问题：⑤阿尔法Joy为什么要追杀秀莲？

答案是她并没有追杀秀莲。

阿尔法Joy只是希望找到一个秀莲，能够和她一样承载连通所有宇宙，能够见她所见，体会她所体会。

她并不想杀死秀莲。

只不过其他宇宙中的秀莲，都无法承载这无限的连接而大脑过载死去。

唯独失败者秀莲，正是因为她患有多动症，一事无成。

才承载住了连接所有宇宙的“瞬息全宇宙”。

正如阿尔法Waymond说的那样：你人生的每次受拒，每次失望，都使得你来到这一刻。

⑥谁是正面角色？

女儿Joy是假反派，秀莲是真反派，那么谁是正派呢？

答案是Waymond。

片中主要的Waymond有三个：Waymond、阿尔法Waymond、CEO Waymond。

扮演者关继威说他的表演形体老师让他用三种动物形态来表现：Waymond——松鼠阿尔法Waymond——鹰CEO Waymond——狐狸

导演说这是一部关于“选择和遗憾”的电影。

秀莲选择Waymond，开洗衣店、报税，生活一团糟。

秀莲离开Waymond，成为武打明星，Waymond成为CEO。

两人失去彼此，但都事业有成。

看到功夫宇宙的失败者秀莲，开始后悔自己当初的选择：我的生活如果没有你，是多么的美好。

另一边，深爱秀莲的Waymond听完无比痛苦。

因为不管在哪个宇宙中，他都深爱着秀莲。

他的选择和失败者秀莲、阿尔法Joy都不一样。

他总是选择看到事物好的一面。

这是他的生存之道，也是和“虚无主义”对应的“存在主义”——我们可以对客观存在的事物，进行选择和定义。

他喜欢在物品上贴上卡通眼。

而这卡通眼黑心白环，和白心黑环的百吉圈面包正好相反——

代表的是和百吉圈面包（Bagel）对立的另一面。

百吉圈面包眼代表的是悲观，看到的是生活中消极不好的一面；卡通眼代表的是乐观，看到的是生活中积极愉快的一面。

正如秀莲看到离婚，想到的是背叛和家庭破碎。

但Waymond其实是想通过离婚，改善两人的关系。

⑦影片的内核是什么？

最后穿越到功夫宇宙的失败者秀莲，告诉CEO Waymond。

我们在一起的话会很糟糕，但CEO Waymond依旧告诉她：尽管你让我心碎，但我想告诉你，如果有来生，我还是会选择和你一起，报税，开洗衣店……

因为不管在哪个宇宙中，他都有卡通眼。

不管生活是富足还是贫苦，他总能在不幸和痛苦中，看到幸福快乐的一面。

所以，哪个宇宙中的自己过得好，或者不好，都不重要，重要的是你的选择。

失败者秀莲终于从开始的抗拒，到最后亲手贴上卡通眼。

因为她也明白，如果自己继续像以前，像阿尔法Joy一样，看遍全宇宙，只见苦泪，不见笑颜。

那么不管在哪个宇宙，她都不会体会到joy（快乐）。

开了“天眼”的失败者秀莲，才第一次接受了这个宇宙中的自己。

她终于有勇气面对自己的父亲：

连接了瞬息全宇宙的她，拥有无限的选择，但她依旧选择和这个女儿在一起。

这没道理，也不需要有道理。

她和女儿Joy的死结，终于解开。

这便是影片的内核，或者说其实影片并没有反派，而是关于虚无主义到存在主义的转变和探讨。

今世无常势，趋舍唯利害。

面对无穷无尽的玄虚与空洞，我们并非无能为力。

我们可以用简单乐观的心态，去对抗宇宙中毫无意义的洪荒与无常。

我们渺小，但不空无，我们愚蠢，但非无策。

你身处哪个宇宙，并不重要。

重要的是你的选择，“Be kind”——选择善良，选择接受，选择阳光，选择美好……选择做一个拥有卡通眼的石头吧。

⑧那么《瞬息全宇宙》是一部神作么？

我的答案不重要。

一些人不喜欢它是因为影片嘈杂，超载，但这正是影片想要的效果。

让你超越这些嘈杂和纷扰，重新认知自己和这个世界。

我喜欢《瞬息全宇宙》，是因为它打破规则的天马行空。

虽然它是建立在众多经典影片的灵感之上，也没有讲出新鲜高深的道理。

但难得的是，它能让你思绪通透，让你到达两块石头所在的某种境界。

在瞬息全宇宙，你可以是只鸟，可以是块石头，甚至可以是一串葡萄。

我们所熟悉的规则，在宇宙的无限可能面前不堪一击。

飓风可以娴静，核爆可以安宁，一片落叶可以狂躁和癫狂……而当你连接瞬息全宇宙，你可以体会到打破时间，打破空间的苍茫与浩瀚：生命和宇宙无限的选择和可能、人类的愉悦和尘埃的悲伤、蚍蜉的喧腾和石头的孤独、新生的蓬勃和毁灭的悲壮，时刻交织转换，形种相通，一切变得极富意义又毫无意义。

正如古诗描写的那样：寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。

哀吾生之须臾，羡长江之无穷。

你在同一时刻，可以体会到无限的喜怒哀乐，悲欢离合。

而在你深处的这颗星球上，你所经历的阵痛与欢愉、绝望与狂喜，以及全体人类所经历的战争与浩劫，不过是茫茫瞬息全宇宙中的一粒微尘。

不足为道。

天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数影片让我们跳脱出现实的束缚，用无穷无尽的京垓秭、阿僧祇和不可思议，来降维打击我们的无知渺小。

同时又让我们意识到，我们可以用触手可及的选择和主观能动性，来对抗命运永恒、无限和无常的狂澜。

从分崩离析，到孤独焦虑，最后团圆和睦影片最后虽然回归俗套的家庭戏，但收的其实很有张力。

从虚无缥缈的主义和弘大的宇宙观，回归我们戳手可得能够把握住的选择，富含真切的情感，也有张有弛，从微观到宏观再回到微观。

道理浅显，但带给观众的经历难以言表。

即便我们无法理解我们的存在和宇宙的存在，亦或存在本身没有意义。

但我们依旧拥有选择的权利，爱或不爱、接受或否定、消极或积极、悲观或乐观、邪恶或善良，都掌握在你手里。

而我们作为生命，也一直在这可怖无尽的虚无中，寻找和赋予生命意义……

最后，用一首诗最为结尾吧：“人言此是海门关，海眼无涯骇众观。

天地偶然留砥柱，江山有此障狂澜。

坚如猛士敌场立，危似孤臣末世难。

明日登峰须造极，渺观宇宙我心宽。

”参考资料：1.Everything Everywhere All At Once World Premiere Q&A from SXSW 20222.Michelle Yeoh Breaks Down 'Everything Everywhere All at Once' Scene with Directors | Vanity Fair3.How a 5-Person Team Made Blockbuster-Level Movie Effects | WIREDTwerking, Time Warps and Tenacious D: A Viewer’s Guide to the Daniels4.BEHIND THE SCENES | EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE [SPOLIERS] | MARTIAL CLUB5.Martial Club’s Andy Le: ‘We Are Making A Martial Club Movie, It’s Gonna Kick Ass And You Better Believe It!’文/女神的秋裤豆瓣/女神的秋裤5.21/青岛喜欢请点击有用，谢谢！

