小小姐们

看完韩剧《小小姐们》结局，终于还是邪不能胜正，主角团战胜了财阀，各自得偿所愿。

我初步为每个角色做个人物小传：由金高银饰演的吴仁珠代表美丽且希望成为中产阶级的女性，由南志铉饰演的吴仁京是努力且有同理心的“社畜”，由朴持厚饰演的吴仁惠是渴望自食其力，通过才华成为“贵族”的好学生。

可以发现，这些人设完美覆盖了《小小姐们》的潜在受众——也可以说，它在迎合、取悦幻想过上中产、小资生活的女性——她们渴望像电视剧里的陈花英那样，通过不懈努力，实现阶级跨域的梦想。

比如吴仁京有“强共情”的设定，反映出这样一种深层的社会认识逻辑：愈是善良者愈是贫穷，愈是无情者愈是富贵。

于是，在道德守序和为钱逾制之间，“穷人”会遭遇艰难的抉择，这构成了以《小小姐们》、《寄生虫》等为代表的作品的基本矛盾。

又如打算参与首尔市长竞选的朴载相“放下意识形态”的政治主张的设定，直接击中21世纪以来“政治淡漠”的民众心理。

从“政治淡漠”出发，个体利益和市民逻辑成为本剧强调的重点。

再比如，随着舆论流行起来的“原生家庭”问题，是今天“大众”认识和理解自己的起点。

吴仁京有着和父亲一样的“酒精依赖症”，她试图摆脱，但这种病症却如同巨大阴影般罩住她，害她丢掉工作。

这正是“原生家庭”要素的具象化。

——一方面，这种具象化让观众一瞬间与之共鸣，另一方面，这体现出主创讲故事的又一逻辑，即以“原生家庭”作为人物设定的重要支点之一。

上述人物“设定”所做的是对时代流行现象的“提取”和“迎合”，这种“提取”和“迎合”让作品有当下感，更易收获受众。

剧中一些镜头语言和隐喻也值得细品：1.“先进福利院”历史原型是“兄弟福利院”，朴院长和全斗焕指代张院长和元将军，情兰会的原型就是“一心会”。

无论是元将军的专制时代，还是元尚雅的财阀时代，核心共同点，都是权力。

但编剧还是借仁京之口：“我不需要那种爸爸，我什么爸爸都不需要。

”明确又坚定的反抗父权。

2.爸爸树意义：因为盗贼公主和幽灵兰花都是蓝色或紫色，其实属于两个种类，暗喻两种人性。

喜欢公主的元尚宇，和喜欢幽灵兰花的元奇先将军以及元尚雅，刚好看起来像是两个派系。

兰花是承载着金钱名利之欲的死亡，给予兰花生存养分的“爸爸树”，即象征着掌控生死的、根深蒂固的父权社会脉络。

3.仁善象征的贫穷：在仁珠记忆里那个在她年幼时期就死去的妹妹仁善，渐渐也就成为了她对贫穷的害怕象征，仁善剧情的出现，其实让我颇为惊艳，能够发觉到编剧对于贫穷的感受是深刻的。

4.元尚宇手上的书大有含意：这是一部故事讲述一个名叫唐代斯的水手，正要迎来人生高峰时，却被意外陷害入狱，在狱中结识一名神父，然而后来神父过世，唐代斯因此得以逃狱。

当时元尚宇就是在说自己刚好看到了唐代斯逃狱的情节，唐代斯在逃狱之后，因为神父生前和唐代斯交心，神父把自己拥有的财富也托付给了唐代斯，所以逃狱之后的唐代斯就用这笔钱报恩和报仇。

5.元尚雅是被抛弃的公主？

阿里阿德涅是一名公主，她的父亲是国王米诺斯，然而这名国王的王妃，由于他犯下的罪而被诅咒，因而生下了半人半牛的弥诺陶洛斯，最后在阿里阿德涅的帮助下被英雄忒休斯给杀害。

