人一定要有梦想,梦想能让人闪闪发光。
但是梦想不是一切,梦想有时候也抵不过现实的残酷与狗血。
这是看完《四海》之后最大的感受。
人在年轻的时候,总觉得外面的世界很大,而且充满未知的神秘和诱惑。
总想出去闯一闯,梦想能改变一成不变的世界和自己的命运。
我们总想逃离父辈或者亲人一片狼藉的生活,觉得自己能摆脱地球引力的束缚,找到一条完全不同的道路。
这抗争,有用吗?
这挣扎,可还有希望?
看了这部电影,心里生出很多疑惑,今天主要说说我的疑惑,有剧透,慎入。
一、这部电影为什么要放在贺岁档?
韩式幽默一如既往,观影过程中爆笑声时常响起。
可是这不是典型贺岁片的套路,也不是喜剧,看完甚至有点小沉重,因为影片充满了人们对传统社会关系认知的解构,充满了荒诞感。
比如说:喝酒后几个人跳进大海去醒酒,然后飞扬肆意的哥哥投进大海的怀抱,再也没能回来。
妹妹和车队众人刚刚接受了哥哥的离去,追债人便到了眼前。
原来哥哥以妹妹为担保,借了很多高利贷。
为了筹钱帮心爱的女孩还高利贷,阿耀去参加危险的山地赛车比赛。
被警察盯梢,最终被迫远离家乡,想找人脉哥帮助捞自家兄弟。
一辆摩托车,两个青春洋溢、不谙世事的年轻人,幻想那个人脉宽广、身份显赫、有一面之缘的大人物,能够让自己于现实中脱困。
可是谁能想到,大人物只是游乐场的工作人员,人脉哥笑他们太天真。
教他们有事就好好面对,做错事就接受惩罚。
两个人在大城市奋斗,拼搏。
除了拼特长,人生并没有什么奇迹。
而且弄虚作假、走捷径、不遵守相关规则,并不能拯救亟待被拯救的他们,这种现实的残酷和荒诞贯穿始终。
两个对未来对爱情都充满向往的年轻人,都想送对方最好的礼物。
然而,那礼物,终于成为滚烫且难以回首的过往。
二、导演韩寒究竟想表达什么?
导演韩寒一直是同龄人中的翘楚,做什么都做到极致。
他有梦想,他追逐梦想,实现梦想;追梦之旅丰富了他的人生路,追梦之路太精彩,素材信手拈来,再细细打磨,于是一部部电影上映,叫好也叫座。
可是《四海》究竟要表达什么呢?
是作为不惑之年的导演对世界的认知和思索吧!
人生无捷径,无奇迹,靠投机取巧和不正当做法,都达不到我们想要的好的结局。
反过来讲,人是不是要脚踏实地,靠正当手段,在一定规则之内,才能获得相应的成功,达成相应的结局。
三、除了韩式幽默和荒诞感,观影让我有什么所得?
人要有梦想和勇于追梦的勇气,更要有追梦的实际行动。
不如此,何以对得起这珍贵又易逝的人生!
