如果蜗牛有爱情

电视剧《如果蜗牛有爱情》在各个细节之处传递着警察保护民众责任和有困难找警察的正能量。

在列车上遇歹徒抢劫乘客财产并持凶器危险群众生命安全时，勇斗并制服歹徒；

在抓歹徒时将吓呆的孩子温柔的抱到安全地方；

在解救人质时，首先告诉她们我们是警察，你们安全了。

看剧重要是看内涵，看思想，看情怀，从中汲取正能量。

剧中还有很多金句，例如：做刑警，不容你天马行空的不羁，一万次灵光乍现破奇案，也抵不过一次自以为是、主观冒进的伤害。

我是刑警，只看证据，不听故事。

好汉？

你是杀了贪官还是抗了权贵，是接济了穷人，还是保护了妇孺，你都干了什么好汉的事！

你也算是人吗你！

拐卖残疾儿童，杀害聋哑少女，真入了轮回，畜生道都不会容你！

你以为你进得过奈何桥，走得出阎王殿，逃得了十八层地狱吗！

我告诉你，你不说是死，说也是死，没有任何减刑缓刑的可能，要不是因为你一句话，说不定能救出几十个孩子，我还真希望你闭紧你的嘴，把那股腐尸臭味，咽在你自己的肚子里！

这样实际落地的金句让我更加信任、尊敬这些用生命保民众平安的最可爱的人。

这部剧王凯演绎的刑警队长为代表的刑警队伍实在接地气、精彩，每一个演员的表演都是真实可信。

他们表现出了警察也是人，在执法时对罪犯稳准狠，对民众柔情似水，对自己从严要求，睡丛林、睡公路、熬夜行动都是家常便饭。

这样的人我们怎能不信任？

这部电视剧感人的地方很多，常常让我含泪看完每集，有心疼、有感动、有激动，这样的三哥怎能不敬重？

向每一位三哥敬礼！

（写在前面的一些废话：我认识山影的剧比认识这个公司早的多。

准确的说我妈在不知道这么个团队的情况下追了山影几乎所有剧，当年我跟着她看了《闯关东》《知青》《父母爱情》《老农民》《钢铁时代》，再到后来的《北平无战事》《战长沙》。

可以说我对国产剧几乎所有的好印象都来自山影。

犹记得那段时间，豆瓣黑国产剧俨然成了一种政治正确。

也不怪大家，那段时间大洋彼岸出了《绝命毒师》《纸牌屋》《POI》《权利的游戏》，而国产剧仍是郭敬明似的婚纱影楼美学和于麻麻的阿宝色审美，暑假回国满屏的《天天有喜》《活佛济公》。

我也绝望过，但是感激正午让我看到了希望。

就凭这个公司把国产剧审美拉回正常，我都想跪下谢他们。

后来《琅琊榜》火了。

正午活了，侯鸿亮火了。

大家对正午的要求越来越高。

这无可厚非。

可是能不能不双标呢？

这剧在我心里值四星。

我打了五星因为对很多分数很愤慨。

就像我标题说的，这部剧比《他来了请闭眼》已有进步，但仍有提高的空间。

不能因为一个之前考过100的好学生考了85，一个从前只考零蛋的差生考了5分，就说差生表现更好。

什么时候国人能不凭着：你弱你有理，你强你活该的强盗逻辑生活？

长久以来，国剧“劣币驱逐良币”的趋势已然形成。

正午阳光的出现从“那些把观众当弱智”的烂剧中争得一杯羹，我觉得这是好现象。

国剧需要的只是正常的审美和正确的对待，仅此而已。

）剧情：这段针对所谓的“原著党”。

我看过小说，私心觉得丁墨的小说本质是重言情轻推理，有点披着悬疑外衣的小言的性质，案件经不起推敲，且小说本身结构松散。

但是这次我个人觉得编剧的改编很值得表扬，虽然现在才放到第六集，不过已经可以感觉到，编剧把小说中三个没有关联的刀片案，叶氏案和噜哥的案子串到一起成一个整体形成一个大案，从电视剧来讲这种埋伏笔的手法增加了电视剧的可观性，且不到最后一刻不知道案件幕后黑手到底是谁更符合悬疑剧的设定。