仁惠用阿里阿德涅形容元尚雅，由于她那出色的外型。

然而这里，我反倒觉得编剧另有暗示。

比如下图这个镜头。

推镜头的作用通常有放大人物主体、强调人物情绪，以及带观众进入人物内心。

结合夫人意味深长的眼神，我们快速认知到，她绝不是表面上那么善良的人物。

这时发生了焦点转移，原本在背景中模糊不清的朴载相成为画面的主体，观众的注意力也随之从夫人转向了朴载相。

暗示夫妻两人各有盘算，有一种“螳螂捕蝉黄雀在后”的感觉。

这对夫妻在外人面前扮恩爱，实际却不是这样。

聚会上亲昵搭肩膀，好像是辅佐丈夫的贤妻形象，对比在家里的画面，看两个人的权力关系。

上图，夫人不仅站在画面中央的位置，在偏黑暗、阴郁的冷色画面中，一袭白裙自然而然地成为了视觉中心，显出强势的一面，而朴载相坐在后面，几乎和背景融为一体。

来看镜头语言是如何表达崔道日的目的和立场！

上图医院场景，墙上映出崔道日的身影，这个画面看起来，不就是两个崔道日夹着中间的吴仁珠？

墙上的虚影折射出崔道日的“双面性”，比起他实际表现出的，他还有隐藏的真实目的。

然后他靠近仁珠，墙上的影子自然也靠近了，两个镜头，人物之间的距离发生了变化。

崔道日正逐渐赢取仁珠的信任。

同时，三妹仁惠用画来隐喻她们的生命状态。

从台词中已知，第3张树林里垂死的姐姐是仁珠；而第2张流着泪的应该是仁京，因为她共情能力过强，播报新闻常常流泪；第4张光着脚逃跑的女孩是仁惠自己，在她的意识中出现了强烈的“逃离”。

如果说大姐仁珠是“垂死”、仁京是“哭泣”、仁惠是“逃离”。

在仁惠的世界观中，那么这个“已死”的女人就是夭折的妹妹吧。

比起剧情，更吸引我的是郑瑞景编剧对现实社会和底层人物的观察，她拥有冷静敏锐又细腻的目光。

台词一针见血，比如最触动我的这句：“原来我在社会上到处奔走，最想挖掘的新闻，就是我们这个贫穷家庭的面貌。

”