在看这部电影之前,已经在各路媒体接收到了如潮的差评,诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。
还是按照最初的打算贡献了些票房(不是窃取动画片票房那种),并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样,男人至死是少年果然不是空穴来风。
从《后会无期》到《四海》,韩寒的电影里最不缺的是车,喜剧的内核永远是悲情主义。
豆瓣里打一分的观众里,三分之一是觉得大过年看个电影结果人没了真晦气,三分之一是觉得是刘浩存啊那高低得给个差评彰显正义。
所以这年头多少电影电视剧为了一个完美大结局想破脑袋,一年到头辛勤劳作看电影不就图个心情愉悦。
说回电影本身。
四海的整体架构一如既往的充满荒诞,偏僻海岛上的摩托车战队,广州塔顶的高端住宅,豪情壮志的夜店老板,心平气和的追债小哥。
电影试图把故事写在地平线之上,免得被人一眼看透了人间不值得的断壁残垣。
这是一座普通的海岛,普通到做外卖小哥都接不到单子,普通到水泥轮船就能开个夜店,普通到街头老掉牙的投币点唱机。
但这又是个人人有点执念的地方,四处借债为了赢场比赛的欢歌,攒钱合计开个小鱼排的欢颂,看不到却坚持到北方看雪的奶奶,坚持不能实线掉头的守法小伙王彦霖。
人人都说韩寒的东西很简单也很纯粹,青春,梦想,车子和爱情。
阿耀在点歌的时候被欢歌愚弄了一把,放了首“不爱那么多,只爱一点点,别人的爱情像海深,我的爱情浅”的浪子情歌。
这是这部电影里第一次,也是唯一一次提到与爱相关的字眼,阿耀最正式的表白就是借着摩托车略过的风声小声对自己说我想带欢颂去一个地方抓螃蟹。
欢颂说她听到了,就如同她在火车的轰鸣声中说太吵了我听不到。
于是想起看完这部电影的当晚,躺在床上翻来覆去一个多小时,脑海里闪过很多单薄的片段,总有些情绪让人吐不出来、又咽不下去。
四海的英文名叫Only Fools Rush In,高雅的翻译叫智者不入爱河,直白来说就是只有傻子才会陷进去。
欢颂问我的摩托车为什么会陷进泥坑呢?
那你陷进去过吗?
阿耀没心没肺地笑着说,只有傻子才会陷进去。
对影片最深刻的场景是在海坝上,阿耀和欢颂就着傍晚的海风散步,欢颂拿出自己电单车上的竹蜻蜓送给阿耀,说:“它能带你飞起来”。
阿耀把竹蜻蜓举起来放在头顶,欢颂也有样学样的把右手压在头顶。
这感觉就像学堂里的姑娘把自己心爱的物件送给暗恋的男孩子,看着他把东西塞进校服靠近心口的内兜里,心满意足相视而笑的模样。
可惜韩寒是个著名的爱情“侩子手”。
《后会无期》里王珞丹说我从小到大都是优,你叫我怎么从良。
袁泉跟冯绍峰语重心长说喜欢就会放肆,而爱就是克制;;《乘风破浪》里小花抱着遍体鳞伤的阿正看飞机划过天空,自己却坠落产后抑郁的黑暗。
欢歌给自己心爱的摩托起名叫烈火战车,在同名电影里,刘德华给梁咏琪的表白也只是“我就是喜欢你不让我赛车,我就是喜欢你烦我,因为你烦我的每一件事,都是我做错的事”。
那么多喜欢里,止步于爱之弥坚的占大多数。
阿耀的床头放着一本书,欧·亨利的短篇小说《麦琪的礼物》,讲的是一对穷困的年轻夫妇为了能在圣诞节送给对方一件礼物,舍弃了自己最宝贵的东西,而换来的礼物却因此变得毫无作用。
于是阿耀想飞跃珠江为欢颂还上债务,欢颂花大价钱雇小偷想拿回阿耀的车子,但他们因此失去的是自己最珍贵的东西。
韩寒已经在尽可能的美化残忍。
欢颂说,我在海边长大都不会游泳,可能只是怕水。
阿耀笑她说,水有什么可怕的,火才可怕呢。
后来一个坠入了珠江,一个飞入了火海。
于是你想起欢颂送竹蜻蜓的时候说,它能带你飞起来。
