明日生存指南

清明里的概念 让我想起了 球2里的数字生命 当现实里需要逃避的时候 进入虚拟的世界中 能得到或满足 自己的遗憾 最后现实和虚拟都无法区分了 一句"爸爸,我疼"感觉是让他人证明了自己到底是不是个人 换句话说人这东西自己是没存在感了 只能靠他人给的评价反应才反证自己了 不过我还是支持数字生命 消极就消极吧 起码活的自在

题材很新颖，以争议性话题：Ai是否能代替人类产生情感链接展开叙事。

结局也在意料之外，Ai不仅帮真人修复了情感关系，还产生了超出人工智能本身范畴的情感。

编剧的脑洞挺大。

节奏很快，中间围巾老爷爷原型讲述程序由来部分衔接不太自然。

男女主的演技还是可圈可点。

私以为，技巧不能取代真实情感体验。

莽撞人:一个俗套的故事，看到中间就能猜到结尾，但因为蒋龙张弛，以及相声大师的演绎（他的台词咬字方式太戳我），我给满分云清明:数字生命，你都这个立意了，你用的那么个悬疑的拍摄手法，你就讲个这？

比上一个故事更俗套，完全没被感动到好吗！

爱之狂想曲:别的不说了，男女主你俩三年无话可谈，中间俩AI对话，你俩相当于念台词，中间每次AI故障你俩都尴尬的不知道说啥，咋就结尾忽然开窍了呢？

真突兀啊！

记忆通道:文艺可以，请先把故事讲明白，白瞎了我老段的演技！

故弄玄虚的鸽子哐哐飞……意识流形式我也很喜欢，但能不能把本子做好，再想表现形式契阔几何:虽然立意上来了，但本子一般，完事儿叙事节奏也不太好，貌似想营造层层反转的感觉，但没整好涂色:还不错，故事挺完整的，就是演员演技真的是……尴尬死，给三星吧十三区:节奏不错，故事也可以，关于三体、大刘、郭帆的调侃真的有被笑到哈哈哈，就是有些太单薄了，当个小短剧看还是可以的

影片中运用了大量的空镜来进行氛围的渲染，而空镜的氛围渲染主要依靠了灯光，灯光、服装和置景的设计暗含了本片一个非常鲜明的特点——色彩。

对本部影片色彩的注意始于舟舟这个角色的服装。

蒙面舟舟起初的身份是记忆窃贼，但常见影片中的窃贼均是不起眼的黑衣服，舟舟却一反常态穿着白色衣服，还是一套极为正式的西装。

一家三口的服装里，罗风无论成年还是幼年均身着黑色，叶子大部分时间身着白色，这说明这部影片中的色彩确实有设计且有独特意味。

联系类似鸽子之类的道具，以及婚礼上、罗风潜意识里的路人均身穿黑色，可以推测白色可能象征着幸福，而黑色象征着漠视、遗忘与痛苦，一直身着白色的叶子在死亡前的回忆里也换上了深色旗袍，对于罗风而言，这就是一段痛苦的记忆。

至于红色则更多是通过灯光来进行渲染，蒙面舟舟的出现永远伴随着大量红色灯光，记忆通道里也有大量红色灯光渲染，揭面后的舟舟虽然没有红色灯光做环境氛围，但眼里仍闪烁着似有若无的红光。

再回想到开头片名及AI系统的警告，似乎红色正是象征着系统、AI。

罗风与舟舟的对话后打开了门走入了红色通道内，也暗示了罗风并没有删除记忆回归现实世界。

整部影片的这三种特别鲜明的色彩：黑、白、红，恰恰也是这部影片中较为重要的眼睛意象的组成色彩，也正说明了影片围绕的主题：记住的痛苦、回忆中的幸福以及作为解决方案的AI。

【本片入围2023年FIRST青年电影展的先锋创作单元】影片《记忆通道》以软科幻的形式，将对过往创伤的执念演绎成一场追逐游戏，罗风儿子舟舟化身黑客进入父亲记忆，企图获取记忆密码，以此消除父亲对于母亲意外离世的自责与悲痛。