在陈华英死后，故事正式开始。

这时，《小小姐们》穿越人设迷雾，逐渐露出“嵌套式爽剧”的本相。

——简单来说就是层层反转，就是在观众觉得剧情要柳暗花明的时候，让故事重新陷入混乱。

这种层层嵌套的反转的意义是什么？

答案或许可以用“爽”概括。

“爽”揭示出这种模式的终极目的，即希望读者参与剧情判断，并在参与过程中与主角共情，收获解谜、打败“坏人”的“爽”感。

这种模式的基本运作逻辑，是设置伦理和立场矛盾，让读者一会儿共情这个，一会儿同意那个，产生犹豫，形成“误判”，然后再被否定。

举个例子，吴仁惠要买画去留学时，吴仁珠提出了不同意见，征引达芬奇等成功画家的经历，证明买画求学并不可耻。

观众看到这里，大概都会隐约产生犹疑，带入自己的判断。

观众的参与感就体现在这个短暂的思考过程中。

又比如，第二集的申理事，是主创引导观众关注的第一个嫌疑人，但他的死亡否定了观众此前的判断。

这是一次历时较短的让读者“参与思考-打破判断”的模式。

就我个人而言，我在某些部分感受到《小小姐们》的创作功力，如其以蚂蚁的游走作为细节表现吴家的贫穷，又如其对朴家家暴现场的处理，显示出极大的艺术张力。

此外，我也迷醉于《小小姐们》以艺术作品呈现“恶”的设计，并在那朵蓝色的“恶之花”中感到审美的愉悦。

比如，我最喜欢的场景之一是第六集开头，朴孝璘坐在床上解释画作的部分。

微风吹动窗帘，孝璘望着窗外缓缓开口，诉说她对红色高跟鞋的记忆，说它像风中夹带着的陌生的香气。

随后镜头一转，转出窗外，发着幽光的蓝色兰花正随风摇曳。

这营造了多么具有美学色彩的氛围。

作为一部女性群像剧，《小小姐们》以女性为“变量”的故事设计。

在剧中，崔道元曾对吴仁珠说“原来你才是变量啊“这样的话。

由此说开女性角色往往成为推动故事的重要关节，影响故事走向。

比如吴仁珠对陈花英死讯的执着，是她选择调查的首要动机。

又比如，朴载相的女儿的同情心促使吴仁珠发现重要证据行车记录仪。

再如，元尚雅作为“最佳好妻子”，却往往卷入丈夫的阴谋，令其计划节外生枝。

这些设计不一而足，代表了在《小小姐们》的创作过程中，女性被视为“变量”，被视为具有主体性和能动性的角色。

同时，在故事中，女性被赋予重要的、道德向好的作用，这体现出《小小姐们》内在的女性意识。

我以为，容许女性在故事中发挥关键作用，就是在同样的层面上，引导观众意识到女性在生活中的关键作用。

不容怀疑的是，在媒介时代，电视剧的逻辑潜在影响着现实生活的逻辑。

它如同我们生活的镜像，在无意中建构着我们认知自己和对世界的认识。

——女性也会在影像铸造之镜中看到自己，对镜端详，完成对自己面目的想象。

从这个意义上说，它将女性视为故事的核心和动力，正面肯定了女性的价值，于是促使观众在现实生活中也肯定女性的力量。

《小小姐们》是一部有质感的作品，它能为国内市场如何创作女性向电视剧提供经验。

但从创作角度来看，《小小姐们》毕竟还是犯了“哗众取宠”的毛病。

罗兰巴特曾说，“文化符码有种催吐的功效，以其无趣、因袭而引致恶心，其赖以成立的重复亦令人兴味索然。

”诚然，巴特在讨论文学作品，但我想，面对电视剧这种新兴文本，他的箴言依旧有效。

在电视剧观众面对不可计数文化产品的今天，迎合观众的趣味，就意味着在做“重复”、“无趣”、“因袭”的实践，就意味着在做“催吐”的作品。

这部剧之所以有趣，我觉得也是因为人物们大多有自己的魅力，以及无法预测的城府。

虽然小人物与财阀对抗的故事屡见不鲜；用讽刺夸张的手法讽刺无法跨越的阶级，也是韩剧韩影的常见话题。

好的女性群像剧似乎都出现在孕育之初。

创作者还在努力要找到文化中未被重视，但业已发生的新变化，尝试放弃“迎合”的心态，以新取胜。

我想，这样的作品将既是诚恳之作，能与创作者生命经验相连，有一定深远影响，能深入受众的心理逻辑，继而引领整个社会的文化认识。

本帖将剧情发生场景为主要顺序展开，前一部分主要是贴图、阐述以及基本推理，参杂着一些延伸信息补充和彩蛋，后一部分是综合分（cai）析（ce）

故事简介：公主有一个暴虐的父亲，和一个怪物兄弟（妈妈和牛所生，需要献ji人），公主帮助那么1打败了怪物兄弟，男1原本承诺公主与她结婚，却抛弃了她。

后有男2酒神，与女主在一起。

但女主终究是凡人，终有一死，男2十分悲伤。

大家可以自行对应一下人物。

和猜测一下朴对应的关系是什么。

这个剧质感真的特别棒，电影级别的质感，摄影，画面，构图，剪切，演员的表现张力，都非常在线，真的非常好，演员选的也很讨喜 但是，但是！！

这个剧本是啥玩意啊？

你要说悬疑嘛，这逻辑硬伤➕弱智主角是悬疑剧的大忌，各种剧情说不通，主角团各种弱智操作，别人已经吐槽很多，我就不吐槽了，光是那20亿搬来搬去，从瑜伽房到家里，再拿到医院，再拿到家里，再拿到瑜伽房，从头到尾连一个包都没换过，这不是弱智吗？

二姐就不说了，这个智商你说她是炒股天才，我只能说编剧大概没炒过股吧？？？

除了弱智主角，再聊聊整个剧情，质感好不等于故弄玄虚，每次看财阀夫妇装逼我就受不了，什么小时候的珍贵玩具啊，世界极少的兰花啊，强行装逼就算了，兰花都摘了，还挂树上，说这样可以接着养。

不是，编剧，你把你自己挂树上，你看你能活不？

最近这几年，越来越多这种故弄玄虚的韩剧，悬疑不像悬疑，剧情不像剧情的，四不像，黑化律师主线好歹挺紧凑，这个剧我把话放这，必定烂尾，这编剧说故事的水平非常低，肯定是救不回来的