阿耀说,希望你住的每一个酒店都含早。
于是欢颂在211的门前描绘了自己对家所有的幻想,就像房门后面的场景一样。
那道门隔开的是她对含早这件事的认知,隔开的是她梦想成真的段落,隔开的是她与穿上白衬衫、弹奏钢琴曲的都市梦想。
欢颂说,我们谁都不要搀扶谁,除非有人跌倒了。
于是两个年轻人在喧嚣的洪流里各自翻涌,一个还是在开摩托车,一个还是在做服务员。
即使所处的环境变了,他们依然只会开摩托车,和做服务员。
最大的区别是这儿的摩托车不允许上路,这儿的服务员也得穿白衬衫。
所以我就在想,如果凿开韩寒给这故事套的壳子,真实的生活会是什么样的。
欢歌利用妹妹办贷款,资金链断裂,酒吧破产,就此销声匿迹;奶奶不是去北方看雪,是离开人世到更远的地方去了;欢颂在大城市无法找到想要的工作,在债务和不要搀扶的自尊心中,选择了当初自己拒绝的行当;阿耀开着摩托车飞入火海,告别曾经崇拜如今作假的偶像,失去了年少时最珍贵的念想和人。
豆瓣的影评里有一段大胆的设想。
电影的最后,欢歌拄着拐杖告诉阿耀,“你可以做一个很好的梦”。
这一切的一切可能就只是个梦。
梦里有带着草根梦想的LEEK CLUB,有仗义豪爽的欢歌,有寄回头盔的父亲,有摩托导师小春哥,还有跟他一起到河边抓螃蟹的欢颂。
可惜当他想搀扶欢颂的时候,一切都来不及了。
影片上映过程中,有很多人在质疑选角,认为刘昊然和刘浩存演技不在线,人物不恰当。
在我看来恰恰相反。
刘昊然的少年感和刘浩存的初恋脸,在当今的娱乐圈里,都没有可以上行替代的人选。
对他们来说,做自己就是最好的表演。
尽管有些情节已经模糊不清,有些感受没办法流于笔下,但我依然认为这是韩寒最好的一部电影。
不是单纯的玩梗遣词,不是单纯的撕扯窗户纸,不是单纯的激情和热血。
有人说韩寒影像表达的软肋在于对人物挖掘总是留有余地,他热衷展现角色“陷入挣扎”的尴尬,却鲜少揭露他们“挣扎无果”的绝望和残忍。
但这样不是挺好的么,因为有余地才有想象的空间和“也许不是”的期许,热腾腾的牛排总比血淋淋的牛肉看起来容易下口。
父子、兄弟、爱情。
奥特曼、摩托车、竹蜻蜓。
于是在某一刹那想到了《少年派的奇幻漂流》,想到了那些老虎,猩猩,和挤满狐獴的岛屿。
韩寒在影片上映当天凌晨的微博里这么写到,“虽然有一扇门,你打不开,有一条河,你越不过,但希望有人可以让你不再孤独和四海漂泊,希望你的家都是如你所想的样子,希望你以后住的每一个酒店,都是含早的”。
最后我还想说,其实阿耀一场比赛都没赢过。
其实欢颂连钢琴的琴键都没摸过。
其实出海岛的每个方向,都是四海。
每个人都深藏秘密。
从欢歌死亡开始,秘密被一个一个揭开并撕碎,任凭海风怎么吹,吹来他们讯息,听不到还有像小团伙骑车地私人沟通方式,听到了的不属于便是不属于。
看完我一直奇怪阿耀和 欢颂 在海边对话目标时候,风都吹得头发飞舞飘扬,却没听见风声。
以及,在隧道里,阿耀描述翻石头抓螃蟹,也没有隧道轰鸣; 欢颂站海边看着小渔排飘荡;到结尾,飞跃空中风无声停止。
和摩托车比赛,轰鸣、自由、漂移,形成对立。
一切是阿耀做的一个梦吧。
他看着海边乱石堆,突发奇想去翻遍了所有石头,边翻边想摩托车比赛要怎么赢,一直到快通向海里,才回过头看,海风拨弄着她头发,气鼓鼓地脸倒是最清楚了,裤子也被摔破了一个洞,大声喊着「阿耀,你还有什么要对我说的吗」,「对不起,欢颂,我应该留在你身边」。
可是在广州送项链,又有火车轰隆呲呲刹车声,掩盖了少男少女对爱朦胧表达。
一切都像虚实、迷幻、无常。
大概,欢颂是真的离开码头那一个。
她目标里没有哥哥也没有阿耀,甚至都没有任何人,是对孩童记忆眷恋,念旧都是异乡人写的,不离开怎么追逐到那丝丝缕缕羁绊了?