罗风在与突然闯进他记忆中的舟舟的对抗中，记下了过往不曾铭记的所有，并在最后走向了通往现实的大门。

本片是一个开放式的结局，最后舟舟是否跟随罗风一同前往现实是个谜。

本片故事简单清晰，影像风格突出，在视觉上给人带来强烈的冲击感。

影片整个空间都是罗风内心世界的外化，色彩、光线等运用具有表现主义电影风格的美感。

整部短片以大量的橙色，红色，黑色为主，直观地感受到罗风对于妻子死亡的悲伤和自责，内心世界十分阴暗和诡异。

影片中只有鸽子、叶子婚纱以及舟舟西服是白色，白色是纯洁美好的象征，这代表着罗风记忆里最美好的一部分。

儿子出现告知身份的时候，罗风的记忆空间里已经平复，大量的红色已经不在，取而代之的是表现冷静的冷色调。

白色西服的儿子舟舟对于罗风来说，是他灰暗记忆里的一束光，是他的拯救者。

鸽子象征着美好与自由，许多鸽子在罗风记忆中飞舞，这不仅是舟舟所养鸽子的化身，也代表着罗风还暂时无法走出记忆。

鸽子在叶子被杀的那刻染上了血，意味着罗风的内心被巨大的痛苦遮盖，美好不再。

在罗风打开大门，走出记忆通道那刻，门外飞着几只鸽子，这是否说明罗风已经走出了记忆的笼子？

片中大量眼睛的图像也给人留下深刻的印象。

罗风自责于过往对家庭，对妻子和孩子的缺席，所以在自己的记忆中全方位安放眼睛，只希望这样能够记住所有的一切。

段奕宏在这部短片中的演出，让我不禁模糊地想起多年以前的那部《记忆大师》。

同是记忆相关的题材，同样精彩的演技。

这部短片里，舟舟虽然是一个主要角色。

但对于罗一舟来说，为数不多的台词和镜头，可供他发挥的空间极小。

不过，他对人物的情感、情绪把握得非常到位，给人留下的印象十分深刻。

看过《后浪》任天真的都知道，他是一个眼神非常有戏，不用台词，仅凭眼神就能传递出丰富信息的演员。

一句“爸”，一个拥抱，一个特写镜头，所有的感情都在其中了。

罗一舟的声线很温柔，听他说话仿佛被注射了一针镇静剂，温柔又有力量。

他的声音，非常适合这部微电影，也非常适合诠释舟舟这个角色。

因此，尽管台词不多，但他足以给人留下深刻印象。

不在乎水平高低，至少是国产剧一个新的尝试，谁知道未来会不会是下一个黑镜呢？

放着弱智的古偶不拍也算是有点职业操守。

五千年的历史人口还没古偶剧里的演员多，剧情就是一帮小孩过家家，点名批评庆余年，来来回回那几个刷存在感。

腾讯属实是会赚快钱的。

第一个故事太俗气，相声这种历史糟粕拉帮结派孝子贤孙早点玩完吧，一股子老北京味儿，科幻就是机器人，感觉就像一个投名状，仿佛看到导演舔着脸对京圈说快收了我啊。

第二个故事做的粗糙了点，大团圆感觉泄了气，矛盾爆发太快了铺垫不够，男主为了死去爹愿意放弃老婆孩子，就挺降智，我就想问这么一个大孝子，他爹活着的时候咋经常没时间陪老人呢？

莫名想到了网络游戏毒害青少年那套，导演给平了反，你看成年了也不能避免。

第三个故事太傻逼了，未来人不会说话了？

导演给的原因是人们没欲望交流，没欲望不是哑巴啊，一个字都说不了在那儿面对面打字交流，更傻逼的是科技公司研发了耳机教人怎么说话怎么做，你这更是无厘头，咋了安迪越狱是有毛病是吧，你就喜欢被人控制感觉是吧？