脑洞大开，不然真的不好玩儿了。。

金高银的小表情换管理比较失败啊，不演哭戏的金高银始终有种谐星潜质。。

二姐在每一部戏里的台词都让人着急，有点儿吐豆子的感觉，老三，抱歉，我还没理解，穷人家孩子一般都挺报团儿的吧，对父母这样轻蔑还可以共情，对俩姐姐怒其不争是可以的，没必要讲话也那么刺激。。。

你偷了20亿？

我要报警！

（然而还是全部装回了泡菜箱子什么？

你竟然要拿来买房？

无耻！

拉黑你！

小妹病了要花钱？

那…好吧…你搞点出来用吧。

你搞的钱呢？

被抢走了？

那小妹的手术要怎么办？

财阀愿意出手术钱？

我天你这也收？

为了两个臭钱你连妹妹都能出卖？

鄙视你！

虽然我没有钱但是我姑姑有钱（对了也是你姑姑），看我厉害吧，刷姑姑的卡直接喊“全款”呢

从第三集开始，看的过程中心情频繁地起伏跌宕，上上下下，对剧的评价也是处于“卧靠有点牛”和“这是什么鬼东西”之间反复横跳。

看完之后花了一点时间来理清我的观后感：首先从改编《小妇人》的角度来讲，我很不满意，虽然剧里的冲突大多来自女性角色，和原著女性角色成长的内核相比实在是差得远，三个女主像是戴着面具的人偶，扮演各自的人设，很难看到角色的成长与变化。

大姐没有成长没有高光时刻，全靠无所不能的崔道日和送钱送命的花英姐；二姐塑造得稍微立体点，有爱情，有事业，性格上有追求真相的勇敢莽撞，有包庇自家人的私心，也有向往平凡幸福普通人的一面；三妹属于笔墨不够最后敷衍而成的产物，戏份可能还比不上朴载相，而且每次描写她的片段都不知所以。

总的一句话可以概括，三姐妹空有主角光环，却没有相应的人物成长和相匹配的戏份。

还有一个问题，编剧花了过多的笔墨描绘了变态杀人狂——元尚雅这个人物，横向比较之前同类型的题材，《窥探》和《恶之花》，郑编笔下的大反派不仅扁平抓马，还占据过多篇幅，影响剧中人物角色的主次关系。

（喊话郑编：80和白熙成是别人剧本里的主角，你剧的主角是三姐妹啊喂，而且人家写的人物立体有层次，你写的元仅仅是一个配合抓马演出的工具人）【结尾大吐槽：700亿作为案件的重中之重，怎么最后到了孝璘手上，法官何在？

检察院何在？

警察何在？

还直接均分了？

而且这可是皇甫银行那群受害人的钱，他们怎么能分得这么开心？

这能说大姐善良二姐正义？？？

】镜头语言、色彩、服装、道具、场景都是一顶一的绝，剧本拖后腿😅

魏河俊真的好帅啊，看完之后去刷了TA的剪辑，发现只有这部剧的片段会让我心跳加速，崔道日真的好帅啊，好喜欢这种聪明又性感的男人啊，虽然TA杀人越货洗钱埋炸弹，但是TA温柔的看着仁珠的时候真的想给TA送钱。