我个人觉得案件比小说精彩。

比如第一集的烟斗会不会是关键道具？

季白救得那个线人以后会不会起关键作用？

那个饭店老板到底知道什么？

希望会在以后剧情的开展下一步一步揭开。

跪求编剧不要打我的脸。

而且姚檬人设改得很好。

小说里这个炮灰的女二妹子简直迷之体质，除了暗恋三哥没有结果以外各种吸引变态。

变态初恋，变态未婚夫，还被变态强*奸。

剧里改成了漂亮又活泼的女汉子，武力值Max的警花，跟赵寒的CP线很萌！

细节：这是我最欣赏本片的地方！

细节尤其赞！

国剧观众普遍忽略细节导致上至导演下到演员没人注重细节。

（所以才会有文替这么不尊重观众的行业出现，呵呵。

）本剧几乎没有废镜头，第一集季白在缅甸古玩店的照片墙看到了老板和叶澜青的合影，我猜测会是叶氏案中一个重要细节。

第二集叶俏家挂着的单人照旁的两个间距更宽的钉子，说明之前挂的是结婚照，也成了许诩推测叶俏和张氏雍不和的重要依据。

看剧的过程中，我有时甚至需要暂停放大来看剧中出现的细节，这在这么多年国产剧观影过程中很少出现。

镜头：电影镜头融入电视剧中。

张开宙非常喜欢用大特写长镜头。

这可能是摄影转导演的通病，喜欢用华丽的镜头语言来渲染气氛。

第一集如果不是我头晕的话，应该是用晃动镜头的手法来表现人物内心的慌张，我反正没看出多大的必要性。

但很惊喜的是缅甸的几帧景拍的很漂亮，很有电影感。

国剧能有这么大的格局，也是不容易的。

表演：王凯和王子文的表演均属正常发挥。

王凯演季白这样的角色难度并不高，他本身的外形也很适合这样正气凛然的警察。

虽然季白这个角色相比其他人饰演的警察已经专业了不少，我仍对王凯有更高的要求。

所以我觉得季白这个角色对于王凯来说，就像放一个托福考了120分的人去考四级，很驾轻就熟。

我还是很期待他在表演上能有一个新的突破。

王子文摆脱了欢乐颂里的小公举人设，安静下来的样子挺萌的。

演员本身演技功底扎实，已然是该年龄段中的行业翘楚，但这两个角色本身给两位演员的表演空间并不是很大，没有惊艳的感觉。

不过值得夸奖的是二位能在那么短的时间里合作两部风格完全不同，人设迥异的戏却不令观众跳戏，本身演技还是过硬的。

让我觉得很惊喜的是演刀片犯杨宇的张晓谦，和预告里演噜哥的张棪琰，再次证明正午一票演员演技全部在线。

张晓谦这次角色跟《琅琊榜》的穆青和《欢乐颂》的姚斌差别非常非常大，跟许诩在电梯里的一系列眼神看得我直冒冷汗，审讯室里活脱脱一个杀人不眨眼，被仇恨折磨疯了的变态。

噜哥目前没上线，但是预告片里她挟持小孩时眼神里的凶狠和面对爱人时的柔情让我很想知道，这个女人身上到底发生了什么让她坏事做绝但又似乎没有完全泯灭人性。

很期待。

缺点：这剧缺点还是很明显的。

节奏略慢（但已经好于绝大多数国剧），再加上推理不够严谨。

许诩在叶俏家中的那段推理只给人莫名其妙和“妹子之前一定看了剧本”的不知所以然。

这里我冒昧的拿神夏举个例子，福尔摩斯说的每句话都有根有据，尤其细节分析合情合理，断案中间标注细节使观众对整个推理过程一目了然。

但是《蜗牛》的分析给人一种“断案全靠蒙，蒙对了就对了蒙不对拉倒”的感觉。

而且即使许诩在分析过后的解释也依然觉得苍白。

不过相比于前作的“我就不解释我就是对的”已经有了很长足的进步，第三集，季白对着许诩的一连串推理终于说出了观众想说的话：推理需要依据。

预告片中季白那句“我是刑警，只看证据，不听故事”也摆脱了之前国产侦探剧在天上飘着断案的毛病。

毕竟剧没有全播完，相信随着证据进一步出现，真相一点点靠近，推理会更合理化。

期待：我真的真的很希望有天正午可以拍类似《犯罪心理》一样的纯断案剧。

如果真的有那么一天，我期待王凯可以演一个变态杀手，外表斯文内心疯狂，戏份多少不重要。

好演员是需要磨的。

中生代的好演员真的不多，希望王凯可以在演技派的这条路上慢慢积累寻找找突破。

在这个小鲜肉玛丽苏霸屏的时代，我对正午阳光始终有期待。

————————————————————10.30分割线——————————————————重看4-6集，给编剧大大加鸡腿！！！

--11.17分割线最近真的太忙，只有空把剧看了没时间更新感想。

大略说下，我现在觉得这部剧除了剧名以外其他都棒呆了！！！

编剧朱朱简直是国产剧编剧中的翘楚，一把撕开玛丽苏小言的包装，把整个剧从格局到情怀提升了不知道多少个档次，连感情戏都改得无比高级！

就是遇到这么个无语的剧名真是卖安利的障碍啊！

讲真以编剧朱朱的功力，干嘛不自己写剧本，买这么Low的IP改得那么好还要被原著粉骂，还被恶意碰瓷，还在豆瓣遇到那么多恶意刷差评的，真是心塞到无语的地步。

今天看了第15集，特别有感触。

演姚蒙的那么叫徐悦的妹子惊到了我。

她把一个新人警察在遇到如此惨烈的局面所爆发出的所有强装的镇静乐观，可骨子里的害怕愤恨自责演的入木三分。

她蹲在射击场哭着把辞职信颤抖着掏出来交给季白那幕，我在电脑前哭的比她还凶。

一直以来很讨厌国剧中的伟光正的角色，他们是很高大上，但那种没血没肉的高大只会给人虚假感。

蜗牛强调的是，警察也是人，他们在一步步伸张正义的过程中，也有过害怕，惶恐，自责，失望，无奈等等负面的情绪，但是他们之所以伟大，是因为在这些负面情绪来临之时他们依旧能擦干眼泪站起来去守护需要他们的土地和人民。

甚至包括对大反派“噜哥”，剧中都没有塑造脸谱化的恶魔形象。

这个女人杀人如麻，贩毒拐卖，坏事做尽。

但是她对自己的爱情执着，连许诩都感慨“她怎么会有这么温柔的一面”。

这种对“人”本身的关注，是国产剧乃至现在整个国家所需要的。

到了缅甸之后之前所有案情应该都会串联到一起。

所以黄金蟒到底是不是苏公公？

等过了这阵子剧播完了再更新。

---致原著粉---之前真的是忍住了洪荒之力才憋住对原著粉的吐槽，现在憋不住了。

强烈呼吁改剧名！

改剧名！

改剧名！

原著粉真的是太烦人了！

太烦人了！

太烦人了！

作为看过小说的人，我来回答你们为啥没有叶子骁和许隽。

因为这两个人除了增加了女主的玛丽苏光环以外，对整个剧情几乎没有任何推动作用，他们对剧情的推动作用弱到，把情节放到其他人身上完全不影响剧情的发展而且完全不突兀。

还有说季白感情不忠跟叶子玩暧昧的。

我对于这种评价表示无语到死，并且衷心祝福这些姑娘们能找到一个28岁没有任何感情经历，连女性朋友都没有的完美男神，并且此男神在见了你第一面就喜欢上了这个个子不高长得像极其小怪物性格木讷的你。

你们找到了记得告诉我一声。

作为一个看过将近1G言情小说的人，现在回过头想想自己脑残时代看过的所有玛丽苏小说的感情都无比扯淡。

所以，拜托各位想看玛丽苏的原著粉离这部剧远点行吗？

两个实习生，同时进单位，一把手只带一个，你们眼里叫“宠爱”，我眼里这种赤裸裸的特殊待遇，任何有脑子的领导都不会这么做。

小说里季白对徐诩的“另眼相看”跟王大锤爱上“相貌平凡但喜欢扇人耳光”的女纸一样性质。

原著粉们愿意活在玛丽苏的世界是你们自己的事，但是天天跑出来吆喝把自己那套白日做梦的爱情观强加在每个人头上，真的很招人讨厌啊！

我现在是编剧朱朱的脑残粉。

支持朱朱出原创剧本。

真的好厉害。

给一百个赞。

朋友推荐去看的 一下子就迷上了 王子文小小的演技挺好 真的像蜗牛一样 继欢乐颂后和王凯合作也是配一脸啊。

我以为也是小故事情节一样的,原来就是一个案件引出了好多事情 中间曾经一度有点没看懂饶了点。

逼真的演技和高颜值 这部剧可以的蛮好看推荐大家去看。

霸道总裁 高智商 这部剧剧情不错就是有点部分有点啰嗦 直接跳过看了 真是悬疑电视剧中的一股清流啊

算不上书粉，但丁墨大大的《他来了，请闭眼》、《如果蜗牛有爱情》和《美人为馅》我都是买过实体书的。

说实话《他来了，请闭眼》虽然比较忠实于原著，但拍的实在让人尴尬癌都犯了，看了几集就弃剧了，至于《美人为馅》，居然导演是某于，直接让我断了看剧的念头。

所以，现在唯一能指望的就是《如果蜗牛有爱情》了。

开播当晚连刷三集，酣畅淋漓。

虽然相对于原著而言有了很大的改动，但这个改动好啊！

给编剧加鸡腿！

如果周播剧也加那么多腻腻歪歪没完没了的感情戏，估计我又会弃剧了。

就喜欢这种节奏明快叙事清晰但又暗藏伏笔的故事。

而且演员的演技都在线，连公园里报警哭诉的大妈演技都很到位，刑警队的一班兄弟更是鲜活，真的能够让我联想到身边的同事。

王凯的演技就不多说了，作为凯吹我怕我刹不住车，王子文这次也让我有点刮目相看，因为她一向的戏路都是古灵精怪型，这次居然没有让观众跳戏，着实不易，虽然在表现许诩的内敛方面还有些过于用力，但已经有很大进步了，特别是被杨宇劫持的时候，一边流着眼泪一边故作镇定的劝降，的确是用了心去表现。

当然穆小王爷（好像是叫张晓谦？

）的演技也是可圈可点，审讯室里那一段，沙哑的嗓音和邪魅的眼神把一个变态演绎的活灵活现啊。

当然，我最想点赞的，还是剧中的细节。

作为有处女座剧组之称的正午，在蜗牛中的细节之处也是颇为费心，从情报分析中心的保密标语，到规章制度上的“执法为民，立警为公”，从没有领花的警服内衬到姚檬许诩的两拐警衔，从宿舍楼上写的“战时用我，用我必胜”到国际列车上缅甸孩子脸上抹的“特纳卡”，从叶俏个人照露出的婚纱照一角到季白打斗前先脱下西装外套，细微之处见用心，所以，我对后面的20集，充满信心。