不离开怎么知道家乡雪好看?
回到电影本身,要是不拍广州部分,该多么好。
城乡结合部里人与物,摩托车都没有办法开进去,结婚不结婚是个问题,女人要和男人喝酒。
这些部分表达是必然的,人总是需要成长,去经历,去试探,才能证明和知道,酒店含早是怎么回事。
隔了一个门,钥匙还在手上,注定错过了房间里面是想象中家的味道。
想象的美好大概要停在想象才美好吧。
当然要走出去啊。
可里面人物偏偏好像都没有「回头路」。
故事以摩托比赛为噱头,父亲又一次跑路为引子,少男们早被警察盯上,少女餐馆门口没有办法表演摩托特技,广州大人物不是风云是天上池中物罢了,借款的和警察对抗后同车同桌。
纵身跳海,身死无法逾越地海怪。
为心上人还债,心上人为什么要领这份情?
一切都没有是在变好,一切都没有办法妥协。
继续让少男少女对抗什么呢?
可是没有什么是相对错的。
电影配乐有用到万能青年旅店《山雀》,电影《阳光普照》的插曲《太阳》。
歌词中唱有「仓皇、无告、不回的河流」,电影演的是「生命有裂缝,阳光才能照进来」。
我觉得暴青的歌《年轻的朋友你要去向哪》「人生本就是一条孤独路, 一路平凡遥远一路痛苦。
」更适合这部电影。
在没有答案时候。
许倬云先生说的「就向前走,不败不馁,往里走,安顿自己。
只有失望的人,只有无可奈何之人,才会想日子为什么过。
」至少他们感受伤痛之前,是幸福着。
在此之后呢,年轻的朋友你要去向哪?
四海里,还在远航会归来的人,都有不一样答案,四海漂泊,四海为家,走得越远越不孤独才对!
《四海》并没有他们说的不好。
我亦不觉得有那么好。
主演演技没有跟着人物成长起伏,对人物情绪只剩一股劲儿,涣散掉复杂地情感交织。
立意方面,譬如女观众能不能代入,我猜测也不能,现在的少女不太能不明白「不含早」的意思。
但我喜欢那些人物构建,韩寒一如既往地少年感,动机纯粹与思想通透,那些人坚韧地目光与迷茫地站姿,在事物过时却观点新鲜地矛盾下,总能脑补一下自己好似参与的部分。
广州部分的女主,一系列场景符号化痕迹明显,特技摩托车出现让动机刻意。
总体价值走向是服务剧情,表达缺乏想象力和律动感,比如毕赣拍远航,会有一个戴着桶的少年突然闯入。
也不是说没有诗意,像阿耀与欢颂海边对话,两人各说各的各演各的,台词是正确的,某种割裂感让人陷入迷幻,有力量直击主旨情绪。
这般矛盾地恰如其分,倒也是年轻人对去向哪地状态。
但总觉得有更好的方式或释然地理解,又回忆起自己的经验,年轻时不都是这样的?
陷入了深思。
后会无期、乘风破浪、飞驰人生、四海。
都点题在路上的感觉。
为什么这一次不是四个字?
我猜原名叫四海歌颂吧,因为歌、颂不在了,所以叫四海了吧。
年轻的朋友你要去向哪?