三姐妹，大姐就是个善良单纯的傻大姐；二姐空有炒股天赋，不顾及家庭条件，不顾及姑母性命，不顾及小妹感受，一心只想追求自己的记者梦想，最后被别人成就了，自私且双标。

三妹应该是全家最自私的人了，和照顾她的两个姐姐一起生活，长成了独生子女的样子。

猜到了最后的结局，不告诉姐姐们，自己逃跑了，最后心安理得的把大姐用命换来的钱分了，给大姐多分一些都把自己感动的不行。

当然她们的父母最有问题，生出这样性格迥异各有缺陷的三姐妹也是应该的。

就是看得我有点憋屈。

人设最完美帅气的我觉得就属崔道日了，看到最后甚至怀疑这部剧是不是魏河俊投资的。

一大群让人心水的小姐姐们都聚在一起了，我却满眼只看到让剧情拉跨了的美貌。

看到韩国电视剧从去年的井喷式优秀作品大爆发，到今年群星云集但仍旧乏善可陈的滑铁卢，我想了很多种可能的原因。

想到最后我发现，越是偏向专业性的分析，最后越会被韩剧曾经的辉煌历史反驳得无法立论。

唯一说得通的逻辑，大概还是要俗不可耐地谈钱。

在国外这几年，我经常看韩剧解压。

过往韩剧出圈的主要都是迷你剧，其人物关系和中国数十集的长篇电视剧相比，往往更加简单清晰，加之以较为公式化的呈现模式，十分便于熟悉韩剧拍摄套路的观众理解剧情逻辑。

有时再佐以独特的世界观视角，着实有不少下饭消遣之良品。

但是奇怪得很，今年的韩剧套路，却总也不太灵。

不但月火和水木几乎没上几部剧，而且一年下来，每上一部让人期待的，最后基本都打脸不轻。

以至于年末将近，能让我有兴致从头到尾追下去的作品，只有《解放日记》《社内相亲》《警察课堂》和《魔幻之音》四部。

且后三部都离让人意犹未尽的标准差很远，剧情都比较单薄，完全都没有让我二刷的欲望。

那么，韩剧没落，和钱有啥关系呢？

其实道理很简单。

我们不妨首先想一想，为什么从前几年开始，大陆电视剧中精品虽有、但不多？

我想，最主要的原因，大概就是电视剧市场上的热钱太多。

钱多就造成了208w现象，演员原本的地位被抬到虚高，演员外形有时甚至高于剧本质量，形成了电视剧市场的「形式主义」：电视剧徒有各种明星光环，而剧情内容却得不到应有的重视。

（庆幸的是，我觉得近几年，国产剧的这个问题已经在逐渐得到改善。

）反观韩国电视剧的现状，如今他们的寒冬，也离不开一个无奈：没办法，网飞给的实在是太多了。

网飞投资刚进入韩剧市场时，对韩剧创作的影响是正向的。

有钱能使鬼推磨，大把的刀勒摆在眼前，自然足够激发创作者们的热情。

而且，将韩剧的优势同美式热血结合起来，在内容上创新也还算容易。

不过，演艺行业本身存在不少灰色地带，演员上位往往不光靠演技，还要依托多种不能言说的潜规则。

观感上韩国演艺圈这种风气甚至更甚。

那么，突然多出来个金主爸爸，先搭上的人会是之前在韩剧市场上最吃香的那一批人吗？

当然一定不是。

因为这部分人在热钱进入市场之前已经培养出了掌握市场的自信，自然是相对保守迟钝的。

反而是那些在家抠脚的原来市场的边缘人等，闻到铜臭倒容易后来居上。

他们当中部分吃了信息差的红利，赚到了第一波刀勒。

至此，整个韩剧的演艺市场已经开始被洗牌了。

而当第一批电视剧完成试水，韩剧市场肯定了网飞的投资实力之后，随着进入的钱越来越多，本质还是打工仔的韩剧创作者们的心态会逐渐发生变化。

无论是编剧导演，还是演员工作人员，心里都在盘算观望：人家网飞给这么多，你们几个大台要不要给啊？

不给哦？

那只能不排、少演了。

于是如今的月火水木剧骤减。

市场开始逐渐混乱。

当打工仔们向着网飞蜂拥而至时，决定权就开始逐渐从创作者向投资者倾斜了。

现在再回看网飞当时的宣传，所谓不管内容如何、只管出钱，难免显得有些滑稽了。

人家哪里是不管啊，人家是压根儿不用管啊。

钱在我手里，还用我要求吗？

你自然会投我所好，贴着我喜欢的方向去创作呗。

这种近乎谄媚的大趋势，影响的是主创们整体的创作心态，即便是非网飞剧，也难免在耳濡目染的大环境下被迫着色。

于是，今年韩剧开始疯狂产出欧美范的「四不像」，无论是言情生活，还是悬疑推理，绝大多数都几乎抛弃了韩剧原有的内敛温柔、沉稳含蓄的东亚文化形态的表达优势，整体透着一股仿美式而不得的浮躁粗糙、浮夸做作之感。