编剧真是拯救了这部剧，改的好，比原著格局大了很多，原著就一个网文档次。

扣分在于女主有问题，不知道是剧本的问题还是表演的问题，一个心理学专家，即使是重案组实习，但应该接触过很多案例，在谢玉芬的案里那么激动。

在缅甸也是做事冲动，自己一个人到大富豪，有没有脑子，出了事就是给全队找麻烦。

看到缅甸军官那里枪杀人犯，居然吓得六神无主。

一开始追犯人到楼顶还觉得有勇有谋，后面反而越来越退化。

相反，所有犯罪分子都演的很好。

实名提名叶倩的表演者，一开始自大的富二代，得知背叛自己的老公被绑架后又爱又恨，陈述犯罪事实时对生活在堂妹阴影下的愤恨扭曲，到后来承认为亲人顶罪时的软弱无力，最后和季白打电话时候又恢复成一个正常人。

各种状态的准确演绎，对不同情感的细腻表现。

叶梓夕那种内心有恨，但裹挟其中的无奈悔恨，在离开咖啡厅时那里完全能传达给观众。

在老胡的描述里叶梓夕临死前的害怕用一个眼神表达地很好。

叶梓强冲动的富家少爷的做派，和激烈地对家人的爱在警察局看到父亲被问话时表现地淋漓尽致。

噜哥那种分明地恶毒和爱情。

老胡之前的谨小慎微，到后面的无所顾忌。

季白和许栩第一次正面冲突，是前三集里面，最具有戏剧性，冲撞最激烈的一幕戏。

这段的镜头，既有纵深、拐角、垂直运动构建的三维空间感，也有同向拉开距离，坐下放平视角的动作情绪表达。

这段的心理走向，同样戏剧化的经历了一个波荡起伏的曲线，跌宕、错落而有致。

王凯的肢体与镜头的配合激昂有力，其情感变化之细腻，思想转换之复杂，是很值得单独挑出来好好唠一唠的。

这个段落始于许栩要求和季白单独交谈，两人从一个背光的长廊大踏步走向镜头。

在这个纵深运动中，季白无所谓的正常行进，显得对谈话没有期待。

许栩小快步跟上，动作展示了心情的急切。

情感温度为零，两人毫无默契。

回廊一转，镜头从全身拉到了季白特写：“从确定到肯定，你的依据是什么？

” 话语很中立，镜头却很诚实。

在这里，镜头充分的表现了态度和视点，斜着向下移动的镜头，除了身高上的写实，更本质上在于季白心理上的居高俯视，是视线的外化和情绪的宣泄。

否则，大可直接切到女主特写。

“张士雍出轨的对象，很可能是叶梓夕。

杨宇绑架张士雍，除了有家庭恩怨的因素，更多则是为了她。

”王凯的处理是面无表情的扭头继续往前走，显示出对不知所谓言语的抗拒。

他本能上就不接受青梅竹马成为了绑架案的诱因，和插足婚姻的第三者。

心理上拉开的距离，被他的走位，如实的反应进了镜头。

许栩继续唠：“杨宇的绑架案，绝对不单纯是为了钱，他认识张士雍，而且与叶氏有私人恩怨。

”王凯在站位上选择了背对镜头，来显示人物的无声抵触，这是一个感情的升级。

但同时，因为季白站立的位置是审讯的观察窗前，还有另外一种解释：季白谈话时不忘案情，下意识的观察对嫌犯的审讯。

但下一个镜头立刻推翻了这个观点：呼气、抿嘴、视线的虚焦，王凯用了一种思索的表情，展示了情感上不认可，但理智上已经进入可行性分析的客观和冷静。

季白是克制而理性的，身体语言和面部表情达到了和谐的统一。

“昨天当我知道，刀片上印有叶氏标志的时候，我就调查了关于叶氏家族这三十多年的很多资料，在被劫持的时候，我听到广场上有人喊话他姓杨”，这里切入了三哥微微的挑眉，有了这个鲜活的被触动，接下来的转变才算水到渠成。

“我就猜测……”画面上男女主角一前一后，一实一虚，画面感趣味盎然。

“叶澜清意外死亡，叶氏第一次改组，损失最大的叶澜清的副手，杨成尊的儿子。

”许栩的推论中切入了三哥找到疑犯照片的场景。

对这个推测大胆，思路清晰，跟得上他步伐的女孩子，他在心理是赞赏的。

于是，点头、转身、眨眼、挑眉，浅浅长长的呼吸像带起了水雾，王凯以身体语言，微妙的诠释了一瞬间心理转变。

从背对的抗拒，到正面的接纳，明确有力的信号。

并且从语言上加强：“说下去”。

“叶氏家族对杨宇父子有所亏欠，可是事情过了这么多年了，张士雍和叶俏已经结婚七年”，注意此时切入的三哥，表情和开始完全不同，析分明确的柔和，当他稍微敛着眼眉倾听的时候，有种欣赏的温柔。