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含剧透!含剧透!含剧透!- 妈妈被围剿时把子弹全变成了塑料眼睛，然后弹射了回去，预告她已知每个人的想法，后来上楼梯时正因窥探出每个人的生活而在楼梯上把每个人打服。

- 热狗世界很无厘头，但是出品公司之一的名字就叫Hotdog Hands LLC，是一家加利福尼亚的公司- 每个世界都赋予了妈妈不同的技能，在热狗世界里，这个技能一直得等到妈妈接受了税务员的爱以后才展现出来- 从imdb那里听说，剧本原设定为一个关于父亲的故事，但编剧们越写越觉得母亲的角色有趣，最后把两人主次关系替换，才有了杨紫琼如此精彩的表演- 两位武打能手为了能与妈妈对战，都奋不顾身得“坐”在了某种物体上，这怎么让人突然联想到了葵花宝典呢。

而妈妈以一个女性角色把东西拔出来了，有些微妙- 爸爸第一次变身时是从alpha宇宙来的，有点“甲”宇宙的意思，而英文中alpha也带有最强的意思，所谓的alpha male意思为地位高，可以支配他人的男子的意思。

而看看甲宇宙里，妈妈去世了，爸爸被女儿点指，女儿疯了，反倒是最坏结局的一个宇宙- 妈妈把女儿用透明胶带绑起来的时候把料理鼠王的故事解释成了料理浣熊的故事，本以为是英文不好闹出的笑句，后来浣熊真出现了。

而出品公司中有一家的名字与老鼠有关，叫Year of the Rat(鼠年)，也是一家加利福尼亚公司- 妈妈见到女儿的女朋友后第一个反应是哦要加饭了，在华人传统中，让一个人跟家人一起吃饭也算是接受一个人的方式- 女儿安慰女朋友说妈妈开始唠叨她时就代表关心她了，但是当妈妈第一次在车前跟女儿说你长胖了的时候女儿没明白那是妈妈在说“我爱你”- 妈妈在剧中做的每个重要决定都跟外公的决定相左，外公放弃了女儿的时候妈妈没有，外公要结束孙女的时候妈妈没有，才把孙女救回来了- 剧中妈妈第一次看到甜甜圈的时候是跟女儿四手连在一起的时候，预示了女儿知道只有妈妈能跟她一起看到荒芜- 剧中甲宇宙的爸爸看到乳制品后非常开心的吃了起来，因为自己宇宙里已经没有乳制品了，切换到外公时外公在吃酸奶，也是一种乳制品，但是不知道那时候外公是不是已经变身成甲宇宙外公

2023.3.16加更：感谢乡亲们的喜报🥹，奥斯卡愿望已实现，已经在放鞭炮了。

恭喜杨紫琼，恭喜电影主创们🎊🎊🎊。

Dreams do come true.-原文观影建议：这是一部真正适合电影院的电影，所以和麦当劳巨无霸一个道理，屏幕越大越好。

另，反感海外华人的，尤其是心系形象建设的，普及标准普通话的，建议别看，否则会被高口碑“骗”得裤子不剩哈。

文章转载引用请联系作者。

其所以神化而超出於众表者，殆犹天马行空而步骤不凡。

—— 《萨天锡诗集序》如果你和我一样看过预告片，大概已经了解到这应该是一部有趣的电影。

如果你和我一样熟悉《瑞克与莫蒂》或者超英漫画中的平行宇宙设定，可能并不再对多元宇宙的概念感到新奇。

然鹅。

即使带着尚好的期待，即使历经近几年越来越多平行宇宙电影剧集的洗礼，我却全然没有预料到《瞬息全宇宙》可以玩得如此出神入化。

它让我想起几年前《蜘蛛侠-平行宇宙》的观影体验，但作为真人电影，本片居然投射出同样万花镜般迷幻上头的画风。

即便物理规则限制着真人实拍的尺度，即便突如其来的疫情隔离了演员，使其不得不分地拍摄后期拼接，但在两位导演过山车般千奇百怪的脑洞惊天地泣鬼神的快剪时而奇葩时而幼稚时而疯狂时而沙雕搞笑的狂轰滥炸寸草不生中，在惊愕烦躁紧张感动泪流并一路笑出腹肌后，影片给我带来的终究是圣洁到哈利路亚般的生理愉悦。

这是一次想象力的胜利。

或许我夸张了一些。

但背对2021年，疫情打击，引进受阻，相比过去电影产出乏善可陈，以及刚过去的奥斯卡上清一色的改编翻拍，加上看腻了自我重复IP扎堆的好莱坞，作为观众的一员我对原创嗷嗷待哺。

从久旱逢雨的意义上，《瞬息全宇宙》的爆炸想象力来的正是时候。

感谢两位丹尼尔导演。

感谢A24。

本片片尾除了英文标题，还有汉字：天马行空。

这着实体现了本片的创作者方法论，据说天马行空便是新加坡版本的影片标题，我觉得这比台湾版标题（妈的多重宇宙）更好。

最难能可贵的是，在天马行空多到溢血的新鲜创意中，电影依旧有着一条自洽不松散的逻辑线和饱含哲思的主题线，贯穿主角一家人的家庭悲喜。

下面带上对电影的爱，我们来梳理这条逻辑与主题线，再消化电影的所谓，天马行空。

【以下含严重剧透，分析不依照电影呈现顺序，强烈建议观影后阅读】【以下含严重剧透，分析不依照电影呈现顺序，强烈建议观影后阅读】【以下含严重剧透，分析不依照电影呈现顺序，强烈建议观影后阅读】多重宇宙观宇宙不是单一的。

我们的每次选择，都是历史的分叉路口；每种可能性，都是一个平行宇宙。

我们的主角Evelyn，爱上后来的丈夫Waymond。

为了逃离反对这桩婚事的父亲（片中公公），Evelyn选择与Waymond私奔到美国，生下女儿Joy，经营起洗衣店几十年如一日。

如果Evelyn不选择私奔，不与Waymond结婚，她会习武，她会以功夫女星的身份大红大紫。

这是她生活迷茫时也许好奇过的另一个平行宇宙。

这样的平行宇宙无以计数地存在。

在其中某一个宇宙（被称为Alpha宇宙），人类发现了多重宇宙的秘密，并发明了穿梭于不同宇宙之间（Verse-jumping）的方法：在形似蓝牙耳机的特殊仪器扫描人生后，做出特定的概率极低的奇异举动（Jumping pad）并按下耳机，可以扰动宇宙的现实，借而通过想象平行宇宙中有着不同人生的自己，跳转到这个分歧的平行宇宙。

与原本宇宙中人生的分歧越大，所需要的现实扰动越大，就必须做出概率越低越奇异的举动。

比如，如果Evelyn要穿越到自己在储物隔间的宇宙，与她原本的宇宙很相似，分歧很小，她只需要将左右鞋子反穿（低概率举动），然后想象自己在储物间按下耳机。

而如果她想穿越到多年前放弃私奔，选择习武的明星宇宙，那么她需要对想要胖揍她的税务审计员表白（更低概率举动）。

为了穿梭更远的宇宙，各神仙角色毫无违和地展开了一场比拼下限的表演，吃唇膏，纸割手，菊花残，满地伤，留下种种三观尽碎的场面。

也都是狠人。

而完成从A宇宙穿梭到B宇宙（Verse-jumping A-->B）意味着：1. A宇宙中的你可以感知和控制在B宇宙的自己，比如来自Alpha宇宙的Waymond（Alpha Waymond）控制了电影主视角宇宙（主宇宙）中软弱的自己和Evelyn对话。