如若未来韩剧市场上水涨船高，也形成208w之风，那人性之贪婪便很可能会再将创作危机推向一个新的高潮。

同样值得关注的是，文化产业本是韩国在世界舞台上的立身之本，失去了这份自信，整个民族都很难再从容。

银子从来只是好仆人，却做不得好主子。

原本体量就没多大的韩剧市场，如今让高达5亿的不可控的外来资本做了主，冲击之大几乎是难以想见的。

自古无功不受禄。

我想，去年眼见如此超额财富流入韩剧市场时，整个东亚文化圈有多么艳羡不已，未来仍有优秀国产剧看的我们，就会有多么庆幸。

近来拍了剧的南韩主创和演员们，想必都吃到了盆满钵盈的甜头。

但是韩剧和韩国，搞不好未来很久都要吃投资毒药的苦头了。

我们总是认为自己是这个世界的智者、是所有不幸的例外，实际上在人为刀俎、我为鱼肉的处境中，我们如此普通，我们的选择并不见得比三姐妹更睿智、更游刃有余。

不完美的她们虽然慌乱仍然战斗、并依然被爱，体现的是创作者的仁慈。

《小小姐们》的口碑经历了过山车般的起伏。

剧集开播前，观众期待值拉满，其以《小妇人》为原型改编（其实剧集跟小说已经没啥关系），由朴赞郁的御用编剧郑瑞景（《亲切的金子》《小姐》《分手的决心》）执笔，由这几年声名鹊起的女导演金希元执导（《金钱之花》《文森佐》），集结了金高银、南志铉、朴持厚、严志媛等不同年龄段的实力女演员。

虽然这几年韩剧女性向色彩很浓重，但像《小小姐们》这样由女性工作者主导、讲述女性故事的作品还是颇为少见。

剧集首周收视率亮眼，好评颇多；三四集播出后，豆瓣上差评肉眼可见多了起来；随着第三周剧情推进，口碑又有所起色，但不少观众对三姐妹的评价没有改观，他们还是不解：为什么把三个女主角刻画得这么“讨厌”？

《小小姐们》依然是这几年韩剧偏爱的财阀剧。

坦率地说，对于熟悉韩剧韩影的观众而言，财阀题材真的是看“麻”了，韩国创作者几乎将这个题材掘地三尺。

要做出像《寄生虫》这样形式与内容兼备的杰作太难了，大多数创作者只能在通俗性、猎奇性上下功夫——变着花样让观众领略财阀生活的奢靡，窥探财阀精神世界的扭曲与变态。

收视率一再证明了，观众是买账的。

郑瑞景编剧对财阀世界的刻画，倒没有太体现出她作为电影编剧的创造力。

搭配金希元导演对美学形式的追求，剧集把财阀生活场景拍得很有艺术感；红色高跟鞋、蓝色兰花作为剧集的麦高芬，是韩剧里热衷玩的意象，称不上多新奇；在《顶楼》里饰演大反派的严基俊，在《小小姐们》饰演利欲熏心的野心家朴载相，这类角色已经模板化了，反转可能性不大（欢迎编剧打脸）；观众倒是可以更多留意朴载相的妻子——严志媛饰演的元尚雅，她是真正的政治家二代，她与朴载相是表面婚姻，表面上她是被利用的一方，但种种细节暗示了也许她才是幕后的大BOSS。

真正体现郑瑞景意图的，是对三姐妹的刻画，编剧着重表现三姐妹意外卷入财阀斗争漩涡后的处境。

大姐吴仁珠（金高银 饰）、二姐吴仁京（南志铉 饰）、三妹吴仁惠（朴持厚 饰），生长在贫穷家庭，父亲欠债累累，母亲毫无责任，三姐妹感情深厚、相依为命。

大姐在大公司里做财务，二姐是电视台记者，三妹是艺术学校的高中生。

作为女性群像剧，讨好观众的写法，要么是把三个姐妹都刻画得很完美，更多凸显“girls help girls”；要么是反其道而行之，来一个剧版《亲切的金子》或《小姐》，三姐妹城府一个赛过一个，大家都不是好人，与不完美的世界做决斗。

但《小小姐们》并非使用这两个策略。

郑瑞景颇为冒险地把三姐妹刻画成“普通人”，哪怕她们还是有各种金手指加持（比如大姐得到意外之财、二姐有青梅竹马的高富帅好友），但她们的个性、认知、判断，都是普通人的普通水准。