“在半山别墅的时候，我已经跟赵队讲过，张士雍和叶俏的关系并不如叶俏所努力经营出来的那么幸福，张士雍很可能有出轨行为。

并且已经被叶俏发现了。

”季白仍是俯视镜头，脸上半是阳光，半是阴影，镜头语言和人物表情同步的表现了心理的松动。

他耸了耸肩：“语惊四座”，便抄着手在她对面坐下，镜头中的两人对峙，视线水平面相交，以画面影射了开始平等相交的潜意识。

“那么这个出轨的对象，很可能与杨宇的绑架案有关，之前我没有察觉到这一点。

”注意看王凯对这个微表情的处理，马上眼睛就斜开了，伴随微微的抵触的侧头，又开始进入厌恶的话题，从眼到脸大写的质疑，逆鳞是也。

“但是看到刚刚叶俏对叶梓夕的态度，我突然想通了，他们两人佩戴的首饰几乎是一样的。

或者两个人品味相同，或者同一人送的”，这里三哥一个大挑眉，态度已化为戏谑。

他太熟悉真相了，于是这些推测就显得如此的廉价和嘻闹。

“至于杨宇，他的父亲杨成尊，是叶氏兄弟早期最重要的合作伙伴，那么杨宇跟叶家的几个小孩，理应从小就认识” “认识又如何”———已经可以用自卫反击来形容了。

一是情感的带入，二是对虚妄的推测的反感。

到了这个地方，他对她的思维模式、行为方法了如指掌。

完全不需要再继续下去了。

电话打了进来，情节在高潮中嘎然掐断，情绪保持在了一个高点。

由于对合理推测的欣赏和对虚忘臆想的反感接踵出现，所以他对她的态度的基本面就定型为：孺子可教。

有慧根，值得调教。

于是他开始提问。

这就是后半段的精彩所在：价值观和处事方式的正面交锋。

顺带小小的，抗压测试。

1.你调查过他的背景吗？

他的社会关系，他最近的行踪，他可能的藏身地点？

2.你不用解释。

行动步骤符合程序，但是你得出已逮捕的绑匪有能力远程撕票的结论需要依据3.审讯中犯人心情不安，很正常在这个过程中，季白隐瞒了人质已经被救的事实，一直在作反向引导。

许栩在抗压测试中展现了强大的韧性和耐力。

不管领导怎么荒谬，没有一刻怀疑和浮躁，有原则有条理、不为情绪引导，拿得住轻重缓急。

也是因为在这个测试中的出色表现，他决定再给她一次点拨。

1.你的这种用直觉，在若干种可能当中选定一种的方式，准确多少错误多少？

依据呢？

2.依据呢？

就是对人的观察么？

比如观察杨宇的情绪状态，观察叶梓夕和叶俏之间的关系，然后连数据都不看，就大胆押注3.艺术？

季白从来不把案件当作艺术，他只以数据正面迎击所有的可能性。

用全面和逻辑思考来对待生命。

这个时候的许栩有种直觉主义的自信和轻狂。

他试图叫醒她，但在这里失败了，这个过程是值得期待的，不是么？

再看一次季队的话吧：没有真正证据的正确结论可能并不是每条路都对，而是走了不止一次错路，被这样的正确培养出来的自信是会惹出大祸的，比如今天。

《如果蜗牛有爱情》终于全面迎来大结局，不过这并不影响各路影迷朋友的观看和讨论的热情。

有一次看到网友们将最后一集出场的赵琅比作季白的“江湖神爹”，让人会心一笑。

这毕竟不是武侠小说，是充满了现实主义风格的现代剧。

季白也有显赫出身、前辈引领，他的江湖神爹是赵琅，还有一个明处的战峰。

多么巧妙却有变化的“江湖神爹”设定啊。

这么老的梗，偏偏用的时候我们全无察觉，直到最后方才回过味来。

然而讨论过程却又叫人有几分唏嘘，这个梗现在还有几个人记得？

金庸小说里几乎各个主角都出身显赫、师门强大，有德高望重的武林宿老加持，也就是有一位“神爹”。

然而有三个人，不是神爹，是整个江湖的神：独孤求败 风清扬 扫地僧。

《神雕侠侣》中的独孤求败已然仙逝，却依旧凭着超我的墓志铭引导杨过登峰造极，进入“手中无剑、心中有剑、不滞于物”的境界，是“内功为根基”的“体”的极致。

独孤求败第一次教会杨过的，是“重剑无锋 大巧不工”，教他不要华而不实、贪多嚼不烂，招式只是架子，若无里子支撑，终究不能跻身一流高手行列。

《如果蜗牛有爱情》，我想也是可以当得起“重剑无锋 大巧不工”这八个字的。

很多人评价《如果蜗牛有爱情》这部披着小言外衣的行业剧，简直是现在荧屏上的一股清流。

第一观感，大约是来源于演员们的扎实演技，毫不浮夸。

这其中的代表，当仁不让的，大约是男主角季白的扮演者，王凯。

关于王凯的访谈已经有不少了，沉淀十年之后终于吹沙见金，他被称为“一人千面”，相类似的角色能被他区分的绝不雷同。

演员界流传一个说法：演技到最后，拼的是演员的文化素养和人生阅历。

也有人说，演员个人的特性是抹不去的。

曾经看到评论称“很多演员爱故弄玄虚的表现复杂人性，王凯的珍贵恰恰在于透明、纯粹和赤诚。

虽然在阅历和演技上还有提升空间，但他塑造的那些耿介君子、憨萌暖男、高冷大神、执拗小弟，都散发着一种难以抗拒的真纯气质和阳光气场。

演员从根本上是在演自己。

骨子里的真性情，让王凯的表演风格非但自己抹不去，别人也学不来。

”深以为然。

好的演员不太会在台词中去强调一些人设上的东西，也不会轻易用形容词来描述别的角色。

这大约是表演上的“重剑无锋大巧不工”。

那些花俏的辞藻只适用于文字文本，在表演中反而会变得刻意不自然，好演员会用实际行动来传递情绪，让观众自己感受。

不知道王凯是不是明白自己身上存在的这种特质。

我看来他将自己的这种特质发挥的挺好，这也是基于功底扎实。

打个不是很恰当的比方：一个好的独奏家，未必就比一个乐团首席更高明。

独奏需要炫技，需要彰显个性，必然无法平庸。

乐团的演奏员需要顾及的是整体，特别是首席，他们需要更扎实的功底来带领整个乐团，而在必要的时候他们又能够胜任华彩乐章。

出名的独奏家固然受追捧，可他们也很难长期跟一个乐团合作，而乐团首席则是很可能一干就是一辈子。

曾有教授说，不要小看首席，在平时固守本分，在独奏时候出彩，他们的基本功往往更扎实，对音乐的理解往往更加深刻。

当然，独奏家的任何一个细节都会被放大，成败都得自己担着，他们也都是难得的佼佼者。

两个不同的发展方向，走到巅峰的都是大师。

相对于独奏家，我更偏爱首席。

他们懂得旋律本来的样子，忠于音符与节奏，这更需要智慧。

当然王凯距离达到一个“首席”的地位或许还有些距离，但是能够跟同一个团队合作这么多这么久，无论主角还是配角都能很好完成，他总是有他值得一直被选中的地方。

《如果蜗牛有爱情》里不是只有一个王凯，这是一群“没有小角色只有小演员”的演员。

这些熟面孔的演员忠于自己的角色，无论角色本身分量如何。

他们在镜头前做减法，去掉一切不需要的花招，去还原导演心目中的角色形象，去完成编剧设计的一个又一个故事。

不管是大主角还是小群演，哪怕是没有台词的群众演员，甚至据传是真警察的警察和真罪犯的罪犯，他们都很投入在自己的角色里，呈现于镜头画面中的那一刻，无论他们在什么位置上，都忠实的做着自己的那一部分。

钟汉良曾经在一篇访谈中说，导演的思维通常更多的是比较哲学性的东西，作为演员，只是顺着导演的思维继续往前走，将他们的哲学性用现实的手段表达出来。

导演更像是一个指挥的位置，摄像是导演在视觉上最亲密的伙伴，道具美工是前期，剪辑则是后期。

一部电视剧的风格，一定会是导演的风格。

一位善于引导的导演，能让各个工种在整个影视剧拍摄制作的各个环节有序有机的契合，能够弥补演员、剧本、场地等等的瑕疵。

但是很多导演特别喜欢别出心裁，凸显个人风格，比如“奶油蛋糕味”的刑侦剧，“最真实的CG电影”。

还有那些谜一样的服装设计，谜一样的后期调色，谜一样的镜头运用，谜一样的剪辑节奏。

咳咳，导演们敢于尝试的勇气值得肯定，起码人家认真拍戏，最多是努力方向不合时宜，总比借着众筹的名义粗制滥造洗钱要好。

可是那些谜一样的个人风格就像是麻辣酸甜咸，刚入口刺激醒神，吃多了，清甜就会变成腻甜，鲜咸就会变成齁咸。

煎炸烧烤吃多了上火，也想吃些蒸煮滋补的。

重口味吃多了也要吃回清淡的。

观众们的欣赏水平在不断提高，明白重手烹调是因为食材品质，他们也就不买账了。

不过吃惯了酸甜苦辣各种直白刺激味蕾的食物，乍一下回归到白灼清炖撒点盐的淡雅口味，正常人都会觉得不好吃。

于是《如果蜗牛有爱情》开播以来也遭遇了不少批评的声音，说节奏慢的，说不撒糖的，说不烧脑的，说画面平淡的，说布局不清晰的。。。

但咱们苛刻的说，重口味吃多了有害健康，吃的寡淡些起码不伤身。

再说清淡不是寡淡，好食材调料用多了反而浪费。

越是简单的菜式越难烹饪，什么烫干丝、葱姜蟹、龙井虾仁，考验的不仅是食材，还考验着厨师的拿捏。

所谓“重剑无锋”自然是不靠奇葩配色辣眼睛，不靠刷脸颜值吸睛，所谓“大巧不工”自然是不靠宏大世界比高规格，不靠精巧情节比悬疑性，就回归故事本身，它是什么就带着观众看什么。