四海后面是不能接人名的哦,去多远都别忘了回家,尽管还在问哪里是你的家,在此之前多想想,你应该自己去寻找答案,尽量不要和另一个人去抓螃蟹时,自己走得太远太远了。
第一:喝多了不要游泳 容易出事第二:晚上不要骑摩托 容易出事第三:遵守当地交通规则 不让骑摩托 就不要骑摩托 第四:卧底当的好 但是转不了正 只能当协警感谢韩寒导演 祝大家新年快乐凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字 凑字数140字
凌晨、旅店、两人,不会用房卡开门,蹲在外面,颂在说自己梦想的小屋,耀笑笑听着,偶尔鼓励她,“你继续说,我记下了”。
但现实不是戏剧,第一幕出现的枪不一定在第三幕会打响。
耀说记下了,但毫无用处,小屋没有变成现实。
虽然这样的小屋一直存在,虽然他们也曾手握这屋的钥匙,但却无法打开。
在城管车场门外看着车,颂说,“你有一技之长真好,我就没有,小时候学过电子琴,但也没学好,左手一直弹不好和弦。
”耀的回应是,“左手在摩托车上是离合,我一直对找临界点有感觉。
”我说的是我,你说的是你。
颂顿了顿,哦了一声。
麦琪的礼物么?
这并不是麦琪的礼物。
颂从没带过项链,耀的礼物只是因为电视上的美好表达引他遐想。
而颂的礼物确实耀最想要回的车。
颂说我找到送你最好的礼物了。
因为那是你的车,上面有你的名。
颂说我不会游泳,我怕水。
耀说,水有什么好怕的,火才可怕吧。
结尾,几乎同时,两人骑着摩托车,一个消失在了江边,一个纵身进了火海。
当我标注标签的时候,会一时恍惚是不是该标喜剧。
本片前半段的确笑料不断。
沈腾保持了麻花的一贯水准,几乎是自带喜剧因素。
当他和尹正撞车的时候,我还在想,如果车后坐的是王智,那就是真联动了,连BGM都不用,尹正带着呢。
尹正的出场也是效果满满,“她叫周欢颂,我叫周欢歌,我是她哥。
”,当时欢乐得我甚至脑补耀也跟上,“她叫刘浩存,我叫刘昊然,我才是他哥。
”但当快乐小镇青年到了大城市,一切都不一样了。
男主失去了友情、爱情、亲情,女主更是香消玉殒。
而更悲哀的是你是真的觉得,这样的一对青年,来到这样的一座城市,有这样的境遇,正常得再正常不过了。
当耀跟颂说,我要去广州找人,我不在要债的会找你,你和我一起去吧。
他一定觉得只要有他在就一切没问题,王小波是不是说过,“我二十一岁,在我一生的黄金时代,我觉得自己会永远生猛下去,什么也锤不了我。
”耀一定也是这么觉得的。
而当他再次回到南澳,独自一人,摩托车上的名字改了,但毫无意义。
那一天我二十一岁,在我一生的黄金时代。
我有好多奢望。
我想爱,想吃,还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。
后来我才知道,生活就是个缓慢受锤的过程,人一天天老下去,奢望也一天天消失,最后变得像挨了锤的牛一样。
可是我过二十一岁生日时没有预见到这一点。
我觉得自己会永远生猛下去,什么也锤不了我。
——王小波《黄金年代》
开门见山地说,《四海》初五我去看了,我把抱着对韩寒青春疼痛文学的爱暨对三重门主角的同情心里以及对文学家能否好好转型做导演的疑问,前去了电影院。
在这部片子的前三分之一我洋洋得意,这届网友也不行啊,这电影有包袱,有抒情,还有青涩的海边爱情,这这不是好开头吗?
《四海》一如既往的戴着韩寒身上的所有标签。
赛车,小镇青年,旅行冒险,见识到大千世界。
大家一直都说这部电影的价值观有问题,啊,但就这方面说,我个人的感触是不太深的。
从开头阿耀登场,为了追女主欢送,加主角入其哥哥欢歌的车队。
直到欢歌去世了,为了还债,阿耀参加野赛险些被抓,和女主到广州找人帮忙。
到这里,我都是可以理解的。
毕竟华语电影里还是有这种桥段的,比如持枪上街的签哥,以及带鲨人犯跑路的千玺,这些电影的好坏,不是价值观能决定的,要不然《小丑》就可以定在历史的耻辱柱上了。
但从他们到了广州以后,这部电影就开始的走向就变得离谱了起来。
之前铺垫的,文艺,小清新的新鲜感当然无存。
接下来,大家就可以跟我一起细数导演的罪恶。
第一宗罪,强行降智。
我一直以为,反智电影,是上世纪美国的特产,结果玩的最通透的还得是我们国产电影人!