自然地，你很难指望一个普通人闪耀多么夺目的人性光芒，面对诱惑与抉择时，三姐妹的一些决定不免显得笨拙、刻板抑或自私。

大姐记事最早，经历最多，她更强烈地感受到金钱的重要性，想着有钱就可以保护妹妹，想要跟妹妹们住在有漂亮窗户的公寓。

只不过，相较于靠自己（也知道单纯靠自己不太可能成为有钱人），她更想靠男人，也经历了一段被欺骗的婚姻。

后来面对同事兼好友陈花英（秋瓷炫 饰）留给自己的20亿韩元（相当于1000万元人民币），虽然知道这钱来得蹊跷（陈花英还“死”在自己面前），她心动了。

大姐属于穷怕了的人，抵挡不了男人与金钱的诱惑，很容易就降智、失去判断与分寸。

这让她的一些表现有种“傻大姐”的感觉，观众都要替她着急。

大姐吴仁珠（金高银 饰）二姐身上更具有传统韩剧女主的品格，即，作为一名记者，她不事权贵，执着探索真相。

得知大姐获得“不义之财”，她反对大姐据为己有，因为她自己的工作是“报道贪污、盗窃和欺诈”，她不允许自己与大姐同流合污。

只不过，她这份理想主义坚守在现实面前常常是不堪一击——这让她患上酒精依赖症，她需要用酒精来振作或逃避。

而在一些观众看来，二姐的“圣母”不合时宜，冲动且不接地气，自己的理想是护住了，却没有顾虑到姐妹的处境。

二姐吴仁京（南志铉 饰）的“记者魂”，什么时候想的都是她的新闻调查拥有绘画天赋的三妹，虽然一直有着两个姐姐的爱护，但她的个性利己且凉薄。

她知道两个姐姐很爱护她，只是她也意识到，她们帮助不了她什么；她想要逃离这个家，哪怕是成为权贵同学的小跟班，也比待在暗无天日的底层强。

三妹吴仁惠（朴持厚 饰）第二周剧情一播出，三姐妹的个性展开，不少观众纷纷喊《小小姐们》怎么这么快就“低走”了？

看多了励志向或暗黑向爽剧的观众，已经很难接受相对现实向的人物塑造。

但相较于爽感与角色魅力，郑瑞景更在意的是“真实”的呈现——女性是不完美的，尤其是在一个不平等社会里，处于弱势地位的女性更可能是不完美的。

由于家庭、家教、学校、社区等方面上存在的严重不足，穷人更容易困于某种“穷人思维”，他们在观念、视野、性格、胆量等方面亦“先天不足”。

这么说，当然不是贬低弱者，而是呼吁公平，呼吁对弱者进行社会救济。

《寄生虫》说到，穷人身上有“气味”，《小小姐们》表达了相同的意思，剧中有这样的对话：“你家境很贫困吗？

”“什么？

”“因为你太会隐忍了。

”《小小姐们》的三姐妹身上，体现出这种残酷性，她们有来自于家庭与出身的性格“缺陷”，就像一种挥之不去的“气味”。

穷人的“气味”而郑瑞景不想避讳这一点，甚至这才是她想创作的。

她说：“写角色时，朴赞郁导演会想把女性角色写得更加帅气，但相反的是，我想把女性角色的不足、缺点显露出来。

至今为止女性角色的特征是‘男性喜爱的理想女性’，但是女性知道：我们自己并不是美丽、善良、惊奇的存在，我们希望在缺点和不足显露出来的状况下被爱。

从这里故事开始，角色可以成长。

但是做出正确选择、完整选择的角色，故事没有开始的余地”。

从这一层面上看，三姐妹的“普通”，既是为女性形象塑造卸掉“包袱”——“完美”实际上是对女性的规训与苛求，观众对不完美女性的责骂恰恰折射了这种规训之深；也意味着角色具备成长空间，700亿韩元的诱惑下，她们如何抉择引人好奇。

应该承认，相较于电影的篇幅来说，郑瑞景在剧集节奏的处理上还不够自如，譬如朴载相与元尚雅的进入稍迟，而有时节奏快得飞起（比如第一、三周剧情）、有时又略显平淡（比如第二周剧情）；人物关系的设定上也有烂俗的地方，比如大姐、二姐的感情线；财阀内斗的想象力也略显匮乏，个个智商都不太行，一个个“死”得太容易……但不论怎么说，骂三姐妹倒也没太必要。