当然讲故事的人得声情并茂，同样的不需要过度装饰。

最终《如果蜗牛有爱情》带给我的观剧感受，反而是一种清新的喜悦！

让人难以停止。

电视剧是“拍”出来的，也是“剪”出来的，去掉“障眼法”似乎也不稀奇，但观看过程中新感受丝丝缕缕不绝。

从一开始一贯的现实主义风格，到后来的不断的加快节奏，恰到好处而收发自如，密集而不凌乱，各有各自的侧重点，彼此呼应，一路跟随，如同一场密密的细雨。

整部《如果蜗牛有爱情》就像是一部音乐作品，清澈的辨别每一种乐器占据的位置和配合的默契。

巧妇难为无米之炊，要是没有好的剧本文本，那连剑都没有了，还谈什么“重剑无锋大巧不工”。

《琅琊榜》《伪装者》打的是明牌，观众看到了全部底牌，但是你不知道走那条路；不知道将如何应对突如其来的路障。

《如果蜗牛有爱情》则是回归了传统的第一人称视角，规规矩矩的喂招接招，算牌压牌，跟着主角一步一步走，所见即所得。

你要跟着季白们一起思考，一起破案，并且还得让你比季白更客观却又不比季白更高明。

当然也有押错的时候，但是最终还是凭借好牌技快人一步，赢了这一局。

好的小说不见得就是好的剧本，我们周遭的实体与他们所在的场景是有轨迹的，有生命洞见力的。

这种洞见力和轨迹，文字的表达与影像的表达是有差距的。

编剧对原作的调整力度不小，离高水平的美剧英剧固然有差别，但不得不承认它忠于刑察这个职业，不管是季白或是许栩，都没有被神化或被苏化。

故事架构也简洁不少，所有的线索都在最终做了回收，所有的角色都有其存在的必要作用。

刑侦推理方面并不强，却能让观众猜不到进展；案件动机也很简单，简单到有些人到了最后“就这样吗”。

重剑无锋，大巧不工。

不是每个观众都爱看《心理罪》，更何况美剧也有《西部世界》这种烧脑过度的作品，遭到冷遇。

总要有人不那么取悦观众的，毕竟高智商罪犯也是凤毛麟角，大多数罪犯就是那么一点小聪明加上简单粗暴而已。

正午擅长的是情怀，秉持的是现实主义理念，其实也并不需要那么多机巧设计来支撑故事架构，能坚守自己的阵地就很好。

最后来说说预算控制。

我并不知道《如果蜗牛有爱情》的预算数据，这个只有侯鸿亮才知道。

但是我听说，一部《北平无战事》，70集，全体主演片酬6000万；一部《芈月传》81集，孙俪一个人片酬6000万。

不是说孙俪不值得拿这么多，相隔数年毕竟不可同日而语，而是想说：刘和平、侯鸿亮和正午之流敢于严控资本规模，自然就会有德艺双馨的影帝们不计酬劳倾力出演。

什么样的团队吸引什么样的演员，清者自清，自有大把识货的人。

侯鸿亮之前就在访谈中说，他的片酬严格控制在整个预算的40%以内，他的预算更多的放在拍摄上。

据传《琅琊榜》的制作预算里，占比最高的是服装道具，于是我们看到了天演贵胄的雍容气度。

在《如果蜗牛有爱情》里我们也看到了航拍、高配置摄像机、境外取景拍摄等等，说起来轻松操作起来特别烧钱的部分。

这些投入几乎没有什么直观产出，更加没办法作为宣传点拿出去炒热度。

可是这些投入都拿去实实在在的锻炼“玄铁”去了，才最终锻出无锋重剑。

内容为王，没有好内容，什么形式招数也都是无用，我觉得“在其位谋其政”只是底线。

演员的底线是背好台词忠于剧本，导演的底线是好好拍戏不受资本左右，摄像的底线就是拍好画面，剪辑的底线就是用好素材，制片的底线就是规划好预算。

底线之上才有资格说各展所长，但这年头守得住底线居然成了功绩。

《如果蜗牛有爱情》也许算不得成功，但一定今年电视剧中的标杆之作。

原作先天不足，承载不了主创庞大的设计期望，只能另辟蹊径。

前有《湄公河行动》，后有《法医秦明》，小荧幕没必要重复，大荧幕没必要冒险，商业运作上选择了正午一贯擅长的领域——情怀与现实，既是野心探索，又是安全选择。

因为没有很多“亮眼”的地方，这部剧同样收到了一些恶评，豆瓣打分也不如预期。

其实这是正常现象，一味的好评才让人心慌。

就作品本身看来，正午延续了一贯的内容扎实，正应了那“重剑无锋大巧不工”八个字。

用了不少简单的老套路，但是又用得精密而雀跃。

可就算梗再老再深再精密，依旧有识货“老司机”抓得住痕迹。

“江湖神爹”的设定都出现了，那个谨守洒扫本分，却武功盖世、见识卓绝、参透人世的“扫地僧”，何时现身？

少时读书，有一篇课文让我至今难忘，那是当代作家魏巍从朝鲜战场归国后写作的报告文学——《谁是最可爱的人》，童年的我初读此文时，热血在澎湃，感动在燃烧，心中酸胀，心生敬仰。

魏巍说：我们的部队、我们的战士，我感到他们是最可爱的人。

我们的战士，对敌人这样狠，而对朝鲜人民却是那样的仁义，充满国际主义的深厚热情。

用不着繁琐的举例，你已经可以了解到我们的战士，是怎样的一种人。

这种人是什么一种品质，他们的灵魂是多么的美丽和宽广。

他们是历史上、世界上第一流的战士，第一流的人！

他们是世界上一切善良爱好和平人民的优秀之花！

是我们值得骄傲的祖国之花！

我们以我们的祖国有这样的英雄而骄傲，我们以生在这个英雄的国度而自豪！

那是战争时代的最可爱的人，感谢以阿诚哥为代表的先烈们为我们缔造的和平年代，而在如今的和平年代中，却依然有一群人，甘洒热血、深入虎穴、缉毒打拐，与最残忍的毒贩抗争，与最阴险的匪徒搏斗，铁骨显大招，声逐海天远。

他们是刑警，他们是中国刑警。

在前线，他们是季白，他们是许诩，他们是梁宇，他们是老李，他们是大胡，而在后方，他们是赵寒，他们是姚檬，他们是小方。

他们，是最可爱的人，他们，诠释了我心中最好的，英雄主义。

一、那些最可爱的人感谢编剧朱朱那些温暖的闲笔描写与导演张开宙那些凌厉的镜头语言，于是虽然整个故事激动人心这些案情扑朔迷离，我们依然能够勾勒出这样一群可爱的人的群像。

小方，狐狸君，数据搜集小能手。

在叶梓夕被杀案件中，食堂讨论，小方第一个提出叶氏隆夕集团的整个组织架构和发展脉络，为接下来的侦破提供重要方向。

入缅行动中，他在后方提供数据支持，与叶澜远秘书的沟通证明他也是团队外联的重要负责人。

而导演的选角也非常精准，张同学细细的眼睛灵活的眼神简直就是狐狸的翻版嘛。

大胡，犀牛君，武力担当，核心攻击点。

他是憨厚的，不像猴子一样会主动“挑衅”，也不像小方一样思维敏捷，但是他是稳重的，在行动中一直出现在前锋的位置上。

在迈扎城，小混混打砸抢，季白作为团队指挥官向小混混头目施加压力，而他就站在小混混头目身后，也是施加压力的主要力量，他眼中寒光四射，季白的压力的凌厉的，他的压力是沉重的，小混混只能说“你们等着”了。

演员米特同学的表演非常到位，让人觉得他就是那只靠谱的犀牛啊。

老李，山羊君，沉稳可靠的团队大哥。

他年纪最大，他经验最丰富，他老成稳重，他是每个团队都必须的老员工，抓捕人贩子后，打开关押被拐少女儿童的黑暗房间，一束阳光照进来，孩子们的脸上都是闪烁的阳光，阳光中老李来了，他伸出手，告诉她们不要怕，我们是公安，这个时候，只有这样看上去就很大叔的蜀黍，才是受尽苦难的少女们心中的救赎啊。