2. 你可以在A宇宙中使用穿梭到的B宇宙中的自己的技能，比如Evelyn通过穿梭可以得到明星宇宙自己的武打技能，也可以得到披萨店宇宙自己杂耍广告牌的技能，以及厨师宇宙自己灵活使用刀具/棍棒的技能，甚至武功修炼到极致的小指一指禅技能。

因为Evelyn不停寻求技能对抗敌人，我们得以欣赏到无奇不有的大千宇宙。

而当Evelyn通过不准确的想象误打误撞时，我们则掉进导演们更大的脑洞。

比如，Evelyn面对女儿，想要脱开手铐，通过极低概率的尿裤子，便进入了热狗手指宇宙：所有人的手指为热狗，在这个宇宙中，相爱的人要慢动作将热狗手指插入一脸幸福的对方嘴里。。。

另外因为Evelyn搞混了皮克斯电影《料理鼠王》片名的法语发音（Ratatoulle），她居然发现自己的厨师宇宙中有着料理浣熊（Raccaccoonie）。。。

料理鼠王碎陶罐，贝果（Bagel）与石头宇宙穿梭作为一种技能，在Alpha宇宙中被人们开发强化。

因为Alpha宇宙中的Evelyn对女儿Joy的过度开发，Joy穿梭到过多的宇宙中感知过载（sensory overload），Waymond说感知过载后心智如同碎裂的陶罐无法修复，导致Joy黑化变成骄横的反派Jobu Tupaki。

成为Jobu后，她拥有了能够随心所欲地穿梭多重宇宙的能力，因此能够出现在无数宇宙中，能够使用无数宇宙中的装扮和技能，正如片名描述：EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE。

她甚至可以通过接触周围人，使其体验宇宙的浩瀚，改变他们的现实。

如陶罐破碎般的心智，通过Jobu自己的描述我们发现，也并不是感知过载这样简单。

人类的历史，是发现更大世界的探索史；每次我们了解这个世界多一分，我们便意识到人类的渺小多一分。

过去我们以为我们是宇宙的中心，是万物灵长；后来有了哥白尼，后来有了达尔文，我们失望地发现，于这个世界，我们并没有像过去自我认知中那样重要。

所以，在见识过无穷宇宙的Jobu眼中，人类的渺小无限趋近于虚无。

Nothing matters. Jobu滑向了虚无，带着一丝垮掉一代的迷茫与忧郁。

为了寻找无数宇宙叠加后的真理，Jobu将她的一切认知，放到了一个贝果上（Everything Bagel）。

所谓Everything Bagel，原本是咖啡店常见的一种洒满芝麻胡椒等调味料所以口感丰富的贝果口味，在Jobu字面意义的诠释下，却成为虚无主义的荒诞实体。

因为她没有看到贝果上除了虚无外的任何东西，贝果中心的空洞变成黑洞，颤抖着要吞噬这世界的一切意义。

Everything Bagel在片中的几种呈现既然存在的意义已死，Jobu毫无顾忌地杀人作恶。

贝果的圆圈图案成为了她与追随者的标志，而税务审计员早先在收据上画的圈圈，变成Jobu控制她的咒符，订在额头上使其跳转宇宙获得恐怖蛮力。

而Jobu的可怕也迫使Alpha宇宙中形成了抵抗她的组织。

Jobu的外祖父，片中的公公便是抵抗军的领导者。

Alpha Waymond说，Jobu的邪恶蔓延到多元宇宙，只有找到有着同样力量的Jobu的母亲Evelyn才能抵抗她。

虽然Alpha Waymond曾放弃过主宇宙的Evelyn，但发现这个Evelyn能穿梭到远距离的宇宙后，他开始相信这个Evelyn是独特的：电影用开头十几分钟的快节奏剪辑展现了Evelyn的生活塞满了混乱与噪音，与女儿，与老公，与父亲，与顾客，与税务审计员，她似乎与所有人的关系里都插着倒刺，她在拼命挣扎，却越陷越深。

“你不擅长任何事，你是你的多重宇宙中过得最差的版本了。

”Waymond如此总结。

不说主宇宙的Evelyn是不是真正混得最差的，我想从她自己的视角应该是这样吧。

她看到平行宇宙中的自己光鲜亮丽，眼中满是羡慕。

或许她在生活的烦心事中，也会时常回忆起，如果当初做了不一样的选择的幻想吧，因为我们有时也会这么幻想自己吧。

生活的怨念，有时叫做错过，有时叫做未得，有时叫做不该放弃，究其本质是一种改变现实的但愿如此。

主宇宙的Evelyn内心有多少怨念的疙瘩，而改变不景气现实的愿望助力她进入了越来越多的宇宙。

最终陶罐碎裂，她进入了她女儿的状态-EVERYTHING EVERYWHERE ALL AT ONCE。

随着主宇宙的她昏迷过去，她的意识开始遍历各个宇宙。

Jobu带领着Evelyn领略多重宇宙之广阔。

导演们的想象力此时终于没了拘束火力全开，武侠宇宙，人偶宇宙，卡通宇宙，甚至地球没有生命的石头宇宙。

我坐在影院看到巨幕上的PPT时，所有人都倒吸了一口，所有人都失语，直到读出字幕放声大笑。

事实是，Jobu的贝果不是为了毁灭世界，而是处于虚无状态的她的自我毁灭。

感知过载的Jobu，喜欢在石头宇宙的净土中化作顽石，但愿逃离形而上学的折磨与吞噬。

她遍历多重宇宙寻找Evelyn不是追杀她，而是希望母亲可以体会自己的痛苦，希望母亲帮她找到存在的意义，并轻声告诉她，这个世界还有值得你去爱的东西。

可是，Evelyn做不到。

穿越多重宇宙去爱你Evelyn与Joy的母女关系是一团乱麻。

即便接受Joy相处三年的女朋友，却仍旧在公公面前对女儿的Queer身份感到羞耻。

她待人接物颇有微词，紧张时不自主嫌弃起Joy有点发胖，总是忙忙碌碌拒绝与其沟通，使得母女嫌隙愈来愈大。

也许在亚洲家庭中这尤其典型。

我们可以想象，Alpha宇宙中Joy的黑化可能也是Evelyn高要求而低感情交流的结果。

所以Evelyn不知道如何帮助女儿，并且在感知全宇宙后，她和Jobu一样失去了生活的意义，她开始破坏各个宇宙自己的人生：她在没有Alpha Waymond出现的宇宙中故意忽视税务问题，并在新年Party上打砸了自己的洗衣店，她在热狗手指宇宙中抛弃爱人，她在厨师宇宙中举报同事的浣熊，她在明星宇宙中勾引企业家Waymond，更在主宇宙的税务局刺伤了他。

可怜的Waymond。

但还好有Waymond。

失去生活意义的Evelyn看到，她的老公拒绝离开自己，被Evelyn刺伤后还在保护她不受公公的部下伤害；他在Evelyn砸碎的洗衣店里劝说税务审计员给予更多时间，他在明星宇宙中向Evelyn表示，善良是他的处世之道，他要善良。