幼儿园的小孩都知道贪玩不听话，未来的成年人哎就喜欢当个傀儡，属于是直接退化到婴儿时期。

你就是圣雄甘地？

反人类反逻辑，创作可以夸张不要天方夜谭，你夸张一点可以让人思考，夸张太多了就成了一个笑谈，属于侮辱人智商的程度，命题作文，逻辑一有问题，故事就悬浮了，差到逐梦演艺圈了。

第四个是段奕宏的片段更是无厘头，白鸽又见白鸽，故事讲的稀碎，故弄玄虚，又不升华，整半天就告诉你，我为什么要吃饭呢，噢，原来我饿了。

第五个故事也是跟第一集前后呼应，一样的烂，先有了主角后写的剧本是吧，陪公主读书，故事有啥必要吗？

姚安娜是真不整容啊，脸这么方。

最后还正能量了一下，反派打几个字幕，意思坏人被抓了，多强调遵纪守法。

故事主要讲的是在智能化程度更高的近未来社会，AI无限入侵人类生活，人们如何与科技共存？

以单元剧的形式，将AI与当代年轻人的生活相结合，你以为是在看一些遥不可及的科幻未来，殊不知自己也是剧中人。

《莽撞人》——“宁可莽撞，不可后退”张春元（蒋龙 饰）是一个从小结巴的男孩，拜师学相声却落了单，没有捧哏。

师父把AI春诚（张弛 饰）分给他当捧哏，做相声搭子，学的第一段就是《莽撞人》。

后来慢慢长大了，张春元也不再喜欢相声，甚至开始讨厌春诚，嫌弃春诚打乱自己的生活，想各种办法甩掉春诚。

张春元就像我们每一个人的缩影，不断甩掉春诚，这个过程就像所有人在长大的过程中一次又一次想要抛弃自己的梦想一样。

我们或许都立下过誓言，以后一定要怎样怎样，但在现实的磨砺下，我们都放弃了自己的梦想，甚至在不知不觉中变成了自己讨厌的大人。

年纪越大在前进的路上就越谨慎，生怕一步出错就满盘皆输。

但按部就班是走不到彼岸的。

“莽撞”有时也不仅仅是贬义词，就像师父说的是“诚实可靠”也是永远保持希望和热忱。

人生不是轨道，是原野。

张春元在师父的葬礼上找回了曾经的热忱，也找回了自己。

也希望每一位看剧的朋友都可以在麻木的生活中重新找到自己的热忱，带着希望与热爱向前进！

《云清明》——“向前看”肖杰在父亲生前并没有好好陪伴他，在父亲走后非常自责，选择用云清明这项技术在虚拟世界里陪伴父亲30天。

但长期沉浸在虚拟世界中，使他分不清现实与虚拟，更是因为沉浸在虚拟世界里的父子团圆阖家幸福，而没有及时发现妻子的异样，导致流产。

但即便这样，他依然不愿意从虚拟的幸福世界中走出来，宁愿在虚假的世界里感受幸福，也不愿意弥补现实的错误。

或许AI能让我们见到逝去的亲人，但逝者已去，就像剧中所述，父亲已经死了，在虚拟世界里陪伴父亲最后一段时光，又是在弥补谁的遗憾？

是父亲，还是肖杰？

当错误已经发生，回头看还有意义吗？

答案是否定的。

现在很多年轻人过于沉浸在虚拟的游戏世界中而忘记了现实世界，沉浸在虚拟世界里那些虚幻的美好，都疏忽于陪伴自己的家人，但人往往只有在失去后才懂得珍惜。

如果错误已经发生，那就向前看吧。

《爱之狂想曲》——“去爱，去表达”感情一直是人类区别于AI的关键点，但这个单元反其道而行之，人类不再自主表达爱，反而需要AI的辅助。

故事的主人公蔚双（孙千 饰）与尚然（郑云龙 饰）交往了三年后，即便面对面却也无话可说。

为了继续走下去，两人下载了一款感情辅助器，体验AI情感辅助。

明明是相爱了三年的恋人，但是离开了辅助设备却连话都说不出来，设备故障时两人相互对视都觉得尴尬和无措，要共用一个设备才能继续交流，甚至连亲吻都需要AI的指示。