两个会用网络,会用智能机,甚至还知道怎么改装车子,怎么在网上点外卖的人,他俩不会刷酒店房卡?
我承认女主梦想的房子只是宾馆里小小房间这个很戳我,但是导演恩师把这里整成了烂活,这个我们埋个伏笔后边再说。
嗯?
别着急还有更离谱的,后边男主角的车子,在广州被扣押了,最后被女主角弄出来了。
你们猜猜这位身负六十万欠债,害怕被警察抓到,并且住宾馆不含早的宝藏女孩怎么把摩托车弄出来的?
人花了三千块钱,叫人偷了回来?
啊?
就这一个情节槽点多到我不知道怎么吐槽啊。
你这不是价值观不行啊,你是智商低到连世界观都没有啊!
第二,强行恋爱脑,让整个电影从男女主走出小镇以后观感断崖式下跌。
我刚才说到男女主住宾馆那一段还有一个让人无法接受的点,男女主打不开房门就是在门口坐着,就是给他们说土味情话。
希望你以后住的旅店都是含早的……不是,导演是不是真的觉得这种桥段很浪漫啊,前面有这种桥段,但不影响观感,但看到这里,我只觉得自己的世界观和爱情观收到了强烈的冲击。
还有两人逃到广州以后,男主拿到了老板预支的钱,竟然拿它来给女主买项链!
Ex me?为什么?
为什么!
你们欠了钱,你们在跑路,你们还要在陌生的环境求生啊,你拿钱买高档耐用品,你的脑袋里是只有追女主吗?
第三,离谱之极的情节安排。
陈小春饰演的赛车手,在阿耀跑野赛的时候,夸赞阿耀的实力,还说他很有天赋,你以为他会成为阿耀的引路人,然后他下一秒就被警察抓了。
你以为黄晓明饰演的修塔哥,会在主角去找他的时候,给主角一顿社会的毒打最后让主角成长,结果他最后真的是修塔的。
还有冯绍峰饰演的警官,找到了阿耀这个玩地下赛车还欠债的不法分子以后,因为求过他直接利用权力让他自己工作还债。
还有最后女主莫名其妙的去世了,然后男主角莫名其妙地在身上挂满了BUFF,最后又留了个白。
这些乱七八糟的东西真的十分影响观感,也让剧情逻辑混乱无比难以自洽。
第四,电影的主题思想相当不明确,我第一遍看过电影以后一时间无法准确地概括《四海》在讲些什么,预告片里提到的“梦想”变成了还债的工具,提到的亲情和友情变成了沈腾的笑料和包袱,而提到了的爱情,又充斥着我无法理解的土味情话。
哎……讲真的我对这部电影抱有极大的期待,让我在亲戚的围追堵截中在初五去了电影院,但是我看完以后真的特别愤怒。
难道我的《长安乱》,《三重门》《杂的文》都白看了吗?
难道之前韩寒的三部电影都白拍了吗?
一个有丰富制片经验的天才作家,会看不出来电影里情节的问题吗?
我想起了在我小学时期,第一次看到韩寒文字的震撼,《杂的文》让我看到了一个爱冒险,叛逆,不屈的人格,而《后会无期》又让我看到了小镇青年进入苍凉世界魔幻般的无奈。
但是这一次,在散场之后,我的心里满是空虚,不知所谓。
希望韩寒在未来还能拿出好电影证明自己吧,要不然真的后会无期了。
两分全给刘昊然 不是他简直看不下去,告诉他以后别接烂本了刘浩存,角色都在大城市找不到工作四处碰壁了,还在那演大小姐的样子还端着干啥呢?