确实，Evelyn嫌弃老公的无能，但不能否认，Waymond一直在用他自己的方式努力，他不像Alpha Waymond那样威武霸气，但给审计员做饼干吃，与不满的洗衣店顾客跳舞，仍然都是他接地气的爱与善良。

即便拿出离婚协议书，我想Waymond也是假意，实际则为挽回Evelyn对他的忽视与她沟通。

Evelyn坐下询问税务审计员，Waymond是如何说服她网开一面，她说他不过是解释了发生的一切，让她了解了他们的苦难处境。

审计员坦白她的人生充满孤独，了解Evelyn一家后，她能够对生活的困顿共情。

沟通与共情，如此简单。

但这启发了Evelyn如何拯救自己的女儿。

因为过去的她一次次地关闭与女儿沟通的大门，缺少共情的她只能对女儿指手画脚。

所以这次，在女儿向她握拳做战斗状后，她选择敞开怀抱。

甚至她对阻挠她的每个人都开放了内心去接纳。

有着与Jobu同样扭曲现实能力的Evelyn献上了一段不同于Jobu的残酷却行云流水的战斗方式。

就像Jobu的圆圈咒符，Evelyn将Party上的塑料眼睛打到所有人身上，探知他们的平行宇宙，Evelyn带着善意找到并解决了他们各自生活的困扰。

Evelyn感受过Jobu所感受的一切，瞬息全宇宙，却到底并不是Joy所感受的一切。

Evelyn还不了解Joy作为自己女儿，向母亲寻求情感支持却屡受挫折的心境。

Joy向Evelyn大喊放我走，Evelyn放手了。

在石头宇宙中，Joy的石头跌落悬崖。

但Evelyn应该是从来没有放弃拯救Joy，为了宇宙大义，公公让她消灭主宇宙的Joy时，她拒绝。

她说，在体验了这么多的光鲜亮丽的多重宇宙后，她仍然想要与Joy在一起。

但拯救Joy，Evelyn需要去了解Joy，所以Evelyn的石头也紧随跌落了悬崖。

Joy落进了贝果，Evelyn也进入了贝果。

有时候，最有效的共情，不是以爱为名抓紧你，而是你若要坠入深渊，我陪着你坠入深渊。

所以，Joy的拯救，只能与其一同坠入深渊。

影片的高潮部分，导演使用炫目凌厉的剪辑在不同宇宙中来回切换。

在一个宇宙中Joy跌落贝果，在另一个宇宙她则奔出洗衣店，来到车边即将远走高飞。

Evelyn一面跟随Joy跨入贝果，另一面追着Joy来到车边。

对于感受到瞬息全宇宙的母女来说，她们的世界是同步的。

Evelyn对车边的女儿说，也即是对跌落贝果的女儿说，她要坚定地与女儿在一起，这是她在看过无数更好的人生后，依然愿意选择的。

她对女儿的爱穿越了茫茫多重宇宙，给这个nothing matters的世界赋予了奋斗的意义，这是存在主义危机的语境下也无法否定的。

爱作为答案，这样的母题在众多的文学影视作品中被描述过，本不新鲜；但爱超脱虚无，是较少能够成功呈现的解构高度。

它既有存在主义的哲学意义，又有家庭关系的现实意义。

而且导演们也承认过，他们希望通过描绘虚无隐喻互联网时代的信息爆炸，这都使他们的天马行空能感染的不只有亚裔。

以至于有人说，这是一个现实故事，他可以相信一切其实都发生在Evelyn或者Joy的幻想中。

电影结尾部分，Evelyn更包容女儿与她的女朋友了，与老公更加恩爱，税务的麻烦也有了改善，一切回归平静，只有在Evelyn脑海的边际，还有着无法打扰到她的多重宇宙。

【补充一则笑话】楼主最近看到两位丹尼尔的一段采访，觉得很好地体现了导演风格。

主持人问：近来漫威在也探索多重宇宙，假如执导拍摄漫威宇宙，你们最想拍的角色是谁呢？

丹尼尔们：嗯，凯文费奇。

我们想拍凯文费奇的多重宇宙。

如果他愿意当演员的话（笑）。

外延评论：《瞬息全宇宙》让我思考好莱坞应该如何塑造亚裔角色好莱坞史上第一位华人影星黄柳霜（Anna May Wong）曾告诉记者，她去世后的墓志铭应该是：我死过上千回（I died a thousand deaths）。

因为她总在好莱坞电影中扮演边缘化角色，而且总被编剧潦草地写死。

黄柳霜（Anna May Wong）时间闪回当代，绝大部分好莱坞亚裔演员仍没有摆脱这种边缘化的尴尬。

根据去年南加州大学的一项统计，从2007年到2019年的1300部好莱坞电影中，亚裔角色占所有角色数目的5.3%，而主角中亚裔的比例则更低至2.2%。

在仅有的29部亚裔主演的影片中，出境最多的基努里维斯就占5部，但他只有小部分亚洲血统。

更不公的是，女性亚裔主演的电影只有可怜的6部，而超过44岁的亚裔女性则是零部。

在这个意义上，《瞬息全宇宙》的角色设置是新的突破：除了大部分角色由亚裔扮演，杨紫琼更是成为近二十年来首次的妈妈辈亚裔主演。

作为在好莱坞摸爬滚打二十多年最为国际知名的华裔女星之一，杨紫琼在演绎过数不清的配角后，今年60岁的她终于在这部A24出品的相对独立的“小”电影中，熬到了扮演主角的机会。

在GQ的视频采访中，杨紫琼回顾读到电影剧本的当初，她忍不住流泪，因为这是她多年来梦寐以求的展现自己更多演技的机会。

而扮演丈夫Waymond的关继威也在电影宣传的采访中多次动情，感谢剧组带他重回演艺事业。

八十年代，关继威是参演《夺宝奇兵》和《七宝奇谋》的美国著名华裔童星。

当记者们问他为什么退居幕后近四十年才重出江湖，他无奈地回答即便热爱演戏，即便他已经在美国知名，身为亚裔的他还是找不到好莱坞需要的角色，最终使他放弃演员事业。

可见一斑，亚裔演员的机会常被种族原因所拒绝，大多数角色一开始就设置给白人演员。

这些在好莱坞没有主角机会甚至配角机会都没有的亚裔演员，难道他们没有演技实力吗？

《瞬息全宇宙》告诉我们，不是的。

恰恰相反，《瞬息全宇宙》很好地向好莱坞展示了亚裔演员的可塑性。

由于亚裔角色刻板印象，亚裔演员的表演很难有惊喜的空间。

从排华的二十世纪初开始，好莱坞的东方形象在很长一段时间内都被妖魔化。

男人羸弱，邪恶如傅满洲；女人蛇蝎，如黄柳霜扮演过的蝴蝶夫人、龙女。

虽然后来李小龙带来的功夫热为中国人的正面形象扳回一城，但当今我们看到好莱坞的亚裔仍然以功夫打星和搞笑配角为主。

去年上映的《尚气与十环传奇》通过超英和漫威的品牌将亚裔角色的关注度提升到了新的高度，但仍然没有完全跳脱武打角色和搞笑角色的套路。

但《瞬息全宇宙》有所不同，因为多重宇宙的设定，每位亚裔角色在片中都有着充分的表演空间，每个人都可以千变万化，也可以催人泪下。

每一个平行宇宙中的杨紫琼，每一次关继威的无缝变脸，每一套反映Jobu浮夸审美的戏服，仿佛都是勾引演技之神的媚眼，都是对亚裔刻板印象的当头一板儿砖。

电影更是通过女儿Joy，以及热狗手指宇宙的Evelyn，探索了亚裔演员对LGBTQ群体的呈现。

要知道，少数族裔平权，不能只是简单的按族裔比例切蛋糕，更不应是不顾艺术本身与演员实力的zz正确硬指标。

真正的少数族裔平权，应该是落实到每个演员个人的机会均等，所谓you can be anything。

每个演员都有他/她角色的多元宇宙，在亚裔演员奋斗史的一头，是被写死千篇一律的黄柳霜，但现在我们欣慰地发现另一头，还有着everything everywhere all at once的千面杨紫琼。