她们有普通人的怯懦，亦有着普通人的可爱可敬。

大姐爱护妹妹，她那么拜金、也想着得把坏人先扳倒；二姐如此执拗，可她的每一次妥协也是出于对姐妹的爱；三妹看似冷血，实际上她反而是三姐妹里最冷静最理智的，有着更为清晰的判断力……可以笃定的是，姐妹情是她们彼此的软肋、也会是盔甲，她们的爱不会被击垮。

答案在风中飘我们总是认为自己是这个世界的智者、是所有不幸的例外，实际上在人为刀俎、我为鱼肉的处境中，我们如此普通，我们的选择并不见得比三姐妹更睿智、更游刃有余。

不完美的她们虽然慌乱仍然战斗、并依然被爱，体现的是创作者的仁慈。

——首发澎湃新闻·有戏——

这部韩剧借用了Little women的人物个性，故事构架，将发生的故事的地点、时代、文化背景都改造的了一番，又加上了悬疑，谋杀等等很戏剧性的元素，一开始确实非常让人耳目一新，让人非常有动力追剧下去。

但是看完了全剧以后，感觉本剧还是有些遗憾地落入韩剧一贯的玛丽苏爽剧的窠臼。

稍微琢磨一下剧中几对男女CP的关系，就会发现，无论元尚雅和朴载相的反派CP，还是大姐和崔道日的男一女一CP，亦或是二姐和宗浩的男二女二CP，共同的特点都是女方为感情上的强势方，是受到更多爱慕和保护的一方，男方为无缘无故付出的偏于守护骑士的一方。

虽然从头到位，剧中并没有交代作为智商和颜值在线的崔道日为何会爱上看上去就蛮普普通通的大姐，但是从高室长嗑cp的坚持程度，以及每次大姐的危难关头，都是崔道日从天而降解救她的桥段，观众都相信崔是深爱大姐的。

以及他的那句让大姐把他当马，骑上他越过障碍物的话，也是一边开车，一边姿态相当低的。

反派CP的精彩和怪诞程度更胜一筹，这两口子的特殊在于朴载相对于元尚雅单方面的跪舔也是到了令人目瞪口呆的程度。

比较悬浮的地方也在于此。

一般来说，有野心和痴情是互斥的关系。

有野心的人比较不会恋爱脑，恋爱脑的人一般没有什么事业心，但是朴却是个有事业心的恋爱脑。

现实生活中，穷小子靠富家千金上位，等到事业稳固之后再冷落原配再找年轻情人的例子似乎更不鲜见。

元尚雅这种疯批性格能够让朴这个看似精明的人愿意为她死，确实脱离了普通人的想象力。

男二女二这对的人物关系基本上还是和原著中比较类似的，就是劳里更加单方面喜欢乔一点。

但是从头到尾，男二就充当了女二的跟班加守护者加工具人的角色，虽然看得出男二对二姐之深情，但是并看不出来女二对男二的情感的深化的过程，所以最后的吻戏虽然似乎是水到渠成，但个人并不觉得有什么令人动容的地方。

况且，原版中的劳里虽然喜欢乔，但被乔拒绝以后也就另外找人了，并非如剧中所说的：除了你，我想象不出会和别人恋爱。

所以，郑编剧的功力虽然不俗，对社会阶级之间的压迫和仇恨，贫富差距对人性欲望的扭曲等等的描写很细腻入微，甚至在后期批判到了gj对人民的出卖和背叛的层面，批判性拉满。

但是在男女CP的情感关系塑造的层面，还是比较喜欢将女性放在一个比较舒适和强势的地位，让女观众处于一种A片式造梦般精神抚慰的刺激之中，悬浮脱离于现实。

本部长像超人一样，哪里需要他，他就在哪里出现，法庭上那个账本已经条目那么清晰了，但是本部长洗钱的手法出神入化，没有证据起诉不了。

要知道花英是经手了700亿的会计，他是花英的同事，同在一个部门，没有道理他不知情，完全免于起诉的结果，把观众当猴呢。

本部长一次次不仅会洗钱，还有特工般的身手，能格斗，反正啥时候需要他出现，他就会从天而降。

整个剧就像包裹了美味巧克力的屎一样，本以为在吃巧克力，但是又不小心吃到了屎。

闻着香，吃起来又臭烘烘的。