在缅甸，他逗弄着猴子，就是不肯给猴子直接的表扬，而看猴子有点着急了，又顺理成章地表扬了起来，他是大哥，也是团队中小年轻心中除了季队以外的心理支柱。

时刻带着一个杯子的老李，又是那么接地气，我不知道这是演员王老师的自我发挥还是导演要求，总之，好符合人设，好让人感觉到温暖！

梁宇，猴子君，团队“尖兵”。

他头脑灵活，他反应迅速，他调皮捣蛋，他是开心果，更是小尖兵。

无论是叶梓夕案件，还是入缅行动，他都透露出反应迅速的性格。

最让人感动的，就是他刚刚还在又热情又搞笑地和缅甸同仁自拍，下一秒就发现了匪徒团伙，然后在夜雨中骑着小助动车盯着湿热的天气一路跟踪，对迅速定位噜哥团伙功不可破。

同时他又是个好玩的人，和老李大胡吃饭想讨个小表扬，眼神中都是快说我帅快说我棒！

猴子君非李同学莫属！

姚檬，小猪，颜值高武力强。

而在她因PTSD暂时无法上前线的时候，却出乎意料地成为了证据发现小能手，没办法啊，颜值太高的女孩子，总会让人忽略她的优秀，而武力值太高的刑警呢，又容易让人忘记她的智商。

而事实上姚檬就是这样一个兼具智力与武力、智慧与勇气的优秀警花啊。

她发现的胡志山别墅的线索中的被献祭的张士雍，也许会为整个案件的侦破带来新的方向吧。

徐同学美得刚刚好，笑容又阳光，也是这个角色的最佳注解。

赵寒，河马君，副队长，温暖担当。

与季白的冷酷铁血相比，赵四哥是团队中比较容易说话的那个，他有着中华小区库的快乐人设，却背负着父亲失踪的伤痛，父亲是优秀的刑警，他也在一次次的学习与训练中成为优秀的刑警。

他又温柔又坚强，却在知晓父亲因被绑架人亲人的背叛才失踪多年，他在顶楼流下了伤心的泪水，也说出了无数刑警家属的心声吧，那怕他并不伟大，只愿他平安归来啊。

可是，前一天他刚刚痛哭过，接下来却又投入到了自己也在热爱的刑警事业中，他温柔，却坚强啊。

不可否认，演员于恒本身长得也像很有喜感的河马，这让他在塑造赵寒的时候更得心应手。

而那些前后呼应的小细节又让赵四哥非常接地气，比如前几集他曾经说过妈妈关心楼市，第十七集他又说了“有钱人买好几套房很正常”，可见，买房这件事吧，真是赵副队心中一件大事呢。

许诩，蜗牛，进步神速的推理能手。

如果说，前几集中的许诩让我们感受到的是过度依赖心理侧写而有些冒进的“半仙”，而随着季白对她的训练鞭策与她自己面对多个案件后的学习进步，踏上缅甸火车的她，已经变成了一个称职的刑警。

她能够在缅甸承担起温暖担当的角色，深入群众调查的时候她甜美幼小的外表能够本能地降低受害人亲属的防备情绪；她也是前方的数据资料整合专员，迅速调查数据归纳总结线索，为行动提供有利的数据支撑，并根据既有线索进行分析，她已经不再是那个依靠猜测和推理而下结论的新人了；同时她还机敏警觉了很多，与卧底接触、向缅甸群众询问、深入赌场寻找线索，更何况她依靠自己过目不忘的技能定位到了胡志山隐藏的密室。

她虽然是个蜗牛，但是持之以恒的坚持让蜗牛变成了优秀的刑警呢。

季白，狮子，精神领袖，智商担当，武力担当，定海神针。

季白这个角色本身的设定就充满了对英雄最高的敬意，他出身世家，有着贵族的优雅，却因青少年时代接触的都是英雄般的人物而走上了最艰险的一条路。

就像演员王凯说的，把季白这个人物打开，他的内心是很柔软的一个人。

对敌勇，对友善，这是当代背景下最值得崇拜的英雄。

面对在异国土地上打砸抢的中国小混混，他以雷霆之怒站在他们面前，握紧对方手中的铁棍，周身所有的气场都在告诉对方，我们是刑警，不允许你为非作歹。

然而他又会温柔地扶起受伤的群众，还会随手拿出治伤的灵药。

而随身携带伤药这一点应该是季白这个温暖又周到的人最细微却让人敬佩的举动了吧，无论是前期给姚檬的药酒，还是这次给小店老板的伤药，他那么温暖，又那么强大。

而最让人感动以及最让人感谢剧组的真诚的，在于这些人已经这么可爱了，却绝无一个脱离现实的完美人格，每个人都有脆弱，每个人都有缺点，无论是猴子偶尔的抱怨、还是许诩突然的冒进，还是姚檬由于是新人而产生的疏忽，这些小缺点却让我们知道，他们是人，是真实的人，但是同时，每个人又都有进步，这时我们又知道，他们是保我们平安的，伟大的刑警。

我感谢编剧和导演，寥寥数笔，勾勒出丰满的人物形象，每一个人的面孔都是那么鲜活，每一个人都是背对鲜花面对危险，却从不犹豫，他们是最可爱的人，他们是最值得尊敬的人。

二、那些最珍贵的情

如同主创团队所言，蜗牛描写的是生活中的刑警，那么围绕他的故事和人，相对都要真实一点。

而他们的真实给予我们最直观的感受，就是为他们的保家卫国的情怀而激动万分，为他们对人民的热情而肃然起敬，为他们战斗中逐步萌生的感情而感动欣慰。

说到这三集中让人感动的种种情怀，不得不先简单回顾一下本周的剧情了，如果说最后三集将是全剧的高潮，那么这三集就是潮水涌来前那呼啸的风声。

前期的一切准备工作已经就绪，一切铺垫已经打好，英雄们奔赴缅甸追寻金盾集团的踪迹以及隐藏的黄金蟒线索。

他们根据被解救的少女提供的线索逐渐找到人证，然后顺藤摸瓜找到他们的第一个大本营，准备用证据指证这些在异国他乡的土地上为非作歹的中国人，而匪徒却是如此的穷凶极恶，居然妄图用一颗炸弹杀人灭口。

而我们英勇的三哥却在解救证人的同时切入了大富豪内部，与许诩会和后找到了杀害叶子的凶手、金盾集团的重要人物胡志山！

在故事节奏上，这一次依然秉承本剧三集解决一件小事但是又引出新的事件的模式，作为“三集片”，这样的节奏真的是刚刚好。

本剧侧重悬疑侦破的落脚点一直受到大量公安干警的好评，它从未因原著言情的背景而打乱节奏，从未用爱情的段落而稀释悬念，更从未用所谓的甜宠而拖慢进度，这三集如凌厉的鼓点般疾风骤雨地袭来，却带来更大的悬念——胡志山现身，而叶澜远为何自杀，仅仅是因为愧疚么？

被绑架的张士雍居然被用那么残忍的方式钉在十字架上，这有什么特殊含义么？

与叶梓夕的五刀放血一样，是一种什么心态才让这帮人对人的处决如此变态？

而在这悬念之下，那些人间大爱，那些逐步萌芽的男女之爱，那些互帮互助的同事之情，让人为之动容。

1、人间大爱春天没有花，人生没有爱，那还成个什么世界。

——郭沫若

无数平凡人在平凡的岗位上释放着爱与善意，但是当面临激烈追捕与未知国度的中国刑警在异国的土地上用温暖的言语强大的力量抚慰与安慰民众时，却让我们由衷的敬佩。

在开往异国的乡间小路上，温暖的霖市调查组和缅甸鲁旗军人在暮色下短暂的休整，而路边卖甘蔗的异国小孩吸引了季白的注意，他蹲下去与小孩开心交谈，给了小孩很多的钱想买甘蔗，而异国的儿童也是那么的天真真诚，他说这些钱太多啦不需要这么多呢，季三哥笑了笑，说，那你再给我弄一些啊，小孩却好奇为什么这些中国人要这么多的甘蔗呢，小孩说你的国家是不是没有甘蔗呀，而季白温柔地笑着，用小孩子最喜欢的方向回答着，他说，我们国家的甘蔗没有你们国家的好吃啊。