另一方面，推动《瞬息全宇宙》亚裔题材出圈的基础，是它首先是一部有广泛感染力的电影。

导演之一的Dan Kwan结合了自己作为亚裔的家庭体验，他描述的缺乏沟通望女成凤确实是很多亚裔家庭的缩影，但并不是华人特供自说自话，因为故事的价值内核，人生选择与爱的关系，相爱相杀的亲情，有着不论在哪个国家哪个族群都可以共情的普适性。

更何况，《瞬息全宇宙》既艺术先锋，又娱乐性十足。

它那一百八十迈的超速想象力总能为挑剔的观众带来某种新鲜感。

它融合了功夫喜剧，科幻设定，古怪的笑料，以及鬼才知道怎么想出来的各种花花宇宙，总有一款你没见过。

《蜘蛛侠-平行宇宙》曾用出色的视听成功推出契合黑人文化的蜘蛛侠故事，我想《瞬息全宇宙》也有着类似的潜力推出契合亚裔文化的故事。

有一些狂热的观众（比如楼主）在看过《瞬息全宇宙》后，喊出本片提名明年奥斯卡，尤其杨紫琼提名最佳女主角的口号。

虽然奥斯卡季为时尚早，A24对奥斯卡的宣传造势也总是不争气的疲软，但我至少可以说，若奥斯卡不考虑《瞬息全宇宙》，那便是奥斯卡的损失。

最近好莱坞的亚裔电影出现了罕见的抱团式上映。

从皮克斯水准之作《青春变形记》到A24的另一部科幻散文诗《杨之后》，再到吴珊卓的恐怖片《母亲》，尽管这些电影口碑各异，它们在家庭、母女关系的主题上展示了更多不同以往的表现风格。

看起来，在zz正确的口号喊了这么多年后，好莱坞乃至全球的亚裔演员与创作者们，是时候闪光了。

参考阅读（英文）：1. 好莱坞亚裔角色分析的文献The Prevalence and Portrayal of Asian and Pacific Islanders across 1,300 Popular Filmshttps://assets.uscannenberg.org/docs/aii_aapi-representation-across-films-2021-05-18.pdf2. 一篇简短介绍亚裔好莱坞奋斗史的文章Uncovering The Complex History of Asian Representation in Hollywoodhttps://www.augustman.com/sg/culture/film-tv/complex-history-asian-representation-hollywood/3. 关于黄柳霜生平的文章ANNA MAY WONG: A FORGOTTEN HOLLYWOOD STORYhttps://www.womensrepublic.net/anna-may-wong-a-forgotten-hollywood-story/#::text=When%20I%20die%2C%20my%20epitaph,.%E2%80%9D%20%2DAnna%20May%20Wong.4. 关继威重回银幕的采访报道Whatever happened to Short Round? Ke Huy Quan returns to the big screenhttps://ew.com/movies/short-round-everything-everywhere-all-at-once-ke-huy-quan/

杨紫琼内心的不安（Unruhe，Bewegtheit）是由不甘于平庸（Uneigentliche Durchschnittlichkeit, Banalität）的本真生活的源初冲动在作祟。

我们在忙忙碌碌地操心（Sorgen）着身边事物时会害怕（Fürchten）很多事物的发生，比如审计员面前的账单，为爸爸举办的庆典，女儿的出柜，以及老公傻乐的无能，但根本来说，害怕只是对具体的事物，在所有对具体事物的害怕中还埋藏着更深的不安，那就是“无家可归的”“恐惧”（unheimliche Angst）。

恐惧实际上是一种生命的感觉：这种感觉以“自己不是家中的主人”的方式呈现出来。

于是，在那一刻，杨紫琼的心中幻想出来一个异象：尽管报税的人是自己，家中男人一直只是辅助作用，但是，电梯幻像告诉杨紫琼，他的丈夫有另一面，这另一面是可能世界的“阿尔法宇宙”（也即第一世界）里的英雄。

“可能世界”的全部设定对于杨紫琼的人生意义在于：我的生活原本可以是另一个样子。

如果我没有和丈夫私定终生，我将获得机遇成为武术达人，借助武术成为演艺达人……或者即便我私定终生，我也有可能是高级会所的打扫工、高档餐厅的现场厨师、街头杂耍者…… 但是，可能世界“又如何”（so what?）当我们明白生活可以是另一个样子，恰恰意味着，“一切坚固的东西都烟消云散了”，再无“非如此不可”的命运。

杨紫琼的女儿Joy代表了对于可能世界的生存意义的否定：Nothing matters. 所以她幻化为可能世界的瓦解者Jobu Tupaki。

把一切可能性聚集到像天眼一般的“贝果”（Bagel）中，是一种放心（relieved），但也是虚无的深渊（Abgrund）。

或许只有你面对这样的深渊时，才会摆脱之前因为看到“诸多可能性”而产生的对现实生活的直接的讨厌感，并且要勇敢地“过自己的生活”（I’m gonna live my life.） “奋斗”，就是觉醒的杨紫琼与虚无派来的敌人的战斗。