看剧的时候虽然难以置信，但这确实是年轻人的现状，在网络上有聊不完的话，大e特e，见面却无话可说，各个都是i人，甚至还需要面对面打字才能正常交流。

剧情是虚构的，但又何尝不是以现实为背景。

不要等到像剧中一样，变成情感荒漠才惊觉可怕。

现在就请大胆一些吧，请对你的家人、朋友和爱人大胆的说出你的爱，爱是世界上最美好的东西，千万不要吝啬表达。

去爱，去表达吧！

《记忆通道》——“一起创造新的记忆吧”罗风（段奕宏 饰）不断找寻在无限循环中掩藏的记忆，一直在找寻，也一直被困在以前的记忆中无法解脱。

这个剧情让我想起之前看过的一段话。

有人问今天很快乐，是有史以来最快乐的一天，为什么不能一直在这一天生活，另一个人回答说，你怎么确定以后就不会有更快乐的日子了呢。

对于罗风而言也是一样，妻子的离去固然让人痛心，但一直循环在之前的记忆里只能让痛苦加倍，况且现实生活中还有儿子在等待父亲回家。

反观现在的年轻人也是一样的，大家很多时候都被困在了自己的记忆里，一直被痛苦的记忆包围，忘记了要往前走。

因为痛苦迈不开脚步，但很多时候只有放开了脚步才能创造新的回忆。

所以不要畏惧痛苦的回忆，放开手脚向前走，一起创造新的记忆吧！

21年11月我开始接触这个项目，最初《云清明》有上传的概念和基础的三代人关系设定，我们便开始思索如何找到一个线上vs线下，虚拟vs真实，生vs死的故事线。

直到22年12月初开机，我们花了不少的时间和精力来思索可以呈现的故事，但从最初我便希望通过一个近未来的科幻概念，最终要落在写当下人们写实的存在困境。

经过了几稿完全不同的剧情走向，最终我们确定了现在的故事。

《云清明》带有传统东方特色的表达（例如长生不老），通过这个中式科幻寓言的视角，对生活提问，对遗憾与爱，悔恨与沉迷提问。

如果是你，你会怎么办？

《云清明》在更极端的生死困境里提问，然而本质上探讨的是我们每日都会遇到的问题。

故事中没有的坏人，“引诱”男主误入歧途的上传技术也很难说是邪恶的。

好或坏，不在于要或不要，是平衡。

男主角因为工作繁忙忽视了父亲，在父亲意外去世后得到天赐良机弥补遗憾的机会，但又因此沉迷，陷入更大危机的漩涡。

他忽视了身边妻儿，误导女儿，逐渐甚至分不清现实和虚幻，找不到生活里能能够、应该把握的。

特别疫情这几年，我们很多人都想过自己可以过的更好。

事业更好些，家庭条件，经济收入，或者亲密关系都应该更好点。

这个片子拍摄时也正逢十二月初疫情最严重时，拍摄带着极大的不确定性，也遇到各种最终克服了和没有克服的困难。

拍完之后我也有心存遗憾的部分，然而时过境迁，现在也发现不少惊喜。

也许“做好现在选择，以后不要后悔，不要有遗憾“是句没有多大用处的空话。

学会让爱和错过在生活里平静的同行，可能才是渐渐的成长。

《云清明》的男主忙活一轮后好像回到了原点，回到了“生活该有的样子”。

然而这一旅程里他感受到父亲的支持，妻子的理解、谅解，女儿的单纯可爱，自己的责任，他也找到了一份内心的平衡和自洽。

犹如水过无痕，却已载有一生的重量。

希望大家喜欢。

也希望大家拥有自己心中的宁静。

Oates胤超

只看了《爱之狂想曲》，孙千和郑云龙两人搭的氛围上来了，国产影视虽然进步了，但象他俩这样演都市、演未来、演复杂困惑的现代人，气质感觉拿去伦敦纽约我也不怕他们丢脸，是惊喜。