85.6块rnm退钱!!
(本来是不写影评的人,大过年的被诈骗进影院实在不吐不快,居然要140字,我我多说点吧。
)好看的只有前半个小时,后面就是青春伤痛文学,是我上小学的妹妹都不愿意看那种小说的程度。
升腾只能说是客串,10几分钟吧,莫名其妙的来莫名其妙的走,走之后笑点戛然而止,剧情和人物塑造太过生硬,想要在十几分钟营造了一个又会点英语又是渣男又是好父亲还留钱,是我实在看不懂,只能说是艺术加工的人物不符合常理。
尹正和他俩小弟,有个背叛他们给警察卖信息,动机??
就是不服刘昊然?
嫉妒?
那干嘛后来还去广州?
不想再回忆,晦气!
然后刘浩存,这个电影不好看的原因,剧情占5成你的演技占5成。
不是所有角色的所有时候都需要你瞪大眼晴装无辜的。
这是我去影院给你花钱的第一部电影,不想多说不想评价,以后绝对不可能为你花钱。
与哥哥一起去的,影院亮灯的那一刻,我那沉默一整个影片的哥哥说了一句“md 什么看电影”出来说“不是韩寒的水平啊”
感谢韩寒,让我明白什么是如坐针毡,如鲠在喉。
有点不相信这是韩寒拍的,跟前几部相差太大了。
有人居然还说很韩寒。
我觉得最多就是小学生在抄韩寒,刻意模仿韩寒。
半星给那只飞起来的狗,半星给陈小春给吴仁耀讲的人生哲学。
有人说沈腾那段还不错。
确实还是有点搞笑,但也就几分钟,还不如去看他的小品和综艺。
有人说尹正演的不错。
也确实,但完全也没突破,更重要的是他的剧情也很少,并且围绕他身边的配角演技太烂,根本互动不起来,很多笑梗都是强硬在那里笑,尬得我。。。。
然后还无缘无故就把他写死了。。。
然后还写他私下拿妹妹和吴仁耀的身份证去贷高利贷。。。
然后吴仁耀懂得在警官面前故意威慑催债的,也听到警官说后面会重点打击这些放高利贷的。。
然后他却从没有想过报警。。。
然后两个南澳青年会使用智能手机,会用微信,竟然不知道用门卡刷宾馆房间门,你没吃过猪肉也见过猪跑吧?
你没见过猪跑,作为21世纪年轻人,稍微有点变通都会试试,然后竟然硬生生在门口坐到天亮。
坐完天亮还硬生生来几句文艺台词。。
我。。
我这是在哪。。
我在干嘛。。。
有人可能会说农村的孩子没见过世面。。。
喂,你以为南澳是有多落后啊,作为经济特区的汕头再落后,这几个用智能手机,用微信的二十多岁的年轻人会这么低B?
而且后面见到广州塔还装出不知道的样子。。。
不会是东南亚来的乡下孩子吧?
然后有人还说冯绍峰那段还是有点好笑。
好笑?
确实好笑,好笑的是2022年了,还拍出这种玩意。
是想体现冯绍峰作为一个交通警察的呆板固执?
还是觉得那个崔高利贷的无聊透顶,会跟对方耗一整天在那里,喂你不用收钱了?
你家老大给你的事太少了还是咋的?
就算你不按逻辑出牌,想搞无厘头,完全没问题,关键是两个人在那里尬演,完全看不到无厘头的搞笑。
我中途就想走了,一直劝自己耐心点,看后面有没有改善。
一直等到快结束的时候,劝自己坚持到最后,看看结局是不是有突破。
等到结局的时候我更加无语,这是啥玩意。。。
男主冒风险飞珠江摔烂了摩托车,自己没事,女主开个摩托车就被乔杉撞死了。。。
整个看下来总结就是:不成熟的脱口秀+不成熟的小品+小四级别青春伤痛文学伪文艺=拼凑组装版电影=拼DUODUO版韩寒电影
要是让我用一句话总结这部电影,那就是“凤兮凤兮归故乡,遨游四海求其凰”。
听着很文艺是吧?