而我们已经知道，虚无不过是可能性的外衣。

而可能性是从生活之平庸中挣脱出来的源始的不安运动。

因而这战斗实际上是自己借助自己在战斗，也是自己对抗自己在战斗。

每一场战斗都可以通过一些怪癖来激发“另一个自己”的能力，它象征着每个微小的“习惯”所产生的蝴蝶效应对于人生的改变。

但是另一方面，这战斗也是自己在斗自己，自己在消耗自己。

重复一遍。

杨紫琼在生活的平庸中遇见“可能世界”，而可能世界的最大危机是虚无，她与虚无的战斗便是这样一种“徒劳”：她在自我反对中遇到了这种自我反对所孕育的敌人。

每一次，如果她打倒了这些虚无的敌人，她将陷入日常轨道的平庸；每一次，在日常的平庸中，她想要挣脱而奋斗，就必然再次遇到这些虚无的敌人。

使我们虚脱的奋斗遵守一个徒劳的等式：从哪儿来，到哪儿去。

在生命的陪伴中，哪怕与私定终生的人在一起，也不会是最理想的伴侣，最理想的人生；然而沉舟侧畔，阅尽红尘，那个人原本就是最理想的伴侣，最理想的人生。

生命的徒劳感诠释了可能世界的奥义：一切都不重要。

然而这种基于可能性的徒劳将揭示生命奥义中的积极面向：哪怕徒劳，也仍然有意义，关键在于，如何。

如何操劳，如何反应，如何对待，如何哭，如何笑。

我们在生活世界中的“如何”，是在思辨的反思之先的。

生活的意义首先在于生活的方式，也即时间流动的样子。

而不是必须诉诸记录的东西，不是回忆，不是反思。

尽管记录提供了一种有关意义的证明，然而我们首先要知道，生活就在于活下去（Fortleben）。

每当跌倒的时候，想想自己是块坚硬的石头就好了。

石头活在不怎么适合生存的宇宙中，只需要安安静静地做个石头。

2022.05.25

妈的受难宇宙。

果然如果你看不懂一部电影的预告片，就注定看不懂它的正片。

这片子难得在我主页出现了大量五星和二星。

喜欢的人：嗑药了爽炸了。

讨厌的人看：癫痫了乱炸了。

我，属于后者。

看了前二十分钟，我的情绪和杨紫琼同调，又要忙洗衣店取衣服又要忙报税又要忙老爹生日，女儿又来凑热闹，去报税被工作人员一顿白眼不算，得知女儿要追杀自己，老公要和自己离婚。

我还有什么观影的心情？

我只想说shut the fuck up.但他们不但不闭嘴还越来越吵。

“大胆启用中老年女演员做女主角”的真相——原定主角是成龙，他片酬太贵了，转而选择杨紫琼。

书写家庭阴影低级是《伯德小姐》，高级是《三块广告牌》，共情童年和母亲好像并不非要划分国籍。

但一旦囿于华裔家庭阴影，要拍给美国人看，就非常别扭，《青春变形记》也好，《瞬息全宇宙》也罢，我也不知道那种微妙的不适感是因为什么，可能我和我妈关系尚佳？

剧情总是强势的母亲掌控孩子，最后和解放飞。

对不起，爹呢？

是因为母亲过于强势导致父亲没有存在感，还是父亲没有存在感导致母亲不得不强势？

因为爹只是家里的一个摆件所以他没有办法成为故事的主角，他是缺席的，所以华裔家庭阴影电影里只能狙击母亲。

妈结局变成了开明（被迫接受现实）的妈，爹还是永恒不变的爹。

先说了电影人没有义务去书写现实、反映社会，拍电影是拍自己的喜好自己想表达的。

但假设瞬息全宇宙是个纯美国思维的故事，妈在发现了自己人生有那么多可能，有那么多角色可以扮演之后，她最可能做的是逃离老公，滚她爹的寿宴，什么子女烦恼，离婚就离婚，我追寻我久违的自由。

在毫无束缚的嗑药幻想里都成为超级英雄了竟然还要逃避女儿的追杀， 爹软弱无存在感还得硬写闪光点啊原来他不是一无是处起码他爱我 ，最后全家达成和解HE？

这种感觉就好像你成为了蜘蛛侠，却要躲避英语老师的追杀因为你单词听写错太多，最后你高考英语120分。

换到女儿的角度，都已经思维广阔到可以穿梭任意宇宙了，她习得了那么多知识，意识到同性的好了，却没扩及她母亲的受难。

大家都是父权社会的受害者，她要追杀的却是同为受害者的妈。

好有意思，到底谁是最刻板的那个。

男性导演因为想不出母女之间有什么更深层次的矛盾，所以设置了一个远未来、现实中不可能的矛盾，女儿恨妈妈是科学怪人式的，我要消灭杨永信。

没看电影之前我以为女儿对她的恨会通过生活过往的点滴来展现，这种简单粗暴制造反派的方式确实很漫威电影。

我并非不理解女儿为什么选择弑母而不是弑父，弑母包含一种我们同为父权社会受害人你却成为帮凶的恨意。

引用一位豆瓣网友工凡的短评：“我始终认为弑母不同于弑父，前者包含对母亲也能逃脱被压迫命运的期望和关照。

”我想和你一起死，或者我自己死，我们逃脱这无意义的生活。

电影结尾达成了表面上的和解，但所有隐线问题都没有得到解决。

女儿都要寻死杀妈的时刻了真的没人还管是不是同性恋：“好好好你先下来我们有话好好说”。

幻想本该是中年妇女喘息的出口，秀莲却在幻想里绕地球狂奔一周。

以“女性觉醒”为key开启的故事中两位女性并没有真正觉醒，最后：我老公其实人不错。

和解只是为了让大家看起来都舒服一点。

不过电影也揭示了一个真相：只有在生命攸关的时刻东亚家庭才有可能达成表面和解，你的丈夫爹可以为你付出生命，但别想他们在平时为你多付出一分钟。

问就是父爱无言亚洲男人味默默守护。

近年聊电影喜好的几个岔路口 《魔童降世》《爱情神话》《瞬息全宇宙》。

聊别的电影喜恶，是从剧作审美趣味等层面，烂片好片评分之类，但这三部是带给我很大的精神不适，关乎父权。

魔童把哪吒削骨还父削肉还母的内核剔了，爱神打着女导演拍女性主义的旗号写中年男的选择，妈的则是聚焦亚裔母女矛盾，放过了或无能或霸权的爹们。

不是说非要书写爹，只是我看到这类内容自动触发PTSD。

我厌恶透了这样的亚裔家庭故事，隐身的父亲，子女逃离了专制强势的妈，妈能逃往何处。

最后我想问一下，那个秀莲是女同的宇宙里，她过得如何，她恨着谁呢？

人们通过这部片子看到了杨紫琼，多少人看到了秀莲？

我对屎尿屁电影没意见，但对中年母亲主角母女厮杀的电影囿于这样的表达有意见。

亚裔家庭片的乌云不是虎妈，是父权。

补充：一说电影不好看就“你看不懂是你的幸运”“你不懂什么是存在主义什么是虚无主义”，sos，看个电影倒也不必把自己抬高成哲学家。

好几个破防男网友跑过来留言，嘴里嘟囔着“打拳”“拳法”“拳师”，关于电影本身却一个字说不出来，反复嚼着互联网吐给他的词急着给自己无法理解的事物下定义，挺丢人的，要不还是啥也别说吧。

这部电影在极富娱乐性的同时却拥有极其硬核的存在主义内核，它远不是一部简简单单嘻嘻哈哈的搞笑电影，更不是所谓爱拯救一切的普世价值宣传片。

我们在定义一个事物时，通常会先从其本质出发，比如苹果（食物），尺子（度量工具）。

而这种本质先行的定义在人身上却不堪用，由此引发了我们对于人的存在之意义的探讨。

萨特的存在主义哲学告诉我们，应该先有存在，才有本质，这对人的定义尤其重要。

在脱离宗教神学之后，纯粹的人是因存在、经历、体验才产生意义的，因而我们的每一次选择都是在定义自己的人生意义。

那些云淡风轻的日子里我们选择去哪个大学，去哪个城市，遇到什么样的人，与谁成为一生的伴侣，每一个选择都定义了我们人生的轨迹与生活的意义。

而你又哪会知道某一天你割伤的手指在未来很多年后会以什么样的方式影响着你的生活，因而每一次新的体验或多或少都在改变着我们人生这部电影的叙事线，这也是电影中很多越轨荒诞的行为的根本。