这个国度或许烽火连天征战无休，但是不妨碍这个国度的孩童的善良也天真，也不妨碍他们对自己国家的爱与自豪，季白温暖的回答想必温暖了那个小男孩的心吧，他开心地充满好奇地热情地与他们挥手道别，这只是季白漫长人生中的一个瞬间，但是确实缅甸贫苦男孩那个湿热傍晚的鼓励与快乐吧。

打砸抢的现场，季白等刑警以雷霆之势登场，却以轻巧之姿进入对峙的核心，然后义正辞严地告诉他们，我们是中国霖市的刑警，中国人应该互相团结友爱。

这群无法无天的歹徒啊，你们真的觉得背靠金盾背靠黄金蟒就能碾压一切了么，总有一些人们，会为了正义抗争，也总有一些英雄，会为了正义战斗。

因为他们心中，有爱与敬畏。

2、 战友之情爱是火热的友情，沉静的了解，相互信任，共同享受和彼此原谅。

爱是不受时间、空间、条件、环境影响的忠实。

——安恩•拉德斯

“出征”缅甸之前，季白在顶楼对战厅立下豪言“一个都不会少”，而在整个缅甸的过程中，他对战友一直保持着这种一个都不能少的爱与保护。

小混混打砸抢的现场，他下车的瞬间对许诩说，不要下去。

他深知这样的现场对女警来说不应该进入，更深知这些歹徒的嚣张气焰可能随时波及任何一个人。

我喜欢他们温馨有爱的日常，调皮的猴子在火车上“骚扰”酣睡的犀牛，稳重的山羊在饭桌前“挑逗”邀功的猴子，周全的小方在姚檬想提出去叶澜远别墅现场时微小的担忧，爆炸后无论许诩还是老李大胡梁宇都不约而同地冲向季队有可能身处的地方，他们与歹徒搏斗，他们与罪恶抗争，他们互为铠甲，互为臂膀。

3、男女之爱爱情之中高尚的成分不亚于温柔的成分，使人向上的力量不亚于使人萎靡的力量，有时还能激发别的美德。

——伏尔泰 感情上，本剧绝无俗套的“陷入套路窠臼的多角恋情”，本剧的感情线既克制又顺理成章，作为偏重案件的侦破与情怀的铺陈的反套路刑侦剧集，本剧在男女感情上着墨甚少，它没有渲染爱情，而这些爱情却在一次次案情的侦破与一场场惊心动魄的搏斗中逐步萌芽。

无论是赵寒与姚檬两个逗比搞笑警员的互相支持，还是季白与赵寒两个高智商人物的又脑及心的旗鼓相当，都是淡淡的甜，浓浓的感动。

如同多个公安蓝V所云，多数刑警由于职业的不确定性，真的只能“内部消化”了，而这样的双警家庭，世人看到的是表面的震撼人心，而只有身处其中的人才知道多少次的担忧与多少次的伤痛，才能让两个人爱得更加深刻。

我喜欢这三集的感情推进方式，有季白和许诩在夕阳下柔软的感情铺陈，更有赵寒和姚檬在夜色中澎湃的感情爆发；有季白和许诩在异国洗衣服的温馨日常，更有赵寒和姚檬在国内剖析线索的默契。

两条感情线均有进展，英雄们固然为我们奋不顾身，但是依然心中有爱，看着夕阳的季白啊，你是绚烂晚霞都无法描摹的色彩！

我感谢本剧，演员用隐忍的传统的表演，塑造着编剧精心设计的人物内心；导演用多角度蕴含意味的镜头，展示着最可爱的人的最珍贵的情怀，在这部戏里，刑警不再是耍帅的荷尔蒙制造机，而是有血有肉的，最可爱的，人。

这，就是当代的英雄主义。

很好，很好，终于有一部刑侦剧给刑警正名了。

这是一个各行各业都能凭着主角光环主导破案的年代，尤其自从心理侧写的梗流行以来，所有刑侦剧都是侧写师一说一个准，堪比通灵师，每次看到都忍不住翻白眼。

我能够明白刑侦剧拍多了，导演编剧总要挖掘一点新角度，但总把警察当摆设的刑侦剧真的大丈夫？

什么侧写师到现场转一圈就破案了？

法医一个人就把痕检、审讯包圆儿了？

测谎专家靠分析几个微表情就让罪犯都交代了？

拜托，动动脑子也该知道这只是协助侦破的一方面技术手段而已。

这么多年了，终于有季白这样的刑警出现，一出手就实实在在打了靠直觉办案的侧写师一巴掌，真是警界栋梁，咸鱼翻身的领头羊。

冲这点，我就认为如果蜗牛有爱情比现在市面上流俗的同类剧高明得多，侧写的梗当然可以有，但警察只看证据不听故事的态度摆出来了，这才是刑侦剧正确的方向。

更到第五集了，再来说说感觉。

之前说了蜗牛在前三集中借季白之口摆出了“刑警只看证据不听故事的态度”，这点我认为导演和编剧有回归刑侦剧传统的意味，或者说是在传统与“时髦”间寻求平衡，我想这种态度应该也是当下公安机关办案过程的一个现实反映。

传统的走访调查+大数据时代的海量数据分析+犯罪心理学研究+痕检、法医等辅助技术手段，综合手段的配合运用最终实现案件的侦破，这才是最现实最可靠的方式。

从对待刑侦的态度来讲，蜗牛这部剧的高立意就已经显露无疑，也是它能够从众多刑侦剧尤其是网络刑侦剧中脱颖而出的一个关键。

而这一点在第五集中也体现得更加明确。

在分析张士雍被绑过程的时候，导演采取双线并行的方式让季白和许栩采取各自擅长的手段进行分析推理。

季白采取回看监控的方式，比较贴合现实中公安机关会采用的手法，毕竟我国自“天网”计划实施以来，多数案件的侦破都有赖于公共场所的监控系统。

（强插，说起“天网”就想起POI了有木有？

）而许栩则是回到案发现场，以其擅长的观察、推理、心理分析甚至于靠直觉感知等方式进行案件还原。

导演刻意用两组镜头交替展现了前情中发生过冲突的两种侦破方式，带来一种对比，最终季白更早寻得突破，但许栩这边也若有似无地发现了一些东西。

我认为导演通过这一对比，是想体现两种侦破形式在逐渐由冲突走向并行（我相信最终的走向应该是两种手段相辅相成，或是以季白为主，许栩提供关键支持）。

而随着这种并行现象的发生，与之对应的是男女主角关系的缓和。

对这种通过展示案件侦破手段，进而带出男女主角关系转变的表现方式，我觉得要给导演和编剧一个大大的赞，私以为这种关系（感情）的处理是十分高级的，既不破坏刑侦剧的本质，又及时反映了人物关系的变化，使剧集没有沦为三流刑侦二流言情的四不像，这又是蜗牛这部剧不流俗的又一个原因。

至于后续人物关系的推进，我认为应该也会和案件侦破进展密不可分，希望导演不要让我失望。

另外，再补充一点对剧情节奏的看法。

这部剧从出片花以来，我就一直关注，刚听说是一周三集的更新速度时，我曾经按当下最“时髦”的套路猜测过蜗牛的推进节奏，并且得意洋洋地跟同事说：“这节奏肯定是三集一个案子，然后再带一下下个案件的开端，这样才能吸引观众下周继续追剧。

”然而，五集下来，剧情节奏的推进完全不是我想象的那样。

作为一个普通观众的我，近年来也是深受刑侦剧“套路”的荼毒。

从这点来说蜗牛作为一部反套路刑侦剧，在剧情推动和案件进展方面确有新意。

前两个案件并非人为割裂的个案，目测上去也不是那种由一个类似莫里亚蒂的幕后大boss硬把剧情联系起来的设置。

（再强插，不要怀疑我是神夏粉，但是我不能容忍这种梗用了又用……）所以，目前来说，整部剧的剧情很完整，如果连起来看会感觉像在看一部超长电影，而不是那种单元剧，个人比较喜欢这样的节奏推进方式。