但是当我走进电影院,放弃了易烊千玺选择了《四海》之后,我后悔了!
先讲一件与这个电影有丁点联系的故事。
电影散场之后,我和我哥看到路边的柱子上写着“一虎百赢”,我就问我哥“这个用一句流行的话怎么说?
”“啊?
”我哥迟疑了一下,还没等他回答我就按捺不住了。
“这个应该是‘一呼百应’的谐音梗,流行的话就是‘大力出奇迹’…”够尴尬吗?
你们不觉得尴尬的话,尴尬的就是我了。
这就是《四海》后半段带给我的感受。
我其实挺喜欢谐音梗的,省事直接。
《四海》里的几个谐音梗也并不会影响大局。
无论是“无人要、无人疼、无人爱”,还是“修塔哥”我都觉得挺有意思的(虽然谐音梗是一种偷懒行为)。
在我眼里,《四海》最失败的地方是两位主演谈恋爱。
我挺喜欢刘浩存演的《送你一朵小红花》,也挺喜欢刘昊然演的《一点就到家》,可是这俩人凑在一部电影谈恋爱就是一句话“玩儿尬的是吧”?
难道是写这个本子的人很久没谈恋爱了?
这些语气词加的,真叫一个“哦啊啊哦啊”。
还有一个想吐槽的地方就是第一场医院的戏,单独拿出来我觉的会是一个不错的小品,但是放在电影里我不太能接受。
当然这部电影的前半段还是挺好的,沈腾和尹正两个大佬加持着,笑点很足。
黄晓明那个出场,应该是致敬《了不起的盖茨比》,我觉的还ok。
剧情啥的,也就不盘点了,我刚开始已经用一句话概括了。
估计今年可能会火的会是手带竹蜻蜓拍照,和抓螃蟹吧!
实际上从自己开始读历史书开始,我就开始不再喜欢韩寒的表达。
因为那就是一个被资本放大了的虚空,我这样没有上天眷顾的孩子,如果还和年轻时一般去喜欢他,那无疑就是自掘坟墓。
因为我活在现实世界,不能活在上海那个资金丰富的地方,也不能拥有那些教育资源。
读了历史,读了社科,内心才发现,原来我就是那个被牺牲的人啊,原来我就是那个韭菜啊,原来这些所谓被喜欢的伤痛表达,吃的就是我的血啊。
他们想帮我们解决问题吗?
并不想啊,他们只是踩着我们的苦难积蓄出来的最后一点力量,想要抓住这人间的希望,想要发泄出内心不满的那种最后一点内心力量变现成了资金。
可我以为他得到了资本的关注,他会更多的关注原来的那些苦难,关注那些悲痛。
可事实是这样吗,事实是资本给予了他自由,他拥有更好的资源,更好的人间,却一己之力不断的消耗社会资源画着自己的梦幻。
这是西方自由主义的刺激,底层人民只需要奶头乐,想要往上爬的人最好都被吸收进韩导演的那些梦幻之中。
年轻的时候,觉得人家说话犀利,逻辑顺着了自己的情绪,好爽,就是对的。
而今才发现,你看他做了什么,你看他拍了什么,你看他真的改变了这个世界什么。
踩着时代的悲歌上去的人,比起隔壁大鹏差了几个档次。
大鹏的表现再差,我们都瞧见了,他真的关心这个世界。
而我曾喜欢韩寒,却觉得而今的他真的配不上自己当年的喜欢,原来他只是借助了我们的鲜血站在了更好的地方,然后精致的发挥着自己内心的快乐和表达,一点也不关心他踩过的世界,他批判过教育,批判过社会,最后大家的希望送他上位。
他却拍了这些自我的狂欢。