这种选择的自由是出于人的自由意志的，然而自由并不是无边无际，我们人生中的每一个相遇都会与他人的人生产生涟漪一般的羁绊。

所谓他人即地狱，在两个人相遇时，我是他的客体，他也是我的客体，而出于自由意志的人性“自私”之本质，我们在主客体的关系上产生出很多不可调和的矛盾，这几乎是无可避免的，也是一切痛苦之来源。

我们的原生家庭中那些爱恨交杂的情感，我们从他人的评价中定义自我，社会道德法律给我们扣上行动的枷锁…我们与他人、与社会、与这个世界存在太多的复杂关联而产生了不断的烦恼。

以上皆是我们因存在而产生的羁绊，一种无可避免的宿命。

在参透一切时，我们感受到人生的虚无，我们因自由（自由意志）而变得有意义，也因自由而变得不自由（产生羁绊与烦恼），那存在的意义究竟在哪里，自由于我又是否还有意义，那我为何不做一块石头，就静静躺在哪里，成为最纯粹的存在，不需要人际关系，不需要羁绊，终得以解脱。

这是电影中女儿感受到的痛苦与nothingness的本质，即存在主义危机。

在面对存在主义危机上，西方宗教以神为核心，展开论述人之为人的意义，从而给人际关系、道德与社会制度加以合理的出发点，从而给人以目的性（生活下去的理由）。

而东方禅宗却也有其独到的见解。

首先是关于我们与这个世界的和解。

东方哲学中有大量唯心主义的表述，即我们所看到的世界因我们对其进行观察思考与体验才存在。

经历体验是很主观的东西，从存在主义的角度来看，我们存在的意义本就由我们的经历与体验来定义，因而一定程度上讲这个世界与我们的关系全决定于每个人的起心动念之间，带有不同的心念，世界也会以不同的方式呈现在你眼前。

保持美好的心念，子弹也可以变成googly eyes。

在我们试图改变他人与世界的时候，怀疑存在之意义时，又是否想过需要改变的只不过是自己看待这个世界的方式而已。

揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃。

这是观音心经的末尾句，去体验吧、去感受吧，去到彼岸，开悟得道解脱。

东方哲思不追求彻底的和解与救赎，一切都是命运的安排，冥冥中自有定数。

正如电影《降临》中所表达的一样，即便看到时间的尽头，知道未来的一切，我们也不可改变它，只能接受它，并继续前行，继续人生之体验，直到自我与自我和解、开悟，这是才终得解脱（解脱与救赎有很大区别）。

电影中的妈妈看到了一切时空、宇宙的尽头：nothingness。

起初她也感受到了生命的虚无与无意义，但转念一想，这不就是人生，这不就是我们存在的意义：活在当下，去体验这一切的美好、幸福、失败、烦恼、痛苦，拥抱一切生活之美，不被其困住，而是如徜徉在自由之海中一般去感受一切的人间疾苦，这便是佛，以慈悲之心俯瞰众生，所以最后一定程度上讲她是成佛了的，哈哈。

我其实很希望电影的最后没有彻底的和解（妈妈与女儿相拥的大团圆式结局），对我来说现在这个完美大结局会略有一点落入窠臼。

因为从哲学意义上来讲，和解在你开悟得道之时，自我与自我和解之时便已完成，解脱之时你将不再为任何琐事烦心却也不会再为任何人事物动容，这是一种没有大起大落的情绪状态，心中拥有万物众生却也什么都没有的状态。

这种“自我和解”就是真正意义上的解脱，不是一了百了的解脱，而是彼此放过“放手”的解脱。

如果是这样的结尾可能会更让我心有戚戚焉。

但这样的结尾或许会过于抽象而难以描绘，对于剧作的完整度是会有影响的，而对于一般观众可能更会无法产生心理共鸣，觉得没有最后一个punch，看完心里有一部分是空缺的，所以我可以理解这样的处理方式。

不论如何，这部电影的确是上乘之作，杂糅了东西方哲思在其中，当然还有更多可以探讨的内容。

希望各位看后对自己看待人生、看待家人朋友都会有很多思考与帮助。

这个世界就是这样的，当心你许的愿，因为你的愿望会实现。

当年看完《卧虎藏龙》之后觉得有多好，今天就会觉得《全部所有全全全》有多不配，正如当我们投票选意大利最美的美食的时候，就一定会选出了菠萝披萨。

哦对，顺便说一句，杨紫琼在《卧虎藏龙》里可演得好多了。

去年春天看完《全部所有全全全》之后就写了一个长评的粗稿，但之后因为你懂我懂的上海，就暂时搁置了，今天从箱底里翻出来，也不讲什么遣词造句，就一口气坏脾气早衰老头忿忿人心不古完了事，搭顺风车升天的鸡犬往下吐痰就好。

亚裔洗衣房家庭和好学这种圆环套圆环的社会学批评我就根本不屑去提了，愿者下沉。

用一句话概括最直观的批评：《全部所有全全全》是抖音短视频大电影，甚至可能是反电影的。

再提炼成一句话，是这是一个由精彩片段平凑起来的东西，每个局部都大于整体，而所有的局部加起来就像是把米其林餐厅的每道菜的剩余倒在一起熬一锅黑糊糊的泔水。

就是不好好讲故事。

80年代MTV的到来让电影的平均每一剪的速度提高了不少，而现在现在看来短视频对视觉媒介的影响也是深远的。

电影还没到一半，大概是一个小时多的时候，我就不耐烦了，什么时候能结束啊？

我在看什么东西？

又在为什么而看？

我给了电影充分的时间向我解释这个故事的基本要素，而无一例外的一个都没讲清楚；角色的缺陷是什么？

冲突是什么？

什么在危急之中（What’s at stake）？

是和女儿的关系？

还是和丈夫的关系？

和所有人的关系？

她的人物弧光角色成长是什么？

她想要什么？

又需要什么？

又是什么促使她的改变和成长？

一个故事的基本结构涉及起和收（setup and payoff）是没有的，取而代之的是无数短视频那样瞬间的反转和爽感满足，一个又一个不需要情绪投入的噱头（gimmick）和致敬。

我们都知道，如何让游戏立刻失去好的体验？

打开作弊器无敌即可，功夫就是那个无敌代码。

既然怎么无敌的被略过，那怎么填充时间呢？

哇这个好酷，来玩五分钟，哇这个太奇怪了，再玩五分钟，然后把他们拆开分散在后半段各处，每一次与角色无关的奇妙联想，都在耗尽我对角色和故事的耐心。

我要的故事呢？

无聊了，快演完吧。

每一个推进、每一个矛盾，和最后的和解，观众的情感是要用电影的每一分每一秒去争取的。

争取。

所以不要问我，你看他们都和好了，你怎么还没哭，因为我不是刻奇的白痴。

电影已经太过依赖于自身想讲述的故事之外的元素了。

自从好莱坞创意枯竭穷途末路到发现年年拍续集还能大赚之后，2015年的这个行业要重点批评的J.J.Abrams和迪士尼带坏到一个什么程度，老马丁早就说了，游乐园电影不需要故事的，你看到一30年前的枪，40年前的帽子都可以哇哇大叫，赚个20亿。