当然，可能前五集线索太多，一部分看不惯此类剧的观众会感觉烧脑过度，有点崩溃。

总之，到今天为止，这部剧已经大大超出我对国产刑侦剧的观剧预期，所以我把打分从4.5调到了5。

尽管没那么完美，但没有对比就没有伤害，鉴于同类剧的槽点过多，5分算是一种鼓励吧。

尊贵的会员看完第八集，没忍住又想来唠几句。

这两天看到网上有关蜗牛的口碑一直在发酵中，评论大体方向是不错的，豆瓣评分也趋于平稳，还是略感欣慰。

一开始真有点担心这样一部不错的剧集因为粉黑纷争和同期剧方的抹黑而无法得到客观的评价。

事实证明，国内观众的胃口虽然已经被带坏不少，但还是有一部分观众及业内是审美在线的。

本着尽量不剧透的原则，我还是打算从大方向上来评价，最近网上很多人刷的细节亮点，剧情埋线什么的先不说了。

呃，其实我就是想接上面再说一下节奏的事情。

整部剧看到现在，我认为剧情节奏是张弛有度，松紧适宜的。

但是，随着剧情的铺开，好像有些人觉得节奏推进有点慢？

这个问题，我觉得有两个原因。

一是蜗牛作为周播剧，可以明显看出成片是严格按一周三集的播放节奏来剪辑的，所以一部分赶着尝鲜的尊贵的会员朋友会觉得周二到周四每天30分钟的加播很不过瘾，并因此将等待期的焦灼感投射到对剧情推进节奏的不满上，对于这部分观众我的建议是，可以等剧集养肥了再看，攒个8、9集一口气看完，保证你觉得爽。

第二个原因是一部分观众习惯了现在流行的刑侦剧或推理剧中关于“天才”破案“效率”的设定，导演和编剧为了追求快节奏并且维护“天才”人设，直接为让“天才”主角开天眼，推理方式讲求“快准狠”，在这样的设定下，按照40分钟左右一集的容量，基本上两集不到就可以说完一个案子，客观上确实推动了剧情节奏，但是却剥夺了观众跟随主角一起从发现疑点到寻找线索再到得知真相的乐趣。

也许因为我还是更喜欢传推统的本格推理吧，所以蜗牛在节奏把握上的反其道而行，恰恰是我欣赏的地方。

导演给观众留下足够的时间去发酵心中的疑问，当疑问达到峰值时，主角才会给出最终的答案，这样的“慢”节奏实际是给了观众参与的机会，增加了观影的乐趣。

因此，我个人建议部分觉得剧情推进不够快的观众可以多一点耐心，不要因为当下的“潮流”就放弃观看刑侦剧最大的乐趣。

何况，就我这些天看蜗牛弹幕打脸的次数来说，急躁真不是观看此剧的好心态。

叶梓夕的死状总有种莫名的美感，导演镜头太毒了。

今天一口气看了两遍第十一集，过瘾。

于是再来更一发。

杀害叶梓夕的凶手今天终于大白天下，我之所以连着看了两遍，是因为有一些重要的细节需要二次确认，经过确认，可以负责任地说这部剧到目前为止，所有案件的主要犯罪实施过程和侦破环节都算经得起推敲，前提是观剧者能够带上脑子和耐心，跟着导演的节奏，仔细看、认真想。

对，这不是一部适宜配饭的刑侦剧，不是因为重口不重口的问题（讲真，我都是拿隔壁重口剧配午饭的，比用蜗牛合适），而是拿它配饭会让你错过太多线索。

前面说了蜗牛适合我这样喜欢本格推理的人，为啥喜欢呢，因为它尊重读者（观众）的智商。

比如叶梓夕这个案子，它不是把一堆推理成果直接扔过来，砸你一个懵逼，以此显示主角的高智商，作为观众被鼓励参与侦破，被鼓励自己寻找线索，这就是尊重。

但这样的处理方式其实要冒很大风险，尤其对于国产电视剧（网络剧）的受众来说，导演这样做随时会面临观众流失的问题，因为一部分线索只是通过无声的、一晃而过的镜头带出，而没有通过角色台词去加以阐明和解释（比如许栩通过叶俏单人照推理出墙上的结婚照，还有第十一集中凶手到别墅和离开别墅时开的车不同等细节），看得懂的观众自然明白其中深意，遇上看不懂或是没认真看的观众，在云山雾罩一阵之后很可能弃剧不说，搞不好还得骂导演编剧瞎扯淡。

在当下国产剧观众已经普遍适应了“填鸭式”和“放空式”观剧模式的前提下，我倒真有点佩服制作团队的野心。

包括之前被部分观众不理解的镜头晃动，还有应用特别多的人物特写和空镜，其实也都能看出蜗牛团队的“野心”，他们一方面在尽力让刑侦剧回归现实，回归刑警破案的传统，一方面则悄悄通过“反传统”的表达方式企图扭转观众的观剧习惯和审美，这样的“野心”不管最终是否成功，我认为都是值得称颂的。

我这剧评实在是有感而发，随手写来，想到什么说什么，没料到会被豆瓣电影公众号给发出来，看了公众号里很多路人的评论，有些评论认为因为有重案六组有tvb的刑侦剧珠玉在前，所以蜗牛谈不上为刑警正名。

关于这个问题，我想多啰嗦几句，我从小是看tvb刑侦剧长大的，刑事侦缉档案、鉴证实录、o记实录、陀枪师姐、法证先锋、谈判专家……等等看的不要太多，但总体来说以反映警察侦破案件为主的剧也基本是早期的几部，在我看过的里面巅峰之作大概是刑事侦缉档案，到了后期如谈情说案、刑事情报科等已经很难摆脱为了神话主角形象，而刻意降低警察作用甚至把重案组当背景摆设的嫌疑，至于通天干探、古灵精探一类靠通灵破案的，我个人不喜欢，并且认为那都不算是刑侦剧，所以就更不用说了。

至于大陆刑侦剧，小时候印象较深的有一些根据真实案件拍摄的比如红蜘蛛之类的，还有就是最经典的重案六组了，重案六组对刑警形象的塑造确实很高，对案件侦破手段也做了最基本的还原，重点是对人性和警察情怀有较深刻的刻画，确实是国产刑侦剧的经典。

我说蜗牛为刑警正名，并非没有看过以前的这些优秀刑侦剧，更不是否定他们，而主要是和近些年（从重案六组最后一部算起，怎么也有十几年没出过什么同类的经典剧了吧……）出产的一些同类剧相比，我觉得蜗牛既回归了传统刑侦剧的本质，又与时俱进，有想法有“野心”，也确实是重新为刑警正了名。

虽然就目前来看，蜗牛局限于原作和网剧的格局，不见得能称得上经典，但我作为一名刑侦剧爱好者和国产电视剧的普通观众，希望能以蜗牛为起点，接过重案六组等经典刑侦剧的衣钵，涌现出更多优秀的国产刑侦剧（也包括沾亲带故的各类推理犯罪悬疑剧哈），乃至出现比肩甚或超越欧美同类剧集佳作。

【作者废话很多，给每一位有耐心看这么多文字的小天使比心。

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有人问过我，你们蓝V到底收了多少钱，这样不遗余力的宣传蜗牛，我想先请你看看这些微博上的讨论，豆瓣上的点评，《重案六组》之后，已经很难看到这样一部全方位展示警察工作的国产电视剧，不靠脑洞破案，不靠主角光环，真实的有些残酷，现实的令人心酸，这部剧，让越来越多的普通人认识了警察，了解了警察，理解了警察，就凭这一点，运河君会永远是《如果蜗牛有爱情》这部剧的脑残粉！

感谢编剧，感谢导演，感谢所有用心演绎角色，用精湛演技征服了观众的演员！