设定很精彩，两人文章开得好好的，导演下一步突然自杀，请了两个“网红”来演游戏AI，让一切急转直下。

为什么不让郑云龙孙千本人演，技术上很难实现吗？

假如可以，真人和AI错位互换又是不同境界。

发明家老先生的出现也可以不那么生硬。

我对国产影视还是常规性鄙视，但觉《爱之》这样重点高亮的可以鼓励，从农村到都市是一个漫长的过程，那些不可说的细节可能是永远的鸿沟，没想到光影明暗之中，郑云龙那疏离的眼神无痕进入未来。

AI控制真人言行这个设定让我联想《黑镜》里妈妈“天眼”监控孩子那一集，孙千郑云龙的表演都很好，那种对虚拟的生疏、尴尬及两人之间微妙的连锁反应令人信服，只是AI一崩、也使他们的故事推得太快了。

大雪之中，提着扫地机器人的郑云龙（尚然）最后看着手持蒸汽电熨斗的孙千流泪，他穿的大棉袄再无精英范儿，我竟然被感动。

现在中国女孩对爱情的态度比英剧那些毒舌还清醒，所以《爱之》这个犀利设想可以好好再拍吗？

当我们不再随便相信爱情时，AI可以帮我们谈一场清醒的恋爱吗？

当舟舟安慰完爸爸起身那一刻的表情变化，从悲伤瞬间冷静，我才意识到舟舟可能不单纯是我所理解的，进入父亲的记忆通道拯救父亲的儿子。

回看舟舟与罗风的对话，舟舟把拯救父亲的行动称之为“玩游戏”，以及他蹲下泫然欲泣时，眼里闪烁着红色的光。

所以舟舟是AI吗？

如果是的话，原先的舟舟又去了哪里呢？

在假设舟舟为AI的基础上，我试图寻找真实舟舟变成AI的痕迹：永远被铭记的七岁生日、想要养但在整部影片都被放养的重要意象鸽子、没有被回答的问题以及在之后的记忆碎片中再也没出现过的身影，似乎说明了舟舟在罗风的记忆中只长到了七岁，叶子死后罗风就沉溺在回忆中再也无暇顾及现实生活中的任何事。

而舟舟可能不忍再看父亲沉溺于伤痛，自愿成为了AI获取进入父亲记忆通道的权限。

每一次舟舟安慰劝说完父亲，其实就完成了一次游戏的循环，舟舟起身的瞬间，游戏清零，所有情绪也随之归零。

罗风进门时，有个类似AI的声音说：“我会在那边等你，一起创造新的记忆吧。

”从简单的镜头语言来说，是罗风选择了遗忘而舟舟还未走出，但依然还有另一种可能性：声音的来源是AI舟舟，“那里”指的或许就是AI世界。

影片事实上多次暗示了罗风不愿意遗忘。

在选择实木地板的记忆里，叶子劝说罗风走，罗风回答“我要看着你，我得记住”；舟舟与罗风的对话中，罗风对舟舟的劝说也是回应“忘记，只是骗自己，或许是做给你们看”；影片结束，罗风走出去后，仍然表达了对过去美好回忆“一个都不能忘记”，并出现了与开头同样的窥视眼睛。

因此罗风最终还是选择以任何一种形式让自己留在了这个记忆里，也许就是成为这个AI世界的一部分——影片中贯穿始终的眼睛。

就像叶子在舟舟七岁生日说的那样，脐带是连接舟舟与妈妈的通道，而妈妈和爸爸之间也有通道，既是记忆通道，也是生命通道。