要是觉得老马丁这么说肯定是因为他的电影没人看了要和漫威抢座位，没关系。

这叫致敬，起先我可以给你几次机会，毕竟看到阿汤的夹克衫我也会嘿嘿一下，但后来发现你这就是纯纯地作弊偷懒，不讲故事还老想打破我的沉静体验。

但是现在这些恶习甚至延伸到了不是续集不是IP的电影上了。

看电影之前需要自觉背负起种族和家庭的心灵重担，啊西，不然你女儿怎么一上来就苦大仇深的，好像一点不需要解释我就必须感同身受？

身份牌，不该说的，打嘴。

就说致敬，我得刷过王家卫的gif，喜欢皮克斯电影，看过《王牌特工》、研究库布里克，粉星战…… 乍一看好像是给爱看电影的人准备的，然而我虽然喜欢，但你们tm未免也太自恋了，我怎么不记得影迷（cinephile）看电影的主要任务是接梗？

这些自以为是的致敬无一不在干扰我。

公关说什么邀请成龙被拒之后又为杨紫琼量身打造，我看完之后就知道根本是一点都不能信了。

扯淡吧。

电影制作过程中，一开始的设想没能实现，有新的演员柳暗花明的例子数不胜数，但是《全部所有全全全》剧本根本没有解决故事完全是为成龙写的设定。

大家都知道，成龙，就跟阿汤一样的，角色的小传就是耍花活的跳板，根本不重要，他唱过戏，可以是警察，厨师，健身教练，冒险家，送外卖的，最后都会变成那个总是吃亏又死缠烂打的宜家战神。

成龙的下狗（underdog）气质是极其符合《全部所有全全全》的。

但杨老师她就不是这样一个演员，甚至是有些被选角定型（typcast）的打女女侠，除此之外就是大姐。

我想不通的是，一个人看了多少杨紫琼的电影之后，竟然所有的多重宇宙当中，连一个警察兮兮的角色都没有。

杨紫琼出道之后第一个拍出名堂的就是《皇家师姐》系列，还带火了一波枪女（Girls with guns）潮流，之后和成龙和007的合作更是不用详说。

如果警察不够PC，不懂中中对警察治安情有独钟，那国际刑警匡扶正义总行了吧？

这是连我这种野鸡影评人都能想到的。

要为杨紫琼打造，那能不能再认真一些？

最后在电影里面跟自己联动也不是什么新东西，不要说是什么打破常规传统的新范式，如果真要说打破了什么，不过就是打破了故事的节奏，我的注意力，反复提醒我，不许认真看电影罢了。

一生当中你肯定会一次又一次被宣布，这次是新的，有多不一样，前所未有，真真假假，所有喧嚣之后，尘埃必会落定。

我很想祝福亚裔在好莱坞的进步，但这个“进步”的代价是牺牲电影的价值。

吵闹，拥挤，冗长，没有任何情感，没有任何危机，你说nothing matters，什么都不重要，我回答，ok，I don’t give a damn either. 我心中只有看你说这么多等于什么也没说的空虚。

图为杨紫琼绝地武士

Step 1: 黑化Evelyn在主线宇宙是一个废柴, 干啥啥不行, 修洗衣机, 报税, 照顾病重的父亲, 嫌弃老公无能, 对女儿挑剔, 是万千普通中年妇女的缩影. 这个人物跟我们父母辈尤其相似, 他们不具备爱的能力, 因为他们从未被爱过, 也从未爱过他们自己. 埋怨的人生是脆弱的.当她能够看到自己其他平行宇宙的自己, 离开老公的自己是如此成功快乐, 她开始埋怨自己现有的人生, 埋怨自己为什么要嫁人. 而埋怨的人生, 使得她一败涂地, 根本不是任何人的对手. 在与女儿这个反派的角逐里, 她老公只能无数次为她而死. [everything bagel] 这是个什么? 女儿因为得不到母亲的爱, 决定放逐自己, 遁入暗黑的深渊. 想必很多人青少年都经历过那一段黑暗, 讨厌自己, 讨厌世界, 纹身, 抽烟, 喝酒, 把自己搞的一团糟, 反正没有人爱自己, 那我还对这个世界有什么留恋? I don't give a fuck to anybody anything. 女儿也试图让母亲遁入这个虚空里, 起初女儿得逞了, Evelyn 第一次享受到了叛逆的滋味, 做了一次坏"女孩", 把店砸了, 她确实看上去更自我了. 如同奇装异服的女儿一般, 这是一个黑化的她, 这不是一个终极解答. Step 2: 爱自己要说到这个电影里唯一有爱的能力的人. 非Evelyn丈夫莫属了. Evelyn自认为自己能干, 老公是个穷鬼窝囊废, 没有了她根本无法生存下去. 但是随着平时时空的情节发展, Evelyn越来越发现, 真正解救自己的, 永远是自己的老公. 在每一个平行宇宙, 哪怕是香肠手的宇宙里, Evelyn都是深切被别人爱着的. 虽然丈夫在Evelyn眼里是一个一事无成的人, 但是他在Evelyn差点被警察抓走的那一刻救了Evelyn一命. Evelyn顿悟, 发现丈夫并非一无是处, 她发现了平凡之爱如此强大, 她学会了珍惜自己的爱人. 她也走出了父亲给她的束缚, 开始拥有自己独立的人格. Step 3: 爱女儿Evelyn女儿是一个Lesbian. Evelyn作为一位美国母亲, 对子女也无权干涉择偶权. Evelyn已经觉得自己足够开放了, 足够妥协了. 但是跟大多数同性恋父母一样, 表面不干涉, 但是对子女的同性对象没有显示出更多的重视, 连起码的表面客气都懒得伪装. 最后在女儿爷爷面前, 拼命掩饰她女儿Les身份的她暴露了她对女儿Les身份的不认同. 最后离别时, 还要以关心之名, 告诉女儿少吃一点长的太胖了. 多少子女在父母的挑剔中长大, 永远无法得到基本的认同. 难怪女儿会想要逃离这个家庭, 想要自我放逐, 因为这个家太过压抑. 一个病重的爷爷, 一个焦头烂额的母亲, 和一个没有出息的爸爸. 而Evelyn从什么时候开始爱女儿的呢?第一次是绑架女儿那次, 她认识到她无法伤害自己的女儿, 哪怕女儿要杀她. 第二次则是她顿悟后, 有了独立人格, 她打算帮助女儿抽离出那个虚空和暗黑的bagel. 但是两个独立个体精神是不相同的, Evelyn还没有走出想要控制女儿的欲望中.第三次则是, 她明白了, 总有一天她要放手, 让女儿拥有自己的人生选择也是一种爱. 第四次则是, 她终于明白, 曾经的自己做了这么多伤害女儿的事情, 她决定无条件爱自己的女儿.Step 4: 大爱Evelyn顿悟后, 她不仅拥有了爱自己的能力, 她还可以爱自己的丈夫, 爱自己的女儿, 甚至可以爱这个世界, 爱不爱她的人, 爱企图伤害她的人. 她几乎已经变得无所不能了. 此时她也成为了所有平行宇宙里面最强版本的她. 所以这部电影告诉我们, 无论你的人生是多么失败, 如果你拥有爱的能力, 那你就是所有平行宇宙里面最强大的那个自己. 而且平行宇宙的你, 跟现在的你, 未来的你, 是紧密相连接的. 此时此刻的你, 可以拯救所有宇宙的自己. 而那个黑暗的深渊, 那个所谓的强大,看上去无比诱人,却是我们所有人需要警惕的. 加油吧, 成为这个宇宙最强的自己!